外国雕塑浮雕是什么意思

广州雕塑公园：广州雕塑公园位于白云山飞鹅岭西侧，占地面积为46万平方米，是广州市人民政府于1996年为隆重庆祝广州建城2210年建造的一个主题公园。公园是按照雕塑与园林、观赏与教育、艺术与历史相结合的原则而进行规划建设。建造广州雕塑公园的目的有三：一是弘扬中华民族优秀文化传统与爱国主义精神；二是提升广州现代化国际大都市艺术品位的需要；三是保护自然资源、美化城市环境的需要，也是一项造福子孙后代的文化艺术工程和社会公益事业。广州雕塑公园是广州市唯一以雕塑为主题的公园，主要作品有：华夏柱、雕塑大广场、古城辉煌、抗非典纪念标志、南州风采、平衡小广场、雕塑展览馆、广州风情街、森林浴、云溪、山石溪涧、大草坪等，待会儿大家在参观的过程中都可以逐一看到。如果说白云山风景名胜区是广东的品牌、全国的品牌，那么广州雕塑公园则是品牌中的品牌，是广州市173间公园，名列前十位的广州市文明公园之一。雕塑公园环境优雅、雕塑作品令人回味无穷。（1）华夏柱（花岗岩群雕）华夏柱（花岗岩群雕）：作品创作于1996年，设计者：唐大禧。位于雕塑公园正门旁，五根花岗岩巨柱上镌刻的文字符号和图案浓缩了中华民族五千年的灿烂文化，象征着中国五千年的文明史。右边一块重五十吨的花岗岩巨石上刻着“广州雕塑公园”字样，连同五根巨柱在宽阔的广场背景和花草的衬托下，构成了一幅宏观壮丽的图画，寓意华夏庄严雄伟，坚不可摧；中华民族文化被发扬光大，子子孙孙永保享用。第一根华夏柱:正面从上往下看，分别刻着中国最早的仰韶文化的文字；“八卦图”；战国时铜壶上的“水陆攻战图”；青铜器上的“双龙”花纹。左侧：最上面的是陶器刻划符号；往下依次是青铜器上面的花纹、甲骨文、“水陆攻战图”。右侧：刻着一对古代作战令“虎符”，上书“中兵之符，左在皇帝，右在阳明”。背面刻着双人习武图案，上刻“艺”字。第二根华夏柱:正面从上往下，分别刻着“剑”图案；“中”字；战国、汉代时期狩猎的生活图；象形字“车”。左侧的圆印上刻着“千秋万岁”。右侧：从上至下分别是商周时期的铜器上的花纹；绿色“鸟”字；春秋时期铜器铭文。第三根华夏柱:正面上刻“众人协田”收割图；新石器时代马家窑的陶罐；古画“五牛图”里的一头牛。左侧：从上往下依次是“云彩图”；“武士出巡（征）”图；汉代甘肃的“马踏飞燕”，这是全国的旅游标志；汉代壁画“渔猎图”；辟邪神兽。右侧从上至下是“云彩图”；“龙”字；“龙云图”；“来”字；收割图“打麦子”、“鱼”字图。背面：有辟邪神兽；“文行忠信”的楷书。第四根华夏柱:正面有仿照南越王墓出土 “文帝行玺” 的印章；左侧是秦始皇统一文字时，宰相李期所写的“峄山碑”。背面是齐国钱币中的“刀币”和“六骏图”中的一匹骏马图案。第五根华夏柱:正面上有“青龙图”；佛“捻花手印”；最下面的图是“一帆风顺”；它的中间是我国四大发明的“造纸”图，在它的左侧有“印刷图”、“造船”图，还有“鹿”、“龟”图案等。背面：李时珍熬中药图案等。华夏柱右侧，重五十吨的花岗岩石上横刻着“广州雕塑公园”字样。这块巨石的左上角刻着象形文字五个“羊”的图案，代表吉祥、如意；右上角刻甲骨文“子子孙孙永宝用享”右下方落一个圆印：“吉月登昭”。（2）古城辉煌古城辉煌：群雕，作者：“首届广东省优秀中青年文艺家”、时任广州美术学院现副院长黎明等新的一代雕塑家，于1996年创作。1983年在广州市解放北路象岗上挖掘出南越国第二代国王“文帝”赵昧的陵墓，距今有2100多年的历史，是岭南地区规模最大，陪葬品最多的一座西汉彩绘壁画石室墓。作品反映秦统一岭南，广州建城时之盛世，再现各族人民共同开发、建设岭南，促进多民族统一国家的形成和发展的情景。古城上四武士肩负金印，象征当时威严的封建统治政治。城门洞四组雕塑分别为农业、手工业、商业、渔业，象征着当时的经济繁荣。古城广场四周的二十件雕塑，均以出土文物造型为基础进行创作，象征当时的岭南文化及军事。