均衡与稳定 由于园林景物是由一定的体量和不同材料组成的实体,因而常常表现出不同的重量感,探讨均衡与稳定的原则,是为了获得园林布局的完整和安全感。稳定是指园林布局的整体上下轻重的关系而言,而均衡是指园林布局中的部分与部分的相对关系,例如左与右,前与后的轻重关系等。 1、均衡 园林布局中要求园林景物的体量关系符合人们在日常生活中形成的平衡安定的概念,所以除少数动势造景外(如悬崖、峭壁等),一般艺术构图都力求均衡。均衡可分为对称均衡和非对称均衡。 (1)对称均衡
对称布局是有明确的轴线,在轴线左右完全对称。对称均衡布局常给人庄重严整的感觉,规则式的园林绿地中采用较多,如纪念性园林,公共建筑的前庭绿化等,有时在某些园林局部也运用。 对称均衡小至行道树的两侧对称、花坛、雕塑、水池的对称布置,大至整个园林绿地建筑、道路的对称布局。对称均衡布局的景物常常过于呆板而不亲切。 (2)不对称均衡
在园林绿地的布局中,由于受功能、组成部分、地形等各种复杂条件制约,往往很难也没有必要做到绝对对称形式,在这种情况下常采用不对称均衡的手法。 不对称均衡的布置要综合衡量园林绿地构成要素的虚实、色彩、质感、疏密、线条、体形、数量等给人产生的体量感觉,切忌单纯考虑平面的构图。 不对称均衡的布置小至树丛、散置山石、自然水池;大至整个园林绿地、风景区的布局。给
人以轻松、自由、活泼变化的感觉。所以广泛应用于一般游息性的自然式园林绿地中。
2、稳定
园林布局中稳定是指园林建筑、山石和园林植物等上下、大小所呈现的轻重感的关系而言。在园林布局上,往往在体量上采用下面大,向上逐渐缩小的方法来取得稳定坚固感,如我国古典园林中塔和阁等;另外在园林建筑和山石处理上也常利用材料、质地所给人的不同的重量感来获得稳定感,如在建筑的基部墙面多用粗石和深色的表面来处理,而上层部分采用较光滑或色彩较浅的材料,在土山带石的土丘上,也往往把山石设置在山麓部分而给人以稳定感。 如右二图:六榕塔、假山。 (三)比例与尺度
园林绿地是由园林植物、园林建筑、园林道路场地、园林水体、山、石等组成,它们之间都有一定的比例与尺度关系。 比例包含两方面的意义:一方面是指园林景物、建筑整体或者它们的某个局部构件本身的长、宽、高之间的大小关系;另一方面是园林景物、建筑物整体与局部、或局部与局部之间空间形体、体量大小的关系。 (尺度是景物、建筑物整体和局部构件与人或人所习见的某些特定标准的大小系。)
园林绿地构图的比例与尺度都要以使用功能和自然景观为依据。 园林的大小差异很大。承德避暑山庄、颐和园等皇家园林都是面积很大的园林,其中建筑物的规格也很大;而苏、杭、广东等私家园林,规模都比较小,建筑、景观常利用比例来突出以小见大的效果。 (四)比拟联想
园林艺术不能直接描写或者刻划生活中的人物与事件的具体形象,运用比拟联想的手法显得更为重要。园林构图中运用比拟联想的方法有如下几种: 1、概括名山大川的气质,摹拟自然山水风景,创造“咫尺山林”的意境,使人有“真山真水”的感受,联想到名山大川,天然胜地,若处理得当,使人面对着园林的小山小水产生“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的联想,这是以人力巧夺天工的“弄假成真”。 我国园林在摹拟自然山水手法上有独到之处,善于综合运用空间组织、比例尺度、色彩质感、视觉感受等等,使王码电脑公司软件中心石有一峰的感觉,使散置的山石有平岗山峦的感觉,使池水有不尽之意,犹如国画“意到笔未到”,给人联相无究。 2、运用植物的姿态、特征,给人以不同的感染,产生比拟联想。如“松、竹、梅”有“岁寒三友”之称,“梅兰竹菊”有“四君子”之称,在园林绿地中适当运用,增加意境。 3、运用园林建筑、雕塑造型产生的比拟联想。如蘑菇亭、月洞门、水帘洞等。
4、遗址访古产生的联想。 5、风景题名题咏对联匾额、摩崖石刻所产生的比拟联想。题名、题咏、题诗能丰富人们的联想,提高风景游览的艺术效果。 下面四幅景观,你能否联想起什么样的地方和景色?
