校园景观雕塑模型制作

熟悉雕塑的朋友们应该知道圆雕是立体的，所以首先我们要有一个整体观念，先把四面八方的泥堆好，由简而繁，逐步深入。要注意每个角度的整体效果。要分析形体结构是否准确，整体与局部的关系是否统一和谐。着重形象的细致刻画，直到完成。泥塑因受气候影响易裂变形，难以永久保存，故泥塑完成后一般要翻成石膏像。就成为一件作品。现在我们接触到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往喷上各种颜色，使它产生青铜、木材、石头等等的质感。所以在制作景观雕塑时，要注意它的立体感就是这么一回事。在玻璃钢雕塑作品的制作过程中，圆雕类的，由于操作生产的需要，有时会把模具分成很多块来分别制作。制作完成后需要进行拼接，还原成一个整体，在还原成玻璃钢雕塑作品整体的时候，越到后来尤其是最后的拼接无从下手。最后的时候已经形成了一个封闭的空间，甚至有时根本看不到摸不到接缝。而在外面用玻璃钢补又很容易开裂，我们必须要保证质量。这时常用的办法是，先把树脂调稠备用，把玻璃纤维布剪成十公分宽20公分长的布条，然后把调好的树脂，加上药水抹到剪好的布条上面，把带有树脂的布条贴到玻璃钢雕像的内表面，这里不是把整个布条都贴上去，而是贴成一个弧形，就是把布条的二分之一贴到玻璃钢雕像的内表面，余下的要超过玻璃钢雕像的边界2公分左右，这样整个贴一圈，把另外一边也要贴上，等待固化后在布条上面抹上调好的树脂，然后两块玻璃钢雕像对接到一块，用力按一下，等到完全固化即可脱模。这是一般常用的对接方法，可以很好的保证质量，防止开裂。在人物雕塑设计时要注意尺寸，凡事都要把握一个度，不能太左，也不能太右，走极端的结果就是适得其反，雕塑制作也是一样，每个雕塑师心中都会有一把尺，把人物雕塑的喜或悲、怒或乐表现得淋漓尽致，让每座雕塑完美的展现给世人，这就需要把握好雕塑的尺度。

校园景观雕塑模型制作是指通过使用各种工具、材料和技术，将校园内的景观元素以立体的方式进行模拟和再现的过程。下面是对校园景观雕塑模型制作的详细解释：

1. 设计规划：首先要根据校园景观的实际情况和要求，进行设计规划。确定模型的整体风格、比例、尺寸和定位等，以及需要呈现的具体景观元素，比如建筑物、雕塑、花园等。

2. 材料准备：根据设计规划确定所需的材料。常用的材料包括木材、泥土、石膏、塑料、金属等。根据景观元素的特点和要求，选择相应的材料。

3. 雕塑制作：根据设计图纸或者实地测量，开始进行雕塑制作。可以使用各种工具进行雕刻、雕塑、打磨、修饰等操作，将材料塑造成所需的形状和细节。

4. 细部处理：在雕塑制作完成后，需要对细节进行进一步的处理。这包括表面的涂装、着色、打磨等工艺，以及添加细节装饰物，比如植物、人物、动物等。

5. 组装和搭建：如果模型较大或者包含多个景观元素，需要将各个部分进行组装和搭建。这包括连接零部件、搭建支架，确保模型的稳固和整体性。

6. 最后的呈现：完成组装之后，模型需要进行最后的呈现。可以放置在校园内的指定位置，进行展示。也可以在展览或者演示活动中展示，让更多人欣赏和了解。

校园景观雕塑模型制作包括设计规划、材料准备、雕塑制作、细部处理、组装和搭建以及最后的呈现等步骤。通过这一过程，可以将校园景观以立体的形式再现，为校园增添美丽和艺术氛围。

