中国佛像雕塑在中国艺术的地位（中国佛像雕塑艺术）

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中国佛像雕塑在中国艺术的地位（中国佛像雕塑艺术）

中国佛像雕塑是中国传统艺术的瑰宝之一，具有丰厚的历史和文化内涵。作为佛教文化的重要组成部分，中国佛像雕塑在中国艺术中占据了重要地位。它不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神追求和文化传承的象征。

中国佛像雕塑起源于汉代，经过了几千年的发展和演变，形成了独特而多样的风格。佛像雕塑的特点是崇尚自然和谐的美感，注重形神兼备的表现手法，以及对于佛教思想的精神表达。佛像雕塑不仅仅是对佛祖形象的再现，更是对佛教智慧和人性境界的诠释。

中国佛像雕塑以其独特的风格和技艺，成为中国传统艺术中的重要组成部分。其造型精美、工艺精湛，是中国古代艺术的杰作之一。佛像雕塑的塑造艺术不仅仅表现在形体的塑造上，更体现在对于细节的刻画和造型的生动性上。从佛像的头部小巧玲珑，到肩膀的柔和流畅，再到腰部的稳定和腿部的立体感，每一个细节都体现了雕塑师的精湛技艺和对于形象的深入理解。

中国佛像雕塑艺术不仅艺术性极高，还承载着丰富的宗教和文化内涵。佛教作为一种重要的宗教信仰，对于中国人的思想和生活方式产生了深远的影响。佛像雕塑通过雕刻佛教神像和教义的符号，将佛教思想融入到艺术作品中，传达了富有智慧和慈悲的佛教精神。无论是佛祖的慈悲面容，还是半跏趺坐的姿态，都寄托着人们对于解脱和安心境界的向往。佛像雕塑不仅是人们崇拜和信仰的对象，更是人们内心追求和修行的引导。

中国佛像雕塑在中国艺术中的地位不仅仅体现在其高超的艺术水平和丰富的文化内涵上，更体现在对于中国传统文化的传承和发展上。佛教传入中国后，与中国文化相结合，形成了独特的文化现象。佛像雕塑作为佛教文化的重要组成部分，通过其独特的艺术表达和思想内涵，丰富了中国传统艺术的内涵和外延。佛像雕塑不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化符号和传统价值的体现。它承载着中国人对于宇宙和人生的思考，体现了中国人对于自然和人性的关怀和追求。

中国佛像雕塑在中国艺术中具有极高的地位。它不仅仅是一种艺术形式，更是一种精神和文化的象征。通过其独特的风格和内涵，中国佛像雕塑丰富了中国传统艺术的内涵，推动了中国传统文化的发展。它以其独特的魅力和智慧，不仅仅受到中国人的热爱和推崇，也在国际舞台上赢得了广泛的赞誉。佛像雕塑的价值和意义将随着时间的推移而不断深化和发展，成为中国艺术的永恒之美。

中国佛像雕塑在中国艺术的地位（中国佛像雕塑艺术）

1.莫高窟

敦煌莫高窟是是世界上现存规模最大，营建时间最长、内容最为丰富、保存最为完整的佛教石窟寺庙遗址之一，其有着“沙漠中的美术馆”和“墙壁上的博物馆”之美称，更以精美的壁画和塑像举世闻名，是无数人最向往的参观之地。

2.云冈石窟

云冈石窟的造像气势恢宏，内容丰富，被誉为中国古代雕刻艺术的宝库。云冈石窟称得上是石窟艺术“中国化”的开始，它在中期出现的中国宫殿建筑式雕刻，以及发展出的中国式佛像龛，在后世的石窟寺的建设中得到了广泛的应用。

3.龙门石窟

龙门石窟是书法艺术史的宝藏，著名的书法精品龙门二十品，是后代碑拓鉴赏家从龙门石窟众多的石刻造像题记中精选出来的书法极品。该石窟中保留着大量的宗教、建筑、书法、美术、音乐、服饰等方面的实物资料，龙门石窟因此也被称作是一座大型时刻艺术博物馆。

