1。雕塑系:倡导艺术理想和人文精神的素质教育,注重专业技能的系统化教学,注重创新能力和实践能力的培养。依托传统、立足当代、关注旨在为社会主义现代化建设需要,培养具备良好的综合素质,扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。 主要课程: 素描、速写、浮雕、圆雕、艺用解剖、衣纹训练、雕塑构成、中外雕塑史、硬质材料、综合材料、中国传统雕塑、现代雕塑、环境雕塑、 具象雕塑、 装饰雕塑、 实验性雕塑 、 电脑辅助设计等。
2。绘画系:绘画系是以当代各种艺术形态综合表现为其创作的专业主攻方向的教学与研究单位。学术思想:中西融合、兼容互补,艺理并重、多元并举、融汇创新。以培养具有中国文化涵养和艺术素质的艺术人才,探索中国现代艺术教育为目标,以综合媒材艺术研究与实践为专业方向,其课程体系强调中西绘画理论和新的造型课程内容的比较研究与实验,以期打破画种的界限,拓宽多种艺术表现手段和多媒体综合运用的领域。 专业课程 :素描造型课程,色彩造型课程,材质构成表现课程,综合绘画创作课程,新媒体课程,速写、名画解析、大型绘画解析、构成(平面、立体、色彩)、传统油画技法解析、形式语言基础、透视、电脑、解剖、民族书画基础、中外美术史、艺术概论、中外名著赏析、雕塑、摄影、黑白暗房技术、布展常识、写生 / 交流 / 考察、建筑欣赏、戏剧欣赏、音乐欣赏、电影欣赏 .
3。设计系:通过学习使学生掌握较系统的专业基础理论知识,并且着力加强学生的实践操作能力,重点通过具体的案例来进行教学,在讨论和实际操作中了解中外平面设计的沿革与发展,在教学活动中培养学生具有较深厚的文化素养、扎实的专业基础、敏锐的观察思维能力,尤其是良好的沟通工作能力。通过对文化、现代设计案例及实验型课程的教学,使学生具有解决实际问题的能力、创新思维的能力和综合的设计表达能力。 主要课程: 设计概论、构成设计、图形设计、色彩设计、字体设计、广告设计、包装设计、书籍设计、标志设计、插图设计、摄影技法、计算机辅助设计、企业和机构视觉形象设计、销售环境设计、综合造型基础、综合设计基础、广告概论、广告文案与创意、市场营销、媒体研究、广告摄影、计算机图形设计、平面广告设计、立体广告设计、平面设计等。
4。 舞台美术系简介:舞台美术系主要培养戏剧、影视美术设计的专业人才。舞台美术系要求学生具有良好的艺术感受力、鉴赏能力和功底扎实的美术基础。舞台美术系专业设置,课程设置齐全,各个专业都有专业主课,专业技术课,专业史论课作为支柱的、合理的课程结构。 舞台美术系为戏剧、电影、电视和其他演出部门培养舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化妆设计、舞台绘景设计、舞台管理六种专业人才。 主要课程: 舞台设计基础、舞台设计、舞台技术、舞台技术基础、绘画(专业基础)、艺术概论、中国话剧、中国戏剧、外国戏剧 .