(五)空间组织
空间组织与园林绿地构图关系密切,空间有室内、室外之分,建筑设计多注意室内空间的组织,建筑群与园林绿地规划设计,则多注意室外空间的渗透过渡。 园林绿地空间组织的目的是在满足使用功能的基础上,运用各种艺术构图的规律创造既突出主题,又富于变化的园林风景根据人的视觉特性创造良好的景物观赏条件,使一定的景物在一定的空间里获得良好的观赏效果,适当处理观赏点与景物的关系。 1、视景空间的基本类型
(1)开敞空间与开朗风景 人的视平线高于四周景物的空间是开敞空间,开敞空间中所见的风景是开朗风景。开敞空间中,视线可延伸到无穷远处,视线平行向前,视觉不易疲劳。 (2)闭锁空间与闭锁风景 人的视线被四周屏障遮挡的空间是闭锁空间,闭锁空间中所见的风景是闭锁风景,屏障物之顶部与游人视线所成角度逾大,则闭锁性愈强,反之成角愈小,闭锁性也愈小,这也与游人和景物的距离有关,距离越小,闭锁性越强,距离越大,闭锁性越小。闭锁风景,近景感染力强,四周景物,可琳琅满目,但久赏易感闭塞,易觉疲劳。 (3)纵深空间与聚景 在狭长的空间中,如道路、河流、山谷两旁有建筑、密林、山丘等景物阻挡视线,这狭长的空间叫纵深空间,视线的注意力很自然的被引导到轴线的端点,这种风景叫聚景。 园林中的空间构图,不要片面强调开朗,也不要片面强调闭锁。同一园林中,既要有开朗的局部,也要有闭锁的局部,开朗与闭锁综合应用,开中有合,合中有开,两者共存相得益彰。 2、空间展示程序与导游线 风景视线是紧相联系的,要求有戏剧性的安排,音乐般的节奏,既有起景、高潮、结景空间,又有过渡空间,使空间主次分明,开、闭、聚适当,大小尺度相宜。 3、空间的转折 空间转折有急转与缓转之分。在规则式园林空间中常用急转,如在主轴线与副轴线的交点处。在自然式园林空间中常用缓转,缓转有过渡空间,如在室内外空间之间设有空廊、花架之类的过渡。 两空间分隔有虚分与实分。两空间干扰不大,须互通气息者可虚分,如用疏林、空廊、漏窗、水面等。两空间功能不同、动静不同、风格不同宜实分,可用密林、山阜、建筑、实墙来分隔。虚分是缓转,实分是急转。 景与造景
[景与景的感受]
[景的观赏]
[造景] [返回]
一、景与景的感受
(一)什么是景 “景”即是风景、景致,是指在园林绿地中,自然的或经人为创造加工的,并以自然美为特征的,那样一种供作游息欣赏的空间环境。景的名称多以景的特征来命名、题名、传播,而使景色本身具有更深刻的表现力和强烈的感染力而闻名天下。桂林山水、黄山云海、断桥残雪等。 (二)景的感受 景是通过人的眼、耳、鼻、舌、身等感官来接受的。大多数的景主要是看,如花港晓月;也有一些景是通过耳听,如“风泉清听”;有一景是闻的,如兰圃;有的是品味的,如龙井品茶。 不同的景引起不同的感受。触景生性、富有诗性画意是我国传统园林的特色。
二、景的观赏
景可供游览观赏,但不同的游览观赏方法,会产生不同的景观效果,产生不同的景的感受。
(一)静态观赏与动态观赏 景的观赏可分为动态观赏和静态观赏。一般园林绿地规划应从动与静两方面要求来考虑,园林绿地平面总图设计主要是为了满足动态观赏的要求,应该安排一定的风景路线,每一条风景路线的分景安排应达到步移景异的效果,一景又一景,形成一个循序渐进的连续观赏过程。 静态观赏有时对一些情节特别感兴趣,要进行细部观赏,为了满足这种观赏要求,可以在分景中穿插配置一些能激发人们进行细致鉴赏,具有特殊风格的近景、特写景等,如某些特殊风格的植物、某些碑、亭、假山、窗景等。 (二)观赏点与景物的视距
