抽象景观雕塑设计

【导读】我们可以这样地说，不管是抽象画还是抽象雕塑，它们皆是抽象艺术一种。对于抽象雕塑来讲并不是一种具象的雕塑，换句话说除去一些写实的雕塑之外，可以说都是抽象雕塑。对于抽象雕塑来讲，没有一定的具体雕塑形象，对形体要求谈不上严格，更不必临摹实际东西与相像，但需要我们值得注意的是抽象雕塑并不是没有任何的要求，它所要求的是另一种境界。下面小编就介绍一下抽象雕塑作品，让大家鉴赏一下。抽象雕塑简介一相对于抽象雕塑里面的识文断字，“写”的目的并不是真正的写，写的目的也是不一样的。“写”的主要目的其实是为了表达一种写作主体思想，还有观念与情怀等等。这里面所说出来的写作主体其实是一种畅神而已，并不是以形写形。我们从上面的这个艺术品可以得出其实意境说就是更加的强调一种绘画的主体性，这个“意”就是创作的主体。但另外一个层面来说，主体与客体都会受到制约，并不是随心的主体。上面的这幅艺术品就是装饰雕塑，尺寸是2米高，宽0.5米，它的建筑价格是20000元。抽象雕塑简介二大家来看看上面的这个作品是什么呢？对于抽象雕塑来讲，实际上是一种随心所欲的那个艺术主张还有追求。上面的作品就是这样的一种作品，他同样是体现着一种艺术的气息，还有那种形似的美感。我们也可以说它就是一种文字，也可以说他不是文字，是一种思想。不管这个文字或者是思想，都体现着一个主题。这个主题就是作者意象的展现，它的名字是《世博园》。这个作品的建筑价格达到了60000元。抽象雕塑简介三可以说抽象雕塑就是一些青年的艺术家，他们向着彻底非具象迈出的一大步伐，完全的打破了“写”所规定的那种可识别性。像这样的迟到的突破，既是困难的，又是轻松的。之所以困难是因为新老传统支持的那种体系强大与坚固，如果想要突破，那可不是一件容易的事；之所以轻松，那是因为在这个千年中国书画“笔墨”经验是有一定的基础的，另外油画的“笔触”经验也对中国艺术家有着一个冲击。因此这样的突破还是比较轻松的。我们可以欣赏一下上面的这个作品，它就是奇里达的《颂扬地坪线》，它的建造价格达到了几十万元。我们说抽象雕塑其实某些是完全抽象的，它还是需要有一种美观的特征，另外还需要内在的涵义。我们举个例子来说，不锈钢锻造的一种流线的形体，这就需要要求美观，相应的线条必须流畅，而且相应的块面平滑等。对于半抽象的雕塑来讲，它就是意向，这个要求就是需要它有一点像某事物，但是还必须简化变形，同时还需要表现出那种夸张美感以及涵义。例如抽象人体等等。以上就是小编介绍的抽象雕塑作品赏析。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

抽象景观雕塑设计是指在景观环境中运用抽象艺术元素和形式，通过雕塑的创作表达艺术家的审美观点和艺术意图。下面将详细介绍抽象景观雕塑设计的特点和设计过程。

特点：

1. 非具象性：抽象景观雕塑设计强调形式和结构的抽象化，不直接描绘具体的对象。它可以通过线条、曲面、空间和色彩等元素来表达艺术家的主题和情感。

2. 艺术性：抽象景观雕塑设计强调艺术性和观赏性，追求独特的美感和审美效果。艺术家以创造性的手法和形式来打造景观中的雕塑作品，使其成为景观的焦点和亮点。

3. 融入环境：抽象景观雕塑设计要与周围的自然环境和人文景观相融合，与景观场所形成一种和谐的关系。它可以通过尺寸、材质、颜色等方面的选择，使雕塑作品与周围的景观元素相呼应。

4. 多样性：抽象景观雕塑设计可以采用多种形式和材料进行创作，如金属、石材、玻璃等。艺术家可以根据不同的主题和场地需求，选择合适的艺术表现手法和材料。

设计过程：

1. 调研和规划：在进行抽象景观雕塑设计之前，需要对场地进行调研和分析，包括地形、气候、环境要素等因素。需要明确设计的目标和主题，并制定相应的设计规划。

2. 创意构思：根据调研结果和设计目标，进行创意构思，包括形式、造型、材质和色彩等方面的选择。艺术家可以通过手绘草图、模型等方式进行创作，表达自己的艺术观点和意图。