5。汉字艺术系:目的在于为中国汉字艺术的理论研究、艺术创作和实际运用三个方面培养专门人才。
6。中国传统工艺美术系:文化艺术理论课:中国工艺美术史、艺术概论、中国玉文化、玉器工艺发展史。 基础美术课:素描(比例、结构、三维概念)、线描(准确的绘画能力)、雕塑(整体把握能力、细部刻画能力)、电脑(图像处理、三维绘画)。 专业课:(三分之一课时)玉器材料学、玉器工艺学、经典玉器作品欣赏、点评(历史的、近代的、现代的)。
一、环境设计,环境艺术设计的叫法,始于上世纪80年代末,当时的中央工艺美术学院室内设计系为仿效日本,而将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。一时间,全国众多设计院校步其后尘、纷纷效法。改名称成了时髦,一阵风似的,很少有人冷静思考。几个认为改名不妥的专家出来呼吁也没人听,几年后,连那些当年积极带头的人也觉得改的不妥当。
二、广告设计,主要学习内容包括广告策划与创意,文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、 广告设计、市场调查等课程,培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。
三、室内设计,主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。要求:全面系统地认识、理解室内设计的特征和规律,掌握多类型的室内设计要素及表现特点,对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意,能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力,培养能在建筑、房地产开发、展示、装饰公司等相关企事业单位从事设计、经营和管理工作地专门人才。
四、网页设计,网页艺术设计包含着主观和客观两方面的因素,在确立了网页主题之后,首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多,可以概括为视听元素和版式设计两个方面。
五、版式设计,版式设计,是指书籍正文的全部格式设计。一般而言.除封面、环衬和扉页之外,前言也包括在其中。
景观雕塑作品封面文案是一段用于介绍和引起观者兴趣的文字,通常位于雕塑作品的封面、展览目录或宣传资料上。以下为一份详细的景观雕塑作品封面文案的写作思路:
1. 引起观者注意:开头要用吸引人的语言或短语概括雕塑作品的核心主题或独特之处,引起观者的兴趣。可以使用形容词或动词来描述作品的特点和表达的情感。
2. 介绍作品:简要介绍雕塑作品的名称、艺术家以及创作背景。对于艺术家的介绍,可以提及其名气、获奖情况或特殊经历,以增加作品的权威性和吸引力。
3. 主题与意义:重点强调雕塑作品所要表达的主题和意义。通过描述作品创造的情感、理念、或故事,引导观者更深入地理解作品。
4. 材料与技术:简要介绍作品的材料和创作技术。可以说明艺术家使用了哪些材料,例如金属、石材、玻璃等,并描述这些材料在作品中所起的作用。还可以提及艺术家所采用的创作技术,如雕刻、模型制作、焊接等,以增加观者对作品的认知和欣赏。
5. 艺术家的创作理念:进一步介绍艺术家对于景观雕塑的创作理念和目的。可以探讨艺术家如何通过作品与观者产生对话,刺激思考并传递给观者一种独特的艺术体验。
6. 探索与互动:鼓励观者通过观察、互动、或体验来更深入地了解作品。可以提供观者观看作品的具体位置和角度,以及如何与作品进行互动的建议,如触摸、拍照留念等。
7. 简要总结作品的主题和艺术家的创作理念,通过强调作品带来的观赏和思考的乐趣,鼓励观者去欣赏和体验这一独特的景观雕塑作品。
景观雕塑作品封面文案需要简明扼要地介绍作品的核心主题、艺术家和创作背景,并通过描述作品的意义、材料与技术以及艺术家的创作理念来引发观者的兴趣、理解和欣赏。
景观雕塑作品封面文案是指在设计展示雕塑作品时所使用的封面文案,以引起观众的兴趣并传达作品的主题和意义。以下是关于景观雕塑作品封面文案的详细解释:
