美术生就业前景到底怎么样,学美术有出路吗?学美术是比较烧钱的一个专业,那么学几年美术才能画出一幅好作品来,学美术多久才能有回报?学艺术的出路在哪,以后会有怎样的结局,是成是败?1学美术有出路吗?
1.有生存保障,不需要别人接济,有独立经济能力,想学什么,随便
2.在第一点的满足情况下,有兴趣就坚持下去,说不上哪天你就被世人所赏识了,一幅画也值很多钱,记得送我一副,我要饭的时候去卖掉。
3.人的一辈子之所以不知道以后会是怎么样,所以才精彩,前途不前途还是怎么样看自己欲望了,反正别后悔就好。
一、画家。
画画呀,研究画呀,展出画呀,卖画呀。嗯,这是条深远的路,不是那般狂热,又或是有很好的人文环境,是比较难走得好的一条路。但是天赋异禀不羁的人,就是能任性地走下去的。
二、设计师。
这是片广阔天地,学好绘画理解艺术,是走好这条路不可或缺的基础。广义的设计师职业有很多,下面列举的既有广义也有狭义:建筑设计、园林设计、舞台设计、室内/装修设计、服装设计、广告/平面设计、UI设计、产品/工业设计(广义的工业设计又包括很多范畴“工业设计包括哪些范畴? - 工业设计”)……你可以在生活接触中多了解这些职业,先找到自己的擅长和兴趣——这点蛮重要的(后面补充说)。这些职业市场需求很大,而且可以依附在比较好的公司,积累和成长,最终有水平和名气还可以自己成立工作室建立自己的品牌。
三、动漫/插画
这条路嘛,比设计师可能要更辛苦一点。但是绘画是直接的工作,且越往后走越自由。对绘画不是特别热忠的容易难坚持和迷茫,但是其实画到这份上,再去转成其他的相关职业也是常有的事。
画漫画,有不少需要这类人才的公司,也有各种需要4格漫画、周边漫画的外单,现在已经有不少新媒体支持在线发布漫画赚取稿费;
插画。可以先从杂志、小说、儿童书籍(这个市场比较大)等载体开始实现收益,同时也可以有自己的风格、系列。这些都可以称为CG作品,都可以发布在相关专业的社交网络上,也可以参加一些网络组织的赛事,增加名气和粉丝,积累到一定程度,能得到专门的约稿机会,还有机会出书挣版税……这些职业都是相通的,通就通在了你的“学画画”。
四、游戏/影视
游戏美术细分有很多种,从概念、人设、场景、道具、特效再到海报、图标、界面;
影视的概念设计又包括了人设、场景、分镜等等……
这些有一个循序渐进的过程,一步比一步高,就看你的绘画实力、眼界和创造力。
五、其他方面的职业
摄影,这个大家应该还比较熟悉,审美、观察力等的结合,水平高的可以找到很多市场。比如卖照片版权给媒体或个人,还有就是给别人摄影。
雕刻师,这个和画家通常是相通的。也是要任性一点才好吧
绘画教师,擅长什么教什么,只要水平够,加上还有点口才,市场需求还蛮大的其实。有名气的各职业艺术家其实都有机会自己开班教授自己的专业技能。
美妆/美甲/美发师,都需要有一些基础的绘画和审美基础。就连木匠,都是要绘画和灵商结合才能做得更好的。
1美术学专业就业方式多样化
美术学全国普通高校毕业生规模在28000—30000人,2016年全国本科生就业率在80%—85%,对比之前2014年65%—70%和2015年65%—70%的就业率,甚至还有明显的增幅。
美术学专业毕业生就业方式多样化,可以通过教师资格证考试后,成为一名美术老师。美术类专业毕业生还可以到各级学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行,以及各企事业单位的宣传部门就业,具体岗位包括美术老师、美术编辑、美术指导、美术设计、插画师、文化艺术管理等。
但由于美术类专业和多学科交叉的特殊性,各校的就业率也会不同,不同专业发展空间也不一样。如美术学、艺术学理论类等偏重理论研究的专业,就业方向多为科研单位或者选择继续深造,而各类绘画、设计、造型等偏重实践型的专业,就业方向则依据学生能力和专业素养而不同,其发展空间也有很大不同。
1绘画专业就业前景大揭秘
油画方向就业方向
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作,在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作,也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
中国画方向就业方向
学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。
壁画方向就业方向毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作,在各级美术院校从事本专业的教学工作,艺术馆、展览馆、文化馆(站)的美术创作、宣传和辅导工作,也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。
书籍装帧艺术方向就业方向
培养能在出版、新闻及艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。
培养能在文化、教育、企事业机构从事社会文化艺术、企业文化、艺术设计教学、科研、策划、创作工作,具有一定的专业理论水平与实际工作能力的高素质人才。(主要课程:素描、色彩、国画、设计基础、摄影、形态描绘与研究、字体、编排CI、插图、广告设计、二维、三维动画设计、综合材料、综合艺术造型等。)
水彩方向就业方向
培养能在文化艺术部门、学校、科研单位、设计公司、新闻传媒机构、出版部门等从事水彩画意识创作、教学、研究与设计等美术工作的高素质专门人才。(主要课程:素描、水彩、水彩技法研究、综合材料、摄影光构成、设计基础、电脑设计、环境艺术设计等。)(综合美术方向)
1美术学专业就业前景大揭秘
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面工作。
师范类就业方向
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事高等和中等学校进行美术教学和教学研究的工作或教学研究人员和其他教育工作者。
中国书画鉴赏方向就业方向
博物馆,拍卖公司,文博书画科研及大学等。
美术教育专业
学生毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作,也可以继续攻读研究生硕士学位。
一 什么是设计速写 设计速写是通过设计者头脑和手劳动的结果,是一种理解的过程,可以终生不忘,随时激发设计者的灵感,不像照片或现成资料,需要查找和再理解的过程。 速写是一种快速的写生方法,属于素描的一种。速写同素描一样,不但是造型艺术的基础,也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立,是欧洲18世纪以后的事情,在这以前,速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。 (1)设计速写在艺术设计专业中的应用方向是什么扩展阅读 速写对绘画工具的要求不是很严格,能在材料表面留下痕迹的工具都可以用来画速写,比如常用的铅笔、钢笔、签字笔、马克笔、圆珠笔、碳铅笔、木炭条、毛笔等。 速写是一项训练造型综合能力的方法,是在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写综合性受限于速写作画时间的短暂,又受限于速写对象的活动特点。速写是以运动中的物体为主要描写对象,画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下,必然以一种简约的综合方式来表现。 速写要点: 1、要使画面物体的形状有透视变形,以符合人近大远小的视觉习惯。 2、要使画面前后物体的刻画程度不一样,以符合人近实远虚的视觉经验。 3、要将轮廓上、结构上、局部上每一根边沿“线”处理得有实有虚,以符合人视觉的“双眼视差”要求。 4、要首先确定和加强画面前后物体之间的明暗对比,即亮衬暗或暗衬亮,可以通过区分线条疏密或加上明暗调子来表现,以符合人视觉的“同时对比”要求。 二 艺术设计学属于什么专业科类别 艺术设计学属于设计类专业。 