校园景观雕塑模型制作是指通过对校园景观的雕塑艺术表现进行模型制作的过程。它可以用于展示校园的美丽景色、重要建筑、历史文化，或者用于教育、宣传、室内设计等方面。

校园景观雕塑模型制作的具体步骤如下：

1. 确定模型的尺寸和比例：根据实际需求确定模型的尺寸，一般可以按照1：100或1：200的比例进行制作。

2. 收集校园景观资料：收集校园的平面图、建筑设计图纸、景观照片等资料，用于模型制作的参考。

3. 制作模型底盘：使用木板、塑料板等材料制作模型的底盘，可以根据实际需要设计不同形状的底盘，如方形、圆形、椭圆形等。

4. 制作模型的框架：根据收集到的资料，使用金属丝、塑料管等材料制作模型的框架，将其固定在底盘上，确保模型的稳定性和结构强度。

5. 用黏土或泥土塑造景观：根据校园景观的特点，使用黏土或泥土等可塑性较强的材料，进行雕塑造型，塑造出校园建筑、植物、雕塑等景观元素。

6. 修饰和涂色：对雕塑造型进行修饰，打磨表面，使其更加光滑细腻。然后根据实际情况，使用颜料对模型进行涂色，使其更加逼真。

7. 添加细节和小品：根据实际需要，可以在模型上添加一些细节和小品，如人物雕塑、树木、花草等，以增加模型的艺术感和趣味性。

8. 完成模型展示：将制作好的校园景观雕塑模型放置在适当的展示位置，如校园图书馆、校史馆、校园景观展览等地方，供师生、游客观赏和学习。

校园景观雕塑模型制作需要具备一定的美术、雕塑技巧和创作能力，同时还需要有耐心和细心，注重细节和精确度。还需要根据实际需求和预算，选择合适的材料和工具进行制作。

根据《标准》划分出“造型．表现”、“设计．应用”、“欣赏．评述”、“综合．探索”四个学习领域。在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。关键词：新课标学习领域造型．表现设计．应用欣赏．评述综合．探索中学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏·评述，造型·表现，设计·应用，综合·探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。在淡化学科中心的基础上，设计出一个较为宽泛的教学空间；而每一学习领域之间的划分并非绝对、封闭，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，进而形成一个具有开放性的课程内容体系。各学习领域在总课时所占比例没有规定。指导教师要重视该套教材体现的内容编排特点，是按一定的知识系统，以单元主题活动形式贯穿四个学段的，既隐现了“美术·人文·科技”融合为一体的综合理念，也体现了美术文化含量复盖面大与凸显民族美术文化的鲜明特色。教师应充分利用配套教参了解新教材的使用方法，并开阔教学思略，灵活有效地对单元教学内容进行选择、重组和整合（并非要将本教材出现的内容全盘采用），以充分激活教材的知识，组构设计成富有本校特色或教师特色的教学空间。在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。（一）对“造型表现”的把握1、学习领域有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。2、教学活动建议○学习基本的视觉元素和形式法则，并在实践中加以运用。○选择写实、变形和抽象等方式表达自己的想法和生活经验。○学习中国传统绘画的形式和方法，进行练习。○进一步学习透视知识，提高空间表现能力。○了解明暗造型的多种方法，尝试描绘物体的立体感。○创造漫画和卡通形象，表达思想和情感。○采用易于处理的板材，通过画、刻、印等方法，制作版画作品。○在美术活动中，进一步学习色彩知识，提高色彩表现能力。○采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、动物的浮雕或圆雕小品。○运用计算机、摄像机、数码照相机等进行造型活动。3、评价建议○是否对学习美术有兴趣。○能否结合所学透视知识表现物体的空间关系。○是否知道以线造型的基本方法，并能进行简单的描绘。○能否在美术表现活动中大胆、综合地运用色彩。○能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。○能否运用雕塑的基本知识与方法制作浮雕和圆雕作品。（二）对“设计应用”的把握1、学习领域了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。2、教学活动建议○学习设计基础知识，作色彩的对比、调和及联想等练习。○为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面。○为校运动会或文艺活动设计招贴画。○为商品做包装装潢设计。○了解钟表、电话机、汽车等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图。○用计算机或其他手段进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化设计。○用各种手段绘制童装、学生装或校服的设计效果图。○学习立体构成知识，用各种线材、面材、块材进行立体构成制作练习。○对竹木、废导线、废金属箔（如易拉罐）等材料进行加工，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习、生活空间或馈赠他人。