依据运用性质的不一样分为:实用性园林雕塑、装饰性园林雕塑和主题性园林雕塑等。
实用性园林雕塑主要指在园林中有实践使用作用的雕塑种类,包含风水球、长廊、凉亭、石桌椅、花盆、喷泉等等。
装饰性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑著作,如花窗、岩画等。
主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表,依据不一样的个性需要应当挑选不一样的主题性雕塑,通常用于表达某种观念、传递某些信息以求在耳濡目染中影响大家的身心,促进社会发展。
依据雕琢方式的不一样分为:圆雕、浮雕、透雕等。
园林雕塑中最多见的雕琢方式为圆雕;浮雕通常用于园林中的岩画;透雕则常用于花窗、园林装饰摆件等。
依据运用的资料不一样分为:石雕、铜雕、不锈钢雕、水泥雕塑等。
依据园林个性的不一样,其间运用雕塑的材质也有所不一样。其间的石雕使用最为广泛,铜雕通常用于园林主题性雕塑,不锈钢雕则通常用作标志性雕塑。另外还有冰雕、雪塑,是东北园林冬天特有的一种雕塑艺术。
东西方园林建筑的差异 摘要:建筑是一种综合性的艺术,是一部凝固的史诗。她积淀着人类的历史,尤其是文化史,体现了各国人民丰富的想象力和独特的思维方式。 关键词: 建筑艺术国外建筑 人们习惯于将古希腊、罗马为代表的欧洲建筑体系视为西方建筑,将中国、印度、日本为代表的亚洲建筑体系视为东方建筑。将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林,将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比,由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异,造园中使用不同的建筑材料和布局形式,表达各自不同的观念情调和审美意识,产生了东西方园林建筑的差异。 东西方古典园林的一个最大区别,就在于是突出自然风景还是突出建筑。 中国古典园林是一种由文人、画家、造园匠师们创造出来的自然山水式园林,追求天然之趣是我国造园艺术的基本特征。在中国园林里,不规则的平面中自然的山水是景观构图的主体,而形式各异的各类建筑却为观赏和营造文化品味而设,植物配合着山水自由布置,道路回环曲折,达到一种自然环境、审美情趣与美的理想水**融的境界,既“可望可行”,又“可游可居”,富有自然山水情调的园林艺术空间。 以法国宫廷花园为代表的由建筑师、雕塑家和园林设计师创作出来的西方规则式古典园林,以几何体形的美学原则为基础,以“强迫自然去接受均称的法则”为指导思想,追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。花园多采取几何对称的布局,有明确的贯穿整座园林的轴线与对称关系。水池、广场、树木、雕塑、建筑、道路等都在中轴上依次排列,在轴线高处的起点上常布置着体量高大、严谨对称的建筑物,建筑物控制着轴线,轴线控制着园林,因此建筑也就统率着花园,花园从属于建筑。 造园使用的建筑材料,中国传统建筑以土木为主,西方古典建筑以石质为主。在布局上,中国传统建筑多数是向平面展开的组群布局,而西方古典建筑强调向上挺拔,突出个体建筑。在建筑文化的主题上,中国传统建筑以宣扬皇权至尊、明伦示礼为中心,西方古典建筑以宣扬神的崇高、表现对神的崇拜与爱戴为中心。