今天。随着人居环境设计理念的提升,我们已经开始将目光投向更高层次的爱和归属感、尊重及自我实现。是的,住在“水泥盒子”里的我们渴望居所能回归自然,所以有了庭院,那不是一幅油画、一堆昂贵的红木所能代替的。
1、耐用为先,首选木材
庭院家具在材质方面有着特殊的要求,比“造型”更重要的是“耐用”这一因素,以抵御各种气候变化的侵蚀。木材是首选材质,要选择油份较大的木材,如杉木、松木、柚木等,而且一定要做防腐处理,选择其他材质的家具也要注意相应的保养方法。对于庭院家具,要做好家具有一定的变形和褪色的心理准备。
2、注意加固
对于庭院家具,在连接件的选择上,必须细心一些,因为它关系到户外家具的坚固,总不能风一吹就散架了,要和地面连接牢固,通过绳索、或者埋载的方式固定。在户外家具部件的连接上,通常采用榫接或者金属件连接,工艺好的榫接家具也更具有田园的自然和结构的美感。
3、在庭院里建一个儿童乐园
在这个庭院中,孩子们被安排在了不远处的草坪上,草坪有着微小的起伏,秋千上摆放着可爱的小熊,秋千下方有一块野餐垫,孩子们在这里自由自在地奔跑、嬉戏、追逐,丝毫不用担心他们的安全,这大概是很多客户脑海中经常浮现的美好景象。
4、木艺的使用
木质景观有着自然朴实、生态健康和高品位的特性,庭院木艺景观的原料以选择坚硬耐用、耐腐蚀的材料为好,以便其本身的自然美能更好地发挥,为庭院小品增色。
5、石景
园林造景离不开山石,石景是庭院景观的一个重要组成部分,“取巧不但玲珑,
只宜单点;求坚还从古拙,堪用层堆”,是来自《园冶》的造石智慧。在设计过程之中也应重视选用匹配石景的植物,营造充满自然野趣的生态景观。
6、在自家庭院做一片“枯山水”
日本式庭院吸收中国庭园风格后自成一个系统,对自然高度概括和精练,成为写意的“枯山水”,庭院之中合适的植物、石头、水、灯光、沙砾是必不可少的。庭院地面除了植被外,就是各种卵石和碎石。沙砾在日式庭院中主要模仿海面波纹和水纹来铺设,能给人以大海的冥想。
7、用软装小品营造蓝色地中海风格
水景墙配合蓝色的主题,4个翠蓝色大陶罐置于墙体前方显得尤为突出,与木质平台上的整套铁艺椅形成完美的呼应。
植物
8、利用植物进行空间分隔
在庭院空间内往往利用中层植物及灌木作为庭院景观空间分隔的基本因素,若在这个基础上
再加上更多的中高层乔木的围合,那就会产生半敞开甚至相对封闭的景观空间,进而利用植物配置的变化来有效地对庭院空间进行有效分隔。
9、善用焦点植物
为了达到让人眼前一亮的效果,需要在庭院景观设计中选用焦点植物,并且焦点植物要具备与焦点风景相称的特质,比如可以选用红花作为焦点植物进点缀,或采用孤植的树木多可以作为庭院空间的主景。
10、不要小看花盆
在别墅庭园中,要想吸引大众的目光,选择与植物匹配的花盆也是比较重要的,另外还需要考虑制作花盆的材料以及花盆摆放排列的风格。
11、一个典型中式庭院植物配置
初春绽放的玉兰寓意金玉满堂,金秋飘香的桂花象征富贵荣华,鲜艳的石榴寄托多子多福的美好愿景,淡雅的丁香抒发高洁美丽的诗意情怀。一年四季,皆因这些美丽又好口彩的植物而显得丰富多彩,变化多端,富有生命力。
铺装
12、庭院中的大地艺术
利用零散的石料做出的弧形纹样给空间增加了很多神秘感和趣味性,在石块排列的部分,可以只堆放石子,还可以散铺玻璃球、贝壳、糖果等让人意想不到的装饰物,让庭院更加艺术生动起来。
13、铺装与草坪评贴图案
铺装与草坪形成图底转换关系,构成的花朵图案为庭院空间增添了活泼的氛围,铺装也被草坪切割出一些独立的空间,满足不同的用途。
14、铺装形成坡地景观