4.麦积山石窟

麦积山石窟以精美的泥塑艺术世界闻名，它被誉为东方雕塑艺术陈列馆。这座石窟真实的反应了那个时代艺术家对美好生活的无限向往和审美取向，将中国美学淋漓尽致的展现在人们眼前。

四大石窟包括莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟。

是中国古代传统文化艺术的历史瑰宝。华夏五千年历史，文化渊源博大，历代能工巧匠抑或是文人墨客为我们留下了无数瑰宝。甘肃敦煌莫高窟 莫高窟地处丝绸之路的一个战略要点。它不仅是东西方贸易的中转站,同时也是宗教、文化和知识的交汇处。莫高窟的492个小石窟和洞穴庙宇,以其雕像和壁画闻名于世,展示了延续千年的佛教艺术。

山西大同云冈石窟 云冈石窟有窟龛252个,造像51000余尊,代表了公元5世纪至6世纪时中国杰出的佛教石窟艺术。其中的昙曜五窟,布局设计严谨统一,是中国佛教艺术第一个巅峰时期的经典杰作。

河南洛阳龙门石窟 龙门地区的石窟和佛龛展现了中国北魏晚期至唐代(公元493～907年)期间,最具规模和最为优秀的造型艺术。这些详实描述佛教中宗教题材的艺术作品,代表了中国石刻艺术的最高峰。

甘肃天水麦积山石窟 麦积山石窟地处甘肃省天水市东南方50公里的麦积山乡南侧西。

中国宗教雕塑最著名的四大石窟指的是以中国佛教文化为特色的巨型石窟艺术景观,包括莫高窟(甘肃敦煌),云冈石窟(山西大同),龙门石窟(河南洛阳),麦积山石窟(甘肃天水),是中国古代传统文化艺术的历史瑰宝。

佛教作为现在世界最为重要的宗教之一，在我们国家也留下了浓郁的发展史。

1、中国佛教四大石窟分别是，麦积山石窟、莫高窟、龙门石窟、云冈石窟。

2、莫高窟，位于甘肃省敦煌市，始于前秦，大量洞窟壁画泥塑，题材均是佛教故事。

云冈石窟，位于山西省大同市，史于五世纪到六世纪的佛教石窟艺术。

龙门石窟，位于河南省洛阳市伊水河畔，石雕精美，始于北魏。

麦积山石窟，位于甘肃省天水市麦积山，始于后秦。

中国佛像雕塑艺术品

中国最具有代表性的石像，古代有敦煌莫高窟的佛像、秦始皇兵马俑。现代有人民英雄纪念碑群像、收租院。

莫高窟，俗称千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌。它始建于十六国的前秦时期，历经十六国。有洞窟735个、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。除南北大像是依山而建的石胎泥塑外，其余多为木架结构。彩塑为敦煌艺术的主体，有佛像、菩萨像、弟子像以及天王、金刚、力士、神等。彩塑形式丰富多彩，有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等 最高34．5米，最小仅2厘米左右(善业泥木石像)，题材之丰富和手艺之高超，堪称佛教彩塑博物馆。

秦始皇兵马俑，位于今陕西省西安市临潼区秦始皇陵以东。兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别。兵马俑有几千件，其塑造基本上以现实生活为基础，手法细腻、明快。每个陶俑的装束、神态都不一样。人物的发式就有许多种，手势也各不相同，面部的表情更是各有差异。从他们的装束、神情和手势就可以判断出是官还是兵，是步兵还是骑兵。所有的秦俑面容中都流露出秦人独有的威严与从容，具有鲜明的个性和强烈的时代特征。

人民英雄纪念碑群像，位于北京天安门广场中心，由十块汉白玉的大浮雕镶嵌在大碑座的四周。每幅浮雕里有二十个左右英雄人物，每个人物都和真人一样大小，他们的面貌、性格、思想、感情和姿态形象都不相同。碑身两侧装饰着用五星、松柏和旗帜组成的浮雕花环，象征人民英雄的伟大精神万古长存。整座纪念碑用17000多块花岗石和汉白玉砌成，肃穆庄严，雄伟壮观。

