牛创意景观雕塑设计说明

公园雕塑设计说明怎么写？

公园雕塑设计就是在方案构思阶段的创意，把客户要求的一些元素以立体雕塑形式组合表现出来。那么公园雕塑设计应该怎么写呢？

公园雕塑设计通常有入口主雕塑和景观小品组成，设计说明包含雕塑的细节说明，材质介绍，互动理念，赋予雕塑内在文化，打造寓教于乐的休憩场所。

“牛创意景观雕塑设计说明” 是一个关于创意景观雕塑设计的说明文档，下面以中文为您详细解答。

牛创意景观雕塑设计是指以牛为主题的艺术品或装饰物，用于景观设计中，增添景区或公共空间的美观和艺术氛围。

在设计过程中，首先要考虑牛的形象和特征，以便能够在雕塑中生动地表现出来。可以选择牛的鲜明轮廓和肌肉线条，以及牛的标志性角和耳朵等特征进行雕刻，以使雕塑更具辨识度。

除了外观上的形象塑造，设计师还应考虑到雕塑的大小和比例，以确保它能够适应特定的场地和环境。在大型景区或公共空间中，雕塑可以设计得较大，以引起人们的注意，并与周围的环境形成对比。而在小型场所，雕塑则可以更为精致和简约。

在材料选择上，设计师可以根据实际需求和预算来进行选择。常见的材料包括石材、金属、木材和树脂等。有些设计师还会选择运用现代技术，如3D打印或光纤雕刻等，以实现更复杂或独特的设计效果。

在布局和摆放雕塑时，设计师应充分考虑其与周围环境的协调性和美感。雕塑可以单独放置，吸引观众的注意力并成为场所的焦点，也可以与其他景观元素结合，如绿植、水池或座椅等。这样可以为人们提供更好的观赏体验，并与自然环境相互融合。

牛创意景观雕塑设计需要在审美和功能之间取得平衡。雕塑不仅要具备艺术表现力，还要具备实用性和耐久性，以适应室外环境的各种天气条件。在设计选材和结构时，设计师需要考虑到雕塑的防水、耐腐蚀和抗风等特点。