○集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习。○练习制作陶艺小品。3、评价建议○能否运用所学的设计方法和技能，动手制作与完成作品。○能否运用所学的美术设计知识，设计方案，改进生活和学习用品，体现创意。○能否以口头和文字的方式描述自己作品的创意和制作过程，说明选用工具、材料的理由。○能否关注校园及社区环境，并从实用功能与设计的关系角度，评价身边的环境。（三）对“欣赏评述”的把握1、学习领域多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。2、教学活动建议○从多元文化的视角进行绘画艺术的主题赏析，从中了解和感受经典作品的内涵。○欣赏不同类别的现代设计作品，感受其不同手法与形式感。○欣赏现代广告艺术作品，感受和分析作品的创意和方法。○了解中国传统工艺美术品，比较其不同的造型和装饰趣味。○欣赏我国书法、篆刻的代表作品。○欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。○欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。○选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。○了解美术作品作为商品的价值，并发表自己的看法。○邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。○参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。○以联系、比较和归纳等方式，通过欣赏经典作品了解中外美术发展的概况。○介绍中外美术史中的重要画派及其代表人物。3、评价建议○能否主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。○能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟美术与生活的关系，探究美术的文化价值和意义。○是否了解中外美术发展的概况。○能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。四、对“综合探索”的把握1、学习领域调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。2、教学活动建议○配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动，策划、设计、制作会标、海报或进行CI设计，并通过评选运用于该活动中。○根据学校或社会的时事新闻，创作有关漫画、宣传画，布置专题展览或开展讨论。○选择语文、英语、历史课本内容编写剧本，设计、制作面具、服饰，布置场景，并表演故事剧。○结合数学、物理、化学等课程中的知识，利用生活中的废旧材料，设计、制作出有创意的立体造型或活动模型，装饰自己的家庭，美化校园环境。○调查、了解美术与人类生存环境的关系，按社区或村庄的功能，考虑环保、居住、休闲、健身和景观等需要，设计未来发展规划图或制作模型。○收集本班级的各种资料，设计出班级主页和学生个人的网页，组成班级网，参与网络的交流。○针对一个社会性主题，从跨学科角度加以理解和表现。○针对一个共通的原理和法则，从跨学科角度加以理解和表现。3、评价建议○是否积极地参与探究性的活动。○能否用文字、图像等形式记录调查与思考的结果。○能否积极地动脑筋，结合其他课程以及在生活中所获得的知识，提出自己的设计方案。○能否积极地动脑、动手，用美术等形式传达自己的思想或意见。○能否通过讨论或采用书面的形式，发表自己对探究过程的感受和体会。○能否与同学进行良好的合作。五、初中美术教材四个学习领域分类表：造型表现设计应用欣赏评述综合探索七年级上册第一课你我他第二课我的故事第三课向日葵第四课傲雪梅花第五课花圃第六课和平鸽第七课灯与光第八课门下册第八课我们的奥运第二课桥第三课绿洲第四课中国结第一课过去的日子第五课远古的呼唤第六课星空第七课运动八年级上册第六课观影的交响第七课多彩的风景第一课我喜爱的书第三课缤纷家用电器第四课触摸美丽第五课与米罗游戏第二课苍松翠柏第八课绚丽的阳光下册第一课五角星第二课黑白世界第三课方寸之间第四课清晨第六课驶向未来第七课心灵的关爱第五课大提琴第八课红屋顶九年级上册第二课我的居室第三课静物优有声第四课凝固的音乐第六课以形养神第二课我的居室第八课过大年第一课长河漫步第三课静物优有声第四课凝固的音乐第五课走进微观世界第七课幽默与智慧下册第三课水第四课小区第五课让图表说话第七课祖国大家庭第八课我们的展示第一课走出神殿第二课长城赞礼第六课我的网页从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多新的学习的方式。美术教师作为学生的组织和管理者，在新的课程改革教学活动中，要面向全体学生，要让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全的人格，有创新精神的合格人才参考文献：《初中美术新课程标准刚要》《广州市义务教育新课程美术教学指导意见》初中美术课本《教材说明》《初中美术一级标准辅导材料》