3. 技术设计：在创意构思的基础上，进行技术设计，包括结构设计、材料选择、施工方案等。需要考虑到雕塑的稳定性、耐久性和施工可行性等方面的问题。

4. 制作和安装：根据技术设计，开始制作雕塑作品。根据具体的材料和工艺要求，选择相应的加工方式和工具。完成雕塑后，进行安装和调整，确保雕塑与周围环境的和谐统一。

5. 养护和维护：完成安装后，需要进行养护和维护工作，包括定期清洁、防腐、修复等。这样可以保持雕塑作品的良好状态，延长其使用寿命。

抽象景观雕塑设计是一项综合性的艺术创作工作，要求艺术家具备创意、审美和技术能力。通过合理运用抽象艺术元素和形式，可以打造出独特而美丽的景观雕塑作品，丰富景观环境的艺术魅力。

抽象景观雕塑设计是指通过艺术家的创意和设计，以抽象的形式来表达特定的主题或情感，并将其应用于景观环境中的雕塑作品。抽象景观雕塑设计不追求具体的形象或细节，而是注重雕塑作品的形式、结构、比例、线条和色彩等元素的表达。

在抽象景观雕塑设计中，艺术家通常会利用艺术造型的语言，如几何形状、曲线、折线、体积、空间等，来创造出独特的视觉效果。这些抽象形式的选择和组合可以向观众传达出不同的情感和主题，如自然、力量、和谐、动感、平衡等。

抽象景观雕塑设计也可以利用材料的选择和处理来增强艺术效果。艺术家可以选择具有特殊质感和颜色的材料，如金属、石材、玻璃等，来打造丰富多样的视觉体验。艺术家还可以运用光线和投影等技术，通过雕塑作品的灯光设计来创造出独特的光影效果。

抽象景观雕塑设计的目的是丰富和优化景观环境，通过艺术的手法将作品融入自然或人工景观中，使其与周围的环境形成一种和谐统一的关系。这种设计不仅展示了艺术家的创造力和表达能力，还可以为观众提供美的享受和思考的空间。

抽象景观雕塑设计需要艺术家具备丰富的艺术知识和设计能力，同时还需要考虑到环境因素、功能要求和可持续性等方面的考量。只有综合考虑这些因素，才能创造出具有艺术性、功能性和适应性的抽象景观雕塑作品。

一、城市雕塑设计应遵循易于制作，安装安全的原则 城市雕塑作为一种公共艺术景观，专业的雕塑设计公司在设计城市雕塑时，首先应该采用常用的雕塑制作材料，避免雕塑设计方案完成后无法制作，或者因制作城市雕塑产生财力与人力等资源的巨大浪费；城市雕塑都是被安装在广场、公园、路口等公共场所的，因此城市雕塑设计必须将安全因素考虑进去，要使设计出来得城市雕塑能够安装牢固，不易损坏，尽可能的避免一切安全隐患的产生。 　　 二、城市雕塑设计应遵循雕塑体量与城市雕塑安装的环境空间相对统一原则。 在设计城市雕塑时，无论雕塑是何种造型、表达何种内涵、 采用什么表面效果，我们城市雕塑设计的首要任务都是确定雕塑的尺寸和体量能够与环境相对统一，狭小的空间肯定不适合体量较大的雕塑，广阔的空间安装体量较小的城市雕塑肯定也达不到既定的景观效果，雕塑体量和环境的关系需要根据环境来确定。三、城市雕塑设计应遵循形式与景观主题统一原则 城市雕塑在设计时，采用何种形式都应该与雕塑表达的内容相统一的。城市雕塑在纪念某位人物时，大多都会采用写实的表现手法的圆雕形式，如果是表达历史事件时，则大多会采用浮雕的表现形式。 　　 四、城市雕塑设计时造型应遵循与环境统一的原则 形式与环境统一，这也是城市雕塑设计时应遵循的又一原则。如果城市雕塑被安装的环境属于现代景观的风格，那么城市雕塑设计时就应该采用更偏向现代的抽象造型，如果是古代园林风格的环境，那么城市雕塑就应该采用传统雕塑造型，不同的景观空间，城市雕塑的造型都应做到根据具体环境做到差异化。 　　 五、城市雕塑设计应遵循雕塑材质选择与雕塑造型主题相适宜的原则 专业雕塑公司在设计城市雕塑时，选择制作城市雕塑的材料应该与雕塑表达的内容相辅相成，不能一味的只追求内容与造型的新颖而忽略雕塑的材质选择，要在城市雕塑设计时考虑好雕塑内容和材质的对应关系，不要盲目的进行设计，避免雕塑设计与雕塑制作实际脱离，还要避免雕塑材质与雕塑内容，在视觉上不协调不统一的情况出现。

