景观雕塑手绘场景设计

大连旅游景点介绍大连，别称滨城，旧名达里尼、青泥洼、大赉（大海的意思）。位于辽东半岛南端，地处黄渤海之滨，背依中国东北腹地，与山东半岛隔海相望。是中国东部沿海重要的经济、贸易、港口、工业、旅游城市。想知道大连哪个旅游景点最好玩吗？下面为大家整理了大连旅游景点介绍，一起来看看吧！希望可以帮助到你。1、老虎滩海洋公园 老虎滩是大连人引以傲的另一处地方。随处可见的层次丰富的饱和色彩及可爱稚气的卡通造型，使这里梦幻得仿佛一个海洋迪斯尼：外型古老神秘的海盗船被架设在真实的海湾平面上，海兽馆饿样子看起来就象是一艘颜色鲜艳的童话之船；海边的观景台则干脆被做成了一只巨大的海螺。种种充满灵性的设计，使每个走入其中的人，在屡屡叹服于设计师惊人的想象力的也都能清楚地感觉到大连人内心深处对与海洋建立起自然亲密关系的强烈渴望。这里还拥有一个世界最大、中国惟一的超大极地海洋动物馆。360度水中通道和水中观景大厅里，高脚蟹、叶海龙、水母、海马、鹦鹉螺等平日难得一见的海洋生物，悠闲地向来往人群舒展着自己的美丽。2、大连胜利广场 位于大连火车站前的青泥洼桥商业中心区，它的地下是多层庞大的集购物、娱乐、餐饮和休闲于一体的综合型五星级商场，是大连名符其实的“不夜城”。3、大连海军广场 位于市委大楼南，2000年建成，是继英国、美国之后，世界上第三个以海军命名的广场。在音乐喷泉的背景下，浮雕墙和海军战士塑像展现了中国海军发展的历程，广场中央花岗岩铺砌而成的世界地图，则象征大连正在走向世界，大连的发展与世界同步。4、发现王国 发现王国这名字很贴切，尤其是对初次来的游客，站在诺大的广场举目四望，那边的身着光鲜亮丽的卡通形象刚夺了你的`眼球，这方的腾越翻转的过山车又抢了你的目光；右边的尖叫声引你前去观望的时候，左边又传来了不绝的赞叹声，一切都那么新鲜，一切都值得你去发现。公园门口的特色小店流露出浓郁的欧洲风情，走在小路上，它们的如积木般光鲜亮丽的外表，让人驻足欣赏。当注意了每家店铺的名字后，又会被这充满新意的构思所折服。迈步进入店铺瞧瞧逛逛，感觉同时拥有英国老街上的闲适节奏和美国时尚街头的蓬勃朝气。5、大连海之韵公园 海之韵公园原来叫做东海公园，位于大连海滨风景区的最东部， 占地450公顷，距离中心10公里，两面临海，北与大连市中山区相接，西南部为棒棰岛景区。公园风光秀丽，景色旖旎，海岸线长达1200余米，是山峰，森林，碧海，草地等为主要自然景观的海滨公园。7、6公里长的游览路线上有两处精彩景点：一是左右盘旋跨山过令的十八盘，景观奇特，居高临下，路面似银带飘向海滨，素有”海底大峡谷“之称；二是翻过十八盘之名叫"怪坡"的景点，那里汽车上坡与下坡呈反常状态，妙趣横生。还有“海之韵广场”，仿古战舰等景观。上文为大家介绍的大连旅游景点介绍，你了解了吗？

深圳景点大全 旅游必去景点1、深圳世界之窗。深圳世界之窗是深圳必游景点之一，整个景区占地48万平方米,按世界地域结构和游览活动内容分为世界广场、亚洲区、大洋洲区、欧洲区、非洲区、美洲区、世界雕塑园和国际街八大区域。

2、深圳欢乐谷。深圳欢乐谷是中国最佳主题乐园之一，共分为西班牙广场、卡通城、冒险山、欢乐岛、金矿镇、香格里拉森林、飓风湾、阳光海岸等八大主题区，还有奇趣的玛雅水公园，尤其适合带孩子同玩。

3、深圳野生动物园。深圳野生动物园是中国第一家放养式野生动物园，建于山清水秀的深圳西丽湖畔，占地面积120多万平方米，这是一个引人入胜的神奇地方！

4、深圳锦绣中华民俗村。中国各地景点的缩小版，园中的近100个景点均按中国版图位置分布，全园犹如一幅巨大的中国地图。

5、深圳青青世界。青青世界位于深圳市南山区月亮湾，大南山山麓，是深圳市著名的精致农业与观光旅游相结合的生态旅游景点，“鹏城十景”之一。

6、深圳仙湖植物园。深圳仙湖植物园位于深圳市东北郊，东倚深圳第一高峰梧桐山，西临深圳水库。占地588公顷，始建于一九八三年，一九八八年正式对外开放。是一个以科研、科普、旅游为一体的著名植物园与风景区。

7、观澜湖高尔夫球会。深圳观澜湖高尔夫球会是中国规模最大、档次最高、配套最齐全、影响力最大的高尔夫球会。观澜湖高尔夫球会是中国目前第一个拥有72洞的球会，亦是中国唯一获得国际高尔夫球巡回赛事会认可的国际比赛球场。

8、深圳小梅沙旅游中心。深圳小梅沙旅游中心位于深圳东部大鹏湾，是著名的海滨旅游景区。小梅沙三面青山环抱，一面海水蔚蓝，一弯新月似的沙滩镶嵌在兰天碧波之间。她的环海沙滩延绵千里，海滨浴场洁净开阔，兰色的大海碧波万顷，茂盛的椰树婆娑起舞。

「五一节推荐」与动漫结缘的四个旅游景点，个个都惊艳不忘初心，筑梦未来五一假期就快来了 去哪儿 旅游 呢 对于动漫爱好者来说 那些美轮美奂的动漫取景地不可错过 来一次现实与动漫的碰撞 你准备好了吗

《飞屋环游记》—安赫尔瀑布美国动画《飞屋环游记》是许多心中的爱情代表作。电影中，老爷爷和他妻子从小想去的地方就是“天使瀑布”。直到老伴儿去世，都没能去成。为了完成两人的愿望，老爷爷驾着自己的七彩飞屋，历经千辛万苦，终于到达了天使瀑布。“天使瀑布”的取景地便是安赫尔瀑布。远在南美洲委内瑞，是世界上落差第一大的瀑布，落差为979米，底宽150米。瀑布如闪电般从云雾缭绕的悬崖上倾泄而下，气势恢宏，美轮美奂。《灌篮高手》—镰仓 日本动漫《灌篮高手》估计都是大部分人的童年回忆了吧。这是一部讲述日本高中篮球的热血、励志动漫作品。漫画当中的原型取景地——镰仓，也是灌篮高手的粉丝们必去的朝圣地点之一。在这里，你能找到许许多多漫画中的场景，也能找到最初爱上篮球的那份感动，海天一色，电车轻轨，最美好的年纪有着最美妙的故事。《大鱼海棠》—福建土楼 优秀国漫电影《大鱼海棠》中椿的家在环形的土楼中，土楼的装饰古色古香，挂满火红的灯笼。这座圆形的建筑原型是福建土楼，用土作墙而建起来的集体建筑，圆形、半圆形、方形、四角形、五角形等等，形态各异，各具特色。加上动漫的剧情，唯美的想象，瞬间添了几分神秘色彩。《虹猫蓝兔七侠传》—张家界 被誉为国漫巅峰的《虹猫蓝兔七侠传》画面美轮美奂，其取景自张家界。张家界国家森林公园自然风光以峰称奇、以谷显幽、以林见秀。有“三千奇峰，八百秀水”之美称。《虹猫蓝兔七侠传》将黄石寨、金鞭溪、天子山、宝峰湖、天门山等景点穿插进曲折动人的故事情节中，使得张家界增添了几分传奇色彩。不如追寻着七侠的脚步，来一次不走寻常路的旅行吧。动漫和 旅游 这两个产业具有天然的可连接性。无论是“动漫+”还是“ 旅游 +”，都在走向融合。动漫和 旅游 的融合实现了消费产品与消费体验的融合、消费效率与消费深度的融合。我司“莲乡·云水间”项目基于湘莲文化同名原创动画，打造“田心果”动漫食品强品牌，通过“动漫+食品”、“动漫+文旅”模式创新与融合发展，打通上下游产业链，形成文创产业集群，并通过“莲乡·云水间”项目的全面落地推广，打造城市IP，做大做强湘莲产业。 * 本文相关图片、信息整理自网络；转载仅用于学习交流，不用于商业用途。如不慎侵犯第三方权益，请与我们联络，我们将第一时间进行处理。