整组群雕由政治、经济、军事、文化四方面折射出两千多年前古城之辉煌。（3）抗非典纪念标志抗非典纪念标志：是由我市著名的雕塑大师潘鹤、唐大禧、梁明诚及雕塑家俞畅、钟志源等集体创作的，负责这项工程的是广州美术学院、雕塑院等。当我们站在“抗非典纪念标志”前的时候，我们的思绪很快就回到了2003年的春天。一场史无前例、突如其来的灾难降临在这个城市，考验着这个城市和这个城市中的每一个人。在这两百多天的抗非日子里，我们面前的这些抗非典英雄叶欣、邓练贤、范信德、陈洪光，他们为了国家的安全、人民的利益、人民的生命安全，在这场没有硝烟的站场上，献出了宝贵的生命。在他们中间战斗在一线的还有许多无名英雄，同样献出了他们宝贵的生命。是他们用生命谱写了民族新的赞歌，是他们用生命光大了民族的精神，也用生命创新了“抗非精神”。这是一种无私无畏的精神，体现了中华民族的精神浩大，体现了党的好儿女为实现人民的利益不怕牺牲自己的伟大精神，同样也是体现甘为奉献的“广州人精神”。这是一道浮雕墙，墙两侧是叶欣和邓练贤的人头雕像，是英雄的代表，墙僻的浮雕是张积慧《护士长日记》的缩写，不同的画面都是反映那场没有硝烟的战斗场面，这里的每一个画面都很生动，他们精益求精的工作，令我们想到一种伟大的精神，一种博大的动力。我们参观这座“抗非典纪念标志”，就是告诫我们每个活着的人，都要学习他们的精神，弘扬中华民族的精神，用生命捍卫国家和人民的利益，为社会的繁荣文明进步做出贡献。（4）南州风采（百米浮雕）南州风采（百米浮雕）：广州美术学院集体创作。作品位于湖边岩壁，长100米的浮雕群，反映秦汉以来，广州为我国海上贸易的最早口岸，与东南亚、中东各国有着频繁的贸易交往，以广州为起点，千帆竞发走向世界，形成中国的海上丝绸之路，促进了中国与世界各地的友好交往和贸易发展，一直延续到科技革命突飞猛进的中国进出口商品交易会与世界各国的贸易发展络绎不绝，形成一派欣欣向荣的景象。（5）平衡小广场《平衡小广场》：两只宽大的手，左右全抱，在圆形的小广场中央保持着平衡，《平衡》寓意广泛，一是：心态平衡、生理平衡、阴阳平衡、人与人之间的平衡，自然界中的万物生态平衡。二是：让我们从小养成保护环境、保护大自然就是保护我们人类生存这种观念。《平衡小广场》的四周，还有雕塑小作品《盲童跳水》、《二妹子》（作者：林彬）、《小矿工》（作者：蔡修齐）、《志》（作者：俞畅）、《独生女》（作者：景明诚）、《新花》（作者：林毓豪）、《儿子》（作者：曹国昌）、《当我长大的时候》（作者：潘鹤）、《屙尿》（作者：俞畅）、《挂钥匙》（作者：俞畅）。以儿童为题材雕塑品与雕塑广场的作品恰好是一个鲜明的比较，寓意人类对社会进步，对美好希望的追求，表现出人类为保护自然界所做出的贡献。（6）“广州风情”街“广州风情”街：这一组雕塑作品是广东民间艺术家万兆泉先生的力作。作品把民间艺术和雕塑艺术融化为一体，是十九世纪初期南粤羊城荔湾人衣、食、住、行的生活写照。作品“戏无益”、“勤用功”、“扇中情”、“箍盆”、“甩背带”、“吮田螺”、“量衣”、“书在肚里”、“荔枝”、“一家之主”、“今年水仙开得好”、“鸡公榄”、“近邻”、“后生可畏”、“晒腊肉”、“心中有数”、“将军”、“后生可畏”、“知音”等，惟妙惟肖，生动形象地反映了西关人昔日的风情习俗。这种通俗的民间艺术，走近了百姓的生活，缩少了生活与艺术之间的距离。欣赏这组乡味十足的作品，会让您甘受到昔日西关大屋木屐声声，挑担叫卖的情景。（7）雕塑展览馆雕塑展览馆：位于风景秀丽的云液湖畔，馆内陈列着雕塑家的作品及其艺术精品，它是艺术界人士进行艺术展览、学术交流、聚会的场所。展馆内不定期地展出广州雕塑界人士的优秀作品和广州美术院、广州雕塑院师生的作品以及书画家的优秀书画作品。展品从不同角度通过艺术造型反映我们生活的人物型像。雕塑馆门外的浮雕，主要反映中华民族的优秀文化历史，再一次展现伟大的民族精神。