室外景观雕塑设计手绘建筑

1、组织实施景观行业特有工种职业技能鉴定工作；

2、制定景观行业特有工种职业技能鉴定站建站条件，负责建站条件的审查，并指导其开展工作；

3、制定景观行业特有工种职业技能鉴定考评人员的资格要求，并负责组织资格培训与考核；

4、组建景观行业特有工种的试题库；

5、参与制定景观行业职业技能标准、鉴定规范；

6、参与推动景观行业职业技能竞赛活动；

7、开展职业技能鉴定及有关问题的研究与咨询服务。扩展资料：一、景观设计师任职要求：

1、景观、园林、园艺、艺术设计、建筑学相关专业大学本科及以上学历；

2、有优秀的项目工作经历，有园林绿化设计专业功底，学过建筑和规划；

3、熟悉苗木特性，善于现场布景，能独立组织景观项目的设计，能有效的控制景观实施效果，熟练使用电脑办公软件及绘图专业软件；

4、工作严谨，具有创造性的设计能力和表现能力；

5、具备专业创新能力，具备良好的协调能力，敬业精神和责任心。

二、前景：

我国的基本建设工作程序，明确了景观设计的企业资质核准制度，有力地保障了景观建设的健康发展。我国的大部分景观建设项目的设计也由相应的设计单位完成。

由于设计单位的人力资源需要，促使我国的大专院校纷纷成立了景观设计专业。但专业设置的年限很短，教材尚不统一，学员的素质水平和专业水平很不一致。本职业标准的形成，特别是职业培训显得至关重要。

在国外，景观建设已成为城市公共生活空间的重我国的城市建设方兴未艾，北京的申奥成功和上海的申博成功为我国的景观建设带来了难得一遇的机遇。

全国人民的生活水平提高，对生活质量的追求极大地促使了景观建设的蓬勃发展。众多的就业机会给景观设计行业提供了良好的发展平台。

景观设计师职业的设立，其基本作用和目标在于运用城市规划、园林绿化、环境设计等专业理论知识和技能，保护与利用自然与人文风景景观资源；创造优美宜人的人居环境；组织安排良好的游憩环境。

一方面有利于社会公共环境的需求，另一方面也保障了人民生活财产的安全。这对于我国环境景观的健康发展不仅有积极的现实意义，更有深远历史意义。

参考资料：

百度百科-景观设计师

室外景观雕塑设计手绘建筑是指通过手绘技法来设计和表达室外景观中的雕塑和建筑元素。这种设计方法常常运用于景观设计师和建筑师在规划和设计一个场地或公共空间时，用以呈现他们的创意和思想。

手绘建筑是一种传统的设计表达方式，通过手工绘制的方式，设计师可以将自己的想法和概念直观地展示出来。手绘建筑通常包括线条、色彩和阴影等元素，以及细节和比例的准确表达，从而更好地传达设计的意图。在室外景观雕塑设计中，手绘建筑可以帮助设计师更好地思考和探索不同的构思，以及与自然环境和场地特点的协调。

室外景观雕塑设计的手绘建筑通常包括以下步骤：

1. 研究场地：在设计之前，设计师需要深入了解和研究所设计的场地，包括地形、气候、植被等因素。这些因素将直接影响到设计的创意和可行性。

2. 创意构思：设计师将通过头脑风暴和灵感激发来生成一些初始的构思和概念。这些构思可能包括形状、主题、材料等方面的想法。

3. 手绘设计：设计师将使用纸笔等工具将自己的创意和概念转化为手绘图纸。设计师将应用适当的比例、线条、颜色和阴影等元素来表达他们的设计思想。

4. 与团队讨论：设计师将与景观设计团队、建筑师和客户等相关人员讨论手绘建筑的设计，并共同提出建议和改进意见。这个过程有助于团队成员更好地理解和评估设计的可行性和效果。

5. 完善设计：根据讨论和反馈，设计师将逐步完善手绘建筑的设计，包括对细节的精确描绘和色彩的调整，以使设计更加准确和生动。

6. 最终呈现：通过将手绘建筑与其他设计元素结合，比如3D模型、渲染或数字绘图等，设计师将最终的设计呈现给客户和相关方。这将有助于他们更好地理解和欣赏设计的概念和效果。