牛创意景观雕塑设计需要综合考虑形象塑造、大小比例、材料选择、布局摆放等多个方面因素，以创造出独特、吸引人的景观艺术品，为人们提供美感和观赏体验。

“牛创意景观雕塑设计说明”是针对一种创意景观雕塑而提出的设计方案。以下是对该设计方案的详细回答：

1. 设计目的：该创意景观雕塑旨在通过艺术手法塑造出一只牛的形象，以增添景观的艺术感和文化内涵，同时突出牛的象征意义。

2. 设计主题：以牛为主题的创意景观雕塑。牛的形象可以根据设计的要求来确定，可以是栩栩如生的牛形，也可以是抽象的牛形。

3. 设计构思：根据景观场地的特点和需求，选择合适的牛的形象和大小，将其与场地结合起来。可以采用静态的造型，也可以结合动态元素，如水景、灯光等。

4. 材料选择：根据设计要求，选择适合的材料来制作牛的雕塑。可以采用金属、玻璃纤维、树脂等材料，具备耐候性和耐腐蚀性。

5. 创意元素：在牛的雕塑设计中，可以加入一些创意元素，如彩绘、图案、装饰等，以增加视觉效果和艺术感。

6. 照明设计：针对夜间景观效果，对牛的雕塑进行照明设计，通过灯光的巧妙布置，突出牛的形象和雕塑的细节。

7. 安装位置：根据实际情况，确定牛的雕塑安装位置，可以选择在景观花坛、广场、公园等开放空间。

8. 维护保养：对牛的雕塑进行定期的维护和保养，保持其良好的状态和观赏价值。

9. 安全考虑：在设计过程中要考虑雕塑的结构稳定性和安全性，确保不会对人员或环境造成伤害。

10. 艺术效果评估：设计完成后，根据实际效果和观众的反馈，对创意景观雕塑的艺术效果进行评估和调整。

以上是对“牛创意景观雕塑设计说明”的详细回答。设计方案的具体内容和要求需根据实际情况进行具体设计和调整。

关于城市雕塑的未来 ——雕塑名都及其雕塑行业的研究 大疫过后，建筑装饰、景观园林必然会同城市重新规划的方案契合融合。而雕塑艺术也将迎来新的创作要求和方向。本文简单对以下几个方面进行讨论，以启新时代雕塑之未来。主体雕塑依旧占据80%以上的商业市场。这里的主体雕塑指的是玻璃钢材质的户外景观小品雕塑、铸铜人物主题雕塑、装饰性金属材质商业用途雕塑（展馆内架上雕塑）、宗教类雕像及锻铜类浮雕。材料融合表现的方向。雕塑的材料已经多种多样，造型艺术已经发展到了上千种主辅材料。单说一点，即雕塑主体主题表现的时候，采用较为巧妙的融合方式，如石牛的铜角，黄铜鼎的点翠，雕塑的玻璃外观及声光电。等等。对于石材和铜艺的结合是比较具有代表性、网红性的文创化雕塑，在一些实用或摆放用途方面，可大加创作，以形成雕塑产品文创化的浪潮。主体雕塑和附着物的融合。传统的雕塑创作将基座等附着物分离开来。在艺术挥发上，具有极大的限制。将基座或其他附着物等视为主题雕塑的一部分而进行艺术的创作延伸，是雕塑艺术贴合人们生活、映衬环境的重要突破。在南方的雕塑创作者中，雕塑家东郭老师已对此有较深的设计实践，本人见过其有关设计稿，主体雕像和基座及周遭环境融契合一，特别有艺术活力。雕塑场景化、情景化应用融合。如上简单说明，雕塑作为场景化的一部分，可以通过先进的设计手段融合环境的其本身的场景及情景化应用融合，也是值得雕塑创作者深思的，在《雕塑和城市环境的浅析》中该点被首先提出。这是指，雕塑作为三维艺术，应该也必须形成群组或群雕营造出来的艺术化空间。应更大限度的利用这种艺术在空间模拟发挥主体作用，渐渐取代以器物或建筑围合而成的混凝土空间。一些具有重大现实意义的主题表现，完全可以以雕塑的展现形式，输出价值。即作为景观小品而体现的文旅属性，作为安全教育生产而体现的安全生产实景模拟，作为校园教学营造的积极氛围，作为文体器具及游艺设备体现的时尚感。等等。雕塑技术解决方案应首先在情景化、场景化的实际需求中得到应用。例如先登雕塑在南京青运会上创作的系列运动型、时尚彩绘的户外景观，就具有较好的艺术实践。城市雕塑的建筑属性变为主要属性。建筑渐渐受到土地红线的限制，雕塑的景观建筑属性开始发挥作用。例如在安徽马鞍山新区的九层人体博物馆，外观即采用人体雕像作为主体表现。而在山村或重要的文旅乡村，使用可移动式的雕塑化的景观小屋，在做休闲民宿、餐饮游玩等方面都发挥趣味性作用。设计较为新颖的雕塑化小房子，可以有效提升景区网红化属性及体验的美誉口碑。