艺术设计乃是一个技术和艺术融通的边缘学科专,其内涵虽然也渗透到实用的造型属计划中,但主要是指实用的美的造型计划。本文对艺术设计学的形成和发展、性质和特点、内容以及艺术设计训练的终极目标等问题进行了论述。 并指出艺术设计学必将充分利用现代科学技术条件和多学科的协作,更好地满足人们物质上、精神上对于艺术设计的需求,为人类提供适合现代的、更美好的生活环境和生活方式。 (2)设计速写在艺术设计专业中的应用方向是什么扩展阅读: 艺术设计学专业就业方向: 艺术设计学的就业前景非常广泛,毕业生可在广告策划与设计企业、印刷包装企业的设计部门或者出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。 艺术设计学专业学生毕业后可在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作。 艺术设计学专业学生主要就业岗位为:平面设计师、平面设计、室内设计师、设计师、ui设计师、平面设计实习生设计师平面设计广告设计网页设计及网页美工文员客服平面设计培训讲师热聘中、景观设计师、软装设计师、美工、网页设计师、园艺园林景观设计师、设计总监等。 三 艺术设计应用类包括哪些专业 概述为:平面设计、网站设计、工业设计、建筑环境、CG设计、UI设计、网络编程。再分细为:多媒体设计与制作专业专业培养目标:培养掌握现代计算机媒体设计的基本知识和制作技能,能从事计算机媒体设计与制作的高级技术应用性专门人才。专业核心能力:计算机媒体设计与制作。专业核心课程与主要实践环节:软件应用基础、图文处理基础、电脑语言基础、网络基础、媒体传播、媒体设计、媒体制作、媒体发布、媒体与商业、媒体与广告、动画漫画设计、电脑应用实习、媒体传播调查、媒体设计和媒体制作实训、社会实习、毕业论文等,以及各校的主要特色课程和实践环节。就业面向:包装行业、装潢行业、广告行业、企事业广告策划工作岗位。视觉传达艺术设计专业专业培养目标:培养有一定艺术素养,掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能,在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才。专业核心能力:视觉传达艺术设计和应用表现能力。专业核心课程与主要实践环节:绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等,以及各校的主要特色课程和实践环节。就业面向:各级各类视觉传达艺术设计、出版和生产制作部门。其他:本专业可获取劳动部陈列展览设计员中级职业技术证书。广告设计与制作专业培养目标: 培养有较强的设计软件能力前提下,掌握社会商业的基础广告设计和专业广告设计,达到有较强的设计动手能力与创造力以及社会设计经验。能对设计与审美有一个全面的认识并能达到专业广告制作人员的能力。课程设置:设计素描,设计色彩、三大构成,平面设计软件,photoshop coreldraw; 装饰软件 CAD、3Dmax 设计概论,摄影艺术,透视,标志设计,装饰画设计,图形设计,字体设计,版式设计,VI设计、包装设计、广告设计,展示设计、室内设计,专业设计实训等。就业面向:1、在广告专业公司,从事广告设计、广告策划、广告制作及广告发布等工作。2、在电视、网站、报社、杂志等宣传媒从事广告设计、制作及广告经营管理工作。3、各类印刷公司、出版公司、包装公司从事相关的出版与印刷的设计任务。4、在公司、企业、酒店、商场、企业广告部门、及相关服务部门从事广告设计和策划工作。动漫设计与制作专业培养目标:培养具备动画创作、动画造型设计、角色设计、场景设计、二维动画制作、三维动画制作,游戏动画加工的高级技术应用性专门人才。经过几年的锻炼,可以成为动画设计师、原画师等。主要课程:动画素描、动画速写、动画创作基础、动画绘制技法、动画运动规律、造型设计、场景设计、游戏角色设计、三维动画制作、动画后期制作、动画短片制作、课程实训、毕业技术实践。就业面向:在动画公司、电视台、游戏公司、网络公司、音像制品出版公司、动画周边产品以及其他广告传媒等单位,从事动画片加工制作、影视广告制作、后期合成、产品设计等工作。就业岗位:编剧、动画师、原画师、背景师、特效师、三维动画工程师、游戏设计师等。专业特色:(1)专业培养紧贴市场,创造“艺术技术结合”、“项目带动”、,“顶岗实践”、“以职业能力训练为主体教学体系”的人才培养模式;(2)专业课程体系以职业岗位能力进行设计,采用案例+实训的互动教学模式,案例来源于动漫公司从台湾、日本、法国等承接的外加工真实项目;(3)专业实训设施先进,拥有高标准、国内领先、涵盖多个动漫制作领域,多种生产工艺、多种应用技术的校内校外实训基地。装饰艺术设计专业简介专业培养目标:装饰艺术设计专业主要是培养具有较高文化素质和艺术修养,熟练各种装饰材料性能和工艺制作技能,具有较高的装饰艺术创作设计能力和初步的科研能力,能在企事业部门、各类设计公司从事室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等创作设计的高技术应用型专业人才。课程设置:基础课程:素描、色彩、图案、构成。专业基础课:室内设计基础、人体工程学、效果图表现技法、建筑制图、计算机辅助设计(CAD)装饰构造。专业技能课:装饰材料与施工工艺、计算机辅助设计(3dmax)、Photoshop、园林景观设计、居住空间设计、装饰工程预算与合同管理、办公空间设计、商业空间设计、室内综合设计、装饰工程实践。技能证书AUTOCAD初级、中级证书;3DMAX与PHOTOSHOP证书;室内装饰设计员证书等。装潢艺术设计专业业务培养自标:培养能在企事业、专业设计部门、学校、科研单位从事产品及包装装演设计、广告设计、书籍装帧设计、展示设计、装饰艺术设计及教学与科研工作的,具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。业务培养要求:学生应具有较扎实的马克思主义的基础理论;能执行我国社会主义有关的文艺方针、政策及法规;具有系统的包装装潢、广告设计、书籍装帧设计、各类装饰艺术设计的基础理论、基础知识以及相关学科的专门知识;了解中外装演、装饰艺术的最新成果和发展趋向;具有较强的艺术设计和工艺制作能力;熟悉并掌握各种装饰材料的性能;具有较高的艺术修养,一定的实际工作能力和初步的科研能力。在掌握外语工具方面,应具有较强的阅读本专业书刊的能力,一定的听的能力,初步的写和说的能力。主要专业课程:中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、基础图案、工艺美术概论、民间艺术、装饰基础、广告摄影、字体设计、材料与制作工艺、展示设计、装饰绘画设计等。毕业生适宜在轻工、商业、外贸、出版印刷等部门及其企业单位从事产品及包装装璜设计、橱窗设计、展览陈列设计、书籍装帧设计和研究工作,各级艺术院校从事教学工作。 四 美术学具体包括哪些专业艺术设计又具体包括哪些专业视觉传达设计方向的专业具体指什么 美术专业包括艺术设计、绘画、造型、摄影、化妆、艺术学等方向 素描、速写、色彩、设计基础、创意技巧、作品赏析、艺术史论等。素描:静物、石膏像、人物头像、脑袋半身像、全身像、默写诀窍 速写:慢写、线描 、素描速写、速写表现技法、速写默写技巧 色彩:静物写生、风景写生、人物头像写生、默写诀窍 创作:绘画创作、命题创作、理解与应变能力 设计:图案、设计基础、平面构成、立体构成 视觉传达设计、室内设计、服装设计、公共艺术设计、媒体设视觉传达设计、室内设计 五 艺术设计专业就业前景 培养目标:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。 主要课程:素描、色彩、同案、构成技法、专业设计、艺术设计理论等。 1艺术设计专业就业就业薪酬统计 通过1978份艺术设计专业就业状况分析,艺术设计专业平均薪酬水平为5030元。 若按照工作经验和工龄来统计,艺术设计专业应届毕业生工资3560,3-5年工资5440,0-2年工资5630,6-7年工资9240,8-10年工资11190。 你认为上面关于艺术设计专业的就业薪酬统计准确吗?太高还是太低了? 