1. 标题:封面文案的标题应简洁明了且引人注目。它应该能够概括作品的主题或核心理念,吸引观众进一步了解作品。
2. 子标题:可以在标题下方添加一个简短的子标题,进一步概括作品的主要特点或表达。子标题应具有吸引力并突出作品的独特之处。
3. 描述:在封面文案中加入一段简短的描述,以表达作品的主题和意义。描述应当简洁明了、有趣且引人入胜,能够激发观众的好奇心并引导他们进一步了解作品。
4. 图片:在封面文案中加入一张或多张作品的高质量图片,以吸引观众的注意并展示雕塑的外观和特点。图片应该能够清晰地展示作品的细节和整体形象,让观众更好地理解作品的设计和意义。
5. 设计风格:文案的设计风格应与作品的风格相匹配,使整个封面文案呈现出一致的视觉效果。可以根据作品的特点,选择适合的字体、排版和配色方案,以营造出与作品相符的氛围和情感。
6. 联系信息:封面文案还可以包括设计师或创作者的联系信息,以便观众在对作品感兴趣时能够进一步了解和联系相关人员。联系信息应简洁明了,例如邮箱、电话或社交媒体账号等。
景观雕塑作品封面文案应该能够清晰地传达作品的主题和意义,吸引观众的兴趣,同时展示作品的外观和特点,以及与作品风格相符的设计风格。
1。雕塑系:倡导艺术理想和人文精神的素质教育,注重专业技能的系统化教学,注重创新能力和实践能力的培养。依托传统、立足当代、关注旨在为社会主义现代化建设需要,培养具备良好的综合素质,扎实的专业基础、广博的理论学识和创造性艺术实践能力的雕塑创作、教学和研究的专门人才。 主要课程: 素描、速写、浮雕、圆雕、艺用解剖、衣纹训练、雕塑构成、中外雕塑史、硬质材料、综合材料、中国传统雕塑、现代雕塑、环境雕塑、 具象雕塑、 装饰雕塑、 实验性雕塑 、 电脑辅助设计等。
2。绘画系:绘画系是以当代各种艺术形态综合表现为其创作的专业主攻方向的教学与研究单位。学术思想:中西融合、兼容互补,艺理并重、多元并举、融汇创新。以培养具有中国文化涵养和艺术素质的艺术人才,探索中国现代艺术教育为目标,以综合媒材艺术研究与实践为专业方向,其课程体系强调中西绘画理论和新的造型课程内容的比较研究与实验,以期打破画种的界限,拓宽多种艺术表现手段和多媒体综合运用的领域。 专业课程 :素描造型课程,色彩造型课程,材质构成表现课程,综合绘画创作课程,新媒体课程,速写、名画解析、大型绘画解析、构成(平面、立体、色彩)、传统油画技法解析、形式语言基础、透视、电脑、解剖、民族书画基础、中外美术史、艺术概论、中外名著赏析、雕塑、摄影、黑白暗房技术、布展常识、写生 / 交流 / 考察、建筑欣赏、戏剧欣赏、音乐欣赏、电影欣赏 .
3。设计系:通过学习使学生掌握较系统的专业基础理论知识,并且着力加强学生的实践操作能力,重点通过具体的案例来进行教学,在讨论和实际操作中了解中外平面设计的沿革与发展,在教学活动中培养学生具有较深厚的文化素养、扎实的专业基础、敏锐的观察思维能力,尤其是良好的沟通工作能力。通过对文化、现代设计案例及实验型课程的教学,使学生具有解决实际问题的能力、创新思维的能力和综合的设计表达能力。 主要课程: 设计概论、构成设计、图形设计、色彩设计、字体设计、广告设计、包装设计、书籍设计、标志设计、插图设计、摄影技法、计算机辅助设计、企业和机构视觉形象设计、销售环境设计、综合造型基础、综合设计基础、广告概论、广告文案与创意、市场营销、媒体研究、广告摄影、计算机图形设计、平面广告设计、立体广告设计、平面设计等。
4。 舞台美术系简介:舞台美术系主要培养戏剧、影视美术设计的专业人才。舞台美术系要求学生具有良好的艺术感受力、鉴赏能力和功底扎实的美术基础。舞台美术系专业设置,课程设置齐全,各个专业都有专业主课,专业技术课,专业史论课作为支柱的、合理的课程结构。 舞台美术系为戏剧、电影、电视和其他演出部门培养舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化妆设计、舞台绘景设计、舞台管理六种专业人才。 主要课程: 舞台设计基础、舞台设计、舞台技术、舞台技术基础、绘画(专业基础)、艺术概论、中国话剧、中国戏剧、外国戏剧 .