中国传统建筑的艺术风格以人与自然“和谐”之美为基调,西方古典建筑的艺术风格重在表现人与自然的对抗之美,以宗教建筑的空旷、封闭的内部空间使人产生宗教般的激情与迷狂。 我国的传统建筑是一种木结构体系,其中使用最多的是抬梁式木构架。抬梁式木构架不仅可以组成一间、三间、五间乃至若干间的房屋,还可以建造三角、正方、五角、六角、八角、圆形、扇面、万字、田字及其他特殊平面的建筑,甚至可以构成多层的楼阁与塔等建筑,墙壁是起围护、分割作用的非承重构件。由于受到木材及结构本身的限制,形状及内部空间较简单。布局上,总是把各种不同用途的房间分解为若干幢单体建筑,每幢单体建筑都有其特定的功能与一定的“身份”,以及与这个“身份”相适应的位置。建筑艺术处理的重点,表现在建筑结构本身的美化、建筑的造型及少量的附加装饰上。 中国传统的审美趣味虽然在对待城市和处理宫殿、寺院、民居等建筑的布局上十分喜爱用轴线引导和左右对称的方法以求得整体的统一性,但却不像西方那样一味地为追求几何美而在园林中大量采用这种手法。脱胎于我国传统建筑中的中国园林建筑,形式多样,位置灵活,按使用上的需要,可把它们独立设置,也可用廊、墙等组合成为院落式的群体。建筑空间变化曲折、丰富多彩。在处理建筑、人、环境的关系时,儒家所倡导的“天人合一”的思想使中国园林建筑强调与自然、社会环境的协调和统一。传统的将建筑化大为小、化集中的大体量为分散的小体量的处理手法,非常适合于中国园林布局与景观上“山水为主、建筑为辅”的设计理念的需要。中国传统造型艺术强调“线型美”,园林建筑所采取的木质梁、柱,恰恰能适应这种“线”的艺术要求,无论是单体建筑,还是群体建筑,均讲究具有优美的轮廓线和天际线。 西方古代建筑多以石料砌筑,墙壁较厚,窗洞较小,建筑的跨度受石料的限制而内部空间较小。拱券结构发展后,建筑空间得到了很大程度的解放,建造起了象罗马的万神庙等有内部空间层次的公共性建筑物,建筑的空间艺术有了很大的发展,但仍未突破厚重实体的外框。西方古典造型艺术强调“体积美”,建筑物的尺度、体量、形象并不去适应人们实际活动的需要,而着重在于强调建筑实体的气氛,其着眼点在于两度的立面与三度的形体,建筑与雕塑连为一体,追求一种雕塑性的美。其建筑艺术加工的重点也自然地集中到了目力所及的外表及装饰艺术上。 西方古典园林中的园林建筑取法于西方古典建筑,它把各种不同功能用途的房间都集中在一幢砖石结构的建筑物内,所追求的是一种内部空间的构成美和外部形体的雕塑美。由于建筑体积庞大,因此很重视其立面实体的分划和处理,从而形成一整套立面构图的美学原则。 在园林布局上,黑格尔曾说:“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子,它们照例接近高大的宫殿,树木是栽成有规律的行列,形成林荫大道,修剪得很整齐,围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦”。西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外,两者除组合要素不同外,并没有很大的差别。
景观雕塑线型统一的雕塑是指在景观设计中,通过雕塑的形态和线条表现手法,使整个雕塑作品具有统一的线型风格或主题。这种设计手法可以通过选择相似的线条形态、线条方向和线条粗细等来实现。