2艺术设计专业就业排名统计 艺术设计专业就业前景怎么样?根据18305份就业数据分析出: 艺术设计专业在所有 1099个专业中,就业排名第114; 艺术设计专业在艺术设计传媒57个专业中,就业排名第3; 艺术设计专业在艺术设计类24个专业中,就业排名第2。 除了艺术设计专业之外,我建议参考下下面几个就业前景也不错的专业(按照就业热度排名): 就业排名 专业名称 所属类别 就业热度 1 美术 艺术设计类 103886 2 艺术设计 艺术设计类 18305 3 产品造型设计 艺术设计类 5880 4 广告设计与制作 艺术设计类 3987 5 装饰艺术设计 艺术设计类 2600 6 多媒体设计与制作 艺术设计类 2342 7 应用艺术设计 艺术设计类 1560 8 广告与会展 艺术设计类 1388 9 视觉传达艺术设计 艺术设计类 1336 10 商务形象传播 艺术设计类 1329 3艺术设计专业就业区域和方向统计 艺术设计专业就业方向有哪些?哪个地区需求量比较大?根据18305份就业数据分析出: 需求艺术设计专业最多的地区是 上海,占20%; 需求艺术设计专业最多的方向是 家居/室内设计/装潢,占20%。 除了上述就业地区和方向外,艺术设计专业在下面地区和方向中也特别受欢迎: 一、艺术设计专业就业方向分布 排名 方向 占比 1 家居/室内设计/装潢 20% 2 互联网/电子商务 16% 3 建筑/建材/工程 13% 4 广告 11% 5 计算机软件 9% 6 服装/纺织/皮革 7% 7 房地产 6% 8 影视/媒体/艺术/文化传播 6% 9 贸易/进出口 4% 10 公关/市场推广/会展 4% 二、艺术设计专业就业地区分布 排名 地区 占比 1 上海 20% 2 深圳 15% 3 广州 15% 4 北京 13% 5 杭州 8% 6 成都 6% 7 武汉 6% 8 南京 4% 9 厦门 4% 10 郑州 3% 六 艺术设计专业是指什么啊 艺术设计专业是大学一门独立的艺术学科。1、艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。2、艺术设计专业:包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计(艺术类)、动画专业 服装设计,展示设计等。3、主干课程设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础;平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学;产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。4、课程设置主干学科:艺术学、历史学、哲学主要课程:艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等5、专业要求艺术设计专科的基本要求:具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养,掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能;具有一定的运用专业知识实际操作的能力。根据高等教育自学考试的特点,强调实用性,强调考生实际能力的培训,注重考生对基本理论,基本知识和基本技能的掌握,培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。 七 什么是艺术设计(视觉传达方向) 是一门通过现代化计算机工具,以实现平面、三维、影视合成、建筑成像、动漫、游戏的设计与制作,并依托于各种多媒体传播的综合设计门类。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,因此涵盖的职业范围甚广,其中所渗透专业包括建筑、新闻、出版、动漫、游戏、影视制作、媒体运作与发行、创意产业等。专业课程视觉传达设计是为现代商业服务的艺术,主要专业课程包括:设计素描、色彩、三大构成、手绘技法、字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、展示设计、动画设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。毕业后就业方向:摄影师、美术编辑、美术总监、平面设计师、室内设计师、网页设计师、影视制作师工业设计:一、专业培养目标本专业培养以立体工业产品造型为主,以视觉传达设计为辅,具备工业设计的基本理论、知识与应用能力,能在企事业单位、专门设计部门、科研院所、高等院校从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和数学、科研工作的应用型高级工业设计师。二、人才基本规格要求毕业生应获得以下几个方面的知识和能力:1、具有较扎实的自然科学基础,较好的人为、艺术和科学基础及正确运用语言、文字的表达的能力;2、较系统的掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识,主要包括设计表现基础、产品设计基础、设计理论、人机工程、产品制造技术基础、计算机辅助设计、产品包装装潢、广告、企业形象设计及企业管理等基础知识;3、具有新产品开发与研究能力,具有较强的设计表达技能、动手能力、创造性设计能力;4、具有较强的计算机辅助工程设计能力和外语应用能力。三、主要课程造型基础:设计概论、素描、设计色彩、效果图技法,产品速写,装饰设计基础;设计图学,设计心理学,产品语意传达,阴影与透视、工程力学(理工类),工业设计机械基础、设计材料与工艺、工业设计概论、工业设计史、设计表达、模型设计与制作、计算机辅助平面设计、计算机辅助工业设计、产品摄影。专业基础:平面、立体、色彩构成、门学、基础图案、雕塑、基础设计;专业技术:视觉传达、人机工程学、计算机辅助设计、产品造型设计、设计程序与方法,产品设计、企业形象设计,环境设施设计、设计管理, 八 工业设计专业 要求的速写 与艺术速写有什么区别 工业设计的速写精度高,线条主张一步到位,也不像艺术速写都是比较随意的画,有很多艺术的加工。工业设计的速写主要是产品效果图,你可以上BILLWANG.COM看看,工设的论坛 九 艺术设计中的视觉传达设计方向是什么 是一门通过现代化计算机工具,以实现平面、三维、影视合成、建筑成 像、动漫、游戏的设计与制作,并依托于各种多媒体传播的综合设计门类。 视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域 以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,因此涵盖的职业范围甚广,其中所 渗透专业包括建筑、新闻、出版、动漫、游戏、影视制作、媒体运作与发行、创意产业等。 专业课程 视觉传达设计是为现代商业服务的艺术 ,主要专业课程包括:设计素描、色彩、三大构成、手绘技法、字体设计 、标志设计 、插图设计 、编排设计、广告设计、 包装设计 、展示设计、动画设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给 消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用,在人们的日常生活中起着十分重要的作用。 毕业后就业方向: 摄影师、美术编辑、美术总监、平面设计师、室内设计师、网页设计师、影视制作师工业设计:一、专业培养目标本专业培养以立体工业产品造型为主,以视觉传达设计为辅,具备工业设计的基本理论、知识与应用能力,能在企事业单位、专门设计部门、科研院所、高等院校从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和数学、科研工作的应用型高级工业设计师。二、 人才基本规格要求毕业生应获得以下几个方面的知识和能力:1、 具有较扎实的自然科学基础,较好的人为、艺术和科学基础及正确运用语言、文字的表达的能力;2、 较系统的掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识,主要包括设计表现基础、产品设计基础、设计理论、人机工程、产品制造技术基础、计算机辅助设计、产品包装装潢、广告、企业形象设计及企业管理等基础知识;3、 具有新产品开发与研究能力,具有较强的设计表达技能、动手能力、创造性设计能力;4、 具有较强的计算机辅助工程设计能力和外语应用能力。三、 主要课程造型基础:设计概论、素描、设计色彩、效果图技法,产品速写,装饰设计基础;设计图学,设计心理学,产品语意传达,阴影与透视、工程力学(理工类),工业设计机械基础、设计材料与工艺、工业设计概论、工业设计史、设计表达、模型设计与制作、计算机辅助平面设计、计算机辅助工业设计、产品摄影。专业基础:平面、立体、色彩构成、门学、基础图案、雕塑、基础设计;专业技术:视觉传达、人机工程学、计算机辅助设计、产品造型设计、设计程序与方法,产品设计、企业形象设计,环境设施设计、设计管理 十 艺术设计专业有哪些分类 我是国内一名艺术设计专业的学生。美术类高考的基本分为纯美术与设计类,纯艺术就是国画,版画等等。设计类专业就是艺术设计,室内设计,建筑设计,服装设计等等,下面我来给大家一一介绍目前十大热门的设计专业。