南京雕塑协会雕塑设计委员会关于《文旅民宿系统及安全生产系统中艺术化、场景化的雕塑解决方案》有完整的而系统的解决方案。架上雕塑和家庭的融合。很久以前我们即倡导所谓的美学生活及艺术生活体验，西式的伪精致、假精致充斥在新阶层的家庭生活里。因疫情影响人们待在家里的时间变长变多，而原本小众的中国风又以国潮形式在暗中复兴。越来越多的人对于传统的审美充满了认可和支持。中国哲学里的含蓄美、中式美越来越有大众属性。我国艺术的创作风格比西方的艺术风格更耐看更耐人寻味，更加的充满人文精神。放置在家中是百看不厌的。在这里说明一下，雕塑这个概念虽然偏西方美术化，但是真正意义上的雕塑雕刻，在我国也是拥有几千年传承的，铸铜、木雕、錾刻等雕塑创作手法我国古代的先匠们早已娴熟至于天工。更多的社区、家庭在户外景观、家庭摆设等方面，陈列具有美学意义的、具有美学鉴赏的雕塑艺术品，以营造美的生活氛围。是值得提倡的，美育教化，可以熏陶人们，化解冲突，达到温暖人心的效果。现在社会上很多暴戾的事件突发，得天天让他们面对孔子雕像思过！宗教造像及装饰历来是尊严而庄重的，较大工程的佛造像南京晨光制像厂拥有较深厚的制造经验，一般的佛造像在福建及河北亦有相关的作坊创作。在该方面，历来我们主张十方供养不辞优劣，全凭发愿尽心。但是随着乡村振兴及文旅的复兴，而寺庙道观作为传统文化传承的重要载体，宗教造像越发需要创作的高度、时代的高度及文旅的高度。这就要求从业者仍需不断地创意，以符合大众需求而又不违反国法教规。雕塑（架上）的艺术收藏或数字收藏的属性渐渐凸显。作为美术作品，和绘画一样，雕塑作品依然也是具有收藏保值的属性，在我国尚未形成个人收藏的风气，多数雕塑名家的作品皆以捐赠的方式被艺术或博物馆典藏。而商业性成熟的雕塑收藏市场行为依旧没有形成。随着无形资产及雕塑艺术知识产权的保护力度加大，雕塑家创作独一无二的艺术作品，则必将作为一般等价物流入市场。而随之衍生的数字藏品也将同等风靡。这一点在不久的将来会形成稳定的平台化运作。雕塑产业集团化、捆绑式融合。这一大趋势，依据疫情后行业重新洗牌，需求重新整合后，渐渐凸显出来的。新时代新形势下，雕塑产业的发展具有的不可弥补的缺憾，唯有集团化及联合捆绑式方能解决未来三年内遭遇的行业寒冰。更多的人会意识到，这个行业的升级创新，必然如春潮般涌动。新的模式及雕塑市场形式会不断的被探索和实践。如何捆绑怎样联合，希望雕塑从业者，能沉下心来好好思考，而不是围城自困。雕塑艺术化空间的兴起。雕塑艺术馆、博物馆或美育馆甚至所谓的艺术的城市会客厅，以雕塑作为主体展陈的艺术空间将会不断的增多，在南京城形成这种风气不会太遥远。随之而来的即是雕塑商展或公展兴起。即商业化的艺术展陈不断的出现，大街小巷，等各色各样的艺术展陈会受到人们的喜爱和驻足欣赏。由此兴起的雕塑品鉴会风流一时。以雕塑为主题的艺术热点不断爆发。因着雕塑走向大众，走向工农商，走向人们的实际生活中，以雕塑为艺术主角的艺术事件会此起彼伏的爆发。超大型的趣味雕塑将成为乐此不疲的网红，由此引发的文旅网红打卡点，会越来越多。人们对于新奇的艺术表现形式的追捧不亚于是一场自我的社会狂欢，来自人们内心久在尘樊的解脱。雕塑艺术科技化。雕塑艺术必然是要科技化的，这是指实现手段的科技化及从业方式的互联网平台化。目前我们已经关注到此类趋势的融合发展较好的企业，正在耐心观察汇总中。一笔带过，党建及安全生产常抓不懈，雕塑应在该领域发挥重要的艺术作用。雕塑从业者应在该方面有所作为。雕塑产业的资本化要求不断攀升。雕塑作为重大的美术创作，其本身成本即高昂，随着人工成本增加及科技技术尚未稳定的当下，而市场消费尚未开放的雕塑创意开发面临自发性终止而鼓励性不足的局面。加大美术创作的扶持应成为该行业特殊的支持方式。雕塑的社会需求尚未开发出较为成熟的方式——集中表现在政府及企业的需求是远远不够的，高昂的业务运作成本制约着雕塑的前景。包括政府资金在内的国内资本力量，对雕塑未来及全貌没有一个清晰清醒的认识，雕塑行业融资成本异常高昂。雕塑艺术的全民化征程却未曾止步。在此，我们对依然坚持在雕塑行业的从业者们，致以敬意！正是你们的坚持，方能撑住雕塑名都的招牌，正是你们的坚强，才挺起中国雕塑的脊梁。——谨以此文，向你们致敬。愿你们看到走在当下，不忘初心，雕之塑之，为新时代精神造像！