景观雕塑手绘场景设计是指通过手绘来展示和描述景观雕塑的设计场景。它是设计师在进行景观雕塑设计时，通过手绘将设计概念和场景表达出来的一种方式。

手绘是一种传统的

设计这个行业的前景还是很好的，是比较有前途的，目前市面上需要这方面的人才比较多。特别是一些大公司，都在全国各地开分公司就更需要招人了。一些装饰公司、整体家装、家具公司等等，都是属于朝阳产业。所以设计专业前途非常好的，就业面非常广。

一、设计专业分类:

建筑设计、装修设计、产品展览设计、家具设计、城市园林设计等等，尤其是装修设计和家具设计现在需求量最大。

二、设计行业的优势：

1、就业机会增多，选择范围大

建筑设计、装修设计、产品展览设计、家具设计、城市园林设计等等。尤其是装修设计和家具设计现在需求量最大，现在一个小区的十几栋住宅楼都是同一种建筑造型，所以建筑设计需求量倒不是很大。

2、入门要求低，能力大于学历

现在的90后思想比较超前，有些想法是70、80后想不到的，而且设计师持有多种上岗证的并不多，有的还没有证也上岗了，真正读设计行业的少之又少，都是后面跟着老员工学习。

3、收入水平高，中上水平

设计师的薪水来源比较广，在公司的薪酬结构是“底薪+业务提成+设计提成”，有时候还能有自己接些私单，赚点外快。在一线城市的工资更高，底薪都是偏低的，所以还是得靠平常多弄点业务和设计提成。

4、发展空间广、就业机制灵活

设计相关的行业都可以就业，在空余时间也可以做做兼职和创业。我一个朋友（女孩子），她不进公司一个人在家接单做，收入也还不错。整体来说设计行业还是有很不错的就业前景的。

5、知识系统实用、专业特长突出

除了本职工作以外，室内设计人员一般具备一定的美术素养、理论基础、手绘及电脑表现技法，熟悉实战流程的佼佼者深受行业青睐。

设计是个长远的事情，只要是你喜欢的，你就加油努力去做吧。前期是赚不了什么钱的，这个行业是要时间沉淀的，挨过去了就好了。

园林景观设计

内容根据出发点的不同有很大不同.大面积的河域治理,城镇总体规划大多是从地理,生态角度出发;中等规模的主题公园设计,街道景观设计常常从规划和园林的角度出发;面积相对较小的城市广场,小区绿地,甚至住宅庭院等又是从详细规划与建筑角度出发;但无疑这些项目都涉及景观因素.我通常接触到的,

在规划及设计过程中对景观因素的考虑,通常分为硬景观(hardscape)和软景观(softscape).

据我理解硬景观是指人工设施,通常包括铺装,雕塑,凉棚,座椅,灯光,果皮箱等等;软景观是指人工植被,河流等仿自然景观,

编辑本段园林景观设计师的主要职业范围：

（1）城市与区域规划：即区域的景观设计，就是在几百几千上万平方公里的区域尺度上设计，梳理它的水系、山脉、绿地系统以及交通等；

（2）城市设计：城市需要人们去设计，它的公共空间、开放空间、绿地、水系，这些界定了城市的形态；

（3）风景旅游地规划：包括风景旅游地的规划和设计、自然地和历史文化遗产地的规划和设计；

（4）城市与区域生态基础设施规划

（5）校园、科技园和办公园区的设计；

（6）花园、公园和绿地系统的规划和设计；

（7）景观与区域规划和自然景观的重建；

（8）城市广场和步行街设计

（9）滨水区设计

（8）墓园设计；

编辑本段中国的景观设计发展

中国大陆的景观设计起步较晚，但发展很快。其中突出贡献者是俞孔坚大师。俞孔坚1995年获哈佛大学设计学博士，1997年回国创办北京大学景观设计学研究院，并在北京大学创办两个硕士学位点：景观设计学硕士和风景园林职业硕士。1998年创办国家甲级规划设计单位——北京土人景观与建筑规划设计研究院，目前已达350多人的国际知名设计院。出版著作15部，并完成大量城市与景观的设计项目；促成了景观设计师成为国家正式认定的职业，并推动了景观设计学科在中国的确立。

澳大利亚一树山建筑景观设计院有限公司于2004在国内南京、杭州、山东等地设立分支机构。目前人数近一百二十多人的大型专业景观规划和景观设计公司。公司专业从事景观设计、用地规划、公园设计、风景区规划与设计、度假酒店、城市设计、建筑设计等咨询服务，在行业中有比较高的声誉。

3ds max基础 针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者，有简单的软件操作系统使用技能，没有或者有一些3ds max使用基础但不够全面深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课，打下牢靠扎实的基础。 课程内容全面系统学习3ds max软件，包括基础应用、多边形建模、NURBS曲面建模、Patch面片建模、材质贴图、Mentalray渲染器、灯光摄影、环境特效、渲染技术、基础动画、角色动画、表情动画、粒子动画、动力学系统等与Combustion后期合成软件集成应用的内容。全面掌握三维动画的制作方法，能够独立完成简单的影视片头和广告特效，为专业影视制作打好坚实的基础。 提纲 效果 知识点

基础 深入学习三维动画的整体概念、软件的学习技巧和工作方向，3ds max软件的基础使用技能。

建模 学习Polygon多边形、Patch面片、NURBS曲面等各类建模技术，达到中级建模水平，可以独立完成影视片头模型、简单广告产品模型、建筑室内外模型的建模工作。

材质 学习材质基础、贴图技术，可以独立完成各类常规材质的设计和制作，达到影视包装、建筑动画的材质需求。

渲染 学习灯光技术、标准Mentalray渲染器、光能传递渲染技术 。

特效 学习标准Particle Flow粒子系统、雾效、光效、景深、运动模糊 。

动画 学习基本动画技术、轨迹动画、控制器、约束器、修改器、变形动画、灯光摄影机动画、简单IK骨骼系统、TrackView轨迹编辑器、Reactor动力学动画、CS角色动画。

合成 学习合成技术的基本原理，了解3ds max自身的VideoPost合成技术，制作各种视频特效，学习3ds max与其他专业合成软件的结合使用技术。

插件 介绍3ds max的一些插件知识。 3ds max专业针对学员 全面深入地系统学习3ds max软件高级制作功能，掌握专业动画的制作方法，能够独立完成大场景、生物模型的创建、角色材质的制作和指定、仿真场景的渲染表现、角色动画的蒙皮绑定技术、二足骨骼、多足动物的动作制作、表情动画、毛发服装动力学解决方案、群集动画、高级渲染器、高级粒子特效、使用表达式和脚本控制动作和群集等，在教师指导下可完成简单的角色动画片、影视特效场景的制作，具备组队制作个人动画短片的制作能力。 课程内容 学习3ds max软件的高级功能和插件应用，包括各种高级游戏低精度人物建模、Charactor Studio角色建模系统、CAT多足动物系统、ClothFX布料系统、Shave and Haircut毛发系统、Particle Flow高级粒子系统、Reactor高级动力学系统、Brazil渲染器、Dreamscape自然景观制作系统、DarkTree高级材质贴图系统、各类火焰爆炸流体插件、表达式动