收租院，陈列于四川省大邑县刘文彩庄园。共塑7组群像:交租、验租、风谷、过斗、算账、逼租、反抗。它们以情节连续形式展示出地主剥削农民的主要手段──收租的全过程,共塑造114个真人大小的人物。雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。

中国佛像雕塑

中国现有15座佛像

乐山大佛 71米 唐 石刻

蒙山大佛 原高46米 （佛头为新补做） 北齐天保年间

荣县大佛通高36．67米 宋 石刻

敦煌北大佛通高35.6米 唐 石胎泥塑

山丹大佛通高35米 唐 泥胎

张掖大佛寺大佛 34.5米 西夏

屏山大佛 通高32米 明 石刻

天梯山大佛通高28米 唐 石刻

彭山立佛高28米(并列）唐 石刻

普宁寺大佛高27.21米 清 木雕

炳灵寺大佛 高27米 唐 石刻泥塑

敦煌南大佛高26米 唐 泥塑

彭山坐佛高24米 唐 石刻

彬县大佛高24米（并列） 唐 石刻

甘谷大佛23.3米 石胎泥塑北魏大象

中国现有15座佛像

1、乐山大佛 71米 唐 石刻

乐山大佛是目前世界上最大的一尊古代石刻造像，唐玄宗开元初年（公元713年）开凿，至唐德宗贞元19年（公元803年）完工，历时90年。该佛位于四川乐山市郊，现为世界文化遗产。

2、蒙山大佛 原高46米 （佛头为新补做） 北齐天保年间

蒙山大佛，也称晋阳西山大佛，是一尊位于山西省太原市晋源区寺底村西北的蒙山中的摩崖大佛，现为太原市文物保护单位。蒙山大佛开凿于北齐天保年间，本是蒙山开化寺后的摩崖佛像。唐高祖李渊、唐高宗李治与皇后武则天、后唐武皇帝李克用、后汉高祖刘知远都曾来此礼佛。元朝末年，蒙山大佛被毁。古籍记载蒙山大佛高59米，根据实际测量，蒙山大佛两腿底部至颈部高约30米，按比例估计原来的佛头高约10米，加上后世重修时补筑的基座高6米，蒙山大佛原本的高度大约为46米。

3、荣县大佛通高36．67米 宋 石刻

大佛坐落在四川省荣县城郊大佛山，仅次于乐山弥勒大佛，为中国第二石刻大佛。大佛开始建造于宋神宗元丰八年(1085)，僧人淳德募修，元佑七年(1092)成。在大佛外建有大佛阁保护造像 ， 全国重点文物保护单位。

4、敦煌北大佛通高35.6米 唐 石胎泥塑

敦煌北大佛建于武周延载二年（695），位于中国甘肃省敦煌市东南25公里处的鸣沙山东麓断崖上，是世界艺术瑰宝莫高窟中最大的佛像。该佛编号为96号窟，正藏于莫高窟的标志性建筑“九层楼”内。该佛为弥勒佛坐像，高35.6米，由石胎泥塑彩绘而成，是中国国内仅次于乐山大佛和荣县大佛的第三大坐佛。世界文化遗产。

5、山丹大佛通高35米 唐 泥胎

山丹大佛寺位于甘肃山丹县城西3公里处，殿内供奉的释迦牟尼坐像高35米为唐代建造的全世界最大的室内泥胎坐佛。甘肃省重点文物保护单位。

6、张掖大佛寺大佛 34.5米 西夏

大佛寺始建于西夏永安元年（1098年），寺内安放有国内最大的室内卧佛，也就是佛祖释迦牟尼的涅磐像。他安睡在大殿正中高1.2米的佛坛之上，佛身长34.5米，肩宽7.5米，耳朵约4米，脚长5.2米。大佛的一根中指就能平躺一个人，耳朵上能容八个人并排而坐，可见塑像何等的庞大了。　