游人观赏所在位置称为观赏点或视点。观赏点与景物之间的距离,称为观赏视距。观赏视距适当与否对观赏艺术效果关系很大。 一般大型景物,合适视距约为景物高度的3.3倍,小型景物约为3倍。合适视距约为景物宽度的1.2倍。如果景物高度大于宽度时,则依垂直视距来考虑,如果景物宽度大于高度时,依据宽度、高度进行综合考虑,一般平视静观的情况下,水平视角不超过45o,垂直视角不超过30o为原则。 (三)俯视、仰视、平视的观赏
观景因视点高低不同,可分为平视、仰视、俯视。
三、造景
造景是人工地在园林绿地中创造一种既符合一定使用功能又有一定意境的景区。人工造景要根据园林绿地的性质、功能、规模,因地制宜地运用园林绿地构图的基本规律地去规划设计。
均衡与稳定 由于园林景物是由一定的体量和不同材料组成的实体,因而常常表现出不同的重量感,探讨均衡与稳定的原则,是为了获得园林布局的完整和安全感。稳定是指园林布局的整体上下轻重的关系而言,而均衡是指园林布局中的部分与部分的相对关系,例如左与右,前与后的轻重关系等。 1、均衡 园林布局中要求园林景物的体量关系符合人们在日常生活中形成的平衡安定的概念,所以除少数动势造景外(如悬崖、峭壁等),一般艺术构图都力求均衡。均衡可分为对称均衡和非对称均衡。 (1)对称均衡
对称布局是有明确的轴线,在轴线左右完全对称。对称均衡布局常给人庄重严整的感觉,规则式的园林绿地中采用较多,如纪念性园林,公共建筑的前庭绿化等,有时在某些园林局部也运用。 对称均衡小至行道树的两侧对称、花坛、雕塑、水池的对称布置,大至整个园林绿地建筑、道路的对称布局。对称均衡布局的景物常常过于呆板而不亲切。 (2)不对称均衡
在园林绿地的布局中,由于受功能、组成部分、地形等各种复杂条件制约,往往很难也没有必要做到绝对对称形式,在这种情况下常采用不对称均衡的手法。 不对称均衡的布置要综合衡量园林绿地构成要素的虚实、色彩、质感、疏密、线条、体形、数量等给人产生的体量感觉,切忌单纯考虑平面的构图。 不对称均衡的布置小至树丛、散置山石、自然水池;大至整个园林绿地、风景区的布局。给
人以轻松、自由、活泼变化的感觉。所以广泛应用于一般游息性的自然式园林绿地中。
2、稳定
园林布局中稳定是指园林建筑、山石和园林植物等上下、大小所呈现的轻重感的关系而言。在园林布局上,往往在体量上采用下面大,向上逐渐缩小的方法来取得稳定坚固感,如我国古典园林中塔和阁等;另外在园林建筑和山石处理上也常利用材料、质地所给人的不同的重量感来获得稳定感,如在建筑的基部墙面多用粗石和深色的表面来处理,而上层部分采用较光滑或色彩较浅的材料,在土山带石的土丘上,也往往把山石设置在山麓部分而给人以稳定感。 如右二图:六榕塔、假山。 (三)比例与尺度
园林绿地是由园林植物、园林建筑、园林道路场地、园林水体、山、石等组成,它们之间都有一定的比例与尺度关系。 比例包含两方面的意义:一方面是指园林景物、建筑整体或者它们的某个局部构件本身的长、宽、高之间的大小关系;另一方面是园林景物、建筑物整体与局部、或局部与局部之间空间形体、体量大小的关系。 (尺度是景物、建筑物整体和局部构件与人或人所习见的某些特定标准的大小系。)