（8）森林浴森林浴：现代大多数城市空气污染较大，“森林浴”成为久居城市人们最贴心的旅游目的场所，清晨起来吸一吸“负离子大氧”不仅能给人带来心情的愉悦，也以被医学界专家证明具有显著的保健作用。空气负离子浓度达700个/立方厘米以上时，人就会感觉舒适。浓度达1000个/立方厘米以上时，就有保健作用，并且能很有效治疗哮喘、慢性支气管炎、冠心病、高血压等多种疾病。步入景区，映入眼帘的是满目青山绿草，置身于人工林中，闭目养神，做做深呼吸，只觉一股股清新空气沁入心脾，顿时感到神清气爽，气血通畅。经过“森林浴”的洗礼，你会更加体验到树木、花草给你带来的益处。（9）其他雕塑作品《民族魂》：铸铜雕塑，作者：林扬，创作于1984年，作品反映中华民族不屈不挠、英勇抗争的英雄气魄和伟大的民族精神。作品曾入选第六届（1984年）全国美展。《解放广州纪念像》：花岗岩石雕，作者：尹积昌。创作于1958年—1959年，1996年重塑。作品表现一位解放军战士手抱着人民献给的鲜花，右手紧握钢枪，捍卫着祖国南疆。创作过程得到原广州市长朱光、郭沫若同志和周恩来总理的审议和关怀，原作小样发表于1958年8月1日《人民日报》。创作完成后，雕像矗立在广州海珠广场，是解放后第一个纪念像（文化大革命期间塑像受到破坏，如今又恢复原貌），1963年以“珠海丹心”为题被评为“羊城八景”之一。《珠江岸边》：花岗岩石雕，作者：李汉仪，于1964年创作，1996年重塑。作品以两位少女形象，象征美丽富饶的珠江三角洲，刻画了人和自然的和谐关系，也表达了珠江三角洲人民的恋乡之情。原作为木雕，曾参加1964年全国美展，现由中国美术馆收藏。《欧阳海》：铸铜雕塑，作者：唐大禧，创作于1964年，1996年重塑。作品反映六十年代，解放军战士欧阳海在一次行军途中，为保护列车和旅客安全奋不顾身地把在铁轨上受惊的战马推开而献出了年轻的生命。作品再现了当时的壮丽情景，歌颂了欧阳海英勇献身的崇高品格和伟大的共产主义精神。原作入选1964年建国十五周年全国美展，被中国美术馆收藏。《海天》：铸铜雕塑，作者：梁明诚，创作于1990年，1996年重塑。作品表现在茫茫大海与蓝天之间，人显得多么的渺小，但又多么的伟大。让我们敞开心胸，包容整个世界！作品曾在国内外多次展出。《自我完善》：汉白玉雕塑，作者：潘鹤，创作于1982—1996年。作品反映的是宇宙万物，凡是有生命可以生存的东西，都是在自我完善中求得完美，永远不完善却永远追求完善，这就是生存与发展的真谛。《崛起》：不锈钢雕塑，作者：黎明，创作于1990年。作品通过中国、日本、尼泊尔三国登山运动员团结一心登上珠穆朗玛峰一瞬，反映了人类战胜自然、征服自然的气概。作品曾获得1990年第二届全国体育美展特等奖，原作品为国际奥林匹克运动委员会收藏。《吹风》：铸铜雕塑，作者：曾新泉，创作于1956年。作品表现工人阶级意气风发，为改变贫穷落后的钢铁工业忘我劳动、挥汗拼搏的自豪感，赞颂我们的民族精神。作品曾获当年湖北省美术作品展览一等奖。此件是作者的学生及同事们于1996年重新复制的。《艰苦岁月》：铸铜雕塑，作者：潘鹤，创作于1956——1996年。作品反映革命战争时期的艰苦岁月里，中国共产党领导的红军战士为了革命胜利，艰苦奋斗，展望表现了革命的乐观主义精神。原作收藏于中国人民革命军事博物馆。《烛光》：汉白玉雕塑，作者：李仕儒，创作于1991年，1994年重新完成。作品反映一位年轻教师为了教好自己的学生，使他们将来成为国家的栋梁之材，而献出自己的智慧和爱心。就像一根蜡烛，点燃自己，照亮别人，默默做出奉献，象征人类具有的崇高品格。原作入选中国共产党建党70周年广东省美展。《香蕉女》：花岗岩石雕，作者：关伟显，创作于1979年，1996年重塑。作品表现珠江三角洲的少女肩负硕果累累的香蕉，含情脉脉，窃窃而喜的心情。《挑战》：铸铜雕塑，作者：俞畅，创作于1988年，1996年重塑。作品塑造了一位身残志坚的勇士，坚韧不拔，向命运宣战，捍卫了人的尊严的感人形象。