学美术有很多专业可以选,美术专业也和我们平时的生活息息相关。用的手机(工业设计、UI设计),你住的房子(建筑设计,室内设计),你房子里的一切装修(室内设计),一切家电(工业设计),你身上穿的(服装设计),用的,甚至吃的东西也都离不开美术专业,社会越发达,越先进,美术就越有用。一、学美术就业前景:
1、就目前来讲,美术生职业工资虽然有标准,但地域差别也很大。一般教师月薪应在6000元左右,装饰设计师月薪约在8000元左右,网页、动画设计师月薪约在1.2万元左右。自由职业的工资灵活浮动性强,做好也许会收入更高一些。
2、学习造型的美术生很多在大二就开始卖画,并且价格颇高,完全能够解决美术生大学的费用问题;学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目,做到了边学习边工作,也很好的解决了费用问题,并且为毕业后的工作奠定了良好的基础。美术是实践性学科,学校提倡美术生走出去,不会影响学习,而是利于学习。特别是可以凭后来的勤学苦练得以成功。
二、拓展:
就业前景深度分析:重视美术课学习可以拓宽就业渠道。美术(造型和设计)大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生,学习美术具有更广阔的就业前景。具体分析如下: 据统计,仅北京市近几年每年就消化掉15万美术类大学生,而且就业方向非常好,包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等,都需要大量的美术人才。最近几年,韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生,年薪基本都在
10 万元以上。
以下指数仅供参考设计类专业
视觉传达专业
挣钱指数:★★★ 月薪:一般5000元起
视觉传达设计系是以研究艺术设计领域内各类图像信息传达为专业主攻方向的教学与研究单位。教学目标:为专业设计机构、高等院校和科研单位从事广告设计、包装设计、企业形象设计、书籍装帧设计、网页设计的教学、等行业培养高级专业人才。建筑艺术设计专业
挣钱指数:★★★★ 月薪:一般5500元起
建筑艺术系是以研究实验建筑为其主攻方向的教学与研究单位。所学知识面很广,同样集文、理、工于一体,培养一种能从传统文化与现代性生活的差异中理解当下生存境况,在唤醒自由独立思考的复兴动手智慧,进而将手工劳作与机器生产相融合,对习常的建筑常规能批判地理解、分析,并能以自己的想法设计制作建筑的设计师;景观设计专业
挣钱指数:★★★ 月薪:一般4500元起
景观设计属于环境艺术系是以研究建筑与环境相关的设计为主攻方向的教学与研究学科。培养以建筑为主体,向室内、外环境拓展,运用专业知识及技能,从事景观规划设计、园林绿化规划建设和室外空间环境创造等方面工作的专业设计人员。室内艺术设计专业
挣钱指数:★★★ 月薪:一般5000元起
室内设计专业的主干课程有室内设计制图、计算机基础等。室内设计是一门综合性学科,内容广泛,专业面广,大致分为以下四个部分:1,.空间形象设计,就是对建筑所提供的内部空间进行处理,对建筑所界定的内部空间进行二次处理,并以现有空间尺度 装潢艺术设计为基础重新进行划定。2,室内装修设计.
3室内物理环境设计,这部分内容主要是对室内空间环境的质量以及调节的设计,主要是室内体感气候:采暖 装潢艺术设计、通风、温度调节等方面的设计处理,是现代设计中极为重要的方面,也是体现设计的“以人为本”思想的组成部分。随着时代发展,人工环境人性化的设计和营造就成为了衡量室内环境质量的标准。 4.室内陈设艺术设计,主要是对室内家具、设备、装饰织物、陈设艺术品、照明灯具、绿化等方面的设计处理。动画设计专业
挣钱指数:★★★★ 月薪:一般4500元起
培养具有良好的人文与艺术修养,具备扎实的影视动画艺术理论基础,熟练掌握前沿的动画技术手段,具有较强的艺术创新和创作实践能力,能够在电视台、影视制作公司、动画公司、网络公司、游戏研发公司、广告公司、建筑可视化设计公司等单位从事动画导演、动画编剧、动画设计、动
画制作、游戏设计等工作的高级专门人才。服装设计专业
挣钱指数:★★ 月薪:一般4500元起
服装设计专业培养从事服装、服饰设计工作以及教学与研究的人才。主要专业课程:中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。工业设计专业
挣钱指数:★★★★★ 月薪:一般8000元起
工业设计是一种创造性的活动,其目的是为物品、过程、服务以及它们在整个生命周期中构成的系统建立起多方面的品质。专业横跨文、理、工三大学科门类。培养工业产品造型设计师与相关的高级专业研究人才。工业设计专业含金量比较高,从业要求也相对较高。高学历及留学生从事本专业较吃香。产品设计专业
挣钱指数:★★★★★月薪:一般6000元起
本专业突出以人为本,立足于艺术设计与工程技术两大基石上,主要培养具有新的设计理念和相关学科知识,有一定的设计能力、审美能力和动手制作能力,从事产品造型设计领域内产品外观造型设计的。学生毕业可在工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业从事产品三维造型设计、新产品开发、等工作。摄影摄像专业
挣钱指数:★★★ 月薪:一般5500元起
摄影专业要求系统地掌握影视摄影专业所需要的基本知识、基础理论和熟练的专业拍摄技能,培养具有较丰富的文化艺术修养,能从事数字电影、电视剧、纪录片、专题片、新闻片、影视广告及电影故事片的摄影、摄像艺术创作以及图片摄影艺术创作的人才。适合对影视有极强热爱的学生。陶瓷艺术设计专业
挣钱指数:★★★ 月薪:一般4500元起
培养能从事陶瓷日用品、艺术品等创作设计以及教学与科研工作的德才兼备的高级专门人才。主要学习:中外陶瓷史、陶瓷造型基础、装饰基础、陶瓷材料工艺学、陶瓷工艺及设备、陶瓷日用品设计、陶瓷艺术品(陶艺、陶器雕塑)设计、陶瓷壁饰设计等。珠宝设计专业
挣钱指数:★★★★★ 月薪:一般6000元起
主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练,具备本专业基本素质。通过四年的学习,学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识;首饰设计的各项专业技能;具有独立进行设计实践的能力;了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规及国内外首饰设计的发展动态。戏剧影视美术设计专业
挣钱指数:★★★★ 月薪:一般4000元起
戏剧影视美术设计专业,在教学体系和行业习惯中曾被称作舞台美术,在国外类似的专业被称做演出空间设计,其下有多个专业方向,
美术生就业前景到底怎么样,学美术有出路吗?学美术是比较烧钱的一个专业,那么学几年美术才能画出一幅好作品来,学美术多久才能有回报?学艺术的出路在哪,以后会有怎样的结局,是成是败?1学美术有出路吗?