园林绿地构图的比例与尺度都要以使用功能和自然景观为依据。 园林的大小差异很大。承德避暑山庄、颐和园等皇家园林都是面积很大的园林,其中建筑物的规格也很大;而苏、杭、广东等私家园林,规模都比较小,建筑、景观常利用比例来突出以小见大的效果。 (四)比拟联想
园林艺术不能直接描写或者刻划生活中的人物与事件的具体形象,运用比拟联想的手法显得更为重要。园林构图中运用比拟联想的方法有如下几种: 1、概括名山大川的气质,摹拟自然山水风景,创造“咫尺山林”的意境,使人有“真山真水”的感受,联想到名山大川,天然胜地,若处理得当,使人面对着园林的小山小水产生“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的联想,这是以人力巧夺天工的“弄假成真”。 我国园林在摹拟自然山水手法上有独到之处,善于综合运用空间组织、比例尺度、色彩质感、视觉感受等等,使王码电脑公司软件中心石有一峰的感觉,使散置的山石有平岗山峦的感觉,使池水有不尽之意,犹如国画“意到笔未到”,给人联相无究。 2、运用植物的姿态、特征,给人以不同的感染,产生比拟联想。如“松、竹、梅”有“岁寒三友”之称,“梅兰竹菊”有“四君子”之称,在园林绿地中适当运用,增加意境。 3、运用园林建筑、雕塑造型产生的比拟联想。如蘑菇亭、月洞门、水帘洞等。
4、遗址访古产生的联想。 5、风景题名题咏对联匾额、摩崖石刻所产生的比拟联想。题名、题咏、题诗能丰富人们的联想,提高风景游览的艺术效果。 下面四幅景观,你能否联想起什么样的地方和景色?
(五)空间组织
空间组织与园林绿地构图关系密切,空间有室内、室外之分,建筑设计多注意室内空间的组织,建筑群与园林绿地规划设计,则多注意室外空间的渗透过渡。 园林绿地空间组织的目的是在满足使用功能的基础上,运用各种艺术构图的规律创造既突出主题,又富于变化的园林风景根据人的视觉特性创造良好的景物观赏条件,使一定的景物在一定的空间里获得良好的观赏效果,适当处理观赏点与景物的关系。 1、视景空间的基本类型
(1)开敞空间与开朗风景 人的视平线高于四周景物的空间是开敞空间,开敞空间中所见的风景是开朗风景。开敞空间中,视线可延伸到无穷远处,视线平行向前,视觉不易疲劳。 (2)闭锁空间与闭锁风景 人的视线被四周屏障遮挡的空间是闭锁空间,闭锁空间中所见的风景是闭锁风景,屏障物之顶部与游人视线所成角度逾大,则闭锁性愈强,反之成角愈小,闭锁性也愈小,这也与游人和景物的距离有关,距离越小,闭锁性越强,距离越大,闭锁性越小。闭锁风景,近景感染力强,四周景物,可琳琅满目,但久赏易感闭塞,易觉疲劳。 (3)纵深空间与聚景 在狭长的空间中,如道路、河流、山谷两旁有建筑、密林、山丘等景物阻挡视线,这狭长的空间叫纵深空间,视线的注意力很自然的被引导到轴线的端点,这种风景叫聚景。 园林中的空间构图,不要片面强调开朗,也不要片面强调闭锁。同一园林中,既要有开朗的局部,也要有闭锁的局部,开朗与闭锁综合应用,开中有合,合中有开,两者共存相得益彰。 