作品曾获第七届全国美展银质奖、刘开渠雕塑艺术基金奖及广东省第四届鲁迅文艺奖。《设郡建城》：花岗岩石雕，作者：蔡文星，创作于1996年。作品反映公元前214年秦始皇命大将任嚣、赵佗率部讨伐岭南，设南海郡于蕃禺（广州古城），与当地民众合力建城，开发岭南的历史。《向左转、向右转》：作者：许鸿飞。作品以方向、大小、高低反映出不同角度的思维方法。《大地》：大理石雕塑。作者：章永浩，作品表现了伟大的母爱精神。《母子爱》：白汉玉雕塑，作者曹崇恩，捐赠者为彭先生，作品为日本广岛中日纪念。《爱和平》：铸铜雕塑，作者王克庆。《盎特莱蓬号》：铸铜雕塑，作者王卫宁。作品是青年时期的邓小平站在“盎特莱蓬号”船杆边，目视远方，思索如何改变中国现有贫穷生活，又以什么样形式去改变这种贫穷，才能使中华民族不在受外国人的侵略，从此走向国富民强的社会主义小康之路。反映了当时邓小平为救国救民、寻求革命真理，远度重洋，赴法勤工俭学的情景。《山祖》：花岗石雕塑，作者盛杨。《一统》：铸铜雕塑，作者周炳基。《走向世界》：铸铜雕塑，作者田金铎。《古马》：铸铜雕塑，作者程允贤，该作品原件在国家军事博物馆。《母子》：汉白玉雕塑。《突破》：铸铜雕塑，作者：唐颂武 创作于2003年11月28日，捐赠者：广州市政协委员容律慰。《竞走》：铸铜雕塑。《解放》：铸铜雕塑，作者黎明。作品由18匹疾驰的骏马组成，一是表现中国人民政治上和思想上的两次大解放的波澜壮阔的历史。反映了1949年毛泽东同志领导中国人民推翻“三座大山”，中国人民从此站起来了；1978年邓小平同志领导的改革开放，党的工作重点转移到经济建设中去，思想上得到了真正的“解放”。二是我们把它放置地大草坪中映，时刻提示我们这代青年人要像一匹疾驰的骏马，在特色社会主义建设的大潮中发挥自己的光和热。《大道》：不锈钢雕塑，作者钟志源。作品塑造了我国人民团结在党中央周围，走经济建设的道路。寓意改革开放使中国经济建设迅速奔向富国强民的康庄大道。《铸造煌煌》：铸铜雕塑，作者叶军。作品获当年美术奖银质奖，为最高奖项，作品反映广州炼钢工人热情、勤奋的工作形象。《意想》：该雕塑位于公园东门，为黑石和汉白玉石两座，作者李莉。作品艺术性较强。（10）相关介绍羊柱：作者：梁明诚、黎明、李汉仪，创作于1996年。以岭南特有的红沙石为材料，柱头为羊头形，柱身刻满从古到今各式各样的“羊”字形状的字体，共计128个羊字，也记载着广州（羊城）这段时间的沧桑历史；如：石柱上这种“￥”字，代表着当时的钱币来使用，由于没有统一的钱币，农民只有牵一头羊到市场上换取同时价值的物品，所以这个“￥”羊至今还在人民币中使用。寓意广州（羊城）在当今改革开放的浪潮中，与时俱进、务实创新。坚挺的柱状造型犹如羊城丰碑屹立在南粤大地。云溪：位于雕塑展馆东侧后方，涓涓细流自山涧而下，汇成一条清澈的小溪，欢快的流过一簇簇蒲草丛、方石，故名云溪。溪中生长着各种各类的植物，有水葵草、蒲草、井边茜等灌木植物。山石溪涧：潺潺流水顺山势而下，被一块块突兀的山石分成多个层次，流水拍打着山石，激起点点浪花，犹如跳跃的音符，演奏出一曲动人的心弦乐章。独成景观的山石与一丛丛翠竹、花叶艳山姜等植物在山涧组成自然美景。赛龙舟：作者：唐大禧。坐落于公园云液湖边，参赛者在鼓手的指挥下，全力以赴，奋力划桨，体现赛龙舟者那种团结协作，步调一致的进取精神。广东音乐就有赛龙夺锦的曲牌。西华井：又称鸡扒井。它位“广州风情”街西侧，泉水自石缝中流出，水质极度佳，有“岭南第一泉”之称。相传很早以前，城内缺淡水，荔湾人与三元里一带的农民都是挑用西华井的水作饮用。明代《广州水记》著者黄谏言：尝广州的名井，此井名列为第一泉。泉岩上刻有“西华井”三个字。如今西华井已用岩石砌围以作保护，石边我们清楚地见到“西华井”三个字。其他介绍：罗汉松：在雕塑展馆门前有一棵据称已有700多年历史的罗汉松树（未经专家测定）。树胸径53cm，高10米。