西安，千年之都，东西方丝绸之路的起点城市。时间转轮碾过的印记，被她收藏沉淀，变成了历史长河中的秀丽遗珍。正所谓“五千年文化看西安”，要想深入的感知这些历史瑰宝，那最便捷的方式就是去博物馆。有人说： “一个城市的博物馆就是这个城市的灵魂” ，西安有着100多个大大小小的博物馆，正如这个城市一样，拥有着千古底蕴，又拥有着闪烁霓虹。这里为您推荐9个值得一去的博物馆，如果你也是对悠久历史和灿烂文化有着崇敬和探索之心的人，相信你会喜欢他们。01 综合性博物馆【陕西历史博物馆】 每个城市都有一个最大最全的博物馆，陕西历史博物馆就是陕西博物馆中的老大哥。被誉为"古都明珠，华夏宝库"的陕西历史博物馆是展示陕西历史文化和中国古代文明的艺术殿堂，属于AAAA级旅游景点。陕历博里分三类馆藏，基础馆（免费）、珍宝馆（30元）、壁画馆（270元）。实行“免费不免票”的制度，门票是限时限量发放的，所以要提前在官网上预约，再携带身份证去门口领票。注意每周一是闭馆整修时间，大家出来旅游要合理安排时间。陕历博馆藏文物37万余件，上起远古人类初始阶段使用的简单石器，下至1840年前社会生活中的各类器物，时间跨度长达一百多万年，里面的国宝级文物那真的太多太多了。镶金兽首玛瑙杯，是唐代酒器，国之重宝。是至今所见的唐代唯一一件俏色玉雕。鎏金舞马衔杯纹银壶，壶的造型采用的是我国北方游牧民族皮囊的形状，壶身为扁圆形，一端开有竖筒状的小口，上面置有覆莲瓣式的壶盖，壶顶有银链和弓形的壶柄相连。鎏金竹节熏香炉，这是汉武帝赐给阳信长公主及其丈夫大将军卫青的赏物。熏炉为博山形，炉体下部雕饰蟠龙纹，炉体上部浮雕四条金龙，线条流畅，造型奇妙。要说最具艺术价值的，首推唐墓壁画馆收藏的壁画，总藏量约1000平方米。这些壁画是从墓室中将厚度为0.5cm-1cm的画面揭取下来加以保存的，所以这样完整大规模的壁画非常少见。【西安博物院】 西安除了大雁塔 ， 还有一个小雁塔也非常有名，"关中八景"之一的"雁塔晨钟"就是指小雁塔荐福寺钟楼内的古钟。而西安博物院就是由小雁塔、荐福寺、博物馆区组成，它是一座集博物馆、名胜古迹、城市园林为一体的博物馆，同样是AAAA级旅游景点。西安博物院的主体建筑是由中国工程院院士、陕西历史博物馆的设计者、著名建筑设计师张锦秋创意设计，整体外观以天圆地方理念创作，突出体现中国传统文化思想。西安博物院的馆藏珍品三彩胡人腾空马，这件三彩造型生动、逼真，釉色鲜美，是唐三彩中罕见的精品。虽是一个静止的雕塑，却让人有一种骏马驰骋的感觉。还有这里的佛教造像展厅，系统的展出了从北魏早期到明清的佛教雕塑作品，佛像法相庄严，菩萨低眉善目，天王和力士威武雄健。喜欢佛造像的朋友一定不要错过。02 遗址博物馆【西安秦始皇兵马俑博物馆】 遗址博物馆里肯定首推的是西安秦始皇兵马俑博物馆，国家5A级景区。每个坑道里的兵马俑都有不同的身份、不同的面部神态、姿势和服饰。场面宏大壮观，让人叹为观止。来西安必打卡之地，这里也不多做介绍，绝对会震撼到你。【汉阳陵博物院】 汉阳陵是西安第四代皇帝景帝刘启与王皇后同茔异穴合葬的陵园，是中国占地面积最大的博物馆（有很大面积的园林景观）。展馆建筑风格非常独特，是采用下沉式结构，整个展馆都在底下，可以看到汉阳陵考古的实际情况。进馆需戴上鞋套，馆内阴气袭人，行走在玻璃廊道上，脚下和身边就是真实的葬坑考古现场。说实话，在微弱的灯光下，看着坑道里东倒西歪的人俑，胆子小的人还真有点害怕的。汉阳陵里的陪葬品可谓琳琅满目，以陶俑为主，从葬坑中有排列密集的武士俑群，有堆放粮食的仓库，还有牛、羊、猪、狗、鸡等陶质动物及成组的陶、铁、铜质生活用具，全面展现了汉代的军旅场景。这些考古发现既是西汉帝王丧葬制度的反映，也是西汉时期经济繁荣，军力强盛和物质生活丰裕的缩影。来汉阳陵博物馆的人很少，但是它的价值和馆藏绝对不输秦始皇兵马俑博物馆。【西安半坡博物馆 】 西安半坡博物馆是新中国第一座史前聚落遗址博物馆。来这里，你仿佛穿越到了6000多年前的新石器时代，你可以看到仰韶文化母系氏族聚落的生活展现，他们所使用的工具：石刀、骨鱼钩、骨铲等，生活器皿：骨针、陶锉等还有首饰和祭祀用品，还有一些风俗习惯等等。遗址大厅上的“半坡遗趾”是著名历史学家郭沫若先生题字。你会发现，应该是此“址”而非彼“趾”。有的人觉得是郭老先生写了错别字，还有一些人说是别有用意，用这个“趾”来表示我们从远古一步步走向现代化。人面鱼纹盆是半坡遗址出土文物中最为宝贵的文物，属国宝级文物。只要你上过中学历史课，相信你一定会感到眼熟的。【大明宫遗址博物馆】 大明宫遗址博物馆位于大明宫国家遗址公园中轴景观中心地下，采用半地下结构设计。这里展示唐代最高艺术水平的精美陶俑，这些陶俑琳琅满目，种类繁多，什么文官武吏、乐队仪仗、男仆女侍、行商艺人以及来自外国的遣唐使臣、僧侣、客商等等，虽然都只是些陪葬的物品，但反映的却是整个盛唐的气象。03特色博物馆【碑林博物馆】碑林博物馆是陕西创建最早的博物馆，这里以收藏、陈列和研究历代碑刻、墓志及石刻为主。别看碑林博物馆的名字不起眼，里面藏了不少国家级的宝贝。比如昭陵六骏、景云钟等。喜欢书法的人一定不要错过，像王羲之，柳公权，颜真卿、米芾、黄庭坚，这一个个耳熟能详的大家，在这里可都能看到他们的真迹。逛这里的感觉就是，石碑已经不是文物了。看到博物馆外面随意叠放的石碑，如果是放在别的博物馆，绝对是入展厅玻璃展示的。在这里，竟然完全没有保护的就放在了外面，可见这里石碑真的太多了。碑林博物馆里不光有名家的石碑，还有许多国家级文物。唐景云二年唐中宗敕令铸造了景云钟，钟上有唐睿宗李旦亲自撰文并书写的铭文一段，是李旦传世极少的珍贵书迹，景云钟以青铜铸造，重6吨，钟身有可调节音律的钟乳32枚。钟声纯美优雅，清脆宏亮，新中国成立后中央人民广播电台，对景云钟进行录音，每年除夕之夜作为辞旧迎新的“新年钟声”进行播放，这一传统一直沿用至今。大夏石马是大夏创立者赫连勃勃的儿子赫连陵墓前的石刻 。 前足下残留“大夏真兴六年岁在甲子夏五月辛酉”等字迹，是我国目前发现的唯一一件有大夏纪年的文物。唐昭陵六骏 唐王李世民为了纪念开国战争中，曾骑过的六匹战马，令宫廷画家阎立本主持设计，将六匹战马形象采用高浮雕的形式雕刻出来，置于昭陵北司马门祭坛两侧以示纪念。李世民还亲自为每匹马写了赞诗，大书法家欧阳询书写，刻在每件浮雕的上角，最可惜的是有两骏被盗。【西安秦砖汉瓦博物馆】 西安秦砖汉瓦博物馆馆藏了自西周到明清各个时期的瓦当和古砖，是国内馆藏瓦当数量品种最多的专题博物馆。所谓“秦砖汉瓦”并不是单单指秦朝的砖，汉朝的瓦。而是因为秦汉时期建筑用陶在制陶业中占有重要位置，得到了突飞猛进的发展。后世为纪念和说明这一时期建筑装饰的辉煌和鼎盛，而将秦汉时期的砖瓦统称为"秦砖汉瓦"。博物馆位于西安市曲江新区汉杜陵遗址生态公园风景区内。景区环境优美，占地也比较大，是个非常具有汉文化特色的景区。其中展示的有汉武帝时期的"大飞鸿、玉兔蟾蜍、益延寿"瓦当，极为珍贵。还有从战国开始直至汉代都流传广泛的四神瓦当：青龙、白虎、朱雀、玄武。对秦砖汉瓦有兴趣的朋友不要错过这里哦。【 关中民俗博物院】 关中民俗博物院是国家4A级旅游景区，是将散落在关中各地的、具有保护价值的100多所典型民居整体收购，移建到此，形成了错落有致的古代民居一条街。里面还有大批地方戏曲、工艺作坊、礼仪俗规等非物质文化遗产，形成了民间艺术、关中民居、民俗风情、名人字画四大系列共九个类别的藏品。坐在关中大院子里，看着戏台上的秦腔表演，仿佛自己瞬间变成了个土生土长的陕西人其实除了这些博物馆，西北大学博物馆也不错，馆藏的古生物学和考古方面都有一些不错的展品，而且也对外开放，交通便利，参观方便。博物馆是高度浓缩的历史和世界，是存贮自然和文化遗产的巨型宝藏，正所谓三分看，七分听。如果你来，请你不要匆匆地走，一定要静下心来，在展品前驻足观看，听听讲解，了解一下有关这些藏品的故事。你会发现，你所在的这里，我们的大中华，上下五千年积累下来的智慧结晶是多么令人赞叹。