画和Script脚本语言等。 提纲 效果 知识点

CAT多足骨骼系统 ·自定义各种骨骼的设置

·创建四足生物骨骼系统

·创建多足生物骨骼系统

·CAT Muscle 肌肉系统的使用技巧

·CAT 强大的层动画

·预设动作库的调用

·骨骼沿路径运动的技巧

·在崎岖地面上的动作设置

·与 Reactor 动力学的结合应用

·与 Character Studio 角色动画工作室的动作互导

·CAT群集动画 低精度游戏人物建模 ·低精度游戏人物建模的注意事项和面数要求

·Polygon多边形建低模的主要流程

·展平贴图

·在Photoshop中手绘贴图的流程

·与Character Stuido结合制作骨骼并蒙皮

·利用Character Stuido强大的非线形动画功能来制作游戏动作 Character Studio角色动画系统 ·Character Studio的各项命令的深入剖析

·Biped骨骼结构和主要动画功能

·自由动画

·步迹动画（包括如何在曲面上创建步迹）

·角色表情动画

·蒙皮——封套调节、肌肉变形、肌腱编辑等

·Motion Flow运动流程编辑

·运动捕捉数据的调入、优化及转换

·非线形动画的设置——工作台和混合器

·与Reactor动力学系统的无缝结合

·结合Crowd与Delegate制作大规模的群集动画 Reactor动力学结合应用技术 ·动力学整体介绍

·重点学习刚体、柔体、布料、绳索

·利用玩具车系统实现完美的车辆动力学效果

·Ragdoll——布娃娃系统模拟动力学中的角色

·风力、马达、弹簧等重要功能的学习

·真实水面的模拟和物体落水动画的原理分析

·链锁桥的实现思路

·各种约束使用方法的深入剖析 高级材质灯光渲染 ·学习Brazil渲染器面板中的各项参数

·学习Brazil的各项材质和贴图

·Brazil的皮肤材质

·Brazil的车漆材质

·学习Brazil反射折射焦散效果

·学习Brazil的3S半透明材质的制作

·学习Brazil的置换模型效果

·学习Brazil的卡通材质表现

·学习Brazil的运动模糊特效

·学习Brazil的景深特效

·Brazil的幽灵材质 Particle Flow电影级粒子系统 ·Particle Flow粒子系统的概念和原理（节点式）

·各项控制器、测试和事件的深入学习

·PF Tools粒子流增强插件的详细讲解

·《湖南国防科技大厦》建筑动画中特效的分析

·《功夫》中各种粒子特效的剖析

·《少林足球》中粒子特效的制作分析

·《骇客帝国》中粒子特效的制作分析

·《足球之夜》片头粒子特效的制作分析

·与AfterBurn烟雾插件和Combustion后期软件的联合应用制作爆炸特效 烟云水火特效 ·Phoenix——火焰特效插件

·AfterBurn——云雾特效插件

·Illusion——幻影粒子插件

·Realflow——流体特效插件

·Dreamscape——景观特效插件 3ds max 7.5版最新

Hair毛发系统 ·Hair头发系统的制作原理和流程

·创建Hair头发系统

·头发的动力学表现模拟

·通过梳理、编织各种不同形态的头发

·卷发的制作

·头发的碰撞和约束

·头发的各种预设效果

·头发的真实渲染与光影表现 3ds max7.5版最新

Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

·服装的裁剪和缝制

·服装试穿模拟

·布料动力学的模拟和调试

·布料的约束与空间扭曲的作用

·布料的材质和贴图Maya基础针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者，有简单的软件操作系统使用技能，没有或者有一些Maya使用基础但不够全面

深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课，打下牢靠扎实的基础。

课程内容 了解Maya ，安装Maya，在最短的时间内从认识Maya到熟练操作Maya、Outliner、Hypergraph、

Hypershade、GraphEditor等窗口的操作及其使用技巧、熟练掌握NURBS曲线，NURBS曲面、Polygons模型、细分模型、关键帧动画、非线性动画、简单灯光材质，可以独立完成复杂人物、动物、工业及场景模型等作品制作。 提纲 效果 知识点 学习目标

入门概述 ·Maya在电影工业中的优势及应用

·Maya在影视广告制作行业中的工作 流程

·三维软件中的时间、空间、坐标概 念

·学好Maya的方法和经验 对整体三维动画产业有一个感性的认识。 Maya基础知识 ·界面布局及定义自己的工作界面

·各种不同视图类型、方式的控制

·Maya内部各种窗口控制器简介

·各种不同显示特性

·组、层、分区的概念和应用

·父子关联和继承关系

·节点的基本概念

·文件的管理方法和系统变量设置

·历史的设置和编辑管理·系统定制 方法 Maya入门的必修内容，掌握动画制作的原理和核心知识，熟悉软件的操作界面和操作方法，掌握动画的制作流程。 Maya基本操作 ·轴心点概念

·捕捉和对齐

·各种选择功能

·物体移动、旋转、放缩等变换操作

·激活物体操作

·复制、动态复制、阵列复制方法 掌握的Maya物体的基本操作方法，可以对简单模型实现各种变换和复制操作。 各种编辑器 ·常规编辑器用法

·Attribute Editor编辑器

·物体属性编辑器用法

·颜色选择器用法

·Channel Box通道盒用法

·Outliner大纲编辑器用法

·Hypergraph超级图表编辑器 了解和掌握Maya内部各种编辑器的用法。 NURBS建模 ·NURBS拓扑学原理和工业造型应用

·NURBS曲线和曲面基础

·NURBS建模方法、建模技巧和优缺点

·创建基本NURBS几何体

·创建、编辑NURBS曲线

·创建、编辑和生成NURBS曲面

·NURBS曲面的映射剪切、倒角、布尔 运算、缝合、雕刻等工具的使用

·NURBS工业造型案例学习

·NURBS角色建模技术（全局缝合） 掌握Maya的NURBS建模技术，能够独立创建工业模型、场景模型、人体模型、角色模型、无缝人头等。 多边形建模 ·多边形建模的原理和应用领域

·多边形建模在游戏领域的广泛应用

·多边形建模的优缺点

·创建基本多边形几何体

·对多边形几何体进行点、线、面的 编辑

·多边形的法线和UV贴图

·多边形的布尔运算

·多边形的合并、分割、塌陷、剪切、细分、圆滑、倒角、布尔运算等工 具的使用

·对多边形进行着色

·多边形立体倒角文字建模案例

·多边形建筑场景的案例学习

·多边形角色建模技术 掌握Maya的多边形建模技术，能够独立创建复杂的场景模型、立体标志和文字模型、复杂的生物模型和低精度游戏用角色模型等。 细分曲面建模 ·细分曲面建模的原理和应用领域

·细分曲面建模的优缺点和发展

·NURBS、多边形和细分曲面模型的相 互转换

·创建和操作细分曲面·镜像、塌陷、连接、清除、匹配细分曲面·细分 曲面表面UV和贴图坐标的编辑

·细分曲面的实战建模 掌握细分曲面建模技术，能够独立创建各种角色、生物和各类模型，并且实现模型之间的相互转换。 材质贴图技术 ·学习HyperShade编辑器的用法