1.有生存保障,不需要别人接济,有独立经济能力,想学什么,随便
2.在第一点的满足情况下,有兴趣就坚持下去,说不上哪天你就被世人所赏识了,一幅画也值很多钱,记得送我一副,我要饭的时候去卖掉。
3.人的一辈子之所以不知道以后会是怎么样,所以才精彩,前途不前途还是怎么样看自己欲望了,反正别后悔就好。
一、画家。
画画呀,研究画呀,展出画呀,卖画呀。嗯,这是条深远的路,不是那般狂热,又或是有很好的人文环境,是比较难走得好的一条路。但是天赋异禀不羁的人,就是能任性地走下去的。
二、设计师。
这是片广阔天地,学好绘画理解艺术,是走好这条路不可或缺的基础。广义的设计师职业有很多,下面列举的既有广义也有狭义:建筑设计、园林设计、舞台设计、室内/装修设计、服装设计、广告/平面设计、UI设计、产品/工业设计(广义的工业设计又包括很多范畴“工业设计包括哪些范畴? - 工业设计”)……你可以在生活接触中多了解这些职业,先找到自己的擅长和兴趣——这点蛮重要的(后面补充说)。这些职业市场需求很大,而且可以依附在比较好的公司,积累和成长,最终有水平和名气还可以自己成立工作室建立自己的品牌。
三、动漫/插画
这条路嘛,比设计师可能要更辛苦一点。但是绘画是直接的工作,且越往后走越自由。对绘画不是特别热忠的容易难坚持和迷茫,但是其实画到这份上,再去转成其他的相关职业也是常有的事。
画漫画,有不少需要这类人才的公司,也有各种需要4格漫画、周边漫画的外单,现在已经有不少新媒体支持在线发布漫画赚取稿费;
插画。可以先从杂志、小说、儿童书籍(这个市场比较大)等载体开始实现收益,同时也可以有自己的风格、系列。这些都可以称为CG作品,都可以发布在相关专业的社交网络上,也可以参加一些网络组织的赛事,增加名气和粉丝,积累到一定程度,能得到专门的约稿机会,还有机会出书挣版税……这些职业都是相通的,通就通在了你的“学画画”。
四、游戏/影视
游戏美术细分有很多种,从概念、人设、场景、道具、特效再到海报、图标、界面;
影视的概念设计又包括了人设、场景、分镜等等……
这些有一个循序渐进的过程,一步比一步高,就看你的绘画实力、眼界和创造力。
五、其他方面的职业
摄影,这个大家应该还比较熟悉,审美、观察力等的结合,水平高的可以找到很多市场。比如卖照片版权给媒体或个人,还有就是给别人摄影。
雕刻师,这个和画家通常是相通的。也是要任性一点才好吧
绘画教师,擅长什么教什么,只要水平够,加上还有点口才,市场需求还蛮大的其实。有名气的各职业艺术家其实都有机会自己开班教授自己的专业技能。
美妆/美甲/美发师,都需要有一些基础的绘画和审美基础。就连木匠,都是要绘画和灵商结合才能做得更好的。
1美术学专业就业方式多样化
美术学全国普通高校毕业生规模在28000—30000人,2016年全国本科生就业率在80%—85%,对比之前2014年65%—70%和2015年65%—70%的就业率,甚至还有明显的增幅。
美术学专业毕业生就业方式多样化,可以通过教师资格证考试后,成为一名美术老师。美术类专业毕业生还可以到各级学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行,以及各企事业单位的宣传部门就业,具体岗位包括美术老师、美术编辑、美术指导、美术设计、插画师、文化艺术管理等。
但由于美术类专业和多学科交叉的特殊性,各校的就业率也会不同,不同专业发展空间也不一样。如美术学、艺术学理论类等偏重理论研究的专业,就业方向多为科研单位或者选择继续深造,而各类绘画、设计、造型等偏重实践型的专业,就业方向则依据学生能力和专业素养而不同,其发展空间也有很大不同。
1绘画专业就业前景大揭秘
油画方向就业方向
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作,在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作,也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
中国画方向就业方向
学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。
壁画方向就业方向毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作,在各级美术院校从事本专业的教学工作,艺术馆、展览馆、文化馆(站)的美术创作、宣传和辅导工作,也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。
书籍装帧艺术方向就业方向
培养能在出版、新闻及艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。
培养能在文化、教育、企事业机构从事社会文化艺术、企业文化、艺术设计教学、科研、策划、创作工作,具有一定的专业理论水平与实际工作能力的高素质人才。(主要课程:素描、色彩、国画、设计基础、摄影、形态描绘与研究、字体、编排CI、插图、广告设计、二维、三维动画设计、综合材料、综合艺术造型等。)
水彩方向就业方向
培养能在文化艺术部门、学校、科研单位、设计公司、新闻传媒机构、出版部门等从事水彩画意识创作、教学、研究与设计等美术工作的高素质专门人才。(主要课程:素描、水彩、水彩技法研究、综合材料、摄影光构成、设计基础、电脑设计、环境艺术设计等。)(综合美术方向)
1美术学专业就业前景大揭秘
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面工作。
师范类就业方向
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事高等和中等学校进行美术教学和教学研究的工作或教学研究人员和其他教育工作者。
中国书画鉴赏方向就业方向
博物馆,拍卖公司,文博书画科研及大学等。
美术教育专业
学生毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作,也可以继续攻读研究生硕士学位。
这位同学,以下是你想要的内容,祝你好运!清华美院装潢艺术设计系系主任马泉访谈
记者:郭秋惠 � 记者(以下简称记):请您介绍一下清华大学美术学院装潢艺术设计系的专业设置与发展计划,以及每个专业的发展现状?
