1、圆雕:就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,着色的与非着色的等;
雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。
2、浮雕:是用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。现代社会,它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。高浮雕是指压缩小,起伏大,接近圆雕,甚至半圆雕的一种形式,这种浮雕明暗对比强烈,视觉效果突出;
浅浮雕压缩大,起伏小,它既保持了一种建筑式的平面性,又具有一定的体量感和起伏感;线刻是绘画与雕塑的结合,它靠光影产生,以光代笔,甚至有一些微妙的起伏,给人一种淡雅含蓄的感觉。
3、透雕:去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏。扩展资料:
中国雕塑文化举例:
中国古代雕塑艺术灿若星河,形成了具有中华文化独特韵味的雕塑文化,是中华文明的重要组成部分。
1、以动物现象为主题造型
如安阳妇好墓出土的鸮尊,站立的鸮 鸟圆目大睁,坚实有力,外表装饰有其它动物纹样的装饰;再如湖南 醴陵出土的象尊,在基本写实的基础上又有夸张变形的因素,铸造技术精细。
2、青铜器的雕塑
青铜器的雕塑为以下几种:表面装饰有浮雕、圆雕、透雕等形式。如湖南宁乡出土的四羊方尊,体态巨大,四角各铸一卷角羊头,造型端庄;如河北平山中山国都遗址出土的人物座三连灯,以人物造型为灯具的主体结构,神态自然。
1、圆雕:就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城雕,着色的与非着色的等;
雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。
2、浮雕:是用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。现代社会,它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。
浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。高浮雕是指压缩小,起伏大,接近圆雕,甚至半圆雕的一种形式,这种浮雕明暗对比强烈,视觉效果突出;
浅浮雕压缩大,起伏小,它既保持了一种建筑式的平面性,又具有一定的体量感和起伏感;线刻是绘画与雕塑的结合,它靠光影产生,以光代笔,甚至有一些微妙的起伏,给人一种淡雅含蓄的感觉。
3、透雕:去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏。扩展资料:
中国雕塑文化举例:
中国古代雕塑艺术灿若星河,形成了具有中华文化独特韵味的雕塑文化,是中华文明的重要组成部分。
1、以动物现象为主题造型
如安阳妇好墓出土的鸮尊,站立的鸮 鸟圆目大睁,坚实有力,外表装饰有其它动物纹样的装饰;再如湖南 醴陵出土的象尊,在基本写实的基础上又有夸张变形的因素,铸造技术精细。
2、青铜器的雕塑
青铜器的雕塑为以下几种:表面装饰有浮雕、圆雕、透雕等形式。如湖南宁乡出土的四羊方尊,体态巨大,四角各铸一卷角羊头,造型端庄;如河北平山中山国都遗址出土的人物座三连灯,以人物造型为灯具的主体结构,神态自然。
景观雕塑作品具有以下特点:
1. 融入环境:景观雕塑作品通常是为了与周围的环境相融合而设计的。它们考虑到场地的特点、自然元素和周边建筑,以创造出一个和谐的整体。景观雕塑可以与树木、水体、草地等自然元素相呼应,也可以与建筑物、人行道等人工元素相协调。
2. 引人注目:景观雕塑作品往往具有独特的造型和视觉效果,能够吸引人们的注意力。它们可以是巨大的雕塑造型,也可以是艺术性的装置或雕塑群。无论形式如何,景观雕塑都能够成为城市或公共空间的标志性元素,给人们留下深刻的印象。
3. 表达主题:景观雕塑作品通常以某种主题或概念为基础进行设计和创作。这些主题可以是抽象的,也可以是具体的,例如自然、历史、文化、社会等。通过雕塑的形象和符号语言,艺术家可以传达出特定的信息和情感,引发观者的思考和共鸣。
4. 多样的材质和技巧:景观雕塑作品可以使用各种不同的材质和技巧进行创作。常见的材质包括金属、石材、木材、玻璃、塑料等,每种材质都具有不同的质感和表现力。艺术家可以运用雕塑、铸造、焊接、组合等技巧来创作出具有立体感和表现力的作品。
5. 公共性:景观雕塑作品通常是在公共空间中展示的,如城市广场、公园、街道等。它们为人们提供了一个共享和欣赏艺术的机会,成为城市文化和身份的一部分。景观雕塑的公共性也意味着它们需要考虑观众的参与和互动,创造出一个具有互动性和参与性的艺术体验。
景观雕塑作品通常具有以下特点:
1. 功能性:景观雕塑作品通常被用于装饰、点缀或标志公共空间,因此其功能性是一个重要特点。它们可以起到美化环境、提升空间品质、引导人流、营造氛围等作用。
2. 主题性:景观雕塑作品通常有明确的主题或表达的意义,以传递信息或呈现特定的观念。这些主题可以是社会、文化、历史、自然等方面的,通过形象的雕塑形式来进行表达。
3. 手法多样:景观雕塑作品的创作手法多种多样,包括塑造、雕刻、铸造、拼装等。艺术家可以根据作品的主题和表达需求选择适合的创作手法,从而呈现出多样的艺术风格和形态。
4. 材料丰富:景观雕塑作品可以使用各种材料,如金属、石材、木材、玻璃等。材料的选择不仅取决于艺术家的创作意图,还要考虑到它们的耐久性、安全性和环保性等方面。
5. 尺度宏大:景观雕塑作品通常具有相对宏大的尺度,以适应公共场所的空间需求。它们可以是巨型的雕塑装置、立体构筑物或广场雕塑等,以引起人们的注意和兴趣。