线型统一的雕塑可以在景观中起到统一整体风格和增加艺术美感的作用。通过线型的统一,雕塑作品能够与周围的环境相协调,形成一种和谐的视觉效果。如果一个公园的景观设计中使用了抽象线条作为主题,那么在雕塑的选择和布置上也应该采用抽象线条来表现,以达到统一的效果。
线型统一的雕塑设计需要考虑雕塑作品与周围环境的协调性和一致性。在选择线条形态时,需要考虑景观的整体风格和主题,并与其他元素如建筑、植物等相协调。在布置时,需要根据场地特点和观赏角度来确定雕塑的摆放位置,以展现出最佳的线型效果。
线型统一的雕塑可以通过不同的表现手法来实现,如线条的曲直、交错、弯曲或平滑等。可以通过雕塑材料的选择和加工方式来强调线型的统一性,如金属材料的折弯、焊接等工艺可以更好地表现线条的连贯性和流动性。
景观雕塑线型统一的雕塑是通过选择相似的线条形态和表现手法,使雕塑作品与景观环境相协调,形成一种统一的视觉效果。这种设计手法可以增加景观的整体美感,并且与周围的环境相呼应,营造出一种和谐统一的氛围。
景观雕塑线型统一的意思是指在景观设计中,使用相似或相同的线型元素来统一不同的雕塑作品。这种设计方法通过强调线条的一致性,使得不同的雕塑在整体中形成一种和谐的视觉效果。
具体来说,景观雕塑线型统一通常是指在景观设计中使用一种或多种特定的线型元素,如弧线、直线、曲线等,来贯穿整个景观空间中的不同雕塑作品。这些线型元素可以出现在雕塑的形状、轮廓、纹理等方面,从而营造出一种整体性和连贯性。
通过线型统一的设计,景观雕塑可以在视觉上形成一种相似或连续的线条流动感,使得整个景观空间更加有序、和谐。这种设计方法可以增强观赏者的视觉体验,使他们更容易理解和欣赏景观中的雕塑作品。线型统一的设计还可以强调景观空间的整体性,创造出一种统一的主题或风格,以增强景观的识别性和品牌形象。
在进行景观雕塑线型统一设计时,还需要考虑雕塑作品的功能、材质、尺寸等因素,并与整个景观环境进行有机的结合。这样才能确保线型统一的设计既满足美观的要求,又能够实现景观的功能和意义。
纪念性
纪念性景观雕塑,必须有雕塑,而且必须以雕塑为主。以雕塑的形式来纪念人与事。纪念性景观雕塑最重要的特点是它在环境景观中处于中心或主导位置,起到控制和统帅全部环境的作用。所有环境要素和总平面设计都要服从雕塑的总立意。
纪念性景观雕塑根据需要可建造成大型和小型二种。大型纪念性环境有前苏联为纪念反法西斯战争的胜利以及著名的斯大林格勒大血战而建立的“祖国—母亲”纪念性景观雕塑。纪念性景观雕塑并不一定都是大型的,比较小型的纪念性景观雕塑更为普遍。
主题性
主题性景观雕塑是指通过主题性景观雕塑在特定环境中揭示某些主题。主题性景观雕塑同环境有机结合,可以充分发挥景观雕塑和环境的特殊作用。这样可以弥补一般环境缺乏表意的功能,因为一般环境无法或不易具体表达某些思想。
主题性景观雕塑最重要的是雕塑选题要贴切。一般采用写实手法。
装饰性
装饰性景观雕塑是以装饰性景观雕塑作为环境主要构成要素。装饰性景观雕塑调整可丰富环境特色。
陈列性
陈列性景观雕塑是指以优秀的雕塑作品作为环境主体的内容。