景观的含义（原稿）

时代建筑 2002/1

俞孔坚

北京大学景观规划设计中心

北京土人景观规划设计研究所

摘要：本文从四个层面探讨了景观的含义：（1）景观作为视觉审美的对象，在空间上与人物我分离，景观所指表达了人与自然的关系、人对土地、人对城市的态度，也反映了人的理想和欲望；（2）景观作为生活其中的栖息地，是体验的空间，人在空间中的定位和对场所的认同，使景观与人物我一体；（3）景观作为系统，物我彻底分离，使景观成为科学客观的解读对象；（4）景观作为符号，是人类历史与理想，人与自然、人与人相互作用与关系在大地上的烙印。因而，景观是审美的、景观是体验的、景观是科学的、景观是有含义的。

关键词: 景观, 场所, 风景

Meanings of Landscapes

Yu Kongjian

Beijing University Center for Landscape Architecture and Planning

Turen Design Institute

Abstract: This paper discussed the meanings of landscapes in four aspects: (1)Landscapes as visual perceptual objects, (2)Landscapes as living places, (3)Landscapes as systems, (4)Landscapes as symbols. Therefore, landscapes are aesthetic, experiential, scientific and meaningful.

Key words: Landscape, scene, place引言景观（Landscape），无论在西方还是在中国都是一个美丽而难以说清的概念。地理学家把景观作为一个科学名词，定义为一种地表景象，或综合自然地理区，或是一种类型单位的通称，如城市景观、森林景观等（辞海，1995）；艺术家把景观作为表现与再现的对象，等同与风景；建筑师则把景观作为建筑物的配景或背景；生态学家把景观定义为生态系统或生态系统的系统（如Naveh, 1984, Forman, 1995）;旅游学家把景观当作资源；而更常见的是景观被城市美化运动者和开发商等同于城市的街景立面，霓虹灯，园林绿化和小品。而一个更文学和宽泛的定义则是"能用一个画面来展示，能在某一视点上可以全览的景象（Websters英语大词典，1996）。）尤其是自然景象。但哪怕是同一景象，对不同的人也会有很不同的理解，正如Meinig所说"同一景象的十个版本"（1976 ）。

本文则从景观与人的物我关系及景观的艺术性、科学性、场所性及符号性入手，由表及里，揭示景观是审美的、景观是体验的、景观是科学的、景观是有含义的。1、 景观的视觉美的含义：外在人眼中的景象1．1景观作为城市景象在西方，景观一词最早可追溯到成书于公元前的旧约圣经，西伯来文为"noff"，从词源上与"yafe"即美 (beautiful)有关。在上下文中，它是用来描写所罗门皇城耶路撒冷壮丽景色的（Naveh,1984）。因此这一最早的景观含意实际上是城市景象。可以想象，这是一个牧羊人，站在贫瘠的高岗之上，背后是充满恐怖而刻薄的大自然，眼前则是沙漠绿洲中的棕椰与橄榄掩映着的亭台楼阁宫殿之属。这时的景观是一种乡野之人对大自然的逃避, 是对安全和提供庇护的城市的一种憧憬，而城市本身也正是文明的象征。景观的设计与创造，实际上也就是造城市、造建筑的城市。 景观作为视觉审美对象的含意，一直延续到但该词所包含的内涵和其背后所传达的人类审美态度，却经历了一些微妙的变化。第一个变化来源于文艺复兴时期对乡村土地的贪欲，即景观作为城市的延伸；其二则来源于工业革命中后期对城市的恐惧和憎恶，即景观作为对工业城市的对抗。1．2景观作为城市的延伸和附属人们最早注意到的景观是城市本身，"景观的视野随后从城市扩展到乡村，使乡村也成为景观" （Cosgrove,1998，P70）。文艺复兴之前的欧洲封建领主制将人束缚于君权之下，人被系于土地之中，大自然充满神秘和恐怖，且又为人类生活之母，对土地的眷恋和依赖，使人如母亲襁褓中的婴儿。城市资本主义的兴起使人从土地中解放出来，土地的价值从生存与生活所必须的使用价值，转变为可以交换的商品和资源，人与土地第一次分离而成为城里人。新兴的城市贵族通过强大的资本勾画其理想城市，同时不断向乡村扩展，将其作为城市的附属。新贵族们想用理想城市的模式来组织和统领理想的乡村风景，实现一种社会的、经济的和政治的新秩序。而画家（更确切地说是资助画家们的新贵族）眼中的城市理想社会和人与自然新和谐的"理想城市"是严格几何的、纪念性的和完全基于透视学的。理想城市模式与文艺复兴时期的绘画一样，遵循了严格的比例关系和美学原则。而景观作为城市的延伸，也被用同样的审美标准来设计和建造，因此有了以凡尓塞为代表的巴洛克造园。 1．3景观作为城市的逃避景观作为视觉美的含意的第二个转变，源之于工业化带来的城市环境的恶化。工业化本身是文艺复兴的成果，但至少从19世纪下半叶开始，在欧洲和美国各大城市，城市环境极度恶化。城市作为文明与高雅的形象被彻底毁坏，相反成为丑陋的和恐怖的场所，而自然原野与田园成为逃避的场所。作为审美对象的景观也从欣赏和赞美城市，转向爱恋和保护田园。因此才有以Olmsted为代表的景观设计师（Landscape Architect而非Gardener）的出现，和景观设计学( Landscape Architecture 而非Gardening); 因此才有以倡导田园风光为主调的美国城市公园运动，和以保护自然原始美景为主导的美国国家公园体系；因此也才有霍华德那深得人心的田园城市和随后的田园郊区运动。至此，文明社会关于景观（风景）的态度经过了一个翻天覆地的变化。这一转变的轨迹从逃避可怖的大自然而向往壮丽的城市，到设计与炫耀理想的城市，并把乡村作为城市的延伸和未来发展的憧憬，进而发展到畏惧城市、背离城市，而把田园与郊野作为避难之所，从而在景观中隐隐地透出对自然田园的珍惜与怜爱。

