景观雕塑设计正面侧面

202人浏览 2026-01-14 06:41:23

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    xymspyv
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    一、水景的景观照明设计

    水景是园林景观照明的重要组成部分。 水景的形式很多, 有水面开阔, 碧波荡漾的大湖水景, 也有溪涧、喷泉、瀑布和水泥池等水景。 其水面的夜景照明方法主要是利用水面造景实景和岸边树木及栏杆的照明在水面形成 倒影。倒影与实景,相互对照,衬托、正反相映,加上倒影的动态效果,使人情趣盎然美不 胜收。 对于喷泉,瀑布可利用水下照明,将相同或不同颜色的水下灯,按一定图案排列向上照 射,效果神奇,别有情趣。

    二、树木的景观照明设计

    树木的景观照明:树木是构成园林景观四大要素之一。树木品种繁多,千姿百态,除美化环境,供人观赏 之外,也有调节和保护环境的功效。 照明应根据树木高矮、 大小、 外形特征和颜色区别对待。

    三、园路的功能照明设计

    园内道路的照明方法:路是园林的脉络,照明设计从入口将游人引向各个景点。路径走向蜿蜒曲 折,给人创造一种步移景异,曲径通幽的效果。照明方法应紧扣这一特点进行。

    四、雕塑小品的景观照明设计

    园林中的雕塑小品, 标志, 一类是观赏性的; 另一类是纪念性的。 照明应从雕塑的特征, 特别对关键的部位如:头部、神态、用料、色彩及周围环境出发,采用侧面自上而下投光, 不宜从正面均匀照射,这样才能造成神态真实、光彩适宜、立体感强的照明效果。应选择窄 光束灯具配以适当的光源,要避开游人视线的方向,防止眩光干扰

  • 推广
    推广

    景观雕塑设计的正面侧面是指设计师在创作景观雕塑时所考虑的正面和侧面视角,包括雕塑的形状、比例、材质、纹理、细节等方面的表达和呈现。

    在景观雕塑的正面设计中,设计师通常会考虑视觉效果和整体的美感。正面是观赏者最直接看到的部分,设计师会根据设计理念和场地要求,选择合适的形状和比例,以及材质和颜色等元素来表达设计的意图。正面设计可以突出雕塑的独特性和鲜明特点,吸引观赏者的注意力,并通过其与周围环境的对比来达到艺术效果。

    而在景观雕塑的侧面设计中,设计师通常会考虑观赏者从不同角度观看时的效果和表现。侧面视角可以展现雕塑的体量感和空间感,设计师需要考虑雕塑的线条流畅度和造型的立体感。设计师还要考虑侧面的材质和纹理的选择,以及细节的表现,使侧面视角也具有艺术价值和观赏性。

    景观雕塑设计的正面侧面是设计师在创作过程中需要综合考虑的视角,旨在表达设计理念和艺术效果,为观赏者带来美的享受和感受。

  • 红豆
    红豆

    景观雕塑设计正面侧面是指在设计一座景观雕塑时,需要详细考虑其正面和侧面的设计方案和布局。

    在设计景观雕塑的正面时,需要考虑观赏者从正面角度观看的视觉效果。正面设计是景观雕塑的主要视觉入口,因此需要注意以下几个方面:

    1. 轮廓形状:设计师可以选择具有独特特征的轮廓形状,如抽象、波浪形或生物形态等。轮廓形状应与景观环境相协调,同时也要符合雕塑的主题和风格。

    2. 材料选择:可以考虑使用金属、石材、玻璃纤维等不同材料来营造不同的质感和光影效果。材料的选择应与景观环境相适应,同时要考虑雕塑的持久性和维护成本。

    3. 色彩运用:适当的色彩可以增强雕塑的艺术感和视觉冲击力。可以选择明亮鲜艳的颜色来吸引观赏者的注意力,或者选择与周围环境相协调的自然色彩来增强融入感。

    在设计景观雕塑的侧面时,需要考虑观赏者从不同角度观看的视觉效果。侧面设计是为了让观赏者能够全面欣赏雕塑的多个角度,因此需要注意以下几个方面:

    1. 空间感和动感:可以通过雕塑的线条、形状和结构来营造空间感和动感。可以采用立体的设计来增加雕塑的立体感,或者利用曲线造型来营造流动感。

    2. 细节处理:在侧面设计中,需要关注雕塑的细节处理,使观赏者能够从侧面欣赏到更多的细节和纹理。可以运用雕刻、镂空或浮雕等技法来增加雕塑的层次感和艺术感。

    3. 视觉平衡:在设计侧面时,要注意整体的视觉平衡。可以通过对称、不对称或重心的处理来达到平衡的效果,使雕塑在侧面能够呈现出美感和稳定感。

    景观雕塑设计的正面侧面都需要考虑观赏者的视觉体验和艺术效果。通过精心的设计和布局,可以创造出具有吸引力和与环境相协调的景观雕塑作品。

  • 她想养只狗。
    她想养只狗。

    摘要:景观照明是指既有照明功能,又兼有艺术装饰和美化环境功能的户外照明工程。景观照明通常涵盖范围广、门类多,需要整体规划性思考,同时兼顾其中关键节点,如小景、建筑等个体的重点照明,照明手法多样,照明器的选择也复杂,对照明设计师的整体能力要求较高。下面一起来看看吧!现代都市随着经济的迅猛发展,人们生活水平的不断提高,生活和工作的压力也越来越大,在紧张的工作和学习之余,人们需要一片远离喧嚣都市的绿色空间来放松心情。

    城市中开放式的园林空间越来越受到人们的青睐。对此类“城市绿洲”景观照明设计的重视程度也越渐提高。那么不同类型景观的设计有哪些常用的方法呢?

    景观照明常用灯具1、大型景象灯:高度4-8米,白日是一景,晚上亮灯后起景象和照明的两层效果,有的是一种色彩:大气、严肃。

    2、路灯:一般高度6-12米,标准理由需求路灯高度的选择需要与路宽相和谐,经过查询发现弯头路灯假如高度不够的话可能会很不漂亮。

    3、庭院灯:高度2.5-4米,款式很丰厚,照射规模首要以本身为中应用很广泛,首要用于小区内及一些风景区。

    4、草坪灯:高度:0.5-0.8米,款式对比广泛,归于装点型灯具,能够作为一个辅佐照明,关于某些草坪间需求照度不高的区域进行一下辅佐性照明。

    5、埋地灯(地埋灯):光源向上行,经过面盖的不一样,调理光线的方向,例如照柱子、树木等光线向上。照草地或特定平面方向等加个面盖光线向附近。

    6、照树灯:装置于树木周围,很少有专用与此的灯具,埋地灯、投光灯也能达到这个效果。

    7、水底灯:放入水池中,光源假如选用LED有许多种色彩。关于防水等级根据水深有不一样规定,而且要运用特低电压,确保安全。

    8、台阶灯(侧壁灯):首要用于楼梯台阶,小规模的部分照明,即是使人看见台阶、路等,也是起衬托台阶的效果。

    9、壁灯:装在廊柱、大门两头、墙的中部等,把戏多,白日景,晚上照明。

    10、投光灯:顾名思义,光线投射到特定的部位,突出重点照明。

    11、泛光灯:光线较散,归于面光源

    12、线性灯:光源功率不是很大,常常成组运用,勾勒表现大型条状光线。

    户外景观照明设计方案建筑物的夜景照明建筑物的夜景照明,最常用的有泛光照明、轮廓照明、内透光照明等。

    建筑立面的泛光照明就是用投光(泛光)灯按设计计算的一定角度直接照射建筑物立面,重塑建筑物的夜间的形象。其效果不仅能显现建筑物的全貌,而且能将建筑物的造型,立体感,饰石材料和材料质感,乃至装饰细部处理都能有效地表现出来。

    泛光照明不是简单地重现建筑物的白天形象,而是利用投光照明的光、色、影的手段,重塑建筑物在夜间更加动人、俏丽、雄伟壮观的形象。

    建筑轮廓照明就是用线光源(串灯、霓虹灯、美耐灯、导光管、LED光条、通体发光光纤等)直接勾画建筑轮廓。用窄光束光照射建筑物边缘也可起到勾勒轮廓的作用。

    内透光照明就是利用室内光或装置在特殊位置的灯具从建筑物内部向外透射光线,形成玲珑剔透的夜景照明效果。

    广场的夜景照明广场的形状与面积既无定形又式样繁多,设置照明必须抓住满足功能照明为前提,根据广场的固有特色,充分发挥广场的机能。

    广场景观照明,首先要把广场周围建筑物的景观照明与广场部位的照明统一起来,要把广场和广场四周道路的照明协调一致起来,要把固有文化统一起来。

    广场照明主要有:喷泉、广场地面和标志物、树木阵列、地下商场或地铁的出入口灯光及周围绿地、花圃等环境照明组成。

    大桥的夜景照明现代的大桥多系现代化的钢索斜拉桥,有双塔斜拉、单塔斜拉。斜拉桥的外形特色在于拉索。大桥的照明将以重点突出这一特色为主,用不同的灯具及匠心独具的艺术手法,一架硕大的竖琴屹立在大江、大河之上。