·掌握各种贴图、材质节点的用法

·学习基本材质和贴图的制作方法

·学习常用金属、玻璃材质的制作方 法

·学习多边形、NURBS模型的贴图技术掌握基本材质和贴图的制作与指定方法，能够自己创建基本常用的各类材质，能够对各种复杂模型和场景进行材质和贴图的指定与编辑，能够利用各种材质节点进行特殊效果材质的编辑。 灯光和渲染 ·掌握三维软件中的灯光概念

·学习基本的布光方法

·学习摄影机和背景环境的创建使用

·学习基本灯光特效的制作

·学习渲染的全部参数和用法

·了解硬件渲染和软件渲染分别的适 用范围

·学习天光的模拟方法

·学习灯光雾和光斑效果的制作方法

·学习灯光动画的制作方法

·学习摄影机动画的制作方法 掌握基本场景灯光照明的方法，能够对一般的模型静物进行照明，设置摄影机的拍摄角度，完成成品静帧和动画的渲染，并且了解相应文件的保存格式。基本动画技术 ·学习动画的制作原理和概念

·了解计算机动画的相关内容：帧、 电视制式、场、标清高清、数字、 胶片等

·学习动画的基本制作和编辑方法

·制作关键帧动画

·掌握Graph Editor进行动画曲线的 编辑

·制作路径动画

·制作快照动画

·掌握简单的动力学动画 掌握一般动画的制作方法，能够实现简单的运动动画，并且能够控制动画的节奏，能够制作物体沿路径飞行的动画，实现简单片头动画的制作要求。 Maya专业针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者，有一定的Maya使用基础，已经掌握三维动画软件的基本功能但不够全面深入，离实际的专业制作还有一定距离的学员。本课程是步入三维动画专业制作领域的必修课，为后续的影视广告、专业动画片生产制作打好基础。

学习目标 以全三维影视动画片制作为目标，全面深入地系统学习Maya软件高级制作功能，掌握专业动画的制作方法，使学员具备影视动画的创意和制作能力。学习结束后，可专门从事影视创意及制作、影视特技创意及制作、广告创意及动画特技制作等领域的工作。可以进入：影视公司、制片厂、电视台动画部、动画制作公司、广告公司、多媒体公司、游戏公司等，成为高级应用型人才。

课程内容 以全三维影视动画片制作为目标，深入学习UV、绘制纹理、材质、复杂Maya网络节点、打灯方法、各种复杂场景布光及各种应用技巧能够完成复杂场景、人物、灯光材质。动画规律、关键帧动画、表达式动画、非线形动画、复杂角色、骨骼设定、角色绑定、角色动画、粒子系统、动力学、流体、海洋、Paint Effect、布料、毛发、Live等。 提纲 效果 知识点 学习目标

Skeleton骨骼系统 ·骨骼系统的概念、构成和关联关系

·创建完整的人体骨骼系统

·创建四足生物骨骼系统

·FK、IK正反向动力学系统的原理和应用·正反向动力学的融合与转换

·骨骼姿势的设置

·Joint关节的设置

·spline IK曲线IK的设置与应用

·配合驱动器设置全自动人体骨骼系统

·了解“AI自动骨骼生成系统”插件的用法 ·熟练掌握Maya的骨骼系统，能够为各种生物体模型创建适配的骨骼系统；

·掌握IK、FK骨骼动力学系统的用法，能够制作角色正向骨骼运动动画和反向骨骼运动动画；

·掌握使用曲线IK技术制作尾巴摆动类软体骨骼动画；

·能够使用驱动器配合表达式设置构建可控的高级骨骼应用系统。 Skin蒙皮与绑定技术 ·蒙皮技术的原理和应用方法

·直接蒙皮模式与间接蒙皮模式

·骨骼与模型的绑定

·双重变换的绑定特效

·刚性和平滑绑定方式

·蒙皮权重的绘制调节 ·熟练掌握骨骼与模型的蒙皮绑定技术，将骨骼与模型进行最佳状态的匹配

·掌握蒙皮权重的调节方式，绘制权重，设置角色动画的蒙皮效果。

·完成一套人物骨骼与蒙皮的完整制作；完成一套动物骨骼与蒙皮的制作。

·调节各关节的正常运动，注意表现出真实的肌肉收缩膨胀效果。 Deform变形器 ·Deform变形的工作原理和类型

·Deform变形的设置和修改

·Lattice晶格变形

·Cluster簇变形

·Bend、Flare、Sine、Squash、Twist、Wave非线性变形

·Blend Shape表情变形

·Sculpt雕塑变形

·Wire线条变形

·Wrinkle皱纹变形

·Wrap包裹变形 ·熟练掌握各种变形动画的制作技巧；

·使用Lattice晶格变形、Cluster簇变形、Wrinkle皱纹变形等配合骨骼驱动，设置角色的肌肉、皮肤皱纹等驱动变形；

·使用各种非线性形变工具对模型进行加工，并且制作各种拟人变形动画；

·掌握使用Blend Shape制作表情变形动画技术；

·掌握Sculpt雕塑变形制作各种特殊的变形动画；

·掌握Wrap包裹变形技术，实现特殊的简单多边形角色与复杂NURBS角色之间的蒙皮共享。 Constrain约束系统 ·约束系统的概念和用法

·Point点约束的用法

·Aim目标约束的用法

·Orient方向约束的用法

·Scale放缩约束的用法

·Parent父子约束的用法

·Geometry几何体约束的用法

·Normal法线约束的用法

·Tangent切线约束的用法

·Pole Vector极向量约束的用法 ·通过点约束、法线约束、几何体约束等方法，掌握将物体附着在角色表面的制作技术，实现人物的耳环、首饰等的佩戴；物体的抛接；对其他模型的运动影响等。

·掌握将物体方向锁定在一个目标点或方向上的技术，实现手指、眼球等定向跟踪的动画效果；

·实现各种父子关系的动画约束。 Character角色系统 ·整体角色系统的创建和设置

·角色系统的动画设定

·重新定义角色动画方向

·在角色系统之间映射角色动画

·群集动画的制作方法 ·掌握角色设置系统的用法，对完成骨骼蒙皮IK设置的角色进行整体定义；

·掌握如何操纵自己定义的角色进行各种动作的制作；

·掌握大规模群集动画的制作方法。 Trax非线性动画系统 ·先进的非线性动画系统制作理念

·Trax非线性动画编辑器的用法

·如何使用Trax编辑器合成动画剪辑

·创建Clip剪辑、用表达式约束剪辑

·创建Pose姿势，编辑各种Clip剪辑

·创建和编辑Track轨迹

·对剪辑进行Group成组操作

·与角色设置共同协作

·动画数据的输入输出

·音频剪辑的工作方式 ·掌握Trax编辑器用法，配合先进的Character Set角色设置功能，对角色动画进行更宏观的调节控制和制作；

·使用非线性编辑方式，根据音频对位，对各种动作剪辑文件进行整体动作的连贯编辑操作，实现对角色动作的任意自由编辑；

·学会制作保存各种动作文件，掌握各种动作文件的输入和输出应用，制作自己的角色动作库。高级材质灯光渲染 ·深入学习Maya的材质和贴图系统

·掌握表面、置换、体积、层等材质类型

·掌握2D、3D贴图以及各种程序纹理

·掌握各种贴图方式、UV的编辑

·掌握高低精度的角色贴图技术

·雾、烟、尘土等背景环境的创建

·贴图烘焙以及全局照明技术 ·全局照明、Final gather聚集算法

·焦散、阴影、面积光源

·灯光的亮斑、光晕、光芒

·软件渲染、硬件渲染全面学习

·卡通矢量效果的渲染技术

·渲染速度的优化和品质的控制 ·渲染错误报告的分析

·网络渲染技术

·渲染输出文件与合成的配合 ·全面掌握Maya的材质编辑方法，灵活运用Shader编制自己需要的材质和贴图；

·掌握三维贴图技术，能够完成对复杂角色模型表面的贴图工作；

·掌握灯光和材质渲染的匹配调节，能够为各种场景模型进行材质与贴图的制作工作；

·掌握各种环境的制作；

·掌握渲染器的全部参数和用法，能够完成基本的静帧和动画渲染工作；

·掌握各种特殊效果的渲染，如光能传递、烘焙、天光、硬件渲染、卡通矢量渲染等。

·掌握渲染图像和动画文件的管理与保存，能够与后期合成软件进行交互工作。 Mentalray高级渲染 ·学习Mentalray渲染器的用法

·学习MR的Shade编辑

·学习光能传递算法

·学习HDRI天光照明表现

·学习反射折射焦散效果

·学习3S半透明材质的制作

·学习MR的Displacement置换模型效果

·学习MR的卡通材质表现·掌握强大的Mentalray渲染器用法，能够使用MR制作表现各种材质效果；

·能够使用Mentalray的光能传递、光线跟踪、天光、3S、Displacement等高级功能制作相应的材质和渲染。 Dynamics动力学系统 ·动力学系统的概念和原理