6. 与环境融合:景观雕塑作品的创作应考虑周围环境的特点和需求,以确保与环境的和谐融合。艺术家通常会考虑作品的位置、比例、颜色、质感等因素,以使其与周围景观、建筑和自然环境相协调。
7. 公共参与性:部分景观雕塑作品具有公共参与性,即观众可以与作品互动、参与其中。一些雕塑作品可以供人们触摸、攀爬、坐在上面,从而增加人们与艺术作品的互动性和参与感。
景观雕塑作品是一种特殊的艺术形式,具有丰富的特点。它们不仅美化了环境,还传递了文化和艺术的意义,使公共空间更具生活品质和艺术氛围。
园林景观雕塑在设计时,属于不同的空间类型的雕塑在手法、主题和尺度的选择上都有着不同的标新,下面小编分享一下关于园林景观雕塑设计要点。
(1)在每一空间领域中的雕塑其主题应与该空间的文化内涵相契合。如在居住区环境中建一纪念性的雕塑在大多数情况下是不合适的。一般都以人们喜闻乐见的题材为主。
(2)在针对不同的空间塑造中,要考虑到不同层次生活空间的尺度、围合程度和通达性,建造不同尺度大小、不同比例与不同造型的雕塑。私密性越强,尺度越小,围合感宜强,通达性宜弱。如民间匠人经常对传统四合院进门时的照壁精雕细刻,究其原因也就是其内的空间是完全的半私密空间。它是只供院内的居民所使用的,它应与其外的半公共空间和公共空间相区别。另一方面,公共性越强,尺度越大,围合感宜弱,通达性宜强。如小区内的集中绿地,一般都设计得较开敞,四通八达,所以其中的雕塑设计要考虑到人们进入绿地的各个方向的视觉感受,以及远观和近视的不同效果,因而一般都设计的较大型。
牵叶·景观是一家专业从事高端景观设计及精细化施工为一体的公司,主要承接别墅庭院设计、洋房花园设计、屋顶花园设计、下沉庭院设计以及各类区域性精致景观业务。
(3)雕塑也可作为两个不同空间的分隔手段之一。这时雕塑起到了一种空间向另一种空间过渡的节点的作用。它应该向人们说明的是其内的空间是特定的一部分人所拥有的,而这部分人之外的不鼓励进入。
这时雕塑起到了门的作用,但又不仅仅像门那样的拒绝。这是一种很暖昧的关系,在造型与尺度,和主题的选择上都有更高的要求。
现代景观设计的基本原则之一应该是简约,简约手法至少包括三个方面的内容:
设计方法的简约,要求对场地的认真研究,以最小的改变取得最大的成效;
表现手法的简约,要求简明和概括,以最少的景物表现最主要的景观特征;
设计目标的简约,要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性,尽量减少对原有景观的人为干扰。
所谓最优秀的景观设计作品就像没有经过设计一样。绿动园林设计师们越来越倾向于用简约的方法去整治空间,正如老子说的:无为而无不为。实际上并没有一无是处的空间,它同样在演变,同样拥有某种吸引力。
绿动园林总结的元素及现代景观设计特点:一般元素:以简单的点、线、面为基本构图元素,以抽象雕塑品、艺术花盆、石块、鹅卵石、木板、竹子、不锈钢为一般的造景元素,取材上更趋于不拘一格。通过现代的手法组织景观元素,运用硬质景观(如铺装、构筑物、雕塑小品等)结合故事情景,营造视觉焦点,运用自然的草坡、绿化,结合丰富的空间组织,凸显现代园林与自然生态的完美结合。
现代自然风格特征:现代主义的硬景塑造形式与景观的自然化处理相结合,线条流畅,注重微地形空间和成型软景配合,材料上多运用自然石材,木头等,适用于无大面积地库顶板地形条件的项目。
1、西方园林的造园艺术,完全排斥自然,力求体现出严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。强迫自然接受匀称的法则成为西方造园艺术的基本信条。
2、西方园林的形式很多,大到一个景区,古代皇帝的园囿或皇家园林,小到一家一户的私家花园。园林虽然同建筑一样,是与人们日常生活密切相关的实用艺术门类,但园林的建筑是为了满足人们向往自然,享受自然美的需要,其审美欣赏功能相比建筑更加突出。
3、西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率,总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。整座园林以此建筑物为基准,构成整座园林的主轴。
4、西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素,追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性,喜欢用明确的方式提出问题和解决问题,形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序。扩展资料
东西方两种园林艺术在不同的文化和社会背景中发生和发展,当然也形成了对方所不具备的独特风格和文化品质。从哲学的层面来看,西方早期的规则式园林是西方传统的唯理主义的反映,认为只有严谨的几何构图才能确保美的实现,而到后期的自然式风景园则代表着经验主义哲学。
以中国园林为代表的东方园林多追求意境美,不追求逼真地重现自然山水的形象,而是用写意的手法来模写和提炼自然,即源于自然又高于自然;西方造园艺术则多致力于对自然的改造和加工。
但是东西方园林艺术也存在着深层次的同一性:无论东方还是西方,建造园林就是实现人们心中的理想,两种园林也都体现了对自然的热爱和模仿。所不同的是,东方园林所模仿的自然是天然的自然,是秀丽的山川,而西方园林所模仿的自然是农业景观,是经过人类耕作的田野和牧场。
参考资料来源:百度百科-西方园林
参考资料来源:人民网-互融:中西园林的趋势
景观雕塑一般泛指具有地理特定意义的标志性雕塑,相对大型,造价也相对高。比如城市雕塑、大型商圈主要雕塑、区域特定雕塑;小到一个景观带的主要雕塑;具有设计感能表达某些特定意义的雕塑。而景观小品一般指一个景观带里面的某个点,可制作各种可视艺术展示点,或一小凳、或一坐椅、或一组小型雕塑、甚至几块石头。想了解更多景观知识欢迎百度我的网站,直接百度“震汉景观雕塑”即可。希望可以帮到你。