罗汉松树顽强的生命力和挺拔向上的精神，在当今社会的改革大潮中给我们的启示，应该不仅仅是怎样站着做人，而是应该怎样在当今特色社会主义现代化的大潮中求得生存和发展，从此站稳步。细叶紫薇：花期一般在35天左右，而我们雕塑公园的小叶紫薇的花期可达120天以上。能保持这么长时间的花期，主要是因为我们有园艺专家，他们用特别的园艺手法处理（比如修剪，施肥、喷药等）使其取得很好的园林景观效果。对于勒杜鹃、毛杜鹃等，我们根据植物的生长特点进行精管、巧管，也能使其花开灿烂，花期延长。针叶松林：在二期工程山坡上有一片生态松林，这些松树是50年代飞机播种的，据广州市林业局提供的最新信息，这是广州地区仅剩下唯一的一片针叶生态松林。

外国雕塑浮雕是一种在平面或立体作品上凸出的雕刻技法。它在雕塑表面上刻削或凸起一部分，以创造出立体感和形状，并通过阴影的变化来表现出细节和纹理。这种技法常见于建筑、纪念碑、壁画和艺术品等不同类型的雕塑作品中。外国雕塑浮雕的起源可以追溯到古希腊和古罗马时期，这两个文化都对浮雕创作有着极大的贡献。在古希腊时期，浮雕主要用于神庙的装饰，描绘神话故事和英雄人物的壮丽场景。在古罗马时期，浮雕被广泛运用于公共建筑、纪念碑和凯旋门的雕刻中，以展示帝国的荣耀和胜利。随着时间的推移，外国雕塑浮雕的风格、主题和技法也得到了不断发展和改进。从古典主义到罗曼主义，从现实主义到抽象主义，每个时期都带来了不同风格的浮雕作品。外国雕塑浮雕广泛应用于世界各地的建筑和公共艺术中，以增添美感、提供故事背景或传达特定的信息。它可以是雕塑作品的一部分，也可以作为独立的艺术品存在。不同的文化和地区对外国雕塑浮雕的风格和主题有着独特的偏好和表达方式，从而形成了丰富多样的浮雕艺术传统。

外国雕塑浮雕是一种雕刻技法，通常被应用于雕塑或建筑的表面装饰。浮雕的意思是将图案、形象或装饰物立体地凸出于背景之上。这种技术使得雕刻的图案或形象具有深度和立体感。浮雕在外国雕塑中被广泛使用，可以展现出艺术家的创造力和技巧。外国雕塑浮雕常见于建筑物、公共纪念碑、教堂和博物馆等地方。它们通常用于表达历史事件、宗教主题、英雄人物或纪念重要人物或事件。浮雕可以采用各种材料，包括石头、金属、木材、陶瓷等。艺术家可以通过雕刻、锤打、磨砺、铸造等技术来创作浮雕作品。外国雕塑浮雕的风格和形式各异，可以是平面的或高度立体的。创作浮雕需要艺术家熟练的技能和对材料的深刻理解，以使作品达到预期的效果。外国雕塑浮雕作为一种重要的艺术形式，不仅具有装饰性，还能通过图案和形象来传达信息，表达情感和思想。它可以为建筑物增添美感，丰富环境，同时也是观众欣赏和思考的对象。

雕塑还分为圆雕和浮雕两种形式。圆雕是指不附在任何背景上，可以四面观赏的、完全立体的一种雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑。按照表面凸出的厚度，又分为高浮雕和浅浮雕两种。还有一种界于圆雕和浮雕之间的一种雕塑，即在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有是单面雕，有的则是双面雕。

浮雕、雕塑和油画是古埃及的艺术形式是错误的。埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表，具有从法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔形的社会结构。埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，它是社会生活中不可分割的一部分，在意识形态里起着活跃的作用。它的作用是歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权，强调等级制度。