·Field力场的概念和用法

·Air空气力场的用法·Drag拖动力场的用法

·Gravity重力场的用法

·Newton牛顿力场的用法

·Radial放射力场的用法

·Turbulence紊流力场的用法

·Uniform平均力场的用法

·Vortex漩涡力场的用法

·Volume Axis体积轴力场的用法

·动力学的求解与计算

·动力学的关系编辑

·Rigid刚体动力学的制作方法

·SoftBody软体动力学的制作方法

·Springs弹簧的制作方法 ·掌握Maya强大的动力学系统，能够熟练运用动力学系统，模拟各种刚体、软体动力学动画的效果；

·能够结合动力学系统到角色动画制作中，制作角色受刚体力学作用的动作表现，对角色的局部实现软体动力学的变形特效，如柔软颤动的腹部、乳房等；

·配合不同的力场作用，实现各种动态碰撞、弹性变形、绳索变形等特殊动画效果，制作果冻、橡胶、气球、弹簧等特殊材质模型的动画效果。Particle粒子系统 ·粒子系统的概念和原理

·创建、编辑粒子和粒子系统

·粒子系统的显示和渲染方式

·粒子系统的动画和Cache缓存播放

·粒子的属性设置和编辑(表达式)

·粒子的照明、反射折射和投影

·粒子的贴图技术

·关联几何模型为粒子物体

·关联PaintEffects的笔触为粒子物体

·粒子的Deform变形

·操作粒子发射器

·高级粒子动力学

·Goal目标的工作原理

·粒子的碰撞力学 ·掌握Maya强大的粒子系统，能够熟练制作粒子发射，指定各种力场，编辑粒子的运动属性，通过表达式对粒子的运动进行自由控制，对粒子指定材质和贴图，进行硬件和软件渲染合成；

·掌握高级粒子动力学系统，进行各种粒子碰撞、粒子与模型交互、粒子变形等特殊动画的制作；

·使用粒子系统和物体模型的关联、动态MASK遮罩贴图的技巧，实现各种复杂的群集动画，如蜜蜂群、鸟群、蚂蚁群等大量角色的群集动画效果。 Fluid流体系统 ·流体系统的原理和用法

·流体动力学的创建和编辑

·创建非动力学流体特效

·创建流体容器

·编辑、绘制流体属性

·从模型发射流体

·流体属性的编辑和设置

·转换流体到多边形模型

·流体与模型物体、粒子之间的交互

·流体系统的模拟和播放

·Ocean海洋特效的制作

·流体Shade材质和贴图的制作

·流体的渲染 ·掌握流体特效的制作能力，制作云、雾、烟、蒸气等各种真实的大气效果；

·掌握火、爆炸、冲击波、核爆等烟火效果的制作；

·掌握熔岩、泥浆等粘稠流体的制作；

·掌握水面、海面、海浪翻滚、水面泡沫、涟漪、轮船尾迹等液体效果制作；

·掌握海洋材质的真实效果表现；

·掌握流体动力学的仿真效果，以及模型在流体中的真实受力运动表现。 Paint Effects绘画 ·Maya系统的Paint笔刷工具原理

·Paint Effects系统的用法

·二维绘画系统

·三维空间绘画系统

·笔刷的设置和自定义

·笔触的动画制作

·3D Paint模型贴图的空间绘制

·转换Paint Effects到多边形

·星云动画的制作

·植物生长动画的制作

·笔触的颜色、贴图和材质

·笔触的渲染

·用MEL脚本编写自己的笔触 ·掌握Maya内部整体的Paint绘画系统概念和工作原理，包括对模型的雕刻、对贴图纹理的空间绘制、对毛发的梳理、对蒙皮权重的绘制、对Paint Effects各种元素的绘制；

·掌握各种Paint Effects特效的制作，包括各种星云背景、雨雪天气、各种植被、树木、灌木、花草、光效、水泡等。 Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

·服装的裁剪和缝制

·服装试穿模拟

·布料动力学的模拟和调试

·布料的约束与力场的作用

·布料的材质和贴图

·布料场景的管理 ·掌握布料系统的制作流程，能够自己裁剪缝制角色的服装；

·对角色服装进行动力学模拟，与身体模型之间产生真实的遮盖与碰撞；

·掌握布料的材质和贴图制作；

·对服装进行渲染。

景观设计是多项工程相互协调的综合设计，就其复杂性来讲，需要考虑交通、水电、园林、市政、建筑等各个技术领域。

各种法则法规都要了解掌握，才能在具体的设计中，运用好各种景观设计元素，安排好项目中每一地块的用途，设计出符合土地使用性质、满足客户需要、比较适用的方案。

景观设计中一般以建筑为硬件，绿化为软件，以水景为网络，以小品为节点，采用各种专业技术手段辅助实施设计方案。从设计方法或设计阶段上讲，可简单归结为以下几个方面：

构思

构思是景观设计最重要的部分，也可以说是景观设计的最初阶段。从学科发展和国内外的实践来看，景观设计的含义相差甚大。

我们这里认为，景观设计是关于如何合理安排和使用土地，解决土地、人类、城市和土地上的一切生命的安全与健康以及可持续发展的问题。

它涉及区域、新城镇、邻里和社区规划设计，公园和游憩规划，交通规划，校园规划设计，景观改造和修复，遗产保护，花园设计，疗养及其他特殊用途等很多领域。

从目前国内很多的实践活动来看，景观设计着重于具体项目本身的环境设计，即狭义的景观设计。两种观点并不相互冲突。

基于以上的观点，我们认为无论是关于土地的合理使用，还是一个局部的景观设计方案，构思都是十分重要的。

构思首先考虑的是满足其使用功能，充分为地块的使用者创造、规划出满意的空间场所，同时不破坏当地的生态环境，尽量减少项目对周围生态环境的干扰。采用构图以及下面将要提及的各种手法进行具体的方案设计。

方案构思“四法”

1草图法

草图法的特点和作用

在运用草图法进行构思的过程中，可以捕捉灵感、自由发挥、不受约束。

能将自己的想法较明确地表达出来，也可以随意修改。

2模仿法

模仿法的核心在于通过别人的想法、构思，激发自己的灵感。

模仿法在仿生学领域的应用：模仿鹰眼的成像原理仿制出来的微型照相机、摄像机自动调焦的摄像头等；人造卫星的拍摄系统；模仿飞鸟的翅膀结构原理制造出的飞机机翼等。

模仿法构思设计方案时，可以大致分为：

a.外形模仿

b.仿生模仿：形态仿生、结构仿生、原理仿生

c. 结构模仿

d.功能模仿

3联想法

要用联想法进行方案构思，人们就必须具备丰富的实践经验、较广的见识、较好的知识基础及较丰富的想像力。

加一加

减一减

扩一扩

缩一缩

变一变

反一反

4奇特性构思法

运用这种方法形成的方案一般具有原创性。这些构思在历史上很少发生，或从来没能发生过，甚至有些构思在当前的科学、技术、经济条件下无法实现。

案的比较与权衡:

1、概念：在多个方案经构思形成之后，我们往往要对这些方案进行评判和比较，同时要从设计的目的出发，针对一些相互制约的问题进行权衡和决策，最后选出较为满意的方案或集中各方案的优点进行改进。

2、方案的比较：通过比较，明确了各个方案对设计指标的符合程度。但，要制定出最佳方案，还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。

3、方案的权衡：通过比较，明确了各个方案对设计指标的符合程度。但，要制定出最佳方案，还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。

注意:

(1)比较与权衡必须有依据（设计要求与设计原则）。

(2)比较与权衡是技术的思想方法的重要内容，比较是为了权衡，没有比较就没有权衡.