园林艺术小品作为一种形式早已渗入了园林规划设计之中,并且开始受到越来越多人的关注。它不仅可以给人们提供一个优美的外部环境,而且对提高园林的艺术气氛有着举足轻重的作用。园林小品是指园林中体量小巧、功能简单、造型别致、富有情趣、选址恰当的精美构筑物。例如一樘通透的花窗,一组精美的隔断,一块新颖的展览牌,一盏灵巧的园灯,一座构思独特的雕塑以至小憩的座椅,湖边的汀步等,这些小品一般都具有简单的实用功能,又具有装饰性的造型艺术特点。由于其体量小巧,一般不具有可供游人入内的内部空间。它们既有技术上的要求,又含有造型艺术和空间组合上的美感要求。在园林中其造型取意均需经过一番艺术加工、精心琢磨并能与园林整体环境协调一致。1.园林小品在园林环境中的作用 园林小品虽属园林中的小型艺术装饰品,但其影响之深,作用之大,感受之浓的确胜过其它景物。一个个设计精巧、造型优美的园林小品,犹如点缀在大地中的颗颗明珠,光彩照人,对提高游人的生活情趣和美化环境起着重要的作用,成为广大游人所喜闻乐见的点睛之笔。例如上海东风公园门洞,隐现出后面姿态优美的吹笛女雕塑,为游览者提供了一副动人的立体画,强烈地吸引着人们的视线,自然地把游人疏导至园内。无论是扇面景窗或景墙门洞、天棚园孔,它们虽然都是园林小品,但在造园艺术意境上却是举足轻重的;可以说园林小品的地位,如同一个人的肢体与五官,它能使园林这个躯干表现出无穹的活力、个性与美感。园林小品在园林中的作用大致包括以下三个方面:1.1组景 园林小品在园林空间中,除具有自身的使用功能外,更重要的作用就是把外界的景色组织起来,在园林空间中形成无形的纽带,引导人们由一个空间进入另一个空间,起着导向和组织空间画面的构图作用;能在各个不同角度都构成完美的景色,具有诗情画意。园林小品还起着分隔空间与联系空间的作用,使步移景异的空间增添了变化和明确的标志。例如上海烈士陵园正门入口组雕使游人视线受阻,从而分隔和组织空间,使游人入园达到“柳暗花明”的艺术境界。 哈尔滨斯大林公园之框景 上海烈士公园的组雕障1.2观赏 园林小品作为艺术品,它本身具有审美价值,由于其色彩、质感、肌理、尺度、造型的特点,加之成功的布置,本身就是园林环境中的一景。杭州西湖的“三潭印月”就是以传统的水庭石灯的小品形式“漂浮”与水面,每当夜晚,月明如洗,在湖面上出现了灯月争辉的绮丽景象。运用园林小品进行空间形式美的加工,是提高园林艺术价值的一个重要手段。北京大观园庭院中人工山水池中放置的一组人物雕塑,使庭园艺术趣味焕然一新。 西湖三潭印月景观 北京大观园人物雕塑小品 由此可见,运用小品的装饰性能够提高其它园林要素的观赏价值,满足人们的审美要求,给人以艺术的享受和美感。1.3渲染气氛 园林小品除具有组景,观赏作用外,还把桌凳、地坪、踏步、标示牌、灯具等功能作用比较明显的小品予以艺术化、景致化。一组休息的坐凳或一块标示牌,如果设计新颖,处理得宜,做成富有一定艺术情趣的形式,会给人留下深刻的印象,使园林环境更具感染力。如图示水边的两组坐凳,左图的石制天然坐凳恬静、祥和与环境构成一副中国天然山水画;右边凳面上刻有艺术图案的坐凳独特新颖,别具情趣,迎水而坐令人视野开阔、心旷神怡。 构思独特的园林小品与环境结合,会产生不同的艺术效果,使环境宜人而更具感染力。 平湖秋月景点内石桌凳 岸边特色坐凳2.园林小品的类型 基于艺术家创作思路的无穷无尽,现代园林小品包括的内容十分广泛,各书分类有所不同,现将园林小品按功能、造型分为以下三类:2.1园林建筑类小品 园林建筑类小品是指在园林中起到供休息、照明 、展示、导游、装饰、服务及管理等作用的小型建筑设施。一般包括:园椅、栏杆、园林展览牌、园林景墙及窗门洞、园灯、瓶饰、垃圾箱、饮水池、洗手钵、日规、鸟浴等。2.2园林雕塑小品 雕塑泛指带有塑造、雕凿的物体形象,并具有一定的三度空间和可观性。从类型上分为圆雕和浮雕两大类。园林雕塑小品主要是指带观赏性的户外小品雕塑。