7、屏山大佛 通高32米 明 石刻

屏山大佛又称八仙山大佛，号称世界第一立佛。位于四川省宜宾市区120多公里的屏山县龙华镇郊的八仙山上，该石佛依山崖石壁雕凿而成，背南面北，站立式，高32米，肩宽10米，头长8米，耳长3．2米，发式为螺髻，着通肩大衫，袒胸束腰，神情肃穆而慈祥。1966年遭炸药包袭击，致使右眼局部残损，右手及衣袖亦有损坏，近年来重新修补一新，该像并无明确造像纪年，据推断为明代作品。四川省重点文物保护单位。

8、天梯山大佛通高28米 唐 石刻

位于甘肃省武威城南五十公里处，地处中路乡灯山村，是我国早期的石窟之一。第13号窟内有释迦牟尼大像１尊，高２８米，宽１０米，面水而立，右臂前伸，指向前方，巍然端坐。据1959年搬迁勘察小组的记录当时该大佛高度为23米，且头部在1927年大地震中被震坏落，1936年重修，最近又进行过大的修整。据说该佛为唐代弘化公主所建造。全国重点文物保护单位

9、彭山立佛高28米(并列）唐 石刻

彭山双佛坐落于四川省彭山县东北部仙女山上。双佛依山就势，建造于唐开元年间，双佛为一立一坐，分别高２８米和２４米。立佛为释迦牟尼，坐佛为多宝如来。因它们高与山齐，所以又被称为“齐山双佛”。四川省重点文物保护单位。

10、普宁寺大佛高27.21米 清 木雕

普宁寺位于承德市避暑山庄北部武烈河畔，大乘之阁内矗立着一尊金漆木雕千手千眼观世音菩萨，高达27.21米（为新测量高度，比原测高度22.28米多出近5米）重量为110吨，用木材120立方米，是世界上最高的金漆木雕佛像。该像建于1755年。世界文化遗产。

11、炳灵寺大佛 高27米 唐 石刻泥塑

炳灵寺位于甘肃省临夏永靖县城西南35公里处的小积石山中黄河三峡炳灵寺石窟17号龛高27米的唐代摩崖大佛建于德宗贞元十九年（公元803年）其上半身用石雕成，下半身用泥塑，部分虽己毁坏，但仍保存着唐代造像面型丰满、比例匀称的特点。全国重点文化保护单位。

12、敦煌南大佛高26米 唐 泥塑

处于敦煌莫高窟开元年间的的第130窟“南大像”，高26米。世界文化遗产。

13、彭山坐佛高24米 唐 石刻

彭山双佛坐落于四川省彭山县东北部仙女山上。双佛依山就势，建造于唐开元年间，坐佛为多宝如来。历代曾经有过大的修改和装饰。四川省重点文物保护单位。

14、彬县大佛高24米（并列） 唐 石刻

位于陕西省彬县县城西10 公里处的西兰公路(312)国道旁。大佛洞是唐太宗李世民为纪念他指挥的彬州浅水原大战和五龙极大战中阵亡将士而建，初名应福寺，完工于贞观二年（公元628年），主窟大佛依岩跌坐，身高二十四米，造形雄伟、雕饰富丽，据说是按照李世民本人的样貌雕刻的。也是目前众多大佛中保存最完好的一尊。

15.甘谷大佛23.3米 石胎泥塑北魏

大象山石窟为甘谷八景之一的悬崖大象，大佛洞窟两旁，依山附势修有长长的走廊，如同一条腰带。廊上窟龛相连，巍峨壮观， 现存二十二个窟龛 ，大都平面近方形。正壁开大圆拱龛和设高坛基，并有僧人修行的禅窟，这是大象山窟龛特殊之处，在全国也很罕见。

甘谷大佛为半圆雕石胎泥塑,高23.3米,肩宽9.5米,头高5.8米,膝长6米。其造型高大雄伟,令人仰止,所具有的文化特质可视为西方装饰性雕塑和中国写意性雕塑完美结合的艺术巨制。