5。汉字艺术系:目的在于为中国汉字艺术的理论研究、艺术创作和实际运用三个方面培养专门人才。
6。中国传统工艺美术系:文化艺术理论课:中国工艺美术史、艺术概论、中国玉文化、玉器工艺发展史。 基础美术课:素描(比例、结构、三维概念)、线描(准确的绘画能力)、雕塑(整体把握能力、细部刻画能力)、电脑(图像处理、三维绘画)。 专业课:(三分之一课时)玉器材料学、玉器工艺学、经典玉器作品欣赏、点评(历史的、近代的、现代的)。
视觉传达专业简介:视觉传达设计是为现代商业服务的艺术。主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。专业培养目标:培养有一定艺术素养,掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能,在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才专业核心能力:视觉传达艺术设计和应用表现能力专业核心课程与主要实践环节:绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等,以及各校的主要特色课程和实践环节。视觉传达就业领域新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业CIS策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业手绘、网站形象设计、网页制作、Flash、动画设计、商业摄影、家装设计、效果图设计、展览、展示设计、园林设计、建筑设计、景观设计、三维动画设计、影视制作、栏目包装、企业形象宣传片、产品专题片、会议礼仪拍摄、影视编辑、语音编辑、MTV制作、电视片头制作等领域。视觉传达觉传达专业课程:
一、经典艺术之理性修养篇1、素描:通过学习使学生明确素描的正确概念、掌握素描的各种表现形式,形成素描是一切造型艺术必须的基本功的正确概念。学习结构素描、全因素描、设计素描等2、色彩:了解色彩规律、掌握色彩工具(以水粉为主)的性能、使学生能运用色彩工具完成室内静物写生的课题3、平面构成:平面构成的基本元素点、线、面特征、将基本元素点线面按一定美学规律进行排列、组合构成4、色彩构成:色彩基础理论、色彩三大要素、变化规律、对比关系、色彩情感表达、调和方法5、立体构成:从二维空间的平面转化为三维空间立体的构成方法及美学特色、加工手法、材料运用、立体构成在设计中的应用、及立体构成在实际中的应用6、摄影:了解摄影技巧与手法、学会广告、新闻、人物、风光、体育、演出等摄影的基本方法,掌握摄影用光、构图、色彩等基本规律及暗房制作手段,并与Photoshop、3DS MAX等软件的应用有机的结合起来7、书法:介绍中国书法史略、详细讲解楷书、行书的书写技巧和规律、同时介绍隶书、篆书、草书的基本特点、掌握三种以上美术字的规范写法8、标准制图:画法几何与工程制图的基本概念和表达方法,机械和建筑等制图的基本规范与画法、计算机制图9、CIS策划设计:CIS理论、综合讲解企业理念及视觉设计的重点讲解、视觉识别的策划及设计10、乐理基础:音乐理论的基础知识,音程、和弦、调试调性的讲解及和声的编配等,重点培养学生的音乐素质为后面的语音编辑课程打下良好的基础11、艺术点评:通过对中外艺术发展史上一些著名作品的评价、提高学生对建筑、雕塑、绘画、工艺美术、摄影文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈的审美能力12、中外美术史:重点介绍中外美术发展史上主要流派及其代表画家与代表作品的艺术特点、提高学生的艺术鉴赏能力、为艺术创作奠定较强的艺术修养基础
二、现代艺术之能力实践篇1、平面艺术设计篇13、POP手绘:POP工具的用途用法、大标题字的绘制、附加的效果变化、相同的字组的变化示范例练习、海报制作14、字体设计:介绍不同美术字体的艺术风格和适用范围,详细讲解基本美术字体和创意美术字体的书写技法和设计规律15、图案设计:图形构成基础知识、造型原则、组合方式、图形设计与色彩关系16、标志设计:标志设计的概念、功能,设计原则、设计形式、设计技法、设计程序以及标志的发展概况及现今的趋势、优秀标志设计作品的欣赏与分析17、书籍装帧:书籍装帧艺术的发展历程,书籍设计中的语言、语法,书籍封面的设计艺术,书籍的版式与插图编排,书籍艺术的表现媒体、装饰材料与印刷工艺、书籍的版式与插图编排、版式设计的原则;点、线、面的空间编排、版式设计的形式法则18、包装设