室外景观雕塑设计手绘建筑是一种通过手工绘制的方式对室外景观中的雕塑和建筑元素进行设计和表达的方法。它帮助设计师更好地思考和探索设计构思，同时也能有效地与团队和客户沟通和交流。

室外景观雕塑设计手绘建筑是指通过手绘的方式来设计和表达室外景观雕塑的建筑。它是一种传统的设计方法，通过手工绘制的方式，将设计师的创意和构思表达出来。以下是关于室外景观雕塑设计手绘建筑的详细介绍：

1. 设计目的：

室外景观雕塑设计手绘建筑的目的是为了展示和表达设计师对于室外景观雕塑的独特理解和美感。通过手绘建筑，设计师可以将设计思路和概念以手绘的方式呈现，从而更好地传达设计意图。

2. 设计步骤：

室外景观雕塑设计手绘建筑通常包括以下步骤：

- 初步构思和素描：设计师首先通过草图和简单的素描来表达自己的构思和想法，并初步勾勒出雕塑的形状和轮廓。

- 细节设计和修饰：在基本轮廓确定后，设计师会进一步完善雕塑的细节，包括表面纹理、色彩、材质等，以突出雕塑的特点和风格。

- 着色和阴影：设计师使用不同的颜色和阴影技巧来增强雕塑的立体感和层次感，使其更具艺术效果。

- 背景环境的融合：室外景观雕塑通常需要与周围环境融合，设计师可以通过手绘建筑来展示雕塑与周围景观的关系，使其更加和谐统一。

3. 设计工具：

在室外景观雕塑设计手绘建筑中，设计师通常使用以下工具：

- 铅笔和纸张：用于绘制初步草图和素描，帮助设计师表达构思和形状。

- 彩色铅笔或画笔：用于添加颜色和纹理，增强雕塑的艺术效果。

- 色彩选择工具：包括调色板、颜料和彩色铅笔等，用于选择和应用合适的颜色。

- 其他辅助工具：如直尺、橡皮擦、修补胶带等，在细节设计和修饰时起到辅助作用。

通过室外景观雕塑设计手绘建筑，设计师可以更好地展示自己的设计理念和审美观点，同时也能够更加生动地呈现出室外景观雕塑的魅力和艺术价值。手绘建筑是一种传统的设计表达方式，能够给人以独特的观感和体验。

美术生大学可以学的专业有：戏剧影视美术设计、美术教育专业、服装与服饰设计专业、广告设计专业、动漫设计专业、装潢艺术设计专业、戏剧美术设计专业、园林设计专业等。

一、戏剧影视美术设计

戏剧影视美术设计是隶属于戏剧学的二级学科，在教学体系和行业习惯中曾被称作“舞台美术”，在国外类似的专业被称做“演出空间设计”，其下有多个专业方向，包括舞台设计、戏剧影视服装设计、电视舞美、舞台绘景、影视美术等。

尽管在学术中，国内的舞美的正式名字已经被官方定义为“戏剧影视美术设计”，但由于行业习惯，“舞美”的叫法被保留至今。

二、美术教育专业

美术教育专业以培养德、智、体、美全面发展，较系统地掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业道德，职业技能，能够较好地适应民族教育改革发展，胜任小学美术教育教学工作为宗旨，兼顾培养从事与美术专业相关工作的实用性、应用性人才。

美术基础理论、基础素描、色彩写生、色彩构成、教育学、教育心理学、中小学音乐教材教法、中小学音乐教学研究、现代教育技术、社会调查、教学实习、毕业实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

三、服装与服饰设计专业

培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。四、广告设计专业广告设计专业是一门学科，具体有求企事业单位广告公司的营销策划及美工设计人员，在平面广告设计上有很好的创业设计能力，在平面动态广告、影视广告、网络广告等相关行业能独立完成设计方案。

学生通过广告学基本理论和基本技能的学习及训练，不仅有较扎实的从事文案、策划、广告设计、制作的能力，而且特别注重电脑广告设计能力、活动策划能力的培养。

五、动漫设计专业

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。参考资料来源：百度百科—戏剧影视美术设计

百度百科—美术教育专业

百度百科—服装与服饰设计专业

百度百科—广告设计专业

百度百科—动漫设计专业

1.什么是景观设计?