雕塑是一种具有强烈感染力的造型艺术,园林小品雕塑来源于生活,往往却予人以比生活本身更完美的欣赏和玩味,它美化人们的心灵,陶冶人们的情操,赋予园林鲜明而生动的主题、独特的精神内涵和艺术魅力。 历来在造园艺术中,不论中外几乎都成功地融合了雕塑艺术的成就。在我国传统园林中,尽管那些石鱼、石龟、铜牛、铜鹤的配置会受到迷信色彩的渲染,但大多具有鉴赏价值,有助于提高园林环境的艺术趣味。在国外的古典园林中几乎无一不有雕塑,尽管配置得比较庄重、严谨,但其园林艺术情调却是十分浓郁。 中国古典园林雕塑小品 国外园林雕塑小品 在现代园林中利用雕塑艺术手段以充实造园意境日益为造园家所采用。雕塑小品的题材不拘一格,形体可大可小,刻画的形象可自然可抽象,表达主题可严肃可浪漫,根据园林造景的性质、环境和条件而定。常见的园林雕塑有以下四类:2.2.1人物雕塑 人物雕塑一般是以一些纪念性人物和情趣性人物为题材。人物雕塑一般都具有历史意义或生动的形象,它既使环境有鲜明的主题又为环境增添了活力。 咸阳中华广场“千古雄风”雕塑 倒挂金钩2.2.2动物雕塑 人与动物始终都存在着多方面的情感,艺术家由此创作出许多动物形象。如象征纯洁爱情的白天鹅,善良可爱的梅花鹿,聪明活泼的海狮都是人们喜爱的塑造题材。 由此可见动物雕塑使环境更祥和、自然、生动,丰富了园林的艺术趣味性。 2.2.3抽象性雕塑 抽象性雕塑含意深奥、费解,游人乐于边欣赏边玩味,而标题性可以循题追思不无逸趣。至于非标题性的雕塑,能做到“什么都不象”才是抽象的真谛。2.2.4冰雕雪塑 由于其材料的特殊性,冰雕雪塑受地域性和环境性的限制。在东北、新疆一带已成为冬季园林的一大特色。一座座晶莹剔透的冰雪雕塑如碧似玉,巧夺天工。2.3园林孤赏石小品 我国园林历来将石作为一种重要的造景材料,其造型千姿百态,寓意隽永,令人叹为观止。中国人欣赏“石”,非一般之石,不但要怪,还要丑。如刘熙在《艺概》中说:“怪石以丑为美,丑到极处,便是美到极处,丑字中丘壑未尽言”。所谓石之丑,非内容之恶,而是突破形式美的规律,真实朴素自然,真所谓丑中见雅,丑中见秀,丑中见雄,脱俗方见不凡,这就是大丑中见大美的辨证关系。中国人欣赏石,比西方人欣赏抽象雕塑具有更丰富的内涵,不在石的形似而在神似,欣赏它们千姿百态的意趣美。所谓“园可无山,不可无石”,因此在园林环境中,石的艺术地位是显而易见,不可估量的。 由此可见园林小品在园林环境中以其装饰性和趣味性很强的造型来表达其生命的活力、青春的美妙、爱的高尚等,它强烈的生活气息激发着人们对美好生活的热爱和对未来的向往。3.园林环境中小品设计和环境的关系 园林小品是构成园林环境许多形体单元的一部分,园林环境又是园林小品广阔的背景空间。优秀的园林小品可以烘托出优美的园林空间。任何一个极小的园林小品都会影响到整个园林环境的总体效果。园林小品设计与环境的关系是密不可分,息息相关的。在此从以下五个方面来谈论园林小品设计与环境的关系。3.1构思与布局 所谓“意在笔先”,这是古人从书法绘画艺术创作中总结出来的一句名言,我想它对园林小品设计创作也是完全适用的。组景没有立意,构图将是空洞的形式堆砌。构思要有较高的思想境界,而且要有新意不落俗套,任何简单的模仿都会削弱它的感染力。在艺术意境的创作上达到寓情于景,触景生情,情景交融才是园林小品的最高境界。有了立意,园林小品的布局将是一个值得探讨的问题。无论是用于点景还是组景在空间布局上都要主从分明、重点突出;在位置上要彼此呼应顾盼、距离避免均等。