计:包装概述,包装装潢设计的概念、功能、意义;包装设计相关的材料、方法、造型结构、工艺和消费心理知识;包装设计构思及定位设计;包装设计艺术传达的基本理论;包装设计的基本程序19、印刷工艺:印刷的基本概念、种类、要素、印前桌面出版系统、印中、印后的基本工艺及处理20、广告设计:广告设计概述、广告分类、广告的创意与构思、广告图像、图形的设计与表达、广告的版面构图、广告文字的编排、广告色彩的心理及运用、广告文案的构成、优秀作品欣赏21、Photoshop基础篇:操作环境介绍与设置、图像的基础知识、常用工具的操作与应用、图层、路径、通道与蒙版、文本、任务自动化的使用与管理、使用内建滤镜创建特殊效果、色彩的混合模式、图像编辑与图像色彩调整22、Photoshop专业篇:图像制作、色彩混合、图像的后期处理、Photoshop复杂实例制作,印刷前期设计图像处理的方法、常见外挂滤镜的使用23、Illustrator:工作环境简介与参数设定、颜色基础与应用、基本图形的创建与编辑、渐变、混合与图案制作、文字处理、图表的制作、文件的管理与导入导出、滤镜的使用24、Freehand:工作环境的介绍与设置、文本和基本图形的处理、节点和路径的使用、使用图层和样式创建艺术效果、页面设计与多页文档、动画设计25、CorelDraw:设置工作环境、工具箱和调色板、基本矢量图形的绘制、辅助面板的使用、输入输出文件、基本文本操作、轮廓线和填充效果、特殊效果的制作、CI手册的制作、结构复杂的物体26、PageMaker:工作环境的介绍与设置、工具栏与浮动面板的使用、文字排版与特效、图形与图像的设定、颜色的设定与管理、打印设置与控制2、网站艺术设计篇(140学时)45 、Flash:Flash动画制作原理、过渡动画的制作、蒙板动画技巧、交互动画的制作、声音的添加及编辑、动画制作的总体思想、动画优化与发布46 、Fireworks:Fireworks简介、图形的绘制,位图的处理与修饰,滤镜的应用、层的使用、动画的制作技术、基于Web的图形设计、图像的优化导出及与Dreamweaver的结合47 、HTML:HTML概述、HTML的基本标签、基本HTML元素的使用、多媒体对象的嵌入、表单元素及使用、层叠样式表(CSS)的应用、框架的应用48 、Dreamweaver:Dreamweaver功能及优势、站点概念及创立、表格排版技巧、页面元素的使用和技巧、框架和布局视图排版、模板、库、样式表的使用、图层特效与Javascript特效49、网站建设案例解析 :欣赏并解析国内外知名网站的设计风格及流程、确定网站的建设目标、网站的需求分析、网站的内容和功能设计、网站的信息结构设计、可视化设计、对网站开发相关问题的考虑、如何对网站进行管理、维护和升级
参考资料:http://baike.baidu.com/view/132926.htm#6
平面设计师的待遇(月薪)
平面设计师一般以其工作单位的性质、工作时间、地域及设计水平有所差异:
高端收入:10000-30000/月。
中端收入:5000—10000元左右/月。
低端收入:3000—4000元/月具体的。新手建议:
如果是新手自学,我建议你先学会基本软件,提高基本审美观,找个确实认真做项目的公司实习,不要一开始就求赚钱。再从实际不足中找到什么是需要补充的。还有一点,多练手,优秀的设计师都是经历过无数的否定出来的,不要怕失败,多留心市场,多留心平面设计的网站,身边能看的到的好设计,多学习,多交流经验,为了方便大家的交流学习,也是创建了一个群每晚都会出来分享做设计的一些经验心得和提供教程下载,先加我Q是前面270中间是344后面437,然后再进群,这样虽然有点麻烦,也是为了维护群里面交流学习环境 。 平面设计就业前景
平面设计就业形势一直都是不错的:大型的专业广告公司挖掘高端设计师,中小型广告公司选择中等水平设计师,各大中小企业都需1、2位甚至更多中等或中低水平的平面设计师,就像每个企业少不了会计人员一样少不了平面设计师。广告设计对企业及其产品的作用不容忽视,正如美国历史学家大卫.波特曾指出:“现在广告的社会影响力可以与具有悠久传统的教学及学校相匹敌。广告主宰着宣传工具,他在公众标准形成中起着巨大作用。”越来越多的企业认识到,有了好的商品远远不够,还需要优秀的广告才能更好的产生效益,优秀的广告必须由优秀的设计师来制造,可见,广告设计这一职业的前景一片光明。经济繁荣时期市场对平面设计师的需求量不断增加,即使经济下滑,仍不会有太大影响,以前几年为例,北美的大规模裁员浪潮,给高科技行业带来巨大冲击,放慢了高科技产品的开发速度,当然实际上它是对泡沫经济的反弹,不能彻底改变传统产业结构,也不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的,而通常在公司内部设计师的职位是唯一的,如果裁掉,以后就要花大钱外发,这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。现在受金融危机的影响,虽然经济发展相对缓慢,但企业依然继续发展,平面设计这一职位仍有增无减