2、空间展示程序与导游线 风景视线是紧相联系的,要求有戏剧性的安排,音乐般的节奏,既有起景、高潮、结景空间,又有过渡空间,使空间主次分明,开、闭、聚适当,大小尺度相宜。 3、空间的转折 空间转折有急转与缓转之分。在规则式园林空间中常用急转,如在主轴线与副轴线的交点处。在自然式园林空间中常用缓转,缓转有过渡空间,如在室内外空间之间设有空廊、花架之类的过渡。 两空间分隔有虚分与实分。两空间干扰不大,须互通气息者可虚分,如用疏林、空廊、漏窗、水面等。两空间功能不同、动静不同、风格不同宜实分,可用密林、山阜、建筑、实墙来分隔。虚分是缓转,实分是急转。 景与造景
[景与景的感受]
[景的观赏]
[造景] [返回]
一、景与景的感受
(一)什么是景 “景”即是风景、景致,是指在园林绿地中,自然的或经人为创造加工的,并以自然美为特征的,那样一种供作游息欣赏的空间环境。景的名称多以景的特征来命名、题名、传播,而使景色本身具有更深刻的表现力和强烈的感染力而闻名天下。桂林山水、黄山云海、断桥残雪等。 (二)景的感受 景是通过人的眼、耳、鼻、舌、身等感官来接受的。大多数的景主要是看,如花港晓月;也有一些景是通过耳听,如“风泉清听”;有一景是闻的,如兰圃;有的是品味的,如龙井品茶。 不同的景引起不同的感受。触景生性、富有诗性画意是我国传统园林的特色。
二、景的观赏
景可供游览观赏,但不同的游览观赏方法,会产生不同的景观效果,产生不同的景的感受。
(一)静态观赏与动态观赏 景的观赏可分为动态观赏和静态观赏。一般园林绿地规划应从动与静两方面要求来考虑,园林绿地平面总图设计主要是为了满足动态观赏的要求,应该安排一定的风景路线,每一条风景路线的分景安排应达到步移景异的效果,一景又一景,形成一个循序渐进的连续观赏过程。 静态观赏有时对一些情节特别感兴趣,要进行细部观赏,为了满足这种观赏要求,可以在分景中穿插配置一些能激发人们进行细致鉴赏,具有特殊风格的近景、特写景等,如某些特殊风格的植物、某些碑、亭、假山、窗景等。 (二)观赏点与景物的视距
游人观赏所在位置称为观赏点或视点。观赏点与景物之间的距离,称为观赏视距。观赏视距适当与否对观赏艺术效果关系很大。 一般大型景物,合适视距约为景物高度的3.3倍,小型景物约为3倍。合适视距约为景物宽度的1.2倍。如果景物高度大于宽度时,则依垂直视距来考虑,如果景物宽度大于高度时,依据宽度、高度进行综合考虑,一般平视静观的情况下,水平视角不超过45o,垂直视角不超过30o为原则。 (三)俯视、仰视、平视的观赏
观景因视点高低不同,可分为平视、仰视、俯视。
三、造景
造景是人工地在园林绿地中创造一种既符合一定使用功能又有一定意境的景区。人工造景要根据园林绿地的性质、功能、规模,因地制宜地运用园林绿地构图的基本规律地去规划设计。
稳定的景观雕塑是指在室外环境中能够长期保持稳定形态、不易倾倒或损坏的艺术品。它具有以下特点:
1. 承重能力强:稳定的景观雕塑能够经受住各种天气条件和外界力量的影响,如风雨、震动等,能够稳定地保持立体结构的稳定性。
2. 结构合理:稳定的景观雕塑的结构设计合理,通过合适的比例、重心和内部支撑等措施确保其稳定性。它可能采用合理的几何形状、坚固的基座设计等来增加稳定性。