绘图

构思是构图的基础，构图始终要围绕着满足构思的所有功能。景观设计构图包括两个方面的内容，即平面构图组合和立体造型组合。

平面构图：主要是将交通道路、绿化面积、小品位置，用平面图示的形式，按比例准确地表现出来。

立体造型：整体来讲，是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲，主要通过景物主体与背景的关系来反映，从以下的设计手法中可以体现出这层意思。

对景与借景

景观设计的平面布置中，往往有一定的建筑轴线和道路轴线，在尽端安排的景物称为对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心，对整个景观设计起着主导作用。

对景可以分为直接对景和间接对景。直接对景是视觉最容易发现的景，如道路尽端的亭台、花架等，一目了然;间接对景不一定在道路的轴线或行走的路线上，其布局的位置往往有所隐蔽或偏移，给人以惊异或若隐若现之感。

对景一般指位于园林轴线及风景视线端点的景物。对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、涌道端头、广场焦点、道路转折点、湖池对面、草坪一隅等地设置景物，一则丰富空间景观，二则引人入胜。

一般多用雕塑、山石、水景、花坛（台)等景物作为对景。

正对：在道路、广场的中轴线端部布置的景点或以轴线作为对称轴布置的景点。

互对：在轴线或风景视线的两端设景，两景相对，互为对景。

借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合，或建筑本身的设计手法，借用远处的景致。如苏州拙政园，可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔。这种借景的手法可以丰富景观的空间层次，给人极目远眺、身心放松的感觉。

1借景的类型

①远借

就是把园林远处的景物组织进来，所借物可以是山、水、树木、建筑等。

成功的例子很多，如北京颐和园远借西山及玉泉山之塔；避暑山庄借憎帽山、留锤峰；无锡寄畅园借惠山；济南大明湖借千佛山等。

为使远借获得更多景色。常常需登高远眺。要充分利用园内有利地形，开辟透视线，也可堆假山叠高台，山顶设亭或高敞建筑（如重阁、照山楼等)。

②邻借（近借)

就是把园子邻近的景色组织进来。周围环境是邻借的依据，周围景物，只要是能够利用成景的都可以借用，不论是亭、阁、山、水、花木、塔、庙。

如苏州沧浪亭园内缺水，而临园有河，则沿河做假山、驳岸和复廊，不设封闭围墙，从园内透过漏窗可领略园外河中景色，园外隔河与漏窗也可望园内，园内园外融为一体，就是很好的一例。

再如邻家有一支红杏或一株绿柳、一个小山亭，亦可对景观赏或设漏窗借取。如”一支红杏出墙来”，”杨柳宜作两家春”、”宜两亭”等布局手法。

③仰借

系利用仰视借取的园外景观，以借高景物为主，如古塔、高层建筑、山峰、大树，包括碧空白云、明月繁星、翔空飞鸟等。

如北京的北海港景山，南京玄武湖借鸡鸣寺均属仰借。仰借视觉较疲劳，观赏点应设亭台座椅。

④俯借

是指利用居高临下俯视观赏园外景物，登高四望，四周景物尽收眼底。所借景物甚多，如江湖原野、湖光倒影等。

2借景的方法

①开辟赏景透视线

对于赏景的障碍物进行整理或去除，譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台，作为视景点，仰视或平视景物，纳烟水之悠悠，收云山之耸翠，看梵宇之凌空，赏平林之漠漠。

②提升视景点的高度

使视景线突破园林的界限，取俯视或平视远景的效果。在园中堆山，筑台，建造楼、阁、亭等，让游者放眼远望，以穷千里目。

③借虚景

如借时借光，借声借香等。如朱熹的”半亩方塘”，圆明园四十景中的”上下天光”，都俯借了”天光云影”；上海豫园中的花墙下的月洞，透露了隔院的水榭；苏州拙政园的”闻木樨香轩”，杭州西湖的”柳浪闻莺”，则是借了鸟语花香。

表现在景区划分、植物配置、建筑景点、假山造型等方面。如利用花卉造景者有春桃、夏荷、秋菊、冬梅的表现手法。用树木造景的有春柳夏槐、秋枫冬柏。

利用山石造景者有扬州个阁园的春石笋、夏湖石、秋黄石、冬宣石作法。运用意境造境的有柳浪闻荤、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪。进行大环境造景的有杏花村、消夏湾、红叶岭、松拍坡等。

南京有春登梅花山、秋游栖霞山、夏去清凉山、冬登覆舟山的赏景习惯。画家对季相的认识，对造园甚有益处，如园林植物上”春发、夏荣、秋萧、冬枯”或”春莫、夏荫、秋毛、冬骨”。

”春水绿而潋艳，夏津涨而弥漫，秋潦尽而澄清，寒泉涸而凝滞”。”春云如白鹤，……夏云如奇蜂，……秋云如轻浪，……冬云澄墨惨翳，……”。

按照四时特征造景，利用四时景观赏景，早已成为人们的习惯。

隔景与障景

“佳则收之，俗则屏之”是我国古代造园的手法之一，在现代景观设计中，也常常采用这样的思路和手法。

凡将园林绿地分隔为不同空间、不同景区的景物称之隔景。隔景是将好的景致收入到景观中，将乱差的地方用树木、墙体遮挡起来。

障景是直接采取截断行进路线或逼迫其改变方向的办法用实体来完成。

隔景有实隔与虚隔之分。实隔后视线不能透过，造景上便于独创一格。虚隔则视线可以透过，增加联系及风景层次的深远感。

障景（抑景）是指以遮挡视线为主要目的的景物。中国园林讲究”欲扬先抑”，也主张”俗则屏之”。二者均可用抑景障之，有意组织游人视线发生变化，以增加风景层次。障景多可用山石、树丛或建筑小品等要素构成。

引导与示意

引导的手法是多种多样的，采用的材质有水体、铺地等。如公园的水体，水流时大时小，时宽时窄。

一座园林创作，关键在于引导的处理。引导是个抽象的概念，它与具体景象要素融汇一气而体现园林思想与实用的全部内容。引导决定诸景象空间关系，组织景观的更替变化，规定景观展示的程序、显现的方位、隐显的久暂以及观赏距离。

示意的手法包括明示和暗示。明示是指采用文字说明的形式，如路标、指示牌等小品。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置指引方向和去处，给人以身随景移“柳暗花明又一村”的感觉。

渗透与延伸

在景观设计中，景区之间并没有十分明显的界限，而是你中有我，我中有你，渐而变之。渗透和延伸经常采用草坪、铺地等，起到连接空间的作用，给人在不知不觉中景物已发生变化的感觉，在心理感受上不会“戛然而止”，给人以良好的空间体验。

空间的延伸对于有限的园林空间获得更为丰富的层次感具有重要的作用，空间的延伸意味着在空间序列的设计上突破场地的物质边界，它有效地丰富了场地与周边环境之间的空间关系。