    为了烘托大桥的节日气氛的整体效果,在桥上两旁沿马路,每4-5米可以放置1个艺术灯具,使之链成一条闪光的珍珠项链。

    对主塔的立面泛光照明可分三个方面由下面向上投光时,要把整个主塔照得晶莹透彻、洁白无瑕,雄伟壮观这是大桥景观的重中之重。

    为了使主塔全部照亮,透视效果好,应该还要在路面下设置平台,用泛光灯由上向下照亮水面上部的塔基部分,使高塔的照明效果宛如一个巨人屹立在河水之上。

    塔楼的景观照明塔体通常由基座、塔身、塔顶等几个基本部分组成,它们构成了一个和谐的整体。建筑师在进行设计时赋予了每个部分相应的含意。它们都有着相应的作用或功能,从美学角度看,其美学价值在于为一个区域竖立一个地标。所以塔体各个部分的完整照明表现十分重要,单单表现某一部分或厚此薄彼会异化塔的整体形象。

    塔体各部分的照明设置要考虑观赏的需求。塔顶部分通常是供远距离观看,照明亮度宜适当高一些;

    塔身部分往往是细节丰富、承载建筑风格的部分,应有针对性地选择照明手法,细致刻画塔身构件及雕饰,用强调性的照明手法将塔身上主要的部分做突出表现;

    塔基座是近人部分,对该部分的照明表现是要完成塔体形象的完整性,对它们设置的照明要顾及到人们近距离处观赏时的感受,在照明的亮度、光色调、灯光投射方向等方面的配置,应以人的视觉舒适为目标。

    就整个塔体而言,自下而上,照明光的照度宜逐步增加,可以造成一种高耸感,也符合人们观看景物时的视觉规律。

    立交桥的景观照明立交桥往往是处于城市的交通要道上,是城市景观照明总体效果的重要部分。从远处高视点观看立交桥,是一条条上下穿行,然后又四处散开的车道。车道的形象主要是靠车道边的栏杆来表现。立交桥是多层次、多车道垂直重叠,以及层次纵深感的表现等方面的关系,才能真正体现出立交桥的景观魅力。

    在立交桥区都要设置绿地、绿地对调剂桥区的景观环境有重要的作用,应充分利用。

    从高视点观赏立交桥全景图案,既有车道边线条轮廓,又有绿地内的灯光构图和灯光雕塑,还有桥区内路灯形成的亮线,这些灯光元素综合在一起,形成一个有机的整体画面。

    水景的景观照明水景是园林景观的重要组成部分。水景的形式很多,有水面开阔,碧波荡漾的大湖水景,也有溪涧、喷泉、瀑布和水泥池等水景。

    其水面的夜景照明方法主要是利用水面造景实景和岸边树木及栏杆的照明在水面形成倒影。倒影与实景,相互对照,衬托、正反相映,加上倒影的动态效果,使人情趣盎然美不胜收。

    对于喷泉,瀑布可利用水下照明,将相同或不同颜色的水下灯,按一定图案排列向上照射,效果神奇,别有情趣。

    树木的景观照明树木是构成园林景观四大要素之一。树木品种繁多,千姿百态,除美化环境,供人观赏之外,也有调节和保护环境的功效。照明应根据树木高矮、大小、外形特征和颜色区别对待。

    园区道路的功能照明园内道路的照明方法:路是园林的脉络,从入口将游人引向各个景点。路径走向蜿蜒曲折,给人创造一种步移景异,曲径通幽的效果。照明方法应紧扣这一特点进行。

    雕塑小品的景观照明园林中的雕塑小品、标志,一类是观赏性的;另一类是纪念性的。照明应从雕塑的特征,特别对关键的部位如:头部、神态、用料、色彩及周围环境出发,采用侧面自上而下投光,不宜从正面均匀照射,这样才能造成神态真实、光彩适宜、立体感强的照明效果。应选择窄光束灯具配以适当的光源,要避开游人视线的方向,防止眩光干扰。

    古建筑的景观照明中国古典建筑可谓独树一帜,自成体系,在用料、造型及平面和空间布局上均有自己固有的特征。主要建筑居中,其它建筑均根据中轴线向两侧发展。建筑形态,基本上都由阶基、屋顶、屋身三部组成。

    中国古典建筑的屋顶往往做成柔和的曲线,四周飞檐高跷,上面覆有青灰瓦或玻璃瓦等,这是中国古典建筑自身的固有特点之一。因此准确的把握这一特点,用灯光的形式在夜晚将其突出是中国古典建筑照明的关键。