说到一个学校的地标性建筑，华工可多着呢下面我分别介绍五山校区和大学城校区两个校区的地标

1.五山校区

1）校门这是咱们巫山校区的正校门啦，也就是南门，看上去很普通吧？可能咱们华工人都比较低调，追求自然随性，少搞些花里胡哨的......哈哈哈

2）图书馆漫步在知识的海洋里面，身边的人都是各个专业的大佬，抬头望去，都是同学们奋笔疾书、冥思苦想的画面。她孕育了一批又一批优秀的华工学子，为祖国的社会主义建设砌砖铺瓦。

3）励吾科技大楼庄严耸立，棱角分明的建筑风格，励吾楼是蔡建中校友捐资1000万港币修建的，大楼以蔡建中先生的父亲名字“励吾”命名的。面前的这块石头上写着的是华工的校训：

博学慎思 明辨笃行

4）湖心亭这是五山校区西湖的湖心亭，虽然着图片看上去湖水不是那么的清澈，但是实际上湖水比图片上的看上去好的多，湖里面贼多鱼，每次走湖边上都可以看得到，湖边还有鹅，也不知道是哪里养的。如果遇到下大雨的时候，有时还看得到鱼跑到马路上，有不少同学跑去抓鱼......

5）孙中山先生像孙中山先生的雕像位于北校区正门中山路中山广场处，这是中国著名雕塑家尹积昌先生等于1958年创作完成的中国第一尊室外的孙中山先生像。环绕在青葱翠绿的芒果树中的雕像每日引来不少的游人围观，孙中山先生也默默的凝视着一批又一批的华工学子走向华工又走出华工，走进社会，他无时不刻不激励着我们华工学子。

2.大学城校区1）校门这是大学城校区正门的图片，看上去也很简朴，一块大石头上写着“华南理工大学”，石头后面的博学慎思，明辨笃行正是学校校训。2）图书馆其实细心一点的同学就会发现，南校区的校门背后就是图书馆，从前面那个校门就可以看到，这话大学城校区的中山大学相同。这图书馆一共有七层，但是只有2-6楼是学习的，第一楼是华工历史展览，第七楼是一些公共设施存储的地方，每一楼的图书都有分类方便大家查询。3）主教学楼没错，这里不上课的时候就是仙境一般的场景，青山鸟语，微风拂面。当然还有很多很多其他好看的风景，这里就不赘述 ，希望对你有所帮助！

sketchup创作过程不仅能充分表达设计师的概念，而且能充分满足与客户即时沟通的需要。它促使设计师直接在电脑上进行非常直观的想法，是创建三维设计方案的优秀工具。如果你正在自学草图大师，那你一定要看看的教程课程哦，sketchup教程包含基础入门，中级提升和高级拓展。

SketchUp制作扭曲的雕塑景观坐椅模型的方法

第01步：将图片导入到SketchUp，主要用于参考使用。将目标模型分成两部分，支腿和凳面，这里我们先做支腿，这样具体尺寸也有了参考。第02步：在立面上使用SketchUp的基本工具将支腿的断面绘制出来，注意一下尺寸，保证凳面与支腿能完全接上，然后把整个支腿断面推拉出一定厚度之后创建成组件。第03步：把创建好的支腿组件对象在锁定红轴的情况下向右移动复制一份，控制一下间距，画两条竖直线，用来大致确定凳面中间拱起的高度，很明显图中两条竖直线就代表了参考图中一高一低的凳面的拱起高度。第04步：调整视角为正视图，画出一个矩形面，后面要用到这个矩形面用参考画曲线。第05步：将矩形面创建成群组之后，移动到一旁，激活贝兹曲线插件-BezierSpline插件，绘制一条曲线，中间给定两个控制点，大致确定曲线顶点刚好与矩形面上边线相交。这个时候就在将矩形群组模型炸开，放大视图，把矩形上边线用移动工具移动至与曲线顶点完全重合。第06步：删除多余的线，只留下一条矩形侧边线和圆弧面，将圆弧面推拉出厚度，然后创建成组。然后以剩下的那条矩形侧边线为直径画圆，这个圆的边线段数要与前面绘制的曲线段数相同。这里要记得锁定红轴方向，同样将这个圆形推拉成一个圆柱。第07步：移动两个群组对象，保证它们完全相交，然后右键单击模型交错。第08步：在模型交错完成后删除多余的线，在顶视图视角下，可以明显发现剩下曲线的中间部分线不是顺滑连接的，在这里使用直线工具简单地修改一下中间部分线的连接方式，使这看起来比较顺滑，最后要将剩下的这部分曲线焊接一下，毕竟炸开模型后，整条曲线是被分解了的。第09步：只做上一步还有一些不够，选中焊接好的曲线，右键选择转换为固定段数多段线，输入的段数可以稍微比原有段数少一点，也不能太多，否则整条曲线在空间上也不顺滑了。第10步：完成上面的所有步骤后，在曲线两个端头分别加上一段直线，然后把这三部分焊接在一起，这样一个凳面的结构线就出来了，只需要后续加工，凳面就可以做好。第11步：选中创建好的凳面结构线，借助JHS工具栏-JHSPOWERBAR（CadFather）的拉线成面命令，把结构线拉出一个平面后，再利用超级推拉-JointPushPullInteractive（Fredo）的联合推拉工具把拉出来的曲面推拉出一个厚度，最后把推拉出来的对象创建成组件。