不管是古典造园还是现代景观设计，我们都不能将设计思维局限于单向的、内敛的空间格局，内部空间与外部空间之间必要的相互联系、相互作用都是设计中必须考虑的重要问题;

它不仅仅只是简.单的平面布置，而是关系到整体环境的质量，即便是一座仅仅被当作日常生活附件的小型私家花园也应当同周围的环境形成统一的整体。

景观渗透设计的常用手法及元素

包括栽植各样植物、堆山叠石、理水、设建筑小品等，包括造景、组景。从庭园布局到树木花卉形象的塑造,都需要在保持自然的基础上加以再创造。

酒店的室内绿化设计应根据场所本身的性质,从维护生态环境角度出发,以植物为主进行布置,因地制宜,就地取材,创新造景。

1、采用开放式空间形态，将室内空间向大自然延伸。

2、自然光的引入，使大堂、中庭等室内空间内外景互相融合。

3、水体与植被的运用。

（1）植物，绿化用植物主要有乔木、花木、藤蔓和水生植物。其中乔木大多是常绿观叶乔木,一般都运用在高大的空间内,其树冠能形成一系列伞形小空间,从而有效地弥补大尺度空间的荒凉感,并提高内部环境的自然化效果。

（2）动物。常用的动物有鸟、鱼、龟和昆虫。

（3）水体。室内环境中的水体一般都需经过人为处理后才能形成。明镜似的水池有平和宁静之感,若加上丰富的倒影则变幻莫测;蜿蜒的小溪,气氛欢快;喷珠吐玉的喷泉千姿百态;奔泻的瀑布则气势雄伟??如果水体与灯光、音响设备结合,其效果更加动人。

（4）山石。常用于室内的山石以湖石、黄石、英德石、黄蜡石和石笋为主。当然此外还有大量使用的普通山石,以及用于水池砌边和铺底的卵石等等。

（5）室内绿化与花卉盆景。室内植物造景是人们将自然界的植物进一步引入室内建筑空间、公共的共享建筑空间中。共享空间以游、赏为主,也有些用于饮食与休息,空间一般较大,植物景观宜活泼、丰富多彩,也可设计地形、山、水、小桥等构筑物,如广州白天鹅宾馆及北京昆仑饭店大厅共享空间的景观。

室内植物造景需科学地选择耐荫植物并给予细致和特殊的养护管理以及合理的设计与艺术布局,加上现代化的采光、采暖、通风、空调等人工设备改善室内环境条件。

创造出既利于植物生长,也符合人们生活和工作以及生理和心理要求的环境,让人感到舒适、雅致、美观,犹如处于宁静、优美的自然界中。

尺度与比例

景观设计主要的尺度依据在于人们在建筑外部空间的行为，人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。如学校教学楼前的广场或开阔空地，尺度不宜太大，也不宜过于局促。

太大了，学生或教师使用、停留会感觉过于空旷，没有氛围;过于局促会失去一定的私密性。无论是广场、花园或借都绿地都应该依据其功能和使用对象确定其尺度和比例。

关于具体的尺度、比例，许多书籍资料都有描述，但最好的是在实践中把握感受。

1空间组织中的尺度概念

空间是设计的主要表现方面，也是游人的主要感受场所。能否营造一个合理舒适的空间尺度，决定设计的成败。

1、空间的立体造型

园林景观空间中的立体造型是空间的主体内容，也是空间中的视觉焦点。其造型多样化从视觉审美及艺术性角度而言，首先要与周围环境的风格相吻合统一，其次要具备自身强烈的视觉冲击力，使其在视觉流程上与周围景观产生先后次序，在比例、形式等构成方面要具有独特的艺术性。

空间的不同尺度传达不同的空间体验感。小尺度适和舒适宜人的亲密空间，大尺度空间则气势壮阔、感染力强，令人肃然起敬。

2、空间的平面布局

园林景观空间的平面规划在功能目的及以人为本设计思想的前提下，体现出一定的视觉形式审美特点，诸如比例、对称、均衡、节奏韵律、对比统一等原则的运用，使道路、广场、建筑、设施等与绿地交错分割，充分发挥点、线、面等构成要素的造型作用，勾勒出明确的平面形态轮廓，表现出极具视觉美感的布局形式。

平面中的尺度控制是设计的基本，在设计时要充分了解各种场地、设施、小品等的尺寸控制标准及舒适度。不仅要求平面形式优美可观，更要具有科学性和实用性。例如3~4m的主要行车道路，两侧配置叶木的枝叶在靠近道路0.6~1.5m的范围内应按时修建，用于形成较为适当的行车空间。

2植物配置中的尺度概念

1、园林中利用植物而构成的基本空间类型

（1）半开敞空间--少量较大尺度植物形成适当空间。它的空间一面或多面受到较高植物的封闭，限制了视线的穿透。其方向性指向封闭较差的开敞面。

（2）开敞空间--用小尺度植物形成大尺度空间。仅以低矮灌木及地被植物作为空间的限制因素。

（3）完全封闭空间--高密度植物形成封闭空间。此类空间的四周均被植物所封闭，具有极强的隐密性和隔离感，比如配电室、采光井等周围被植物遮蔽，增加隐蔽性和安全性等.

（4）覆盖空间--高密度植物形成限定空间。利用具有浓密树冠的遮荫树。构成顶部覆盖而四周开敞的空间。利用覆盖空间的高度，形成垂直尺度的强烈感觉。

2、植物配置中的尺度，应从配置方式上体现园林中的植物组合方式，体现出植物造景的视觉艺术性。

根据植物自身的观赏特征，采用多样化的组合方式，体现出整体的节奏与韵律感。

孤植、丛植、群植、花坛等植物造景方式都体现出构成艺术性。孤植树一般设在空旷的草地上，与周围植物形成强烈的视觉对比，适合的视线距离为树高的3~4倍；

丛植运用的是自由式构成，一般由5~20株乔木组成，通过植物高低，疏密层次关系体现出自然的层次美；群植是指大量的乔木或灌木混合栽植，主要表现植物的群体之美。

种植占地的长宽比例一般不大于3:1，树种不宜多选。还有树木高度上的尺寸控制问题，或者纵横有致，或者高低有致，前后错落，形成优美的天际线。

3铺张设计中的尺度概念

铺装的尺度包括铺装图案尺寸和铺装材料尺寸两方面，两者都能对外部空间产生一定的影响，产生不同的尺度感。

图案尺寸是通过材料尺寸反映的，铺装材料尺寸是重点。室外空间常用的材料有：鹅卵石、混凝土、石材、木材等。混凝土、石材等大空间的材料易于创造宽广、壮观的景象，而鹅卵石、青砖等易于体现小空间的材料则易形成肌理效果或拼缝图案的形式趣味。

鹅卵石的尺度较小，适合于小范围的地面铺设或者宽度较小的游步道，施工方法多样，可组成图形也较多，观赏性较强。

混凝土的一个重要用处就是水泥印花地面，是一种造价较低，但形式活泼的地面处理形式。适合于大范围的广场，可塑造多元化的地形。

石材主要是指花岗岩。花岗岩的主要尺寸有300mm×300ram、600mm×600ram等，没有500mm×500ram、900mm×900mm等尺寸。

处理方式多种多样，应用相当广泛，各种主要出入口或者重要景观节点都采用花岗岩。木材的尺寸随需要自行处理的，在廊架、座椅、平台中使用最多，风格休闲，易加工成形，与其他景观可以很好的结合。

铺装材料粗糙的质感产生前进感，使空间显得比实际小，铺装材料细腻的质感则产生后退感，使空间显得比实际大。

人对空间透视的基本感受是近大远小，因此在设计中把质感粗糙的铺装材料作为前景，把质感细腻的铺装材料作为背景，相当于夸张了透视效果，产生视觉错觉，从而扩大空间尺度感。