。平面设计师工作职责根据客户提供要求,由创意总监设计整个广告的核心理念和广告整体框架。而后由设计人员负责制作出具体的、可直接向大众媒体投放的广告产品(平面广告、产品外包装、网页等)。具体内容包括:广告设计、书籍装帧设计、包装设计、图案设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、海报POP、画册、宣传单、折页、名片、卡片、字体设计、UI界面设计、网页设计等。平面设计就业岗位包括创意总监、设计总监、平面设计师、平面设计助理、美编、美工(大型超市酒店为主)、UI界面设计师、图案设计师、商业插画师、平面设计修图师、网页美工设计师等6
适合学平面设计的人群1、初中以上学历;2、有一定有审美能力,良好个性修养和潜能;3、需要一定的想象力和创造力,能够独立完成设计构思及成稿;4、熟练掌握设计类软件,比如:PhotoShop、CorelDraw、、illustrate、FreeHand、PageMaker、InDesign、Flash等(一般掌握前面三个或前面6个软件就足够了);5、有相关行业的工作经验;6、具有高度的责任心和团队合作精神;7、具有挑战精神,能在压力下工作;8、热爱广告事业。(不是8项都得具备,关键是有兴趣学习,兴趣是最好的老师。具备第1项,加上不算笨的头脑就可以往平面设计方向发展。)
1、知识付费利用自己的知识,或者借助他人的知识,通过互联网平台提供给有需要的人,获得一定的价值。可以用平台模式,可以走社区模式,可以用社交软件实现。2、网络任务本身没啥技术和特长的可以做一些网络活动任务,如问卷调查,注册软件,推广之类的兼职。我平时也是在虎啸社做一些任务,坚持做一月也有一两千。3、信息差三个关键点的信息差:我知道你不知道的,我会你不会的,我理解你不理解的。别人想知道,想学习,想理解,就需要付出一定的价值。4、自媒体人自媒体,这个很好理解。主要是通过创作不同的内容,在自媒体平台发布,赚取自媒体平台的内容收入、广告收入、赞赏收入、投放收入、栏目收入等收入。内容主要包括文章、问答、视频、音频、图集、笔记等。5、问答问答属于自媒体形式的一种,目前最适合新手小白操作的,主要就是头条问答和知乎平台。简单的来说,就是回答这个平台的问题,获取信息内容收益,或者可以通过自己回答引流变现,以及问答带货等等。打开APP查看高清大图6、视频(长、短、中视频)通过视频的创作、制作、录制,从媒体平台赚取内容收益。通过视频与商品、视频引流、视频插入广告、视频插入小节目等渠道变现。7、小说创作小说创作过程中需要有一定的文字功底和写作经验,目前只适合一部分人。现在有很多的小说平台,对于一个新手创作者都非常的友好,有基础的朋友可以去参与。8、文章创作文章创作是自媒体领域中存在时间最长、参与者最多的一类。只要您能够创作符合您自己媒体平台的规则、机制和需求的高质量内容,您将获得更丰厚的回报。您可以通过撰写文章来产生内容收入和获取广告收入,也可以通过文章引流来变现和转化。9、社区团购社区团购就是掌控一个社区或者一个区域的网络资源和人流。然后借助社区团购平台,或者通过你自己的方式,把一些性价比高的产品卖给大家。10、博主所谓的博主,其实我们就是借助互联网一些公域性的社交网络媒体技术平台,自媒体发展平台等,来展示自己的才艺、经历、技能等,再通过方法和途径,转化和变现。常见的有知识博主、美妆博主、旅行博主、美食博主等等。以上我分享的这些自由职业者的项目,都符合轻启动条件,不需要投资(或很少投资)就操作上手的。我想告诉你的是,因为我们每个人都有不同的基础,不同的经历,不同的知识,不同的兴趣,不同的思维方式,不同的理解,不同的执行... ... 即使你选择了同一个项目,你的思考和做事情的方式肯定会有所不同。无论做什么项目,都没有绝对正确的方法。所谓正确的方法,都是人定的。你可能适合这种方法,他可能适合那种方法。最好的办法就是用自己的方法,让自己满意。别人的方法效果再好,也不一定适合自己。只有找到适合自己的方法,才能更快的成功。做自己的项目,用自己的方法,走自己的路线就好。