    用纵横交错的端木相叠而成的门拱,成为中国古典建筑的独特形成。梁柱门拱的油饰彩画,通过绚丽多彩的图案来增加建筑的美感。运用适当的灯具选取相宜的光源是中国古典建筑照明的重点。

    对于阶基的灯光处理鉴于中国古典建筑的布局、形态、色彩和用料均与现代建筑不同,因此在照明的用光、配色、灯具造型均应以突出古建筑特征,力求准确地表现其特有的古典建筑文化和艺术内涵为出发点进行。

    在进行具体设计的时候,应该灵活运用,根据被设计物的具体情况采用不同的景观照明方式。

    景观照明设计注意整体与局部、局部与个体的统一城市中的每一个景观照明项目,都是城市整体照明的一部分,它既要体现所在局部区域的特色,又要符合城市照明总体规划的要求。局部区域中,每一个建筑(构筑)物或节点的照明,在表现出各自特点的同时还必须与所在区域景观照明的风格和形式相协调。在景观照明设计过程中要从不同的空间尺度模式来确定景观照明项目的定位与风格,既考虑周边环境对该项目的影响,也要考虑该项目建成后对周边环境乃至城市整体夜景观的影响;既考虑目前建设的需要,还要有一定的前瞻性,满足将来的可持续性发展的需要。

    艺术性与技术性的统一景观照明要考虑灯光在不同距离、不同角度观赏的效果,要表现出各个项目在夜间的各自特色,同时不能破坏白天景观的效果,在安装的可靠性、维护的便捷性和运行的安全性上应作充分的考虑。我们经常见到这样一些败笔,有的在亭台楼阁或类似的建(构)筑物上面安装的硕大的灯具和裸露的管线,将原有建筑的美感几乎破坏殆尽;有的照明灯具的投射角度和安装位置不合理,增加了安装的难度,不便维护,甚至对游客和行人的安全造成威胁;有的高空墙面上的支架锈蚀严重,幕墙玻璃外晃荡着管线,发烫的投光灯玻璃近在咫尺。这些现象完全可以在确保灯光艺术效果的通过设计层面的精心设计来避免的。

    照明效果与人文关怀的统一景观照明是为了满足游人在夜间欣赏景观的需要,必须强调以人为本,为人们既要提供幽雅、舒适的灯光环境,又要提供确保安全的光环境。在设计中,可以通过合理设定灯具位置、选用截光型灯具、增加遮光板和格栅等方法达到照明设计效果、而且避免光污染的产生和安全性方面的隐患。

    技术性与经济性的统一在设计上,景观照明工程应最大程度地采用符合绿色照明条件的技术、材料和产品,多采用LED灯、T5管、太阳能灯、节能灯、陶瓷金卤灯等寿命长,能效高、稳定性好的新光源,从源头上达到节约能源的要求,并通过各种方法(如采用电子镇流器,电容补偿等方法)提高照明系统的效率。在灯光系统的布置、线路敷设和灯具安装上要充分考虑到人的安全、防火、防盗及检修方便,同时也要运用性价比原理,考虑投资的经济性。在开关灯控制上,要实施定期定时自动控制,设定平日、周末、节日等不同情景模式;有特殊情况,也可以灵活调整开关灯的时间和范围。通过对运行状况进行实时检测,及时发现和排除故障,降低维护的劳动强度,提高工作效率,从而具有很好的社会效益和经济效益。

  • 珞珞
    珞珞

    GB 50617-2010 建筑电气照明装置施工与验收规范;

    GB 50582-2010 室外作业场地照明设计标准

    JGJT_163-2008_城市夜景照明设计规范(非正式版)