景观的这一审美内涵上的递变，也明显地反映在景观保护、设计、创造及管理的态度上（见表1）。表一 景观作为审美对象的含意及递变

社会经济形态 庄园及封建领主制经济为主 文艺复兴时期，城市经济上升 工业化，城市经济主导

美的景象（景观所指） 神圣而壮丽的建筑的城市 美的乡野，作为城市的延伸和城市经济的资源 美的田园与自然，作为对城市的逃避和对抗

景观的营造 宅院、宫苑 在描绘和再现乡村风景的营造城市化、几何化的自然（如巴洛克园林） 将自然引入城市（公园和绿地系统）或将城市引入田园（田园城市和田园郊区）

景观作为视觉美的感知对象，是基于物我分离的基础之上的，即人作为欣赏者。但人在景观中寄托了个人的或群体的社会和环境理想。陶渊明的桃花源也正是这样意义上的景观，武陵人眼中的桃花源是中国士大夫的社会和环境理想的典型。但桃花源里人或者说"内在人"眼中的景观则另有一番含意，即景观作为一个栖居地的含意。2、 景观的栖居地含意：内在人的生活体验2.1景观是人与人、人与自然关系在大地上的烙印每一景观都是人类居住的家，或者说是潜在的"家"。中国古代山水画把可居性作为画境和意境的最高标准。无论是作画或赏画，实质上都是一种卜居的过程（郭熙、郭思《林泉高致》）。也是场所概念（Place）的深层的含义。这便又回到哲学家海德歌尔的栖居（Dwelling）概念(Heidegger, 1971)。栖居的过程实际上是与自然的力量与过程相互作用，以取得和谐的过程，大地上的景观是人类为了生存和生活而对自然的适应、改造和创造的结果。栖居的过程也是建立人与人和谐相处的过程。作为栖居地的景观，是人与人，人与自然关系在大地上的烙印。城市的龙山或靠山，村落背后的风水林，村前的水塘，房子后门通往山后的小路，还有梯田和梯田上的树丛，甚至是家禽、家畜、蔬菜、瓜果，都是千百年来人与自然力相互作用、取得平衡的结果，是人们对大自然丰饶的选择和利用，也是对大自然的刻薄与无情的回避和屈服。桃花源的天人和谐景观并不是历来如此，也决非永远如此，正是在与自然力的不断协调过程中，有时和谐，有时不和谐，最终自然教会了人如何进行生态的节制，包括如何节约土地和水，保护森林，如何选地安家，如何引水筑路，如何轮种和配植作物，懂得"斧斤以时入山林，材木不可胜用（孟子梁惠王）；懂得"仲冬斩阳木，仲夏斩阴木"（周礼地官）。

城市中的红线栏杆、籓篱城墙、屋脊之高下、门窗之取向，农村的田埂边界、水渠堤堰，大地上的运河驰道、边境防线，无不是国与国，家与家和人与人之间长期竞争、交流和调和而取的短暂的平衡的的结果，即Jackson所谓的政治景观（1984）。2.2景观是内在人的生活体验景观作为人在其中生活的地方，把具体的人与具体的场所联系在一起。景观是由"场所构成的，而场所的结构又是通过景观来表达（Norberg-shulz ,1979,P8）。与时间和空间概念一样，场所（地方）是无所不在的，人离不开场所，场所是人于地球和宇宙中的立足之处，场所使无变为有，使抽象变为具体，使人在冥冥之中有了一个认识和把握外界空间和认识及定位自己的出发点和终点。哲学家们把场所上升到了一个哲学概念，用以探讨世界观及人生（Casey,1998;Heidegger，1971）；而地理学家、建筑及景观理论学者又将其带到了理解景观现象的更深层次。对场所性的理解首先必须从场所的物理属性，主体人与场所的内－外关系，以及人在场所中的活动，无所不在的时间，四个方面来认识.这四个方面构成景观作为体验场所的密不可分的整体。⑴场所的物理属性场所由空间和特色两部分构成，也可理解为空间和资源特征。关于空间的结构的分析，一个是点--结--线--面模式，最典型的是Lynch的节点－标志－路径－边沿－区域模式（1969），和"内--外"（Outsider-Insider）模式。后者可通过底面、顶面、围合、豁口、边界等元素来分析，并通过向心性、指向和节奏来强化空间感。在中国人的景观认知模式中，场所现象的空间更象"盒子中的盒子"，无论是风水模式、中国画中的空间构图、宗教神话中的洞天福地，都体现了这种空间模式的存在，可把它称为葫芦模式（俞孔坚，1998）。点--线--面模式与葫芦模式是可以结合的，这种结合将更有利于我们对空间的把握。而空间的特色则是由更为具体的物质成份及其状态所决定的，它具体描绘了构成空间的元素或成份，物体质地，光线色彩，形式等，形成地方特色的氛围。如哈尼族村寨景观中兰色的天空，白色的云，黑色的土地，墨绿色的森林，长着青苔的房顶，着红衣服的哈尼少女，赶着老黄牛回家的老人的吆喝声，竹筒饭的消香……。所有这些共同铸成了一个场所的特色和氛围。这些都形成了景观的地方个性，或地理性格。 ⑵关于主体人的内－外关系

景中人和景外人看待景观是不一样的，前者是景观的表达，而后者是景观的印象。后者以一种走出景外看景的距离感和主客观分离的姿态来研究景观，导致了景观作为风景的艺术观，以及景观作为实证地理学的区域概念和系统概念的科学观，人文地理学及现象学则强调对景观的地方性的认识必须是人在景中的，Jackson(1984)对景观的理解正是基于此。他认为景观存在于人类的生活之中，而它不是人们观看的对象；景观是一种社会生活的空间，景观是人与环境的有机整体，这与实证主义的主－客观分离的观点是完全相反的；景观的评判是作为一个生活和工作的空间，而且是站在那些生活和工作其中的人的立场和角度来评判和认识的；所有景观都表达了一种理想，一种经世不衰的，在大地上创造天国的理想。 ⑶关于场所的功能或人的活动：定位和认同