此方案园路阶梯设计的甚为巧妙,用厚厚天然石板铺设,两边用石头累成不同层次的阶梯平台,形成一个独特而自然的坡地景观。
15、鹅卵石制造马赛克效果
在这个摩洛哥风格的庭院中,最主要的设计在于那条从外面一直延伸到下沉庭园里面的鹅卵石马赛克台阶,其堆砌方式十分巧妙,好像制作一个千层蛋糕。
照明
16、照明最重要的几个原则
景观照明设计应体现“以人为本”的原则,应创造安静、幽雅、舒适的生活环境和意境。第二,灯光不能照入室内给居住者造成光污染,也必须保证设备的安全可靠性。第三,应以庭院内雕塑、小品、绿地、花坛等为照明设计重点。
要从造型上和整个园林或整个景观的风格相一致。比如中国传统园林就不太适合西方抽象雕塑(类似亨利摩尔风格的雕塑),这种西方雕塑但看非常有型,曲线也很漂亮,但是和我国传统园林造景中的假山石造景放在一起就不显眼了,摩尔的雕塑再通透,再会挖洞也比不了这些传统灵石那么通透,自然。
其次从材质上要和园林或景观的文化品格相匹配。
还有颜色。
再有就是雕塑的施工实施要和主题环境保持一致。
要注意的还有雕塑的支立性能,安全系数,例如有的雕塑不能在小孩多的景观处设立。
先说这么多,这个问题有点大,涵盖很多问题。
景观雕塑的造型美观是指雕塑的形态、线条、比例、结构等美学表现达到一定的标准,给人以美的视觉享受和感受。具体来说,景观雕塑造型美观的特点可以从以下几个方面来详细回答:
1. 线条流畅:景观雕塑的线条应该具有一定的流动感和曲线美,能够给人以柔和的感觉。线条的起伏变化、弯曲程度等都可以增加雕塑的动感和美感。
2. 比例协调:景观雕塑的各个部分之间应该在尺寸上相互协调,形成整体的比例和谐。这种比例协调可以通过雕塑的设计和制作过程中的精细调整来实现,使得雕塑看起来既不压抑也不失衡。
3. 结构稳定:景观雕塑的造型应该能够保持一定的稳定性,尤其是在户外环境中。雕塑的重心应该合理分布,结构强度应该足够,以确保雕塑在自然因素的作用下不易倾倒或损坏。
4. 色彩搭配:景观雕塑的颜色搭配也是其造型美观的重要组成部分。色彩的选择应该与雕塑的主题、环境相协调,能够突出雕塑的形态和美感。色彩的鲜艳和亮度也可以增加雕塑的吸引力和观赏性。
5. 独特性:景观雕塑的造型美观也需要有独特性,能够与周围环境和其他雕塑形成鲜明对比。独特的造型可以使雕塑更加突出,吸引观众的目光,成为景观中的亮点。
景观雕塑的造型美观需要线条流畅、比例协调、结构稳定、色彩搭配合理,并具有一定的独特性。这些因素的综合表现使得景观雕塑成为人们欣赏和赏识的艺术品,也为景观环境增添了美感和艺术氛围。
景观雕塑造型美观是指雕塑的外观形状在审美上具备吸引人、美丽、和谐等特点。这种美观可以从多个方面来评判:
景观雕塑的整体形状应当具备对称、匀称的特点。对称性使雕塑给人一种平衡和谐的美感,让人感到舒适和满意。而匀称性则意味着雕塑各个部分比例协调,没有突兀的不协调感,让人眼前一亮。
景观雕塑的造型要能够通过形式、线条等来引导人们的目光和情感。优秀的景观雕塑能够利用形式的优势,以独特的姿势或动态的线条吸引人们的目光,让人产生审美的愉悦感。通过雕塑的姿态和形象,可以让人们产生共鸣和情感共鸣。
景观雕塑的造型要与周围环境相协调。美观的景观雕塑能够与周围的自然景观或建筑物相融合,形成一幅和谐统一的画面。它既能够突出自身的特点,又不会与周围环境形成冲突,使整个景观更加美丽和谐。
景观雕塑的细节处理也是造型美观的重要方面。细节是指雕塑的表面纹理、线条、色彩等等。好的景观雕塑在细节处理上应当精细、精致、富有创意。细节的精细处理可以给人一种丰富的观察和欣赏体验,让人不断发现新的美。
景观雕塑造型美观需要具备对称、匀称、动感、与周围环境协调以及细节处理精致等特点,从而给人一种美的享受和视觉盛宴。