大学是人才的摇篮，是科学、技术、知识的荟萃之地，其校园景观就是它品格最直接的表达载体。由于在相当长的时间里，我国的高等教育推行的是专才教育，过分重视大学生狭窄的专业素质教育而忽视综合素质教育，这种教育理念通过不断的校园建设反映在校园面貌上则往往过于强调理性而缺乏人文气息的体现，过于强调人工的元素而缺乏自然生态的景观，校园景观单调刻板。

人与环境的认知整合作用是相辅相成的，虽然说校园规划与景观的好坏未必能直接导致学生的成才，但一座景色宜人、充满自然与生态气息的校园肯定可以给学生健康全面的成长提供正面的影响，本文正是探讨雕塑这种艺术应用手法在大学校园景观设计中的运用。

一、雕塑的概念

雕塑艺术是人类最古老的艺术活动之一。《辞海雕塑条》是这样给雕塑定义的：“雕塑以各种可塑（如粘土）或可雕可刻的（如金属、石、木等）材料，制作出各具有实在体积的形象。”人类最早的雕塑活动是把人自身的形象作为表现的中心。这种对于人的关注，一直贯穿于整个雕塑艺术的历史，并在不同的时期里加入了各自丰富多彩的时代特征。

随着表现手法的多样化、材料的丰富化、空间意识的转变以及技术的不断发展，现代雕塑的内涵和外延得到极大的扩展。现代雕塑被给予了新的定义，即是用雕、刻、塑以及堆、焊、敲击、编制等手段制作三维空间形象的艺术，雕塑不再仅仅是环境的装饰与点缀，而是与现代园林景观融合在一起，其本身就是一个崭新的“景观”。

景观学的发展促使了雕塑必须与环境相融合，这种“文化景观”“的发展使景观雕塑也就应运而生。随着大学校园景观设计水平不断的提高，景观雕塑作为新的发展方向，在校园环境建设中起着越来越重要的作用。

二、大学校园景观特点

建立在一定社会、经济、文化基础上的大学校园，是通过外在物质构成要素的形态来反映这些因素之间的相互作用的，如社会、经济、民族宗教、文化、自然环境、工程技术水准以及不同时期艺术风格等。概括起来，这些影响因素可分为自然、人文和社会三大类。这三类影响因素中的各因子相互制约、相辅相成，最终决定了大学校园的环境景观形态。

1、自然环境

对校园环境而言，除了学术性是各个校园的共同点之外，各大学都十分注重形成自己的校园特色。在制约校园景观特色的诸多因素中，最重要的就是如何充分利用当地独有的自然条件，创造适宜的校园环境。

谈到自然条件，我们不难想到自然界中包含的四种基本物质：木、水、岩石和土壤，它们在一起能够形成丰富多彩、变化万千的合成物。这些合成物体的种类是如此之多，以至难以用言语来形容。对景观设计师来说，复杂的自然条件是设计根基，无论做何种设计都必须考虑建筑及其环境、地形、方位、道路和植物之间的关系；同时还必须注意气候强加给环境的诸多影响，以及土地、植被、水和建筑材料等等彼此间的联系，只有这样才能创造一个自然与人共相协调的校园环境景观。

2、人文因素

校园环境景观设计的根本目的是为人而用、为师生服务。这里的人文因素包括两个方面，一方面是校园环境景观的设计者，另一方面是校园环境景观的使用者。人文因素可以说是对校园空间环境的塑造影响最大的方面。

大学是知识与文化传播的殿堂，文化背景对校园环境景观的影响是深远而又含蓄的，不同的文化背景总会在世界各大学校园的环境景观形态上留有痕迹。从中国古代传统的“礼制”到近代美国对“自由、民主”的崇尚，从建国初期的“高、大、全”到当代的“开放、效率、集约”，在不同文化背景下形成的种种观念成为了定位校园环境景观形态的参照系，也为大学校园的景观设计定下了基调。