园林小品的摆设、背景的选择都要与地形、建筑、植物、水体协调一致,另外人流的走向,空间的开阔封闭都是要考虑的重要因素。例如图中所表现的空灵、恬静、祥和的气氛,与中国园林所追求的“诗情画意”是非常协调的;而“展翅高翔的天鹅”所表现的欢快、乐观、向上的气氛,同北京植物园供大量游人活动的欢跃场景是十分合拍的。 传统中国园林中的人物雕塑 北京植物园天鹅雕塑 用云片石镶嵌在墙上,如同天上浮 云。 在石上再种上植物,更增添生机, 此种手法胜浮雕一筹,真可谓匠心 别具。 园林小品的设置如果不看条件,不区别对象, 同环境不协调,其艺术的感染力是难以发挥的。 如右图色彩华丽的垃圾桶与自然山石疏林的环境 是不统一的,犹如画蛇添足,影响了整体艺术效果。3.2比例与尺度 英国美学家夏夫兹博里说:“凡是美的都是和谐的和比例合度的”。简言之,美的东西就是要“恰到好处”。功能、审美和环境特点是决定园林小品尺度的依据,正确的尺度应该和功能、审美的要求相一致,并和环境相协调。园林小品是供人休息、照明、游乐、观赏的所在,一般应该具备轻松活泼、富于情趣和使人不尽回味的艺术气氛,所以尺度必须亲切宜人。如北京王府井大街的骆驼祥子雕塑,比例合度,置于街旁亲切而具趣味性。 水上的人物雕塑形象生动,比例合度,塑造出一副江南水乡的画面,引人注目。 园林小品的尺度是否正确,很难定出绝对的标准,不同的艺术意境要求有不同的尺度感。园林小品是否美观与其本身的造型比例,以及它们与环境的关系是紧密相关的,同时受人们主观审美要求的影响。在园林中究竟取何比例为宜则决定于与环境配合上的需要。例如左图是一副电脑渲染图,其中座椅比例失调,画的太宽,相比之下,中心花园就显得小了。而右图以天空为背景的雕塑,由于其背景简洁,形象更为突出而越显其庄严伟大或恬静美丽。 在小品设计中不必模仿抄袭普通小品的比例和式样,而应有所创新,如能创造出具有适当内涵和韵味的比例,取得神似的效果,也会别开生面。3.3色彩与质感 色彩与质感的处理与园林空间的艺术感染力有密切的关系。色彩有冷暖、浓淡的差别,色的感想和联想、及其象征的作用可予人以各种不同的感受。质感表现在景物外形的纹理和质地两个方面。纹理有直曲、宽窄、深浅之分;质地有粗细、刚柔、隐现之别。质感虽不如色彩能给人多种情感上的联想、象征,但质感可以加强某些情调上的气氛,古朴、活泼、柔媚、轻盈等的获取与质感处理关系很大。色彩和质感是园林小品材料表现上的双重属性,两者相辅共存,只要善于去发现各种材料在色彩、质感上的特点,并利用它去组织节奏、韵律、对比、均衡等构图变化,就有可能产生不同凡响的艺术效果,提高其艺术感染力。 果皮箱采用木质褐色和灰色与环境协调 雕塑的色彩构图与背景建筑 一致,富有乡土特色。 色彩质感统一而协调,别有 一番风味。 木质洗手钵小品 雕塑《宇宙空间》3.4多样与统一 18世纪法国资产阶级启蒙思想家狄德罗提出了美在“关系 ”的著名论点。多样与统一规律是一切艺术领域中处理构图的最概括、最本质的原则,园林构图亦莫能外。园林小品设计要统一于总体艺术风格,统一而不单调,丰富而不零乱。也就是说,最伟大的艺术是把最繁杂的变化变成最高度的统一。任何一个园林小品都不是孤立存在的,而是有错综复杂和千丝万缕的联系。小品的设计既要有变化,有自己的风格,又要统一于整体环境。在不同的环境中,小品的形式有所不同,根据功能、性质和景观要求,来处理构图,小品设计应因地制宜和因情制宜的合理布局和设计构思,这是实现多样统一的前提。