今天。随着人居环境设计理念的提升,我们已经开始将目光投向更高层次的爱和归属感、尊重及自我实现。是的,住在“水泥盒子”里的我们渴望居所能回归自然,所以有了庭院,那不是一幅油画、一堆昂贵的红木所能代替的。
1、耐用为先,首选木材
庭院家具在材质方面有着特殊的要求,比“造型”更重要的是“耐用”这一因素,以抵御各种气候变化的侵蚀。木材是首选材质,要选择油份较大的木材,如杉木、松木、柚木等,而且一定要做防腐处理,选择其他材质的家具也要注意相应的保养方法。对于庭院家具,要做好家具有一定的变形和褪色的心理准备。
2、注意加固
对于庭院家具,在连接件的选择上,必须细心一些,因为它关系到户外家具的坚固,总不能风一吹就散架了,要和地面连接牢固,通过绳索、或者埋载的方式固定。在户外家具部件的连接上,通常采用榫接或者金属件连接,工艺好的榫接家具也更具有田园的自然和结构的美感。
3、在庭院里建一个儿童乐园
在这个庭院中,孩子们被安排在了不远处的草坪上,草坪有着微小的起伏,秋千上摆放着可爱的小熊,秋千下方有一块野餐垫,孩子们在这里自由自在地奔跑、嬉戏、追逐,丝毫不用担心他们的安全,这大概是很多客户脑海中经常浮现的美好景象。
4、木艺的使用
木质景观有着自然朴实、生态健康和高品位的特性,庭院木艺景观的原料以选择坚硬耐用、耐腐蚀的材料为好,以便其本身的自然美能更好地发挥,为庭院小品增色。
5、石景
园林造景离不开山石,石景是庭院景观的一个重要组成部分,“取巧不但玲珑,
只宜单点;求坚还从古拙,堪用层堆”,是来自《园冶》的造石智慧。在设计过程之中也应重视选用匹配石景的植物,营造充满自然野趣的生态景观。
6、在自家庭院做一片“枯山水”
日本式庭院吸收中国庭园风格后自成一个系统,对自然高度概括和精练,成为写意的“枯山水”,庭院之中合适的植物、石头、水、灯光、沙砾是必不可少的。庭院地面除了植被外,就是各种卵石和碎石。沙砾在日式庭院中主要模仿海面波纹和水纹来铺设,能给人以大海的冥想。
7、用软装小品营造蓝色地中海风格
水景墙配合蓝色的主题,4个翠蓝色大陶罐置于墙体前方显得尤为突出,与木质平台上的整套铁艺椅形成完美的呼应。
植物
8、利用植物进行空间分隔
在庭院空间内往往利用中层植物及灌木作为庭院景观空间分隔的基本因素,若在这个基础上
再加上更多的中高层乔木的围合,那就会产生半敞开甚至相对封闭的景观空间,进而利用植物配置的变化来有效地对庭院空间进行有效分隔。
9、善用焦点植物
为了达到让人眼前一亮的效果,需要在庭院景观设计中选用焦点植物,并且焦点植物要具备与焦点风景相称的特质,比如可以选用红花作为焦点植物进点缀,或采用孤植的树木多可以作为庭院空间的主景。
10、不要小看花盆
在别墅庭园中,要想吸引大众的目光,选择与植物匹配的花盆也是比较重要的,另外还需要考虑制作花盆的材料以及花盆摆放排列的风格。
11、一个典型中式庭院植物配置
初春绽放的玉兰寓意金玉满堂,金秋飘香的桂花象征富贵荣华,鲜艳的石榴寄托多子多福的美好愿景,淡雅的丁香抒发高洁美丽的诗意情怀。一年四季,皆因这些美丽又好口彩的植物而显得丰富多彩,变化多端,富有生命力。
铺装
12、庭院中的大地艺术
利用零散的石料做出的弧形纹样给空间增加了很多神秘感和趣味性,在石块排列的部分,可以只堆放石子,还可以散铺玻璃球、贝壳、糖果等让人意想不到的装饰物,让庭院更加艺术生动起来。
13、铺装与草坪评贴图案
铺装与草坪形成图底转换关系,构成的花朵图案为庭院空间增添了活泼的氛围,铺装也被草坪切割出一些独立的空间,满足不同的用途。
14、铺装形成坡地景观