单独定义"景观"是很困难的,它与规划,园林,生态,地理等多种学科交叉,融合,在不同的学科中具有不同的意义.我所接触的"景观设计"(又叫做景观建筑学)是指在建筑设计或规划设计的过程中,对周围环境要素的整体考虑和设计,包括自然要素和人工要素,使得建筑(群)与自然环境产生呼应关系,使其使用更方便,更舒适,提高其整体的艺术价值,(也使开发商赚更多的money:)).这个概念更多的是从规划及建筑设计角度出发,关注人的使用,即与作为自然和社会混合物的人与周边环境的关系.根据王教授在中国建筑文化概论中提到的,在中西文化交流过程中,欧洲传教士讲中国的文化介绍到西方世界(如1724年,传教士马国贤将避暑山庄版画带回欧洲,之后又有王致诚将颐和园介绍到欧洲), 中国对"自然美"的重视,"虽为人作,宛自天成",深深的影响了西方文化,出现了洛可可风格及英国中式园林,后逐渐发展成景观建筑学及后来的生态建筑学.(文化出口转内销,好东西让洋人发扬光大了:(,对于这个话题,我正想写一篇论文,作为中国文化概论的结课论文,希望熟悉西方造园史及景观建筑学沿革的朋友多多帮忙,提供资料,先谢过)

2.景观设计包括那些内容?

同样,景观设计的内容根据出发点的不同有很大不同.大面积的河域治理,城镇总体规划大多是从地理,生态角度出发;中等规模的主题公园设计,街道景观设计常常从规划和园林的角度出发;面积相对较小的城市广场,小区绿地,甚至住宅庭院等又是从详细规划与建筑角度出发;但无疑这些项目都涉及景观因素.我通常接触到的,在规划及设计过程中对景观因素的考虑,通常分为硬景观(hardscape)和软景观(softscape). 据我理解硬景观是指人工设施,通常包括铺装,雕塑,凉棚,座椅,灯光,果皮箱等等;软景观是指人工植被,河流等仿自然景观,如喷泉,水池,抗压草皮,修剪过的树木等等.看看国外一些提供景观设施的商业站点,我惊叹于其分类之多,涉及内容之细致,使得景观设计有很大的发挥余地.

3.景观设计有什么样的设计思路及表现手法?

仍然从规划角度来说,我认为景观设计的目的通常是提供一个舒适的环境,提高该区域的(商业,文化,生态)价值.因而在设计中应抓住其关键因素,提出基本思路.举例来说:天津服装街,作为一条已经衰落的商业街,在改造过程中应着重于重建该街及周边地区的商业氛围,按照步行商业街的尺度,补充必要的商业辅助设施,针对服装业特点提供适宜的氛围和环境(好像都是废话:));设计中需要解决的矛盾应是人流的组织,休息场所的安排,通过软硬景观建立商业氛围,以及细部与整体的协调一致;通过对这些矛盾的解决,就可以达到最初的目的(但不幸的是最大的困难不在设计本身,而是时间和资金,最终方案并未清晰的体现设计意图,而最终的施工只是将地面重铺一遍,并粉刷立面,"表面看起来好多了").至于表现手法,国内目前拼凑图纸的现象非常普遍,即扫描照片拼凑于平面图之上,这是某些"国情"所至,算不上真正的表现.而我以为的真正的表现并不在于漂亮的画面,而是对设计意图的充分体现.就我目前的条件和技术水平来说,我认为在景观表现上,手绘比电脑表现不论在效果上,还是对意图的表达上都更加有利.

4.以什么样的标准评价景观设计的好坏?

景观评价的标准是多种多样的.从规划设计角度来看,评价景观设计的好坏,不单单在于环境好看与否,更重要的的是其是否解决了功能,氛围等问题,是否形成了适宜的场所感,使用上是否方便舒适,与周围环境是否和谐,融洽等等.而由于运作方面的问题,方案与最终效果通常相去甚远.我在学校所接触的项目以方案阶段为多,图纸的表现,文本说明的撰写(也就是理论够不够玄),尤其是后者,对方案的评价极为重要. 环境艺术设计 培养目标： 本专业培养具有现代审美意识、熟练掌握室内室外环境艺术设计专业知识和装修施工技能的高级应用型人才。 培养要求： 本专业要求掌握室内室外环境设计的方法和技能，提出环艺设计方案；能根据设计方案绘制效果图和剖面施工图；掌握电脑效果图技法，能正确制作电脑效果图；掌握装修材料及工艺，能进行工程管理和概预算；正确理解操作英文版电脑软件。 环艺设计的内容很杂，但以室内设计、景观设计为主。许多高校没有很专门的人才，单凭几个学过一点实用美术的年轻教师，就开班、招生，因此质量水平相差很大。