3. 材料耐久:稳定的景观雕塑多采用耐候性强的材料,如铸铁、不锈钢、石材等,能够抵御自然风化和污染的侵蚀,保持较长时间的观赏价值。
4. 美观与功能兼具:稳定的景观雕塑不仅仅是一个艺术品,它还应该与周围环境相协调,满足功能需求。在公园中的雕塑可能具有休憩座椅、游乐设施等功能,与人们的日常活动相结合。
5. 具有艺术性:稳定的景观雕塑不仅要具备稳定性和功能性,还应具备一定的艺术性,能够给人以美的享受和情感共鸣。它可以通过形状、色彩、质地等来展现艺术家的创作理念和审美追求。
稳定的景观雕塑是一种能够在户外环境中长期保持稳定形态且具备艺术性和功能性的艺术品。它不仅仅是一种装饰物,更是能够与环境相融合、给人们带来美的享受和愉悦感的景观元素。
稳定的景观雕塑是指在户外环境中经过精心设计和施工,以确保雕塑稳定固定在地面上的艺术品或装饰物。它的稳定性是指在各种天气条件下,如强风、雨雪等自然灾害,以及人为因素如故意破坏等情况下,雕塑能够保持原本的形态和位置,不会倒塌、倾斜或受损。
为了达到稳定的效果,稳定的景观雕塑通常需要考虑以下几个方面:
1. 基座设计:雕塑的基座需要足够牢固且结实,能够承受雕塑的重量,同时根据地面情况选择适当的安装方式,如混凝土固定、地脚螺栓等。
2. 材料选择:为了增加雕塑的稳定性,常使用抗风、耐久性强的材料,如钢铁、铜等金属材质,或者采用石材等坚实的材料。
3. 结构设计:考虑到雕塑的形状、高度、宽度等因素,需要通过合理的结构设计来确保雕塑的平衡和稳定。常见的结构设计包括支撑框架、内部补强等。
4. 定位和固定:在安装雕塑时,需要选择适当的位置,考虑地面承载能力、地基稳固性等因素。采用固定措施,如地脚螺栓、地下钢筋等方式,将雕塑稳固地固定在地面上。
通过以上几个方面的考量和措施,稳定的景观雕塑能够在户外环境中长期稳定存在,不仅能够起到装饰和美化环境的作用,还能够增加公共空间的文化氛围和艺术气息。
主要原因是性能方面仍然存在经济问题。一个地方的建筑使用三角形是可以理解的,要如果都用三角形建筑的话,那带来的经济也是比较高一点的。而且金字塔接近实心结构,除了轻质材料(钢、玻璃等)之外,普通的三角形结构现在内部具有矩形结构。)用于包裹建筑物外部的三角形外壳。如果我们要做一个真正的三角形高层建筑。将会发现角力在逐层传导中分散到两个方向,一个是向下的,另一个是向外的。向下的力将打破倾斜的柱子(如果有的话)。向外的力更难处理。例如一座高几百米的高层建筑以30度倾斜,你需要考虑一种方法来支撑住高层建筑。这种力量太可怕了,无法解决。三角结构的稳定性来自下面的横边,但在现实中,这条横边是不存在的,也是基本无法做出来的。三角形作为稳定结构的概念实际上对建筑有一定的影响。例如在路易斯·康后来对塔与城市关系的思考中,他不仅受到了日本新陈代谢运动的影响,还从三角形和阿奇克姆对插入式城市结构原型的思考中寻找结构原型。在这里,金字塔的嵌套(增加建筑面积比)和结构稳定性已经成为代谢学校下城市建筑的最佳形式。原始古人的能量场感应力还没有退化,“看着空气”是生存的需要。鲨鱼感知小鱼的运动肌肉放电。聚合地面静电产生的“熔融反应器”具有一系列物理功能,如防腐蚀。这只是内部效应解释的一部分。这可以充分解释为什么金字塔仍然在历史上。
(1)、现代建筑为什么不做成金字塔形?