� 马泉(以下简称马):清华大学美术学院装潢艺术设计系设有三个专业:平面艺术设计、广告艺术设计、书籍艺术设计。以后随着其他专业学科条件的成熟,可能还会设立新的专业平台和学科。但前提是师资、教学条件以及新学科的学术能力与地位相对成熟,这样才有可能设立新的学科平台,而不会因为有一两个教师就随便地设置新学科,这样对学生是不负责任的。我们系正在进行学科群和课程链的设计重组。我们会慎重地梳理原来的课程结构,优化课程结构,使各专业的课程设置更加合理。我们会注重探索系里未来的发展理念和目标。 � 每个专业的发展现状是这样的:平面艺术设计是老专业。这个“老”并非新旧意义上的老,而是指历史长,它在1956年中央工艺美术学院建院的时候就设置了。随着国际相关学科的发展,平面设计在国家经济建设的不断发展中显得越来越重要了。它所关注的是企业在品牌推广、视觉形象、战略发展方面的相关问题。虽然它是传统的专业,但它还是热门的专业,在国际上也是一样的,在我们系未来依然是一个很重要的专业。 � 广告艺术设计专业是近几年新的专业平台。过去它是平面艺术设计专业中的课程。随着广告业的发展,广告领域学科的细化,广告的专业性越来越强了,仅仅作为课程设置是远远不够 的,所以学院设置了广告学专业。现在全国很多综合性大学都设置了广告学系,如清华、北大、人大新闻传播学院的广告学系、中国传媒大学的广告学院、厦门大学的广告学系,主要 侧重研究广告中的传播、策划等。我们的广告艺术设计专业主要侧重广告创意和视觉传达的 研究和应用,所以它也是热门专业,与社会需求紧密相关。虽然广告创意和视觉传达是所有 广告的终端出口,但是我们系也设置了广告学的课程,因为学广告艺术设计的同学也需要了 解传播、策划等企业高端问题,这样才能进入企业的品牌策划、战略发展、价值观等核心内 容,更好地把企业的高端需求和视觉创意与传达结合起来。 � 书籍艺术设计过去被认为是书籍装帧,通常指封面、封底、环衬与版式。随着信息技术和互联网的发展,人们的阅读习惯发生了改变,如交互式的信息传播方式得到发展,书籍艺术设 计在过去传统的印刷媒体的传播基础上,又开创了读者与内容交互沟通交流的平台。这些新的技术为书籍艺术设计未来的发展提供了广阔的空间。书籍艺术设计是一种信息导流系统设计,它的专业内容不是书籍装帧这个概念能够涵盖的。想想全国有多少家出版社,就能了解书籍艺术设计的市场需求有多大了。书籍艺术设计在很多国家都是单独设立的学科,尤其在发达国家,如美国发展得非常好。这三个专业是我们系的主干专业平台,它们的变化跟社会发展变化相关。也许名称没有改变 ,但是专业内容和结构发生了改变。这三个专业是在传统印刷媒介为主的平台上发展起来的,今天与新媒体产生了很好的对话和互动发展,为专业的发展提供了广阔的发展空间和延伸 。
马:实际上各个学校,特别是基础方面的考试,不像社会上流传的好像每个学校都不同。我个人认为基础就是基础,基础的评价体系和标准可能会有一些差异,但是不管在 哪个评价体系下,你都应该做得最好。你用这种方式画,可以画好;你用那种方式画也一样,不存在学校喜欢这个、不喜欢那个的问题。用传统的绘画体系你能画好的话那也很棒。它只是证明考学之前你的知识积累。这样积累也是积累,那样积累也是积累。用线画也好,用块面画也好,方法是不限的。如果没有很好的造型能力,用线画也画不好。基础训练还是应该扎实,要长远地看待考前的学习和上学以后的过程。当然现在同学们更愿意学很 快就能考上大学的速成法训练,那是针对考学而言的。 � 记:如果考生在考前培训时出现徘徊不进的问题,应如何解决? � 马:我们也考过大学,在学习过程中也出现了徘徊不进的问题。通常这种情况有几个原因。一是学习方法不当导致你对目前的问题模糊不清。如观察方法不当,观察太局部,会影响你对物体整体的理解,不仅导致你徘徊不进,更可怕的是会养成不好的观察习惯 。因为不好的局部观察方法,肯定导致不好的局部表现。首先要纠正、调整观察方法,培养好的整体的观察方法,发现物体各局部之间的关系,制定一个表现计划、程序或步骤,而不是就事论事,看到什么画什么。第二是积极的原因,说明你在进步的过程中,是黎明前的黑暗。这时突然感到发现的问题比过去多了,技巧根本解决不了问题,其实这是你的眼光高了,手跟不上。这是进步的前提。首先应该感到可喜。你发现的问题多了,自然会产生解决问题的想法。推进表现技巧和能力的培训,需要迅速调整情绪,需要时间提高能 力来解决。我们过来人才知道,这时绝对不能急躁,虽然在考试期赶进度,但是你越想进步快,越要平静下来。一般一周就可以度过这个时期。拿一张作品,坚持画下去,再脏再乱,擦干净重来,都得坚持下来。画完这一张,就可以有很大的进步。一般考试前,有三四个这样的阶段,如果弄好的话,就可以进步很快。 � 记:您认为在专业考试时,考生怎样才能发挥得更好?在考场应注意哪些环节或细节? � 马:其实这个问题应该往前倒。考生发挥好的前提是日常积累要好。要经历刚才所说的训练程序,并要系统化。心中的东西多自然就不怕,脑子里空空的出手肯定害怕 。所以在考场上,尤其是设计考试,冷静地判断题。其实,考试的题目很简单,但有的学生慌慌张张地没看清题。首先要看题目是什么,尺寸是什么。现在很多学生不看尺寸,画得很大,严格意义来讲是跑题了,尺寸也是题目的一部分。看清题目要求很重要,它本身已经告诉你如何去设计了。例如有一年考《沟通》,其实考题要求已经告诉你画什么了,人与人、物与物,两人就是沟通,只不过要注意在物体的组织过程中体现出之间的关系、交流和穿插。题目也提供了设计的方法和设计的方向。再有就是不管你怎么画,如果最后的画面效果很脏很乱,也体现不了一个学生对形态的驾驭能力和对画面的控制 能力。一个好的创意,没有好的表现是体现不出来的。只有好的表现没有创意,画面 就很平淡,达到很高的水平就很难。注意不要舞弊,带有抄袭的现象。有些学生的作品我们一看就知道抄自哪本书。不过可以理解,学生不太了解设计,平常积累得不够, 无意中照搬看过的书。
马:阅卷老师对背题这种方法比较反感。背题也许能反映点技巧,它体现不了原创的能力。如果你技术很好的话,这样做反倒把你耽误了。考试是要考你现在的感觉,并不是设计名师的概念。 � 记:从您美术高考阅卷的经验来看,哪些问题是考生普遍存在的问题,您能否给予一些建议?� � 马:就设计而言,考生普遍存在表现能力弱的问题,这是因为表现训练不够。表现训练跟素描、速写、色彩不太一样,它反映了客观物体的主观处理。这反映在考生理解了命题,但是重新编排设计以及把客观的造型语言转换成主观的设计语言的能力不够。平常应 该训练从写生到变化到创造一种形态。色彩和图形关系的表现问题比较大,色彩控制不住。色彩训练很重要,例如自然色彩的提取、画面布局关系,特别是色彩的调子、基本属性,如果画面调子乱,看起来就很不舒服。建议大家在训练素描、水粉造型基础时,腾出一定的时间进行装饰造型训练,比如人物的装饰变形训练、植物的变形训练、色彩的基本属性、光带来的色彩变化、写实色彩和装饰色彩的转换、装饰色彩的面积比等。没有绝对的好与不好的色彩,只有面积比不合适产生的色彩不舒服,如对比色的面积比。还有黑白灰等调和色,虽然个性不强,但是调和能力强,会协调其他色彩对比产生的矛盾。画面协不协调,要看色彩比例的关系,应该有色彩构成和装饰色彩的训练。�� � 记:现在很多考生为了升学参加了考前班,时间或长或短,考前班的市场也很庞杂,您认为有必要参加考前班吗?应如何选择考前班,时间多长为宜,学习重点是什么?� � 马:其实,考前班也是考试前学习的必然过程。