第12步：将创建好的组件对象移动到支腿处，与支腿组合起来，接着把组件移动复制几份，组成一个完整的凳面。

第13步：对于参考图中稍微矮一点的那部分凳面也用同样的方式创建出来。然后把支腿也复制出来几份，移动到相应位置。

第14步：调整好各对象的位置后，简单地对各部分对象赋予一下材质，我这里就直接给定了色彩意思一下，如您特定需求，要仔细调整。

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以下是我整理的人教版七年级美术上册《我为校园添色彩》教案，欢迎大家浏览参考。更多相关信息请关注教案栏目。 　　人教版七年级美术上册《我为校园添色彩》教案一 课时：1课时 课型:综合·探索 教学目标: 通过校服的设计与模拟制作练习,了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 教学重点: 运用所学的服装设计知识进行设计练习。 教学难点:服装设计过程中把握大体比例 课前准备: 教师教具:服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件;人体模特图投影片及与之配套的数套服装图复合投影片。 学生学具:搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料;铅笔、彩色水笔、各种布头或彩纸,剪刀,胶水等。 一、导入 同学们,学校是我们学习生活的地方,大家想不想使我们的校园变的更加美丽多彩呢?(生答:“想”)那么让我们献出智慧与热情,为我们的校园添色彩吧。 1、学生讨论“如何为我们的校园添色彩”这课题,引出本节课的学习内容。 2、请数名已准备好的学生“模特”进入教室进行服装表演。 3、师生讨论:购买服装时如何进行选择? 学生装应该具有什么特点?(请同学们各抒已见) 学生回答:颜色比较鲜艳的、宽松休闲的、适合运动的。有的喜欢颜色比较素淡的、比较合身的衣裙等等。 学生装的特点:宽松休闲、适合运动,颜色搭配适中。 二、新授 1、投影片及多媒体课件引导学生欣赏服装设计作品,介绍服装设计过程的几个环节: (1)、服装的款式造型设计:从整体入手,用简单的几何形概括的把握服装的廓形,要与人的职业、身份相实用。 (2)、服装的色彩设计:服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系,也要考虑到人的职业、身份相适应。常用的搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。 2、引导学生进行校服设计练习。(请同学们试试看) ⑴、用铅笔设计草稿、用水彩笔着色完成。线条应简练概括,涂色不必过于均匀,只做标示性涂绘,体现生动的效果。 ⑵、用简练的线条勾画出人体的大体轮廓,用碎布头或彩纸剪贴服装。 ⑶、要求每位同学任选一种方式进行设计。(在设计的过程中放轻音乐,调节课堂气氛) 三、评讲作业 结合学生作业让同学们一起进行评价,找出优点、缺点,好在那里,缺点如何进行改正会更好,教师总结评价。 四、课后拓展 ⑴、评选出最优秀的校服作业,向学校推荐,争取用于今后本校校服设计制作的备选方案。 ⑵、留心生活中各种不同职业、身份人的不同着装,分析其优缺点和需改进之处。运用所学知识在父母、亲友购买和定做服装时,尝试为他们提供参考意见。 ⑶、举办校服设计作业展览、交流、评议活动。 ⑷、根据优秀的设计稿,利用报纸、布料、包装纸等材料制成服装,用围巾、帽子、树叶、花瓣作为饰物,进行时装表演。 　　人教版七年级美术上册《我为校园添色彩》教案二 单元总目标： 通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。 单元课时分配建议： 本单元内容可分3课进行教学，共用5课时完成。 第1课 学生装设计与模拟制作(1课时) 第2课 校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时) 第3课 校园规划模型设计制作(2课时) 　　活动一 课题：学生装设计与模拟制作 学习领域：综合探索 课时：一课时 教学目标 通过学生装的设计与模拟制作练习，了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。 活动安排： 设设与展示 1、画一幅学生装设计图，写出设计思路，还可以用你小活中的材料试着做一件模拟学生装。 2、利用自己设计的学生装开—个学生装发布会。 教学过程： 1、课前准备 ◆教师准备：服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件;人体模特图投影片及与之配套的数套服装图复合投影片;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图;请数名同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。 ◆学生准备学具：搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料;铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸，剪刀，胶水等。 