综合运用各种材料，选择合适尺度，足以营造个性、亲切、愉悦的环境特征，使之成为城市的象征并具人性化，提高人们日常生活的空间质量。

景观设计的任务是表达人平视时视力所及范围和所包含的空间场景，这就要始终模拟人的视点去观查和设计眼前的场景，并用接近人视高度的效果图和局部立面或剖面图体现成果，尺度概念的重要性就显而易见了。

在景观设计中，我们应全面考虑到空间、植物配置、铺装等多方面因素，把握好尺度，从而创造宜人的园林环境。

节奏与韵律

节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。

韵律原指音乐（诗歌）的声韵和节奏。诗歌中音的高低、轻重、长短的组合，匀称的间歇或停顿，一定地位上相同音色的反复及句末、行末利用同韵同调的音相加以加强诗歌的音乐性和节奏感，就是韵律的运用。

平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规则变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，有加强魅力的能量。

节奏与韵律是景观设计中常用的手法，包括：铺地中材料有规律的变化，灯具、树木以相同的见个排列，花坛座椅的均匀分布等。

韵律与节奏是产生形式美不可忽视的一种艺术手法，一切艺术都与韵律和节奏有关。

韵律与节奏是同一个意思，是一种波浪起伏的律动，当形、线、色、块整齐而有条理地重复出现，或富有变化地重复排列时，就可获得韵律感。主要体现在：疏密、高低、曲直、方圆、大小、错落等对比关系的配合。

比如：有一块很大的草坪，草坪中土坡起伏平缓，线条圆滑；利用绿植塑造几个尖塔状造型后，就改变了原有过于圆润之意，而增加了高耸之势；强弱、高低、错落等微妙的起伏关系使草坪孕育着一种生命的律动；

在花径设计中利用不同高度、不同颜色和质感的花卉相间种植并有序的布置，形成高低起伏错落有致的幽美视觉冲击。

1、形成韵律的基本要素

点、线、面是形成韵律的基本要素。点、线、面之间的运用，必须具备科学性与艺术性两方面的高度统一，即既满足植物与环境在生态适应上的统一，又要通过艺术构图原理体现出植物个体及群体的形式美，及人们在欣赏时所产生的意境美，韵律感也就油然而生。

1.1 点的运用

点在花卉装饰中起画龙点睛的作用，指单体或数个单体的零星点缀，其手法有：自由、陈列、旋转、放射、节奏、特异等，不同点的排列会产生不同的视觉效果。

在插花构图中的点主要是焦点和散点，焦点一般位于横直两条黄金分割线在画面中的交叉位置，可以利用特殊花材或醒目的花色突出焦点，突出创作思想和表达的意境；散点是多散于周边或填充空间的位置，能使插花作品画面活泼生动。

点是一种轻松、随意的装饰美，是花卉装饰的重要组成部分。

1.2 线的运用

在这里所称的线也就是指用植物栽种的线或是重新组合而构成的线，例如：装饰绿化中的绿篱。线可分直线、曲线两种。

要把绿化图案化、工艺化，线的运用是基础，线的粗细可产生远近的关系，线有很强的方向性，垂直线庄重有上升之感，而曲线有自由流动、柔美之感。

神以线而传，形以线而立，色以线而明，绿化中的线不仅具有装饰美，而且还充溢着一股生命活力的流动美。

1.3 面的运用

花卉绿化装饰中的面主要指的是绿地草坪和各种形式的绿墙，它是绿化中最主要的表现手法。面可以组成各种各样的形，例如：任意的、多边的、几何的；把它们或平铺或层叠或相交，其表现力非常丰富。

2、韵律的基本形式

2.1 连续韵律

连续韵律一般是以一种或几种要素连续重复排列，各要素之间保持恒定的关系与距离，可以无休止地连绵延长。往往可以给人以规整整齐的强烈印象。

一般在构图中呈点、线、面并列排列，犹如音乐中的旋律，对比较轻，往往在内容上表现同一物象，并且以相同的规律重复出现。如用同一种花朵，或相同大小的同一色块的连续使用和重复出现。

花坛、花台、花柱、篱垣、盆花设计中应用较多，相同形状的花坛，种植相同花卉或相同花色的花卉连续排列，形成整齐规整的效果。

图1左图表示连续排列的透视图，右图表示弧形形式的连续排列韵律，结合了起伏曲折韵律表现手法。图1 渐变韵律

2.2 间隔韵律

间隔韵律在构图上表现为有节奏的组合中突然出现一组相反或相对抗的节奏。对比性的节奏可以打破原有节奏的的流畅，形成间断，就像音乐旋律中忽然加入一级强音符，从而形成强烈的对比节奏。

在花坛、花台、花径、花柱、篱垣、花墙、盆花等装饰应用中应用较多，避免呆板。

盆花放置时利用变叶木和散尾葵两种质地、颜色、高度等完全不相近的盆栽间隔摆放，形成既有分割空间作用还不至于隔断空间、增强通透性的效果，还能打破一种盆栽的单调、呆板的氛围。

图2表示间隔韵律。左图表示中间间隔另一种不同的植物，结合连续韵律表现。右图表示同种植物间间隔不同的植物并且间隔距离渐变，形成间隔韵律，结合渐变韵律共同表现。图2 间隔韵律

2.3 交替韵律

交替韵律与间隔韵律相似，交替韵律是运用各种造型因素做有规律的纵横交错、相互穿插等手法，形成丰富的韵律感。运用形状、大小、线条、色调等多种因素交替变化，产生韵律形式美，规律而又多样。图3 交替韵律

交替韵律与间隔韵律相似，并结合表现，在花坛、花台、花篱、盆花等装饰中应用较多，打破单调形成活泼动态的韵律美。

2.4 渐变韵律

渐变韵律是各要素在体量大小、高矮宽窄、色彩深浅、方向、形状等方面作有规律的增或减，形成渐次变化的统一而和谐的韵律感。图4 渐变韵律

有规律的增加或减少间隔距离、弯曲弧度、线条长度等，可以形成一种动态变化。这种具动式的旋律作品的构图，有强烈的动态节奏感。图5 动态韵律

如图5所示，为花坛图纹构图设计，图中b2设计利用了4种植物材料，曲线优美富有动感，在运用动态韵律时结合渐变韵律、交替韵律共同表现。

图中b3设计利用3种植物材料，外环围绕三种植物，且植物宽度不均衡，内部又运用曲线放射形动态设计，比较随意、灵活，富有动感。

3、韵律在插花中的应用

插花作为一种独立的艺术形式， 以其自身的特点与韵味越来越受到人们的喜欢。

在插花构图中，倘若只注意协调与均衡忽视了韵律感，花枝一样高、花朵同样大、花色皆相同，结果必导致构图呆板无生气；枯燥无味，久看生厌。

在插花艺术中，韵律运用非常广泛，有的非常明显、典型，有的比较隐蔽、含蓄，如台阶式构图就比较明显。所谓插花构图的韵律，就是通过花材或花器表现出的一种有组织有节奏的变化。

正如绘画中的色彩依次变化，音乐中的抑扬变化一样，是一种有规律的变化，要创作出生动活泼、引人入胜的插花作品、必须掌握插花构图中的韵律的表现特征及其创作手法，遵循宾主分明、相互呼应。有虚有实、有藏有露、简繁结合、疏密有致。

以上是景观设计中常采用的一些手法，但它们是相互联系综合运用的，并不能截然分开。我们只有掌握这些方法，结合大量的设计实践，才能将这些设计手法熟记于胸，灵活运用于方案之中。版权声明：图文来源于园林景观设计，仅用于学习交流，版权归原作者所有，如有来源标注错误或侵权，请联系小编，将及时更正删除。

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