一般的中学除了文化课学习,没有提供很好的专业考试的空间和师资配备,除非是专业美术学校。要选择一些专业考前培训班,例如专业学校办的、美术老师办的、美术院校大学生办的,我觉得这些班都在不 同层面上提供了一些帮助。有这样的市场,肯定就有这样的需求。至于哪个考前班适合自己的选择,这很难说。因为考前班特别多,尽可能根据自己或家长带学生去看过后的体会来判断。老师的结构很重要。严格来说,所有考前班都是应试的培训,它在考试方面能够提供很好的建议,包括应对目前艺术院校专业考试的方法。在长期所需要的知识结构方面还有不足,这反映了艺术高考市场的功利性,这也是现实。 � 培训时间多长,也要根据自己的需求来看。如果你的基础不错,只需要感受一下临阵前的准备就可以了;如果基础不好,是想通过考前班提高基础,就需要循序渐进地长期训练。所以目标不一样,时间长短就不一样。还要考虑和文化课时间的关系。学习重点,从长远 来看是未来专业发展所需要的基础知识、专业常识和最基本的表现能力;从短期来看,肯定是应试了。根据家长和学生本身面临的问题,这个选择因人而异。�� � 记:不过现在还存在一个问题,很多外地的学生觉得北京的考前班比较好,所以到北京参加考前班。如果这样的话,他们的文化课学习是在家乡,专业课的辅导又在北京,比较难协调。他们会对考前班的选择更慎重一些。 � 马:外地的学生比较多,这也是比较普遍的问题。可以选择一些本身能够提供文化课教育的考前班。因为有的班与北京一些中学有合作的条件,可能这样选择更全面一点。如果没有这样的班,那就要安排好文化课的学习。这样挺辛苦的,回去还要补文化课,专业课断了也麻烦。 � 记:报考前班还有资金的问题。 � 马:这个专业也是比较“贵”的专业。
记:现在有些考生为了升学的原因,每年报考了全国范围的多所艺术院校。您认为考生在选择报考院校时应注意哪些问题,怎样合理报考院校? � 马:当然按照合理的话,报考自己喜欢的院校是最合理的。在报考之前,考生对报考院校应有基本的了解,如学校的特点、学校的排名、专业情况等。客观地讲,考生应该根据自己的专业基础和能力以及文化课的能力,根据不同学校的录取标准,来衡量和判断自己最适合哪个学校。其实,每个学校都有标准,例如考咱们学校应该文化课和专业课都很棒 ,你很自信再报考。否则,你希望能够考取,但是不太现实,因为招的人数很少,要两方面加起来排名。根据以往的情况,文化课要500分左右,最低的也要470分,专业还要非常高。 我们当然希望大家能够考到我们学校,也希望考生能考上自己心目中理想的学校。并不是谁高谁低,每个学校的特点不太一样,培养目标、师资队伍、学科建设等也不太一样。当然要有报考最好的学校的思想准备和愿望,同时客观地判断其他考生的实力,以及根据现有的基础、能力、兴趣,客观地选择学校。有两个目标:考理想的学校,考比较好的艺术学科大学。
西南民族大学艺术类专业选择的方向是很广泛,就看你喜欢哪个专业,同时结合你将来想从事什么工作来综合考虑。整体来说艺术类专业就业前景非常不错。下面是高职招生教务老师给大家整理的“西南民族大学艺术类专业有哪些?(艺术类专业)”的相关内容,仅供大家参考。西南民族大学艺术类专业有视觉传达设计、服装与服饰设计、动画、绘画等专业,以下是具体名单一览表,供大家参考,由于专业设置可能会变动,正式填报时需要以学校最新公布的数据为准。一、西南民族大学艺术类专业设置拟招专业学院名称专业名称专业方向层次艺术学院视觉传达设计本科服装与服饰设计本科动画本科绘画本科美术学本科摄影本科雕塑本科音乐学本科音乐表演(声乐)美声、民族本科音乐表演(器乐)钢琴、手风琴、二胡、马头琴、大提琴、唢呐、琵琶本科表演本科舞蹈表演本科舞蹈编导本科建筑学院环境设计本科产品设计本科注:实际招生计划及录取批次以各省(区、市)招办公布的计划为准;学费标准以四川省发改委最终核定为准。二、西南民族大学艺术类专业介绍视觉传达设计培养目标:本专业培养具备艺术设计与创作等方面知识和能力,能在国家机关、企事业单位、专业设计机构、学校和科研单位从事专业设计及教学、科研、管理等工作的专业人才。主干课程:图形创意、字体设计、民间艺术创新设计、插图设计、文字与版式、商业摄影、书籍设计、标志设计、品牌形象策划、信息设计、数字媒体设计与创作、包装设计、广告设计、展示与陈设设计等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。服装与服饰设计培养目标:本专业培养具有较强设计能力和制作能力,有较强市场意识和市场竞争能力,掌握服装企业、服装市场的基本运作知识,能够把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法,在服装艺术设计与应用领域、艺术设计机构从事服装与服饰设计、教学、管理、科学研究等方面工作的专门人才。主干课程:服装设计方法,服装结构设计,服装立体剪裁,服装工艺与制作系列课程,服饰配件设计,西南少数民族服饰文化,服装CAD,服饰摄影,服装品牌与产品策划,服装画技法,面料纹样设计,面料塑形,中外服装史等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。动画培养目标:围绕人文、艺术与科学深度交叉融合,广泛吸取动画行业知识、理论和方法,以创作(设计)为核心,并结合本校特色文化,将学生的创作、设计能力和服务于创作的技术研发能力的培养作为首要目标。主干课程:中外动画史,中国传统文化导论,艺术心理学,西南少数民族艺术与文化,新媒体艺术,动画概论,绘画基础,角色造型设计,动画视听语言,动态速写与默写,剧作与分镜,场景设计,原动画创作,二维软件基础,三维动画,定格动画,后期合成,动画创作,写生(人物),动画表演,写生(场景),漫画插画创作,写生(创作),摄影摄像基础,动漫品牌开发与授权,动漫产品(皮影创作),联合创作等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。绘画培养目标:本专业以学院派传统美术教学为主体,兼顾现当代美术关注热点领域。培养勇于担当,具有敬业精神、创新精神,绘画技能扎实,视野宽广,自觉吸收民族视觉资源并能创造性地运用,能在专业创作领域、各级院校、文化事业单位、出版单位、文创单位、教育培训机构从事绘画创作、教学、美术衍生品策划、民族民间美术研究工作的应用型人才。主干课程:本专业在第一学年统一学习素描、色彩、解剖透视和构图等专业基础课程,后三年分为国画、油画、版画三个方向进行专业学习:(1)国画方向:水墨材料实验、中国画工笔花鸟写生、中国画山水写生、中国画工笔人物写生、民族民间符号与水墨当代表达。(2)油画方向:西方油画表现技法研究与实践、素描人体写生、油画人体写生、西南少数民族非物质文化遗产考察与创作实践、民族题材油画创作等。(3)版画方向:黑白木刻、套色木刻、丝网版画、铜版画、多媒体版画、版画跨媒介应用等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。美术学培养目标:本专业培养具有坚实的科学文化知识、多方位美术技能和艺术理论知识,具有美术史研究、美术评论、美术管理等方面能力,适应现代化建设和未来社会文化经济发展需求,具备艺术思维、艺术实践和创新精神并蓄共融的综合能力,德智体美劳全面发展的美术创作人才、艺术研究人员,以及能从事美术创作、研究、设计、管理等方面工作的一专多能的应用型人才。