中国的佛像雕塑

东晋时期戴逵戴颙父子创作了大量的佛教造像，将佛教造像推向了一个新的高度，并将外来的造像艺术融入到本民族的文化中去，创作了影响整个南北朝时期审美的瘦骨清像造像风格。戴逵善于细致地观察，精心的构思，广泛地听取群众意见，使自己不断丰富着创造力。不断从现实生活中汲取创作的源泉。在佛教艺术形象的塑造上达到前所未有的境地。是当时艺术界的一个大胆的创造者。戴颙和他父亲一样，在雕造技术上也有所发展。佛教雕刻“藻绘”就是从戴颙开始的，这显然也是佛教雕塑和传统艺术的进一步结合的表现。戴颙在巨大佛像的制作上，有丰富的经验，关于形象各部分的相互关系，以及佛像的造型有着深刻的理解与独特的成就。在历史上所以这样重视戴氏父子成就，显然是和他们在佛教艺术上的创造，特别是在佛教艺术中国化过程中所起的作用分不开的。张彦远认为以前的佛像“以形制古朴，未足赡敬，后晋明帝、卫协，皆善画像，未尽其妙。洎戴氏父子皆善丹青。又崇释氏，范金赋采，动有楷模。”至此以后，由于不同艺术家的创造，有着更多的样式、风格的出现。

中国佛像雕塑艺术

魏晋南北朝时期的佛像艺术在造型上看，受到犍陀罗雕塑艺术的影响。

犍陀罗艺术的主要贡献在于佛像的创造。佛教在前6世纪末兴起后，数百年间无佛像之刻画，凡遇需刻佛本人形像之处，皆以脚印、宝座、菩提树、佛塔等象征。1世纪后，随大乘佛教的流行，信徒崇拜佛像渐成风气，遂有佛像的创作。

最初佛像乃从印度民间的鬼神雕像转化而来，而在犍陀罗地区，佛像的制作又较多地吸收了希腊式雕像和浮雕的风格。现存最早的犍陀罗艺术的佛像约作于1世纪中叶，是一块表现释迦牟尼接受商人捐赠花园的浮雕，其中佛和商人、信徒的形像皆用当地流行的希腊风格表现，仅佛头部雕有光轮以显示其神圣。其後表现佛从诞生、布道说法到涅盘的浮雕渐多，并有圆雕佛像出现。现存最早的犍陀罗圆雕佛像出土於马尔坦，佛的脸型、衣衫皆有浓厚的希腊特色，但神态肃穆，颇具佛教精神。

公元1世纪末至2世纪中叶是犍陀罗佛像制作的成熟期，这时已成功地融汇印度、希腊、波斯、罗马、中亚草原地区风格於一炉，形成独具一格的犍陀罗风格。

其特色是佛像面容呈椭圆形，眉目端庄，鼻梁高而长，头发呈波浪形并有顶髻，身披希腊式大褂，衣褶多由左肩下垂，袒露右肩，佛及菩萨像有时且带胡须等。

呾叉始罗城址和今巴基斯坦白沙瓦附近的贵霜王国首都富楼沙城址出土的佛像和浮雕，都是这种风格的典型代表。

与此犍陀罗的佛塔建筑也有较大发展，对印度原有的窣堵婆式圆塔（见桑奇大塔）作较大改动，基座层级加多加高，圆塔本身变为基座的一层，上部伞盖亦加高增大，从而成为高耸入云的佛塔。

扩展资料:

佛像艺术的发展：

公元二至三世纪之间，新疆拜城修建的克孜尔千佛洞，是我国境内第一座石窟寺。从这个时候起，佛像开始逐渐在佛教的伽蓝中普遍地供奉起来。并由大月氏经过疏勒、高昌、于阗、龟兹等地逐渐地传到河西四郡（敦煌、张掖、武威、酒泉）和中国内地。

当时，佛的形象系雅利安人的特征：高鼻、细眼、薄唇。这种俨然是洋人的容貌特征，同古代新疆土著居民典型的蒙古利亚脸型显然是不同的，这说明了我国的佛教是个外来的宗教。

当佛教东进阳关以后，逐渐地被汉族地区的文化所融合。随着佛教逐渐中国化，佛的面庞也逐渐汉族化了，鼻梁的造型逐渐低了下来，耳轮越来越大，佛的形象被改造成汉族人心目中的福相而出现在善男信女们的面前。这种转变过程在敦煌，云冈和龙门三个石窟中表现得十分明显。