此方案园路阶梯设计的甚为巧妙,用厚厚天然石板铺设,两边用石头累成不同层次的阶梯平台,形成一个独特而自然的坡地景观。
15、鹅卵石制造马赛克效果
在这个摩洛哥风格的庭院中,最主要的设计在于那条从外面一直延伸到下沉庭园里面的鹅卵石马赛克台阶,其堆砌方式十分巧妙,好像制作一个千层蛋糕。
照明
16、照明最重要的几个原则
景观照明设计应体现“以人为本”的原则,应创造安静、幽雅、舒适的生活环境和意境。第二,灯光不能照入室内给居住者造成光污染,也必须保证设备的安全可靠性。第三,应以庭院内雕塑、小品、绿地、花坛等为照明设计重点。
景观雕塑的大小和高度取决于具体的场地和设计需求。景观雕塑应该考虑到场地的大小和周围环境的比例,以及人们在观赏时的舒适度和安全性。设计师也需要考虑到雕塑的主题和形式,以确保其与场地和环境相协调,达到美观和艺术价值的效果。
不锈钢雕塑的制作流程是什么?
一、首先就是对大型不锈钢雕塑的方案设计:这个主要是针对需要设计的客户,在不锈钢雕塑设计时要考虑它的环境,从而来确定它的内容、形式、色彩等,设计出一套完整的不锈钢雕塑方案,先上成品图:更多不锈钢雕塑制作请移步:http://www.diaosuok.com/zhizuo/
二、内骨架的制作。根据不锈钢雕塑模型按比例核算到所需高度,雕塑内骨架采用不锈钢管和不锈钢扁钢焊接而成,所有不锈钢雕塑承重骨架采用双面满焊,整体骨架完成后用防锈漆满涂三遍。
三、不锈钢加工制作。1、裁料。一般所用工具是电剪刀,它可裁2mm以下的薄板,但裁出后平整程度不好。还有裁板机,厚板、薄板均可裁出,但只能裁直线,遇到弧线就无能为力了。要让不锈钢板料裁下既平整又多种形状的话,就用等离子切割。
2、锻打。不锈钢板拿到模具上实打实地去敲,根据模型每个部分不同的形状把料下出,依照其起伏变化,进行有意识地敲打,该弯的地方敲弯,该棱的地方敲棱,可在任何有形的结实的物体上进行敲打,然后把敲好的不锈钢板拿到模具上去比较,认为形体正确并完全可以与模型合上,再把这些零散的碳钢板、不锈钢板从上至下一块块焊接起来,每接上一块都要对着模具进行调整,每块不锈钢板表面的肌理效果都要保持相同,这须在做形的同时锻制上去。也可以先把点锻好再下料。锻点时要用铁锤的圆头均匀地有规律地一排排锻上,宽窄距离、用力大小都要一致。
3、成型: 焊接、打磨及喷漆。形体锻造正确后,就要依照作品要求把它们焊接到一起(有电焊和氩弧焊)。不锈钢抛光首先用砂轮片把制作作品的焊缝和多余的地方磨平,然后用软轮(布轮)进行抛制,抛光时作品涂上抛光膏增加润滑,使作品抛出来更光亮,从而给人一种良好的视觉美感。最后根据需求喷汽车漆。
4、最后一步就是安装:一般为焊接,较牢固,即雕塑本身的骨架与基座上预埋铁焊接,预埋铁下边焊接钢筋,根据雕塑的尺寸来确定钢筋的长度以及预埋铁的大小。为了美观,安装雕塑完毕后,基座会粘贴大理石或者花岗岩板材。
园林艺术小品作为一种形式早已渗入了园林规划设计之中,并且开始受到越来越多人的关注。它不仅可以给人们提供一个优美的外部环境,而且对提高园林的艺术气氛有着举足轻重的作用。园林小品是指园林中体量小巧、功能简单、造型别致、富有情趣、选址恰当的精美构筑物。例如一樘通透的花窗,一组精美的隔断,一块新颖的展览牌,一盏灵巧的园灯,一座构思独特的雕塑以至小憩的座椅,湖边的汀步等,这些小品一般都具有简单的实用功能,又具有装饰性的造型艺术特点。由于其体量小巧,一般不具有可供游人入内的内部空间。它们既有技术上的要求,又含有造型艺术和空间组合上的美感要求。在园林中其造型取意均需经过一番艺术加工、精心琢磨并能与园林整体环境协调一致。1.