主干课程:中外美术史、艺术概论、教育学、心理学、透视与解剖、素描、速写、色彩基础、中国画、油画、版画、雕塑与陶艺基础、少数民族艺术赏析、民族民间工艺、服装设计、摄影、设计基础、视觉传达艺术等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。摄影培养目标:本专业针对网络和新媒体时代的影像传播特点,培养掌握具备摄影基本理论和基本应用技能,具有商业图片拍摄、新媒体采编、视频拍摄及影视后期制作的综合型专业人才。为现代新媒体、网络平台、电视台、广告公司、影视公司、数字艺术机构、文博单位、出版单位、文旅部门、企事业单位等输送从事内容策划与开发,影像前后期制作、市场开发以及教学的应用型人才。主干课程:摄影灯光基础,产品摄影、人像摄影、传统暗房工艺、视听语言、短视频拍摄、新媒体文案写作、图片编辑、纪录片创作、新闻与纪实、摄影后期、影视后期、编剧与导演基础等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。雕塑培养目标:本专业立足于学院教学体系,关注当下艺术创作新趋势、新动向,培养具有扎实的美术理论学识和雕塑造型能力,掌握现代雕塑的创作和制作技能,能运用各种造型手段进行实用美术设计和雕塑艺术创作的高素质应用型人才。为全国各地培养和输送能在文化领域、城乡建设、公共艺术和雕塑相关领域从事雕塑与公共艺术设计、研究、制作、教学、管理等方面工作的应用型人才。主干课程:素描人物写生、雕塑基础、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、素描人体写生、泥塑人体写生、陶艺雕塑、立体构成、传统雕塑临摹、装饰雕塑、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑创作、雕塑材料与运用、雕塑工程制作、少数民族雕塑主题创作等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。音乐学培养目标:本专业培养有使命感、勇于担当、有敬业与创新精神、视野宽广,具有音乐教育基础理论和技能,具备音乐教育教学能力,能在各级各类学校、群艺馆、文化宫从事音乐教学,能在群众日常音乐文化场所或社区、社团等从事音乐表演或组织管理的应用型人才。主干课程:钢琴演奏、声乐演唱、歌曲配奏与弹唱、合唱与指挥、小型合奏乐编配法、中小学课堂乐器、中小学音乐教学设计与评价、音乐课程与教学论、微格实训。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。音乐表演(声乐)含美声、民族唱法培养目标:本专业坚持立德树人的根本任务,注重培养有敬业与创新精神、视野宽广、专业技能扎实的从事声乐表演的应用型人才。主干课程:主科(声乐)、少数民族特色合唱排练、视唱练耳、和声、复调、合唱与指挥、曲式与作品分析、歌曲作法、歌曲配奏与弹唱、音乐制作、音乐欣赏、舞蹈形体、少数民族特色合唱排练。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。音乐表演(器乐)含钢琴、手风琴、二胡、马头琴、大提琴、唢呐、琵琶培养目标:本专业培养有使命感、勇于担当、有敬业与创新精神、视野宽广、专业技能扎实,能在各级专业或非专业表演领域、各级各类学校、群艺馆、文化宫从事器乐表演、音乐创作、音乐产业开发、民族民间音乐研究工作的应用型人才。主干课程:主科(钢琴、手风琴、二胡、马头琴、大提琴、唢呐、琵琶)、合作课、视唱练耳、和声、复调、合唱与指挥、歌曲作法、歌曲配奏与弹唱、音乐制作、音乐欣赏。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。表演培养目标:本专业坚持以立德树人为根本任务,为艺术院校、专业文艺团体、文化馆、电视台、艺术培训机构、企业宣传部门等输送具有表演、编导、教学及活动策划能力的应用型人才。主干课程:戏剧影视表演基础训练、少数民族题材戏剧表演训练、中国话剧名著表演片断训练、外国话剧表演片断训练、话剧多幕剧排练、排练与导演、表演与教学法、镜头前表演、气声训练与正音、语言技巧训练、台词训练、声乐与语言发声、播音主持创作基础、影视剧与动漫配音艺术、形体技巧训练、舞蹈训练、舞台美术与灯光、戏剧史。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。舞蹈表演培养目标:培养系统掌握舞蹈表演的基本理论、知识、技能,具有从事舞蹈表演、教学、竞赛和组织指导舞蹈活动的能力,具有创新精神和较强的实践能力,集表演、教学于一体的适应社会发展需要的应用型舞蹈表演人才。本专业为艺术院校、专业文艺团体、群文系统等相关部门及机构培养和输送从事舞蹈表演及相关工作的应用型人才。主干课程:中国民间舞、基本功训练、古典舞身韵、中外舞蹈史、音乐基础理论、舞蹈表演理论、舞蹈教学法、剧目排练、舞蹈概论等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。舞蹈编导培养目标:本专业旨在培养具有创新精神与实践能力,有较强审美感知和创造性思维,基础扎实、素质全面、适应力强、能独立运用编舞手段完成舞蹈作品、舞蹈活动的排练与创作,并且具有一定开拓精神的从事舞蹈编导的专业人才。本专业为全国各艺术院团、群文系统及社会团体培养和输送从事舞蹈编创、舞蹈编创教学及其他相关工作的专业人才。主干课程:编舞技法、舞蹈编导基础理论、编舞技法应用理论、舞蹈结构法、舞蹈编导创意实施、舞台导演实施、芭蕾基训、古典舞基训、现代舞基训、中国民族民间舞、西南少数民族民间舞、古典舞身韵,曲式分析、舞美与灯光设计、服装设计、舞蹈作品赏析。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。环境设计培养目标:本专业培养德智体美劳全面发展的,具备环境艺术设计的基础知识和研究能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和设计管理单位从事室内设计、研究、教学、管理等方面工作的室内环境艺术设计高素质人才。主干课程:艺术与视知觉、室内设计原理、艺术美学、形态构成基础、空间构成基础、手绘效果图表现、CAD辅助设计、装饰材料与构造工艺、居住空间设计、SketchUp辅助设计、照明设计基础、餐饮空间设计、酒店空间设计基础、家具设计初步与实践、精细木工创作与实践等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。产品设计培养目标:本专业坚持以立德树人为根本任务,培养具有当代视野、创新精神和实践能力的“精方法、懂技术、擅实战”应用型、“宽口径、宽视野、高素质”复合型、“厚基础、强能力、会创造”创新型高素质人才,培养学生德智体美劳全面发展,具有科学理性精神、系统专业知识,具备设计思维、表达沟通、管理能力,具备自主创业、适合现代化建设需要的高层次人才。主干课程:平面面与色彩构成、立体构成与造型基础、计算机辅助平面设计(AI/PS/CAD)、产品设计表现、计算机辅助造型设计、产品包装与结构设计、导视及公共设施设计、非遗研究与创新设计、CMF材料与加工工艺、产品系统设计、装饰画工艺与技法、产品模型制作与工艺、版式设计、家居产品设计、展示设计与产品推广等。学制学位:基本学制为四年,毕业合格者授予艺术学学士学位。自考/成考有疑问、不知道如何总结自考/成考考点内容、不清楚自考/成考报名当地政策,点击底部咨询官网,免费领取复习资料:https://www.87dh.com/xl/