小品在园林环境中有主有次之分,雕塑、孤赏石等主体景观在设计中一定要主题分明和引人注目,而垃圾桶栏杆等要自然统一于环境,不可过分突出。由此可见,园林小品一定要主次分明,相得益彰,而共存于园林环境中。正确运用调和与对比等园林构图手法,均可达到“多样统一”。 石桌石凳置于山洞内, 犹如仙人吟诗对弈 白色的球形园灯、圆柱形花池、弧形 之处,使环境更显空灵、幽静,更带几 坐凳,结合巧妙,协调统一。 分神韵。3.5功能与技术 园林小品绝大多数均有实用意义,除艺术造型美观上的要求外,还应符合实用功能及技术的要求。如园林中的栏杆具有各种不同的使用目的,对各种栏杆的高度就有不同的要求;又如园林坐凳,就要符合游人就坐休息的尺度要求;再如作为园林界限,园墙就应从围护角度来确定其高度及其它技术上的要求。现代园林强调“以人为本”,在园林小品设计中应注意在满足了装饰要求外,更应满足技术与功能方面的要求。许多街道绿地旁,都有为了保护绿地而设的栏杆,这些栏杆常因人走累了坐在上面休息而破坏。不妨设置成栏杆和坐凳结合的形式,这样既符合美观要求,又符合功能要求。 栏杆和椅凳结合形式 解说石与孤赏石结合形式 雕塑和椅凳结合,亲和力强,。既 满足了功能上的要求,又起到了 装饰的效果。 园灯和坐凳的巧妙结合,美观大方,经济实用。4.总结 园林小品的历史源远流长,景物虽小却妙趣横生。综上,园林小品设计与环境的关系是多方面的。通俗一点说,如果把环境比喻为汤,那小品就是汤中之盐。园林小品的设计是功能与技术和艺术相结合的产物,要符合适用、坚固、经济、美观的原则。4.1园林小品在园林环境中其功能和形式是多样的,形成了设计方面灵活性特别大的特点,可以说是无规可循,“构园无格”。在设计的大小和形式选择上,无论是椅凳还是雕塑形式不拘一格。在现代艺术领域,艺术家的构思空间是无限的,小品设计应向科学、艺术和个性化方向发展,切忌生搬硬套和雷同。4.2在空间的组合中,要特别重视对空间的组织和利用,将环境和小品巧妙的布置为一个有机整体。组织园林空间的手段是多样的,小品的布置一定要与建筑营建、筑山、理水、植物配置相结合,它们之间不是彼此孤立的,要紧密配合,构成优美的景观效果。在我国传统园林中,为了创造出富于艺术意境的空间环境,特别重视借助大自然的景观。园林小品在建筑花木水石的点缀下,再结合诸如水声、风啸、鸟语、花香等动态组景因素,可产生奇妙的艺术效果。 心理学中的“格式塔”(Gestalt)派论点认为“现象的经验就是单体”。游人对于环境这个可以感知的客体,是许多形体的单元组合而成。这个整体的现象与每个单元是分不开的,所以只有使每个小局部都达到美,才有整体美。对于园林小品一定要精心进行艺术加工,才能标新立异,在环境中起到画龙点睛的作用。
详细参考出处: http://www.jurendiaosu.com/news/content-231.html
依据运用性质的不一样分为:实用性园林雕塑、装饰性园林雕塑和主题性园林雕塑等。
实用性园林雕塑主要指在园林中有实践使用作用的雕塑种类,包含风水球、长廊、凉亭、石桌椅、花盆、喷泉等等。
装饰性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑著作,如花窗、岩画等。
主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表,依据不一样的个性需要应当挑选不一样的主题性雕塑,通常用于表达某种观念、传递某些信息以求在耳濡目染中影响大家的身心,促进社会发展。