园林小品在园林环境中的作用 园林小品虽属园林中的小型艺术装饰品,但其影响之深,作用之大,感受之浓的确胜过其它景物。一个个设计精巧、造型优美的园林小品,犹如点缀在大地中的颗颗明珠,光彩照人,对提高游人的生活情趣和美化环境起着重要的作用,成为广大游人所喜闻乐见的点睛之笔。例如上海东风公园门洞,隐现出后面姿态优美的吹笛女雕塑,为游览者提供了一副动人的立体画,强烈地吸引着人们的视线,自然地把游人疏导至园内。无论是扇面景窗或景墙门洞、天棚园孔,它们虽然都是园林小品,但在造园艺术意境上却是举足轻重的;可以说园林小品的地位,如同一个人的肢体与五官,它能使园林这个躯干表现出无穹的活力、个性与美感。园林小品在园林中的作用大致包括以下三个方面:1.1组景 园林小品在园林空间中,除具有自身的使用功能外,更重要的作用就是把外界的景色组织起来,在园林空间中形成无形的纽带,引导人们由一个空间进入另一个空间,起着导向和组织空间画面的构图作用;能在各个不同角度都构成完美的景色,具有诗情画意。园林小品还起着分隔空间与联系空间的作用,使步移景异的空间增添了变化和明确的标志。例如上海烈士陵园正门入口组雕使游人视线受阻,从而分隔和组织空间,使游人入园达到“柳暗花明”的艺术境界。 哈尔滨斯大林公园之框景 上海烈士公园的组雕障1.2观赏 园林小品作为艺术品,它本身具有审美价值,由于其色彩、质感、肌理、尺度、造型的特点,加之成功的布置,本身就是园林环境中的一景。杭州西湖的“三潭印月”就是以传统的水庭石灯的小品形式“漂浮”与水面,每当夜晚,月明如洗,在湖面上出现了灯月争辉的绮丽景象。运用园林小品进行空间形式美的加工,是提高园林艺术价值的一个重要手段。北京大观园庭院中人工山水池中放置的一组人物雕塑,使庭园艺术趣味焕然一新。 西湖三潭印月景观 北京大观园人物雕塑小品 由此可见,运用小品的装饰性能够提高其它园林要素的观赏价值,满足人们的审美要求,给人以艺术的享受和美感。1.3渲染气氛 园林小品除具有组景,观赏作用外,还把桌凳、地坪、踏步、标示牌、灯具等功能作用比较明显的小品予以艺术化、景致化。一组休息的坐凳或一块标示牌,如果设计新颖,处理得宜,做成富有一定艺术情趣的形式,会给人留下深刻的印象,使园林环境更具感染力。如图示水边的两组坐凳,左图的石制天然坐凳恬静、祥和与环境构成一副中国天然山水画;右边凳面上刻有艺术图案的坐凳独特新颖,别具情趣,迎水而坐令人视野开阔、心旷神怡。 构思独特的园林小品与环境结合,会产生不同的艺术效果,使环境宜人而更具感染力。 平湖秋月景点内石桌凳 岸边特色坐凳2.园林小品的类型 基于艺术家创作思路的无穷无尽,现代园林小品包括的内容十分广泛,各书分类有所不同,现将园林小品按功能、造型分为以下三类:2.1园林建筑类小品 园林建筑类小品是指在园林中起到供休息、照明 、展示、导游、装饰、服务及管理等作用的小型建筑设施。一般包括:园椅、栏杆、园林展览牌、园林景墙及窗门洞、园灯、瓶饰、垃圾箱、饮水池、洗手钵、日规、鸟浴等。2.2园林雕塑小品 雕塑泛指带有塑造、雕凿的物体形象,并具有一定的三度空间和可观性。从类型上分为圆雕和浮雕两大类。园林雕塑小品主要是指带观赏性的户外小品雕塑。雕塑是一种具有强烈感染力的造型艺术,园林小品雕塑来源于生活,往往却予人以比生活本身更完美的欣赏和玩味,它美化人们的心灵,陶冶人们的情操,赋予园林鲜明而生动的主题、独特的精神内涵和艺术魅力。 历来在造园艺术中,不论中外几乎都成功地融合了雕塑艺术的成就。在我国传统园林中,尽管那些石鱼、石龟、铜牛、铜鹤的配置会受到迷信色彩的渲染,但大多具有鉴赏价值,有助于提高园林环境的艺术趣味。