对于一个结构物我们的要求通常有几个方面:适用,安全,经济,美观。“三角形是世界上最稳固的结构”,这句话实际上是对结构安全性的一种论述。我经常提醒学生们,不要忘记适用性的要求。适用性即是结构物能够满足使用需求。我们要盖个房子,修个桥,做个水坝,总是有他的功能需求的,例如利用房子遮风避雨,利用桥梁跨越障碍,利用水坝调节水利等等。这些是我们修建结构物的目的,如果这些目的不能够满足,结构物必然是失败的作品,甚至是充满了安全隐患的垃圾,哪怕安全性再高。结构工程师需要在满足安全性,综合考虑经济性,尽可能的提高使用性能。金字塔的使用功能比较多,其修建有各种各样的目的。作为现代的民用建筑(不考虑景观建筑或雕塑),主要功能就是要提供一个可以利用的室内空间,而且希望这个空间利用率越大越好。立体几何告诉我们:如果把建筑修成金字塔的模样,三棱锥的体积,仅为相同占地面积的棱柱体体积的1/3。显然这种做法,并不满足现代的使用功能需求。又有一个新的问题衍生出来,从结构的角度上说,为什么金字塔要做成三棱锥呢?
(2)、现代建筑为什么可以不做成金字塔形?
三角形是具有稳定性的结构形式,这是一条正确的朴素经验。在结构设计中,类似的经验还有很多,这些经验通常会被引用于结构概念设计中,合理的运用这些经验,有助于选取合理的结构形式。值得指出的是:这些经验并不是金科玉律,不可违背。违背这些经验的会付出一定的代价(代价包括:经济成本,技术难度等等),当然也会得到相应的好处(适用功能提升,外观美观等等)。作为工程师,就需要合理评估代价与收益的平衡关系。回到金字塔这个论述上来,金字塔是相对较高的建筑。随着高度的增加,金字塔的质量分布逐渐往中心聚拢,而目前常用的棱柱体质量分布则是均匀的。这就使得,金字塔可以仅仅依靠重力抵抗侧向荷载,并提供抗倾覆的能力(如下图所示)。而对于棱柱体而言,一旦高度与宽度比值增大到一定程度,自身重量很难平衡侧向荷载与提供抗倾覆能力。这就是所谓的“三角形更稳定”,这也是将结构做成棱柱体所需要付出的代价:更高的力学技术水平与更好的建筑材料。幸运的事,这两点在现代建筑中比较容易满足。因为我们已经有了力学与钢筋混凝土。
从事雕塑材料模具胶生产20年来,客户遍及方方面面,就从事景观雕塑的情况来看,景观雕塑中最常用的材质是玻璃钢雕塑,其制作方法是:1、先用顶好模具胶制作好硅胶模具,2、硅胶模具做好以后,再将配好的玻璃钢材料灌注在雕塑模具里成型, 3、脱模后进行适当面色处理即可,由此可见,玻璃钢雕塑是很简单的,造价也比较低,这也是玻璃钢雕塑为什么会比较常见的原因。
除玻璃钢雕塑常用作景观雕塑之外,还有一些不锈钢雕塑、石材雕塑、水泥雕塑甚至一些木雕等等,都可以用来做景观雕塑的材料,希望可以帮到你!
功能性
文化景观(不管是残破的还是完好的)对人类社会都具有功能意义. 例
文化景观
如:城市雕塑具有美学享受功能;烽火台可以传递信息;寺庙是宗教活动的场所. 许多文化景观具有多种功能,如城市既是人们居住的聚落,也是人们从事各种经济活动的场所.中国故宫既反映了当时封建等级,皇权,也反映了当时的建筑,艺术,科学文化水平等.