3、社会因素

我国建国初期，大学校园建设受政治、经济影响仍然很大。校园规划、建筑单体和环境景观形态都有着清晰的时代烙印。前苏联曾是我国各行业发展的楷模，在校园建设方面也不例外，莫斯科大学成为了我国50年代兴建的大学校园的范本。在那个特殊的历史时期，许多大学校园环境景观形态都十分雷同。

随着国家中央权利的下放与分散，高校条块分割的隶属关系逐渐得到“松绑”，学校的自主权日益增大。因此校园规划设计应具有更大的弹性。在校园环境景观设计中，既要充分考虑用地性质和景观结构的生长与变化，在景观设计上又要具备适用性、灵活性和可持续发展性。

三、雕塑艺术手法的运用

雕塑及各类艺术小品是建筑外环境中的重要艺术景观设施。对于点缀和烘托气氛，增添场所的文化气息和时代风格能起到重要的作用。校园中的雕塑，犹如玉盘上的珍珠，往往是校园中最丰富生气的景点，重要的雕塑可以成为校园文化最凝练的标志，是大学校园中一道亮丽的风景线。雕塑常常作为某一空间环境的视觉中心，在一定范围内吸引人群休息，交往，在吸引的交往空间中它又常常作为教育的手段，增加校园文化韵味。雕塑在设计上从如下几个方面主要方面入手：

1、选题

校园雕塑主题的选定是由多种因素决定的，主题的选择须视设置的目的，环境的特点，校园的历史及人们的审美习惯等因素综合考虑。雕塑内容很多，它们功能简明、体量小巧、造型新颖。既与广大师生生活、学习密切相关，又对美化环境、提高校园景观品质有重要意义。它们一方面作为被观赏的对象，另一方面又是人们观赏景观的所在。

设计校园雕塑的主题时，要考虑其自身的造型的艺术性；同时还要尊重校园的历史文脉，反映出每个校园独特的文化内涵。还应处理好它们与周围环境的关系，与建筑的关系以及与植物的配置关系。才能更好地发挥它们在校园中“画龙点睛”的作用，充分体现其艺术价值，形成美好的意境。在我国很多具有历史传统的老校都有独特的景观小品来体现其深厚的文化与悠久的历史。例如：北京大学一些体现北大景观风格的雕塑，使得北大景观风格与北大人文精神珠联璧合、相得益彰，营造出了一个具有深厚东方文化底蕴又具丰富现代感的生态校园；南京大学在逸夫楼前的空地上安置了“孺子牛”雕塑，激励学生们努力学习知识，并懂得奉献于人民的精神。一些新建的学校也很注重雕塑体现其独特的校园文化，如中央美术学院把雕塑放置在教学建筑楼前既体现了一种时代精神，又使现代与历史水乳交融。在这种艺术环境当中，各种景观小品与建筑、庭院、绿地有机的融合在一起，营造出浓郁的艺术气氛；真正地做到了使学生们的身心受到熏陶。

2、形式

形式有抽象与具象之分，具象的雕塑较易为人们所接受理解，而抽象的雕塑常常会比具象的雕塑寓意更为深刻，更能激发人们的联想，启发人们的思维，成功的雕塑往往与环境或是协调或是对比，或是呼应，除了自身比例关系，色调关系，材质工艺关系的协调外，应力求与校园环境统一和谐，力求与大学的历史和未来联系，力求与校园环境的主流精神的所有者沟通，并为之服务。一方面在形式上应避免单一和空泛，在表现手法上力求创新，在空间处理上应保持与周围环境和谐统一，在风格上应应体现各校特色。另一方面，校园雕塑的坐落位置也要有选择，使之适得其所，尤其要慎重考虑校庆纪念物的性质，位置，不能见缝插针，否则，会流于浅薄，庸俗。

雕塑与其他环境艺术品一样，与环境的关系不能只着眼于个别作品的美，必须充分考虑这个环境层面中所有建筑和物品的空间形式，随着主体的活动在时间序列展开构成的总的形象和节奉，创造整体环境的美。

3、材料

历史每次对材料的变化和新材料的应用都将雕塑的发展向前推进一大步。当前由于人文主义对人与人、人与自然的重新认识，新的观点得以显出，布朗库西的雕塑创作发现了材质美的独立的审美内涵，为现代雕塑开辟了一个新的环境，特别是受海德格尔哲学的影响，塑雕家更加重视雕塑的“物”的意义，在传统雕塑中、题材、形式决定材料的选择。在现代景观雕塑中，材质肌理诱导形式的产生。材质可以作为表现的主题，材质是激发雕塑家灵感的契机，随着雕塑家对材质表现可能性的探索不断深化，材质表现也具有了丰富的审美内涵，如果说传统艺术的美感来源于造型和色彩的表现，那么现代雕塑的美感更多的源于材质的表现。从最原始的石材、木头、陶瓷等硬质材料，到现在各种金属、玻璃等各种高科技材料，无不体现了雕塑水平的提高和审美的变化。大学校园作为社会思想的前沿，针对不同院校的特点，创新性的运用材料，往往会起到事半工倍的效果。