有美术的基础、理工科的脑袋，再上一个基础雄厚的学校，学环艺前景很好。

『壹』 环境艺术设计都有哪些课程本专业涉及的范围很广，室内、室外、园林、景观，还涉及一些城市规划。涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。基本分为：公共专业基础课程素描、色彩、装饰图案、平面构成、色彩构成、立体构成基础；专业理论课程外国建筑史、中国建筑史、室内设计原理、环境艺术设计概论、中外设计史、环境工程学、材料学、观赏植物学、城市设计规范；专业设计课程建筑绘画、建筑制图、数码照片处理技术、3ds MAX计算机辅助设计、Auto CAD计算机辅助设计、vray、材料与施工、家居设计、人体工程学、室内设计、园林设计、风景区规划、观赏植物学、城市环境与城市生态、城市空间与形态、城市规划设计、家具设计、展示设计、环境陶艺。景观设计初步、计算机辅助设计、建筑力学、阴影透视、园林表现技法、园林建筑材料、中外园林简史、水景假山景观设计、园林生态学、园林规划设计、园林植物造景、园林建筑设计、环境行为心理学、园林工程、园林植物养护与管理、园林工程计量与计价。 『贰』 环境艺术设计学 都有哪些必修课程 要学主要专业课程：中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、透版视、中外环境与建权筑艺术史、建筑原理、建筑艺术概论、环境艺术概论、环境材料工业学、工程概算、测绘与制图、环境与建筑艺术规划及设计、园林设计、空间构成论、人体工学等。 『叁』 环境艺术设计在大学了里都学些什么课程啊大一时基础课，很copy多专业上的都一样的，像素描，色彩，平面构成，立体构成，色彩构成，装饰基础，雕塑等，还有学一些理论课，如马克思主义哲学，设计概论，等等。大二时才开始学专业课，如室内设计初步，工程制图，photoshop,建筑速写，写生，室内设计与建筑史，家具设计，写生实习，设计技法表现，基础摄影，中外美术鉴赏，建筑装饰材料，小型建筑设计，园林设计，民居设计，展示设计。总之学的很杂很多。每个学校的课程都不太一样，环艺专业大致分为两个方向，室内设计和室外设计。每个学校的侧重点也不一样。学校学的多但不细，想要自己学好，还是要靠自己。 『肆』 学环境艺术设计专业都要学哪些课程随着改革开放形来势的发展，我国城市自化的速度和规模空前地加速加大，城市建设、住宅区的建设速度与规模也是空前的。城市广场、街区、公共建筑、私人住宅都加强了环境设计与装修。环境设计与施工队伍急剧膨胀，每年的产值高达数百亿上千亿之多。这些环境建设都存在着十分迫切的环境艺术人才的需求。想要报考环境艺术设计专业的同学需要学习哪些课程呢?这门专业的课程分为文化课和专业课两大类。文化课包括语文、政治、英语等，可能也会有简单的物理电学知识，总的来说相对于文科生和理科生来说，艺术专业的文化课是很简单的。如果你英文流利的话，则可以锦上添花，将非常有助于你成为一名优秀的设计师。专业课就是你罗列的这些课程，每门课为期大约2-5周不等。结业一门课后会有考试，结束后会接着开始下一门课。需要用到画画(各种画笔、画纸、颜料、圆规、三角尺等制图绘图工具)、电脑等必备用具。所以大多数专业课程都是手绘美术画画、工艺美术制图、电脑设计等。 『伍』 环境艺术设计专业的主要课程有哪些素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体回与编排设计、平面设计软答件基础 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 『陆』 环艺设计主要学什么课程主要学习素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、平面设计软件基础等等 『柒』 环境艺术设计专业主要学哪些课程素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、版平面设计软件基础权 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 『捌』 环境艺术设计主要是学什么的，有哪些课程环境艺术专业需要学习：Photoshop图像处理基础、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、材料及施工工艺、Photoshop效果图处理、3ds max建筑效果表现技法、Vray效果图渲染、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。 『玖』 环境艺术设计要学哪些课程具体课程，请参照：//./question/6859821“xztlsy ”网友有精彩回答。另转“<|剑舞飞扬|>”网友博客的一篇文章给你：标题：环境艺术设计到底要学什么？献给所有想学习环境艺术设计专业的同学们艺术专业不像大家想像的那么轻松那么容易，反之他确是非常复杂的一个东西。考上艺术专业虽然就业比其他的专业来说就业率比较好，薪水比较高。但是实际上并并不是那样！！你要知道拿大几千上万的那是设计师，什么是设计师。很显然师就是师傅的意思，也就是说那是非常有经验并且有威望的设计人员。要想做到这一点是非常困难的，你从上大学开始到你成为设计师大约需要10年的时间。在这期间你要学习非常多的东西，可以这样说其他艺术专业要学的东西你都要学，虽然你不用比那些专业的人学的一样专业但是也要学个70%。然后你要每天不间断的练习手绘效果图，即使你参加工作以后也是如此。因为这是你表达你设计思想的表现方法，这个非常重要。你要学会用最简单的线条来表达你所需要的东西。其次你要用大量的时间学习3D-MAX,CAD ,PS等电脑设计软件，这是你必须学好的东西。这是最好，最方便也是目前运用最广的表达方法。然后你必须对施工很了解，理想是理想，但也必须以现实为基础。设计是应有三种基本能力； 一、首先要有一定的审美能力，不一定有扎实的美术基础，但至少有设计的鉴赏能力，对现代设计趋势、时尚氛围有追逐、超越的头脑。二、对材料十分了解，特别是新材料、新工艺的了解，现在很多材料商都在全力推出新颖的材料以满足日益发展的设计市场，很多著名的设计师也是通过材料上创意出新拨的喝彩的。三、对施工工艺的了解，对实际效果要有一定的把握能力。这都是你需要学习的，除此之外我建议大家去通读世界现代艺术设计史这本书，对大家的设计会很有帮助的。最重要的一点是你要有一个困难的准备，还要有坚强的毅力，当然要热爱这项事业。多读书，多参加一些活动提高自身的综合素质这点很重要。最后送上一句，光靠老师上课交是远远不够的。大学就是要大家自己学，一定要有目地有计划的去学。不然当你毕业的时候你会发现你其实什么都不会。千万要记住不要不懂装懂，没有会和不会之分只有高手和新手之分。高手是重来不说自己是高手的。 『拾』 环境艺术设计需要哪些课程素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、专摄影、装饰结属构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价、写生(实习)家具设计，环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。