在国外的古典园林中几乎无一不有雕塑,尽管配置得比较庄重、严谨,但其园林艺术情调却是十分浓郁。 中国古典园林雕塑小品 国外园林雕塑小品 在现代园林中利用雕塑艺术手段以充实造园意境日益为造园家所采用。雕塑小品的题材不拘一格,形体可大可小,刻画的形象可自然可抽象,表达主题可严肃可浪漫,根据园林造景的性质、环境和条件而定。常见的园林雕塑有以下四类:2.2.1人物雕塑 人物雕塑一般是以一些纪念性人物和情趣性人物为题材。人物雕塑一般都具有历史意义或生动的形象,它既使环境有鲜明的主题又为环境增添了活力。 咸阳中华广场“千古雄风”雕塑 倒挂金钩2.2.2动物雕塑 人与动物始终都存在着多方面的情感,艺术家由此创作出许多动物形象。如象征纯洁爱情的白天鹅,善良可爱的梅花鹿,聪明活泼的海狮都是人们喜爱的塑造题材。 由此可见动物雕塑使环境更祥和、自然、生动,丰富了园林的艺术趣味性。 2.2.3抽象性雕塑 抽象性雕塑含意深奥、费解,游人乐于边欣赏边玩味,而标题性可以循题追思不无逸趣。至于非标题性的雕塑,能做到“什么都不象”才是抽象的真谛。2.2.4冰雕雪塑 由于其材料的特殊性,冰雕雪塑受地域性和环境性的限制。在东北、新疆一带已成为冬季园林的一大特色。一座座晶莹剔透的冰雪雕塑如碧似玉,巧夺天工。2.3园林孤赏石小品 我国园林历来将石作为一种重要的造景材料,其造型千姿百态,寓意隽永,令人叹为观止。中国人欣赏“石”,非一般之石,不但要怪,还要丑。如刘熙在《艺概》中说:“怪石以丑为美,丑到极处,便是美到极处,丑字中丘壑未尽言”。所谓石之丑,非内容之恶,而是突破形式美的规律,真实朴素自然,真所谓丑中见雅,丑中见秀,丑中见雄,脱俗方见不凡,这就是大丑中见大美的辨证关系。中国人欣赏石,比西方人欣赏抽象雕塑具有更丰富的内涵,不在石的形似而在神似,欣赏它们千姿百态的意趣美。所谓“园可无山,不可无石”,因此在园林环境中,石的艺术地位是显而易见,不可估量的。 由此可见园林小品在园林环境中以其装饰性和趣味性很强的造型来表达其生命的活力、青春的美妙、爱的高尚等,它强烈的生活气息激发着人们对美好生活的热爱和对未来的向往。3.园林环境中小品设计和环境的关系 园林小品是构成园林环境许多形体单元的一部分,园林环境又是园林小品广阔的背景空间。优秀的园林小品可以烘托出优美的园林空间。任何一个极小的园林小品都会影响到整个园林环境的总体效果。园林小品设计与环境的关系是密不可分,息息相关的。在此从以下五个方面来谈论园林小品设计与环境的关系。3.1构思与布局 所谓“意在笔先”,这是古人从书法绘画艺术创作中总结出来的一句名言,我想它对园林小品设计创作也是完全适用的。组景没有立意,构图将是空洞的形式堆砌。构思要有较高的思想境界,而且要有新意不落俗套,任何简单的模仿都会削弱它的感染力。在艺术意境的创作上达到寓情于景,触景生情,情景交融才是园林小品的最高境界。有了立意,园林小品的布局将是一个值得探讨的问题。无论是用于点景还是组景在空间布局上都要主从分明、重点突出;在位置上要彼此呼应顾盼、距离避免均等。园林小品的摆设、背景的选择都要与地形、建筑、植物、水体协调一致,另外人流的走向,空间的开阔封闭都是要考虑的重要因素。例如图中所表现的空灵、恬静、祥和的气氛,与中国园林所追求的“诗情画意”是非常协调的;而“展翅高翔的天鹅”所表现的欢快、乐观、向上的气氛,同北京植物园供大量游人活动的欢跃场景是十分合拍的。 传统中国园林中的人物雕塑 北京植物园天鹅雕塑 用云片石镶嵌在墙上,如同天上浮 云。 在石上再种上植物,更增添生机, 此种手法胜浮雕一筹,真可谓匠心 别具。 