空间性
具体表现在如下二个方面: (一)任何文化景观都占据一定的空间. 1,不同文化景观占据的空间大小不一,甚至相差很大.如城市与烽火台 2,同类文化景观,彼此也可能相差很大.如同是雕塑景观,美国拉什莫尔山的雕塑高约百米,是上海市雕塑之一"金钥匙"的许多倍. (二)每个文化景观所处的空间位置是相对固定的. 由于文化景观具有这样的特点,人们可以看出不同地区相对稳定的文化差异和自然环境差异.如"北方旱作与南方水田景观" 。
时代性
每个文化景观都是特定时代的产物,必然带有创造或生产它的那个时代的特点.文化景观就如同社会文化史的"化石" . 文化景观的功能可能一直没有变化,也可能发生了某些变化.文化景观功能的变化,反映了所在地区文化的变迁. 例一: 唐诗《枫桥夜泊》中提到的苏州城外寒山寺,该寺是宗教文化景观.佛教文化在当地一直在延续. 如今寒山寺的功能更为丰富(佛教圣地,历史文化旅游资源) 例二: 北京的居庸关历史上是长城沿线的重要关隘,即为军事功能的文化景观;是作为旅 游观赏的对象.即军事功能消失,而具有新的功能(旅游景观)。
物质性
物质文化景观(物质性)是在大自然提供的物质基础上,创造出来的那些看得见,摸得着的文化凝聚物,与人类的生
文化景观
产、生活是密切相关的,如农田、道路、城市、乡村、建筑、园林等,其主要的特征是可视性。它是是物质文化的外在表现,主要是指人造的实物景观,跟人类生活和生产活动相关。一个地区人群的特征可从其居民的衣着特点上判断出来。中国西藏地区的居民穿的藏袍就与当地的气候有很大的关系,这个已经成为西藏的一个标志。在受法国影响的达喀尔的建筑中,从沃拉弗人修长、优雅、飘逸的长袍中可以确定这里是西非,而不是地中海地区。印度男子喜好穿短衣,而妇女喜欢长披肩(莎丽),穆斯林男女都穿一种能遮住裤子的白色长衫;西方人所穿的半正式服装、裤子、裙子和上衣基本相同,领带已变成西方文化的一种标志。服装是物质文化的一个重要方面。虽然它不是文化景观的“固定”特征,它却是文化景观的形成要素。建筑方面的成就可以与文化中其它方面最辉煌的成就相媲美。在云南西双版纳林海中的傣家村落,建筑形式是当地典型的竹楼,竹楼的材料和结构既反映了当地的自然环境,也记录了建筑技术水平。古代埃及人建造巨大的金字塔来纪念死去的法老,时至今日,这些建筑学上的奇迹仍是埃及文化的标志。以钢材和玻璃为建筑材料的摩天大楼,大型圆顶式的体育馆都显示了现代文化的技术力量。建筑是文化的特性与价值的反映,体现着文化的重点和追求,也是技术与经济的反映。在美术家对文化景观的影响中,雕塑是最强烈的。埃及的纪念性建筑和雕塑一直是尼罗河两岸的主要景致。
非物质性
精神文化景观(非物质性)是在客观物质环境的作用下,人的文化行为所创造的那些虽看不见、却可以感知
汉莫拉比法典—精神文化景观
的文化创造物,如语言、法律、道德、宗教、价值观、某些艺术如音乐等,它所形成的独特的文化氛围,如同文化区的个性一样,是一种通过联想实现的抽象而真切的感觉。其为帮助人们认识世界的语言、科学思想、哲学、教育等,约束人们社会行为的道德、法律、信仰等内容,体现人们美学感受的文学、美术、音乐、戏剧等,反映社会组织形式的制度、机构、风俗习惯等。物质文化和精神文化是连在一起的,不能截然分开。如法律制度属精神文化,它的物质形式表现为法律文本、律师事务所和法院等。不能错误地认为精神文化是抽象的、没有物质形态的。精神文化不一定没有物质形态,如街头雕塑。