2、课堂教学 (1)引导阶段 a.与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题，引出本单元的学习内容。 b.请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演，导入本课的学习内容。 c.师生讨论以下问题：购买服装时你如何进行选择?服装设计在我们日常生活中起什么作用?学生装应该具有什么特点?我们学校的学生装应该体现什么特色? d.出示服装设计作品欣赏投影片或多媒体课件，引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节： ①服装的款式造型设计：从整体造型人手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓，要与人的职业、身份相适应。 ②服装的色彩设计：服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系，也要考虑与人的职业、身份相适应。常用的色彩搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。 ③服装的面料选择(只作提示，内容从略) (2)发展阶段 指导学生进行学生装设计练习。 练习方式： ①效果图的绘制：用铅笔画设计草图，用彩色水笔着色完成。线条应简练概括，涂色不必过于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。 ②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓，用碎布头或彩纸剪贴服装。教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，展示自己的设计效果。 ③要求每位同学任选以上两种方式之一，设计男、女学生装各一套 (3)收拾与整理 整理学具，恢复教室整洁。 3.课后拓展 (1)评选出最优秀的学生装设计作业，主动向学校推荐，争取用于今后本校学生装设计制作的备选方案。 (2)留心生活中各种不同职业、身份的人的着装，分析其优缺点和需改进之处。运用所学知识在父母、亲友购买和定做衣服时，尝试为他们提供参考意见。 (3)举办学生装设计作业展览、交流、评议活动。 (4)根据优秀的设计稿，利用报纸、纸盒、塑料、线材、布料、等废旧材料以及围巾、帽子饰物等现成品制作成服装，召开服装设计新作模拟发布会，进行服装表演，配以音乐、化妆、动作、舞台美术、海报招贴等，充分发挥每个人的创造和表演才能。提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的透视现象，感受其美感特征并大胆进行写生表现。 教学评价建议 1.能否自觉地以审美的眼光观察和分析周围人们的着装。 2.能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。 3.是否对本课内容有持续的兴趣并积极的参与本课的各项活动。 相关教学研究课题 1.关于校园学生装设计教学中的“综合探索”途径与方式的研究。 2.关于学生装设计课堂教学与课外拓展活动相结合的研究。 　　活动二 课题：校园环境艺术品设计与模拟制作 学习领域：综合探索 课时：2课时 教学目标： 1、了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作过程。 2、校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求。能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。 活动安排： 1、欣赏这些艺术品，想一想，它们与环境协调吗? 2、集体考察一下自己的校园环境，讨论哪些地方需要改进? 教学过程： 1.课前准备 ◆教师准备教具：环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料、泥、泡塑块、卡纸或其他材料制作的校园环艺雕塑小品和装饰壁画小样范作多媒体教学课件(如有条件)等。 ◆学生准备学具：泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料;塑形、切割工具;乳胶等粘接材料等。 2.课堂教学 (1)引导阶段 a.展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物，引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式?你认为目前我们的校园环境应作哪些改进?何处应增加何种壁画或雕塑艺术品?提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画，并任选材料制作成小样。 b.走出教室，进行校园实地考察，然后交流讨论，对校园环境现状各抒己见，发表自己的改进实施方案，包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤，并对同学的方案加以评述。 (2)发展阶段 归纳学生的各种方案，分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。 学生进入设计制作过程，其间教师及时将有创意的作业向大家介绍，供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。 两课完成设计制作过程。 (3)展示讲评 交流展示作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价，避免单一评价作品本身。 3.课后拓展 (1)对社区或乡村环境进行审美考察，提出自己的改造见解，并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。 (2)如有条件，请校方安排施工，将优秀作业小样放大为设计尺寸，置于校园中。 环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设，各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。 教学评价建议 1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。 2.通过本课的学习，是否养成留心观察周围环境，美化建设的习惯。 3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热情。 4.制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。 相关教学研究课题 1.美术课环境艺术小品设计制作教学与学生现代设计意识的启蒙。 2.培养学生以艺术的眼光和审美的思维看待周围的环境。 　　活动三 课题：校园规划模型设计制作 学习领域：综合探索 课时：2课时 教学目标： 学习建筑和环境，模型设计制作知识和技能，合作设计制作校园规划模型，开拓学生的三维立体想像空间，训练立体造型的创意和动手制作能力。培养热爱生活、学习环境及学校的情感。 活动安排： 1、集体策划，绘制校园规划图。 2、用容易找到的材料，全班同学一起制作一组校园模型。 3、布置展示，邀请全校同学或家长参观、评述。 教学过程： 1.课前准备 ◆教师准备教具：建筑模型设计制作图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。 ◆师生通过搜集，共同准备模型制作所用的材料、工具：各种白色、彩色卡纸、硬纸板、纸箱板、瓦楞纸、玻璃纸、废透明胶片、易拉罐等金属板材、木材、吹塑纸、硬泡塑(聚苯乙烯板)、软泡塑(海绵)、电热丝泡塑切割器、美工刀、剪刀、圆规、直尺、乳胶、胶水、铅笔、橡皮等。 2.课堂教学 (1)引导阶段 a.引导学生讨论、想像自己校园未来的美好面貌，描述自己所见的建筑中最喜欢的一两个，从造型、布局、结构、色彩等方面进行介绍。 b.展示建筑模型设计制作欣赏图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。介绍校园建筑模型的具体制作过程： (a)总体构思：有哪些建筑设施，如何布局各建筑的造型、结构、色彩等 (b)平面规划设计：画出平面布局草图 (c)主体建筑的制作：大型部件的制作、表面构件的处理 (d)附属建筑的制作 (e)其他设施的制作与配置 (f)总体调整完成 (2)发展阶段 a.讨论确定校园模型的总体造型和实施方案。小组之间进行设计在课堂完成模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。 b.为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老师和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。分工合作，各组分别同时设计制作所分工负责的建筑和区域。 c.小组内进一步将各建筑部件的制作分工到人。 d.用两课时的时间完成设计制作过程。 e.各组同学把做好的模型单元组合在一起，成为校园模型整体。 (3)收拾与整理 作业接近完成时，指导学生从整体上对自己的作品进行调整和修改，最后完成作品。 整理工具材料。恢复教室的整洁。 3、课后拓展 (1)鼓励学生关注校园环境，根据所学的环境规划与模型设计制作知识，积极提出设计方案展示自己的设计才干和能力。 (2)在课堂完成的模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。 (3)为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老g币和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。 教学评价建议 1.是否充分表达出了想像力和新颖的设计创意。 2.设计构思中，是否充分考虑到了各个建筑主体和设施与整个校园环境的协调。 3.制作过程中是否始终保持浓厚的兴趣，且步骤清晰，耐心细致，专注投入。 4.在设计制作活动中能否于同学愉快的交流与合作。 相关教学研究课题 1.环境审美意识的培养与中学美术课教学。 2.关于人际良好合作态度的养成与美术课堂教学关系的研究。