园林小品的设置如果不看条件,不区别对象, 同环境不协调,其艺术的感染力是难以发挥的。 如右图色彩华丽的垃圾桶与自然山石疏林的环境 是不统一的,犹如画蛇添足,影响了整体艺术效果。3.2比例与尺度 英国美学家夏夫兹博里说:“凡是美的都是和谐的和比例合度的”。简言之,美的东西就是要“恰到好处”。功能、审美和环境特点是决定园林小品尺度的依据,正确的尺度应该和功能、审美的要求相一致,并和环境相协调。园林小品是供人休息、照明、游乐、观赏的所在,一般应该具备轻松活泼、富于情趣和使人不尽回味的艺术气氛,所以尺度必须亲切宜人。如北京王府井大街的骆驼祥子雕塑,比例合度,置于街旁亲切而具趣味性。 水上的人物雕塑形象生动,比例合度,塑造出一副江南水乡的画面,引人注目。 园林小品的尺度是否正确,很难定出绝对的标准,不同的艺术意境要求有不同的尺度感。园林小品是否美观与其本身的造型比例,以及它们与环境的关系是紧密相关的,同时受人们主观审美要求的影响。在园林中究竟取何比例为宜则决定于与环境配合上的需要。例如左图是一副电脑渲染图,其中座椅比例失调,画的太宽,相比之下,中心花园就显得小了。而右图以天空为背景的雕塑,由于其背景简洁,形象更为突出而越显其庄严伟大或恬静美丽。 在小品设计中不必模仿抄袭普通小品的比例和式样,而应有所创新,如能创造出具有适当内涵和韵味的比例,取得神似的效果,也会别开生面。3.3色彩与质感 色彩与质感的处理与园林空间的艺术感染力有密切的关系。色彩有冷暖、浓淡的差别,色的感想和联想、及其象征的作用可予人以各种不同的感受。质感表现在景物外形的纹理和质地两个方面。纹理有直曲、宽窄、深浅之分;质地有粗细、刚柔、隐现之别。质感虽不如色彩能给人多种情感上的联想、象征,但质感可以加强某些情调上的气氛,古朴、活泼、柔媚、轻盈等的获取与质感处理关系很大。色彩和质感是园林小品材料表现上的双重属性,两者相辅共存,只要善于去发现各种材料在色彩、质感上的特点,并利用它去组织节奏、韵律、对比、均衡等构图变化,就有可能产生不同凡响的艺术效果,提高其艺术感染力。 果皮箱采用木质褐色和灰色与环境协调 雕塑的色彩构图与背景建筑 一致,富有乡土特色。 色彩质感统一而协调,别有 一番风味。 木质洗手钵小品 雕塑《宇宙空间》3.4多样与统一 18世纪法国资产阶级启蒙思想家狄德罗提出了美在“关系 ”的著名论点。多样与统一规律是一切艺术领域中处理构图的最概括、最本质的原则,园林构图亦莫能外。园林小品设计要统一于总体艺术风格,统一而不单调,丰富而不零乱。也就是说,最伟大的艺术是把最繁杂的变化变成最高度的统一。任何一个园林小品都不是孤立存在的,而是有错综复杂和千丝万缕的联系。小品的设计既要有变化,有自己的风格,又要统一于整体环境。在不同的环境中,小品的形式有所不同,根据功能、性质和景观要求,来处理构图,小品设计应因地制宜和因情制宜的合理布局和设计构思,这是实现多样统一的前提。小品在园林环境中有主有次之分,雕塑、孤赏石等主体景观在设计中一定要主题分明和引人注目,而垃圾桶栏杆等要自然统一于环境,不可过分突出。由此可见,园林小品一定要主次分明,相得益彰,而共存于园林环境中。正确运用调和与对比等园林构图手法,均可达到“多样统一”。 石桌石凳置于山洞内, 犹如仙人吟诗对弈 白色的球形园灯、圆柱形花池、弧形 之处,使环境更显空灵、幽静,更带几 坐凳,结合巧妙,协调统一。 分神韵。3.5功能与技术 园林小品绝大多数均有实用意义,除艺术造型美观上的要求外,还应符合实用功能及技术的要求。如园林中的栏杆具有各种不同的使用目的,对各种栏杆的高度就有不同的要求;又如园林坐凳,就要符合游人就坐休息的尺度要求;再如作为园林界限,园墙就应从围护角度来确定其高度及其它技术上的要求。