依据雕琢方式的不一样分为:圆雕、浮雕、透雕等。
园林雕塑中最多见的雕琢方式为圆雕;浮雕通常用于园林中的岩画;透雕则常用于花窗、园林装饰摆件等。
依据运用的资料不一样分为:石雕、铜雕、不锈钢雕、水泥雕塑等。
依据园林个性的不一样,其间运用雕塑的材质也有所不一样。其间的石雕使用最为广泛,铜雕通常用于园林主题性雕塑,不锈钢雕则通常用作标志性雕塑。另外还有冰雕、雪塑,是东北园林冬天特有的一种雕塑艺术。
园林景观雕塑一般是按照内容来分类的,主要有纪念类型的,还有主题类型的,以及装饰性的。园林景观雕塑主要是被运用在像是公园这样的地方,还有就是一些比较高档的小区。园林景观雕塑不仅仅是在中式风格的小区或者是建筑中有所分布,而且在西式的建筑中也是有的。下面小编就来给大家介绍一下园林景观雕塑的历史渊源以及园林景观雕塑的类别。中国园林景观雕塑的历史渊源中国古代园林很早就有雕塑装饰。汉武帝时建章宫北太液池畔曾有石鱼、石龟、石牛、织女,还有铜仙人立于神明台上。颐和园宫门前的铜狮,庭院中布置的铜鹤、铜鹿,既是造型优美的艺术珍品,又是庭院的组成部分。中国园林中“特置”的山石,虽然不是人工雕塑物,也起雕塑物的作用。如颐和园乐寿堂前的青芝岫、苏州留园的冠云峰(见彩图苏州留园冠云峰,北宋花石纲遗物,高约9米),都是以其自然形象供人欣赏。在自然风景区常利用天然岩壁洞穴雕凿佛像。帝王陵园前则以石人、石兽列队甬道两侧,增加中轴线的气势。中国各地园林中也设置了各种类型的雕塑。园林景观雕塑的常见类型根据使用性质的不同分为:实用性园林雕塑、装饰性园林雕塑和主题性园林雕塑等。实用性园林雕塑主要指在园林中有实际应用效果的雕塑类别,包括风水球、长廊、凉亭、石桌椅、花盆、喷泉等等。装饰性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑作品,如花窗、壁画等。主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表,根据不同的风格需求应该选择不同的主题性雕塑,一般用于表达某种观念、传递某些信息(积极向上的思想)以求在潜移默化中影响人们的身心,促进社会发展。根据雕刻形式的不同分为:圆雕、浮雕、透雕(镂雕)等。园林雕塑中最常见的雕刻形式为圆雕;浮雕一般用于园林中的壁画;透雕则常用于花窗、园林装饰摆件等。根据使用的材料不同分为:石雕、铜雕、不锈钢雕、水泥雕塑等。根据园林风格的不同,其中使用雕塑的材质也有所不同。其中的石雕应用最为广泛,铜雕一般用于园林主题性雕塑,不锈钢雕则一般用作标志性雕塑。另外还有冰雕、雪塑,是东北园林冬季特有的一种雕塑艺术。上文中小编给大家介绍了一下园林景观雕塑的历史故事以及园林景观雕塑的分类。园林景观雕塑在园林中是一个很重要的风景调剂,好的园林景观雕塑能够将整个园林的整体的风格大大的提升,园林的风景也将因为园林景观雕塑,变的更加的美。园林景观雕塑一般是有西洋的还有就是中式的,园林景观雕塑风格主要就是根据整个园林的风格来选择的。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”,还有装修避坑攻略!点击此链接:【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】,就能免费领取哦~