美术，是一门源远流长的专业。古时候，人类在陶器上画几个鱼，用泥巴捏几个小雕塑，那时候是美术。等到人类有了性别意识了之后，往自己的的身上挂了的彩色石头的首饰也是对美的需求。对于我们美术生出身来讲，现在国内主要讲美术学科分为了纯艺术类和设计艺术类。那么我看到问题上写的主要是纯艺类的专业，我来分析一下纯艺的专业难度

1. 专业分类

纯艺分为国画、油画、版画和雕塑。除了雕塑是五年的大学学制外剩下三个都是四年学制。其中国画是非常具有历史影响力的中国代表画种，代表了中国人朦胧的性格和态度，国画范畴内还包含了书法和篆刻，也是中国特色。油画和版画都是国外传进来的，雕塑从不同的材质上来看，国内发展的也还是不错的。2. 关于创作

纯艺类的专业，难点有两个。第一是基本功，在大学阶段，除了要求学生有一定的绘画功底才能进入学校后，还要不断的练习手上的功夫。如果放下了一段时间，就会感觉到手生，难画出和自己心里所想一样的作品。其次就是灵感，灵感是来源于生活并高于生活的，灵感不是随随便便冥想就能够出现的。创作时，根据不同的主题，不同的风格流派还有当下作者的心境，都有可能创作出不同效果的作品。所以在我看来，阅历才是美术专业最难学的部分。希望大家都能在创作的路上一帆风顺，毕竟植发挺贵的哈哈哈哈哈哈

PS：各大美院的毕业展开始啦，欢迎大家来看哦！