现代园林强调“以人为本”,在园林小品设计中应注意在满足了装饰要求外,更应满足技术与功能方面的要求。许多街道绿地旁,都有为了保护绿地而设的栏杆,这些栏杆常因人走累了坐在上面休息而破坏。不妨设置成栏杆和坐凳结合的形式,这样既符合美观要求,又符合功能要求。 栏杆和椅凳结合形式 解说石与孤赏石结合形式 雕塑和椅凳结合,亲和力强,。既 满足了功能上的要求,又起到了 装饰的效果。 园灯和坐凳的巧妙结合,美观大方,经济实用。4.总结 园林小品的历史源远流长,景物虽小却妙趣横生。综上,园林小品设计与环境的关系是多方面的。通俗一点说,如果把环境比喻为汤,那小品就是汤中之盐。园林小品的设计是功能与技术和艺术相结合的产物,要符合适用、坚固、经济、美观的原则。4.1园林小品在园林环境中其功能和形式是多样的,形成了设计方面灵活性特别大的特点,可以说是无规可循,“构园无格”。在设计的大小和形式选择上,无论是椅凳还是雕塑形式不拘一格。在现代艺术领域,艺术家的构思空间是无限的,小品设计应向科学、艺术和个性化方向发展,切忌生搬硬套和雷同。4.2在空间的组合中,要特别重视对空间的组织和利用,将环境和小品巧妙的布置为一个有机整体。组织园林空间的手段是多样的,小品的布置一定要与建筑营建、筑山、理水、植物配置相结合,它们之间不是彼此孤立的,要紧密配合,构成优美的景观效果。在我国传统园林中,为了创造出富于艺术意境的空间环境,特别重视借助大自然的景观。园林小品在建筑花木水石的点缀下,再结合诸如水声、风啸、鸟语、花香等动态组景因素,可产生奇妙的艺术效果。 心理学中的“格式塔”(Gestalt)派论点认为“现象的经验就是单体”。游人对于环境这个可以感知的客体,是许多形体的单元组合而成。这个整体的现象与每个单元是分不开的,所以只有使每个小局部都达到美,才有整体美。对于园林小品一定要精心进行艺术加工,才能标新立异,在环境中起到画龙点睛的作用。
详细参考出处: http://www.jurendiaosu.com/news/content-231.html
雕塑的三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕。
圆雕:指不附着在任何背景上、可以从各个角度欣赏的立体的雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城 雕,着色的与非着色的等。
浮雕:是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。
透雕:又称为镂空雕,是界于圆雕和浮雕之间的一种雕塑。在浮雕的基础上,镂空其背景,有单面浮雕和双面浮雕,有边框的又称为镂空花板。
扩展资料:
类型:从发展上看,雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式;现代雕塑则用新型材料,利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑,软雕塑、动态雕塑等。
按传统的材质,按环境和功能又可分为城市雕塑、园林雕塑、室内雕塑、室外雕塑、案头雕塑、架上雕塑等。
功能:雕塑按其功能,大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。雕塑按照材料分类可分为泥雕,石雕,根雕,玻璃钢雕塑或者陶瓷雕塑等多种类型。
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