场所(地方)是人与自然秩序的融合，是我们对外部世界的体验的最直接、最具体的中心，与其说场所是通过其地点、属性或者社区所定义的，不如说它们是通过人在特定场合下的体验所定义的（Relph,P141）。场所在英文中的含意与发生，产生（Take place）相联系，世界上大多数民族和文化中关于世界创生的传说都是把混沌无秩作为世界前的状态。当天地分开，晦明有秩，日月星辰，山川河流，鸟、兽、人文开始成形之时，便有了场所。所以场所使无变为有，从无秩走向有秩，所以场所的形成在于对世界的组织，将世界分化为性质上各有区别的独特的中心，并使其有结构以反映和引导人们的体验。而要获得场所，感觉到场所的存在，则依赖于人的体验，这决定于两个方面：即：定位和认同，前者说明人是否感觉到以某地方为中心或节点的秩序的存在，后者则表明人自身秩序是否能与客观的秩序发生共鸣与和谐。如果两者是肯定的，则场所是有意义的，或者说是有场所感的。否则，要么是在空间和茫茫宇宙中人不知所在，无所适从；要么所从不适，而茫然不知所去，这便是场所感的丧失（Placeless）(Relph，1976)。a.首先关于定位，它主要和空间的结构特征相对应，中国文化景观中的葫芦模式，如以穴位为中心的四神兽风水图式，便是一个传统中国人的空间定位模式。基于这一模式，中国大地形成了一个多层次地方系统，或国土定位系统，在最大尺度上的定位结构是仰观天象、星座，地分经纬，以昆仑为祖山，长江、黄河、五岳为四至和环护，次级定位系统则围绕州府、县衙，辩龙山、龙脉，以分玄武朱雀，明朝山案山、水口，偶尔标以风水亭塔。都是在不同尺度上的空间定位座标，使栖居者明白其在天地中的位置，犹如座胎于母亲子宫中的胎儿，依偎于自然母亲的怀抱中，获得安宁的栖息(图10)。中国人的葫芦模式是一个栖居的模式，是一个基于农业生产方式的空间定位模式。林奇的点线面模式则给运动于景观中的人一个空间定位系统和参照，通过这些空间元素，形成整体城市的印象，指导人在城市中的运动。节点的向心性，道路的指向性以及空间的节奏和变化，都使场所的秩序感得以强化。 b.场所对人的活动的作用的第二个方面是认同，它是与地方的特色和个性相对应的，认同即与特定的环境成为朋友，或者说是使自己归属于某一场所，和这一个地方上的社会群体。认同于一个场所，是一个适应于这个地方的所有自然过程与格局以及社会的过程和结构的结果，是个体人的秩序与其脚下的土地，头顶的苍天，以及周围的自然和人的秩序的谐同,当对方告诉你是来自哀劳山的麻栗寨时，他实际上带给你的是哀劳山半山腰上的那个村寨，寨子上头的那片密林，林子上的云雾，以及寨子下面的梯田，和梯田上的那丛树，那一堆巨石；他实际上还带给你那又长又粗的竹筒烟枪，男子头顶的红头巾，少女身上的黑底白纹绣花，还有竹筒米饭的清香，以及蘑菇房、长街宴、神树上的祭台。这里，人成为场所的一部分，场所也成了人的一部分。 正如场所的方向与定位功能取决于场所的空间结构属性，人对场所的认同则是对应于地方的物质特性。物质属性、人的活动以及这些活动的含义是构成场所整体个性特征的基本元素。作为一个景中人，你归属于某一场所，认同于该场所，你在景中的状态越深入，你与场所的认同感就越强（Relph,1976,P49）。只有成为景中的人，归属于场所的自然过程、自然力以及场所的社会过程和地方之神，认同于它们，你才能获得真正的场所感，一种自觉的场所归属感，而由场所构成的景观才具有意义(图11,12,13)。（4）时间性自然过程是有时间性的，而人的存在影响了自然过程，这里，人替代了时间而起作用，Jackson说"景观是人们有意识创造的、推进或阻碍自然过程的空间"（1984，p8）。景观的时间性也意味着景观是随着时代和社会的变化而发生变化的。这种变化取决于以下三个因素之间的相互作用和平衡的关系。即：人类的欲望、生产技术以及自然力。作为人类栖居地的景观从和谐的田园，到不和谐的大工业城市，再到田园城市理想，最终走到花园郊区和高科技园，正是一个"欲望－技术－自然力"三者之间由平衡到平衡的打破，再到新的平衡的建立这样一个过程。

人类的欲望从最低级的求生欲望、繁殖欲望，到社会交流的欲望，从物质欲望到精神的欲望，是一个永无止境的过程。而人类的欲望又推动了人类生产技术和改造自然技术的变革，从木棍石斧，到牛拉铁犁，再到蒸气机、汽车、直到计算机和网络技术，使人类的物质与精神的欲望在一步步满足之后，又一步步升高了更大的欲望。人与自然力的关系也从我－您到我－它，再到我－你的关系。对自然则从恐惧到掠夺，再到友善的转变。景观也从恐惧的,纪念性的，再到亲切的，人性化与生态化的景观转变。3、 景观作为系统的含义：科学、客观地解读武陵人所见的桃花源除了其优美和谐的画面和作为一个和谐社区的栖息地之外，它是一个有机的系统，是一个自然生态系统和人类生态系统。任何一种景观：一片森林，一个城市，里面都是有物质、能量及物种在流动的，是"活"的,是有功能和结构的。在一个景观系统中，至少存在着五个层次上的生态关系。第一是景观与外部系统的关系，如哈尼族村寨的核心生态流是水。哀劳山中，山有多高，水有多长，高海拔将南太平洋的暖湿气流截而为雨，在被灌溉、饮用和洗涤利用之后，流到干热的红河谷地，而后蒸腾、蒸发回到大气，经降雨又回到本景观之中，从而有了经久不衰的元阳梯田和山上茂密的丛林，这是全球及区域生态系统生态科学研究的对象.根据Lovelock的盖娅（Gaia）理论(1979)，大地本身是一个生命体：地表、空气、海洋和地下水系等通过各种生物的、物理的和化学的过程，维持着一个生命的地球。第二是景观内部各元素之间的生态关系，即水平生态过程。来自大气的雨、雾，经村寨上丛林的截流、涵养，成为终年不断的涓涓细流，最先被引入寨中，人所共饮的蓄水池；再流经家家户户门前的洗涤池，汇入寨中和寨边的池塘，那里是耕牛沐浴和养鱼的场所；最后富含着养份的水流，被引入寨子下方的层层梯田，灌溉着他们的主要作物--水稻。这种水平生态过程，包括水流、物种流、营养流与景观空间格局的关系，正是景观生态学的主要研究对象。第三种生态关系，是景观元素内部的结构与功能的关系，如丛林作为一个森林生态系统，水塘作为一个水域生态系统，梯田本身作为一个农田系统，其内部结构与物质和能量流的关系，这是一种在系统边界明确情况下的垂直生态关系，其结构是食物链和营养阶，其功能是物质循环和能量流动，这是生态系统生态学的研究对象。第四种生态关系则存在于生命与环境之间，包括植物与植物个体之间或群体之间的竞争，共生关系；是生物对环境的适应、及个体与群体的进化和演替过程，这便是植物生态，动物生态、个体生态，种群生态所研究的对象。第五种生态关系则存在于人类与其环境之间的物质、营养及能量的关系，这是人类生态学所要讨论的。人类本身的复杂性，包括其社会、文化、政治性以及心理因素都使人与人，人与自然的关系变得十分复杂。已远非人类生态本身所能解决，因而又必须借助于社会学、文化生态、心理学，行为学等学科对景观进行研究。