北周时期（公元五五七-五八九年）所绘的《佛传图》，是以《修行本起经》为主而画成的。这幅长达二十五米的连环画，内容包括从摩耶夫人夜梦菩萨乘白象在音乐声中自天而降，因此“受孕”起，到释迦牟尼坐在菩提树下舍家苦修止。

令人感兴趣的是，这幅画上的人物服装打扮都是汉、普风格，释迦牟尼的父亲净饭王被画成了中国皇帝的模样。他的母亲摩耶夫人穿上了汉、晋时后妃的服装，释迦牟尼回宫时所乘的蛟龙车，就是按晋代大画家顾恺之画的《洛神赋图》中的云车临摹的。

这说明，释迦牟尼的像，只是佛教信徒们和民间雕塑家、画家们心目中的佛的形象，他们是按照自己的想像进行描绘和塑造的。由于制作的年代、地区不同，制作者的需求、素养各异，同样的一尊佛或一尊菩萨，却有许多不同的形象，这就是佛、菩萨有所谓千万化身的来历。

在敦煌、云冈、龙门等石窟中，我们可以看到，那些供奉者和制作匠人把他们的精神寄托，对来生的向往，以及他们认为的神圣形象，都凝聚在佛像上。这在云冈石窟中也得到了明显的反映。

在第二十窟中，有一座巨大的坐佛，两眼目光锐利，俯视尘世，嘴角凝结着一丝令人莫测高深的微笑。这座佛像高达十三．四六米，作入定坐式，是国内罕见的大佛。

此佛已完全脱去了犍陀罗时期穿的希腊式服装，他褒衣博带，俨然是两汉以后士大夫的礼服。这当然不是因为佛要追求时髦打扮，而是制作人的宗教意识和审美观点在艺术上的反映。

自北魏孝文帝迁都洛阳以后，政治上推行汉化政策，在雕刻的佛、菩萨身上也得到了反映。这一时期制作的佛像，都是短衫长裙，同汉人的服饰一样了。

其原因在于，北魏统治者拓跋氏所属的鲜卑族，是东胡族的一支，秦汉时，游牧于西喇木伦河和洮儿河之间，依附于匈奴。北匈奴向西方迁徙后，鲜卑族占有了匈奴原来的地区，势力才强盛起来。

公元三九八年，鲜卑族拓跋部的首领拓跋珪建都平城（今大同市），次年称帝，即北魏道武皇帝。由于鲜卑族文化落后，人数较少，为了巩固他们的统治，公元四九三年，北魏孝文帝将都城由平城迁到洛阳，并下诏禁止穿胡服说胡语，把鲜卑姓改成汉姓。

北魏孝文帝的这些汉化措施，从这一时代塑造的佛菩萨身上所穿的短衫长裙服装上也得到了反映。为了利用佛教来保知北魏这块庄严国土的国运长久，北魏的许多代皇帝都全力弘兴佛教，广造寺塔，赐予僧侣以各种特权。

北魏的国运并没有因为广造佛像而世代相传下去。公元五五七年，北魏分裂为东魏、西魏，接着就被北齐和北周消灭了。到了唐代，洛阳龙门营造佛像的活动达到了高潮。奉先寺卢舍那大佛像便是代表作。

佛像高达一七．一四米，头高四米，耳长一．九米。头部圆满而秀丽，既有男性的庄严，又略带女性的慈和。这已不像普渡众生的佛教偶像，而是大唐帝王的化身。武则天为了替自己歌功颂德，广造寺庙佛像。主持营造工程的和尚以佛像美化武则天。

当佛教传到中国汉民族地区后，汉文化的传统观念也通过佛像制作者的雕塑反映在佛像的容貌和服饰上，因此在汉地的寺庙中出现了众多的丰颊广颐、两耳垂肩、双手过膝的福相的佛和菩萨塑像。

参考资料来源：百度百科-犍陀罗艺术

参考资料来源：百度百科-佛像

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