    中华人民共和国国家标准-建筑照明设计标准GB 50034—2004

  • 荷籺禾嚇
    荷籺禾嚇

    近年,在咸阳市乾县西大街的入口处,修建起一组唐高宗李治和武则天的雕塑,成为乾陵南侧神道上的一处标志性景观。2020年3月4日中午,经过乾县的时候,我操作自己的无人机对这里进行了航拍—— 唐高宗李治和武则天的雕塑修建在一座圆形的广场上,位于宽阔的大道中央,也被称为“二圣广场”。无人机从广场上升起,然后环绕雕塑飞行一圈,远处的乾陵和近处的建筑一览无余,视野开阔。 这座“二圣广场”所在的圆形转盘直径为69米,寓意武则天于天授元年(690)登基,成为中国历史上唯一的一位女皇帝。前往乾陵旅游和进入乾县城区的车辆,很多都要经过这里,已成为当地的标志。 两尊雕塑,高度相同,均为15米,象征着武则天在位的15年。在底座的四面,镶嵌着浮雕墙,内容展示了大唐盛世、丝绸之路繁荣和万国来朝的盛世景象,以及武则天三个不同历史阶段的人生故事。由此可见,这里虽然名为“二圣广场”,但是明显突出女皇武则天的地位。 从空中俯瞰,广场外圆内方,有“天圆地方”的含义;四角竖立着青龙、朱雀、白虎、玄武的雕塑,象征“四神”和“四方”,体现了中国人的传统文化。 雕塑侧面 雕塑背面 当无人机自南向北,飞近“二圣”雕塑时,两位帝王的气势赫然呈现在眼前,一对夫妻的恩爱场景也令人赞叹。唐高宗李治双手背后,神采飞扬,威风凛凛;女皇武则天两手交叠,含情脉脉,端庄大方。 唐高宗李治雕塑的胸前,刻画着一条腾飞的盘龙;女皇武则天雕塑的头上,戴着一件精美的凤凰金冠。龙凤呈祥,寓意很好。唐高宗胸前的龙,并非唐代的风格,为明清时期的龙。 唐代的龙,身体短小,尾巴细长,只有三个脚指头;后来,龙的形象不断变化,身体越来越长,指头不断增加,时代特征明显。在设计历史人物的雕塑时,一定要尊重客观历史。 雕塑正面 高宗李治胸前的龙

  • 若若
    若若

    1499年,法军入侵米兰,达·芬奇为躲避战乱,移居威尼斯。滞留数月后,又于翌年到达曼图亚,为当地的伯爵夫人、一位酷嗜文艺并广泛收罗艺术珍品的鉴赏家画了几幅肖像,其中有一张素描颇象他后来那一幅《蒙娜·丽莎》的侧面像。1500年4月,达·芬奇再次回到故乡佛罗伦萨。得知兰则塔大教堂的主祭坛需要一幅祭坛画,他表示愿意完成此任务。僧侣们兴奋地把达·芬奇的全家请进了教堂,予以十分殷勤的款待。但达·芬奇久久没有动笔。最后,他完成了一幅素描,就是《圣母与圣安娜》。这幅素描是以寻求人物的明暗调子为准绳来描绘的。画家把圣安娜、马利亚、基督和施洗约翰四人,作为一个融洽欢聚的家庭成员加以集中表现,群像中以圣安娜与圣母的对话形式为主题,表达了一种人间家庭的天伦之情(此画作于1499~1501年间,是在茶色纸上用木炭、淡彩画成的素描,有139×101厘米,现藏伦敦国立画廊)。由于人物感情细腻,相互交叠的身躯也给人以亲密无间的美好气氛。达·芬奇擅长于以炭笔和色粉两种工具交换使用来绘画。他的素描往往形象饱满,光线柔和,立体感极强。画面上好象被蒙上一层薄雾,圣母女两人就在这种雾一般的环境中相对地微笑着。加上画家选用的是青灰色画纸,因而炭笔所形成的朦胧感,又有一种月光下的大气感。1506年(一说1512年左右),达·芬奇回到米兰以后的两年,他又画了同名的一幅油画。这幅画在板上的油画与当年那幅素描虽属于同一构思(油画现藏于巴黎卢浮美术宫,尺寸为168×130厘米),但比较起来显然不如素描来得亲切和诗意盎然些。这主要是人物的安排过分受限于构图,形式感考虑得多了些。在这里,画家让圣母马利亚坐在她母亲的膝上,外祖母圣安娜虽然也很年轻,但仍感到圣母的身躯太大些,她难以承受如此重量。可是圣安娜脸上展现的笑容,是对着眼前那个顽皮的小外孙--耶稣(耶稣正从母亲的手中挣脱下来。想要骑在羔羊身上)而发出的,马利亚倒象坐在安乐椅上那样,毫不介意地伸手要去抱耶稣。这种情绪传递是不很协调的,人物尽管处理得紧凑,却并不显得自然生动。 圣家族这一类圣经题材,在宗教壁画中是最常用的,因人而异,画家们各有自己的表现特色。达·芬奇在这一幅油画上的重点是放在圣安娜这一形象上,尤其是精心刻绘她的脸部表情。尽管这里再一次暴露出他的女性的微笑公式,但作为达·芬奇的现实主义的美学最高理想,他几乎象对待自然界一切未知之谜一样地去追求它。他曾说过:自然是那么博人欢心,那么多形形色色,取之不尽,即便是同一品种的树,也决不会遇到这一棵与那一棵完全相似,……人也不会碰到这一个与另一个丝毫不差的模样

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