城市景观作为一个生态系统，几乎包含了所有上述生态过程，而成为城市生态学的研究对象。4、景观作为符号的含义：人类理想与历史的书人类是符号动物，景观是一个符号传播的媒体（Lynch and Hack ,1998,P173），是有含义的，它记载着一个地方的历史，包括自然的和社会的历史；讲述着动人的故事，包括美丽的或是凄惨的故事；讲述着土地的归属，也讲述着人与土地，人与人，以及人与社会的关系。这本书是由符号和语言写成的。景观具有语言的所有特征，它包含着话语中的单词和构成--形状图案、结构、材料、形态和功能。所有景观都由这些组成，如同单词的含义一样，景观组成（如水）的含义是潜在的，只存在上下文中才能显示(Spirn, 1998, p.15）。海德歌尔把语言比喻作人们栖居的房子，"而景观语言则是真正的人的栖居地"（Spirn,1998,p16），景观语言是人类最早的语言，是人类文字及数字语言的源泉。"河出图，洛出书"固然是一个神话传说，但它却生动地说明了中国文字与数字起源于对景观中自然物及现象的观察和启示的过程。无论是头顶的白云、足下的大地、山川、河流、动植、鸟虫，汉字无不是所指对象的象形与抽象的结果。从辨认各种足迹来知晓鸟兽活动的信息，以便避猛兽而猎获食物，到烧龟察裂文以卜吉凶，再到仰观天象，俯察地形，以判风水之祥恶，甚至于到现代，人们还从鸟兽的行迹来预测地震，从虫鱼的行为来判雨晴。同文字语言一样，景观语言可以用来说、读和书写，为了生存和生活--吃、住、行、求偶和生殖，人类发明了景观语言。如同文字语言一样，景观语言是社会的产物。景观语言是为了交流信息和情感的，同时也是为了避护和隔离的，景观语言所表达的含义只能部分地为外来者所读懂，而有很大部分只能为自己族群的人所共享，从而在交流中维护了族群内部的认同，而有效地抵御外来者的攻击。景观中的基本名词是石头、水、植物、动物和人工构筑物，它们的形态、颜色、线条和质地是形容词和状语，这些元素在空间上的不同组合，便构成了句子、文章和充满意味的书。一本关于自然的书，关于这个地方的书，以及关于景观中的人的书。要读懂，读者必须有相应的知识和文化，不同的社会文化背景的人，如同上下文关系中的景观语言一样，是有多重含义的，它们所讲述的故事可能是神秘的、悲壮的、美好的、喜剧性的或是残酷的。自然山坡上的一株树，花开花落，或兴或衰，讲述了季节的更替，其与生境或土壤的适应或不适应。而山寨门口的一棵神树，却有着更多的含义，它是全寨人精神生活的中心，树的兴衰，可能预示全村人的吉凶。但对外界人来说，这棵树再平常不过了。结语 景观这一看似简单的概念,却有非常广泛而深刻的内涵。它包含视觉景象的含义，但远远不只是建筑物的配景或背景、广场、街景、园林绿化，从城市到牧野，它都寄托了人类的理想和追求，现今中国城市美化运动本身反映了一个特定社会发展阶段的意识形态；它也包含地理区域的含义，但远不止是地理科学家用自然科学方法所能分析和理解的，它更重要的是内在人的生活体验，是人在茫茫大地的之上和嘈嘈社会之中的栖居之所；景观作为系统，具有整体有机性和复杂性，从后花园到城市、区域国土、甚至全球，都犹如生命的机体，有人与人、人与自然之间，结构与功能、格局与过程之间的复杂的联系；景观是符号，但它远不只是广场上的雕塑和纪念物之类，它是自然及人类社会过程在大地上的烙印，是关于人类社会历史和自然系统的书。因而，景观既是未来生活世界的憧憬，也是历史生活场景的印记，更是现代生活的空间和系统。 参考文献

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俞孔坚，1998 理想景观探源:风水与理想景观的文化意义。北京商务印书馆.

景观雕塑分几种：一是主题雕塑，放在园区门口或一个比较显眼的地方，如牡丹园的牡丹雕塑、西瓜采摘园的西瓜雕塑，雕塑本身是来宣示着园区的主题；二是寓意雕塑，如学校里的希望雕塑；三是点缀雕塑，如竹林里面摆放熊猫雕塑一样