4、照明

随着社会的开放发展，大学校园的夜生活日益活跃，夜间的大学景观己成为校园面貌的重要组成方面。景观雕塑的风采如何能从白昼延伸到夜晚，便是景观雕塑照明所要解决的问题。对雕塑来说，不能要求每个部分都平均照亮，而要对正、侧、背面，分别为主光和辅助光的不同亮度，分出体面的立体感。如能有附近的高层建筑上的投射光，以侧顶光为主光最好，对人物雕塑尤为如些，浮雕作品的照明最忌正面投射。需用斜侧光，才能强调出起伏的体积感。

景观雕塑的不同材质和色泽，需要用不同的照射方法和不同的光源。不锈钢或钦合金材质有强烈的反光性能，更多地是反射出环境的光线和色泽，可随季节和时辰的变化而变化。如用强烈灯光从四面直接投射，到处都是辉点而显得凌乱，又容易暴露表面的任何微小疵点和不平整。应在环境照明的基础上，有重点的投射。对于灰褐色的材质如砂岩、花岗岩等，宜用橙黄调的高压钠灯。而用于红蓝绿色系的铜、着色钢则必须用显色性好的复金属灯。某些特定情况下，也可以把背景墙面照亮，使雕塑显出剪影轮廓的装饰效果。

四、结语

大学校园景观设计中雕塑运用可以提高大学校园本身的育人环境和文化品味，也可以提高大学所在城市的景观品质和文化内涵，培养大学生对大学校园形成归属感、认同感、自豪感和责任感。

我们应敏感地意识到，雕塑是如此紧紧地把校园环境与建设、文化、艺术结合在一起，因此如何利用雕塑来记录大学的人文历史和塑造环境，来反映当代文明的成果，来展示美好的理想，就成为我们每一个景观设计者必须认真思考的问题和应承担的重任。

博饰艺术为您解答；想知道抽象雕塑必须先了解抽象的含义。从众多的事物中抽取出共同的、本质性的特征，而舍弃其非本质的特征。例如苹果、香蕉、生梨、葡萄、桃子等，它们共同的特性就是水果。得出水果概念的过程，就是一个抽象的过程。要抽象，就必须进行比较，没有比较就无法找到在本质上共同的部分。共同特征是指那些能把一类事物与他类事物区分开来的特征，这些具有区分作用的特征又称本质特征。因此抽取事物的共同特征就是抽取事物的本质特征，舍弃非本质的特征。所以抽象的过程也是一个裁剪的过程。在抽象时，同与不同，决定于从什么角度上来抽象。抽象的角度取决于分析问题的目的。

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抽象雕塑是形体符号或几何符号与意念相结合。随着城市现代化建设的环境实施，越来越多的现代感城市雕塑应运而生，人们称这类具有现代特色的雕塑为“抽象雕塑”。其实，比较优秀的抽象雕塑都是运用“立体构成”的设计原理进行创作的，很多“立体构成”的现代抽象雕塑在现代城市中为协调、衬托、美化、装点环境和空间起到了统一美感的装饰效果，其雕塑的艺术形式和艺术语言也潜移默化地增强了人们的审美意识，这是我国雕塑艺术从普及推广走向文化进步的时代特征。有些“抽象雕塑”并没有达到美化环境，提高艺术品位的文化境地，只是表面地追求“洋气意识”，没有遵循抽象雕塑的设计规律和审美要求去创作，成了一堆“制作垃圾”。这类的现象，已有过失败的教训，甚至我们的周围还在繁衍这类的现象，作为我们专业从事雕塑艺术的工作者、城市建设的美容师，有责任在不放弃传统雕塑技艺功底的基础上，去再学习，研究、探讨、抽象雕塑的设计规律和创作经验，结合传统的审美观念和现代环境意识，将“立体构成”设计体系应用到抽象雕塑创作中来，同时引导人们鉴赏和阅读抽象雕塑，从而推动抽象雕塑在城市环境中的健康发展。