这种艺术的一个重要特征是，好大喜功的法老不惜动用数十万奴隶为自己建造陵墓、庙宇，雕凿巨像，以此表现他至高无上的地位。为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中名的就是正面律。宗教对埃及艺术产生了重要的影响，埃及人都是虔诚的宗教徒，甚至法老也必须借助宗教力量来统治国家。埃及人相信“灵魂不灭”，认为人的肉体死去以后，灵魂仍随着尸体存在，只要尸体保存得好，灵魂便可得到永生。从这一观念出发，埃及人对陵墓的建造和装饰、尸体的保存关心。他们的艺术大多是为死者服务的。美术史家又把埃及艺术称为“来世的艺术”。埃及艺术的形式在3000年间基本处于稳定不变的状态，总的说是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。艺术的价值和意义：艺术与社会人生有着极为密切的关系和意义。在人们丰富多彩的物质生活和精神生活中，一旦缺少艺术的介入，将会单调乏味、黯然失色。高雅的、大众的、传统的、现代的、实用的、纯美的各种艺术类型的各种艺术样态，万紫千红、流光溢彩。对于人生的物质世界，艺术义不容辞地在积极参与装饰、参与美化、参与调适 、参与创造；而对于人生的精神世界，艺术则满腔热情地与心灵对话，它用自己特有的方式，关爱人生、抚慰人生、点化人生、激励人生艺术为充满矛盾的人生催开了自由的心灵之花。

所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。 它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。 我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性 高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出 浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感 线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉

这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。建筑：金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑内部，这称为“马斯塔巴”。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演变出方锥形金字塔，最为著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却非常紧密。金字塔内部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的外形，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这庞大的建筑物是“升入天堂”观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关心成为主要的宗教倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。雕塑：古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的高低确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。著名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。浮雕、绘画：古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。