园林雕塑,常常被应用在各种园林景观之中,用以装饰各种不同的环境。那它是被怎么设计出来的呢?园林雕塑设计是怎样的呢?
雕塑主题
一件完美的园林雕塑,不仅要有新奇的创意、生动的造型,更重要的还是有一个积极的、有内涵的主题。而雕塑主题的选择一定是以环境为基础的,它的主要作用就是使环境更具有意境,满足人们对于园林的美感的要求,这就是园林雕塑的点缀作用。另一种常见的园林雕塑则是纪念性雕塑,也就是以雕塑的形式来纪念历史上的某些人或事,不同于前一种装饰、辅助的作用,纪念性雕塑在环境中起到的反而是统帅、主导的作用。
雕塑选址
为了展现园林的特色,远离雕塑的位置必须在总规划中划好位置范围,并在详细规划中确定具体位置。只有选址成功,园林雕塑才能成为环境中的标志性景观。
基座设计
园林雕塑的基座有四种基本的种类,分别是碑式、平式、台式与座式。碑式指的是底座的高度较高,甚至高过雕塑;平式指的是没有做基座,或者是底座做得比较不明显的一种基座形式;台式指的则是基座做得比较扁平,高度小于雕塑高度的一般的底座;而座式的基座的高度与雕塑高度的比例大约为1:1的基座。
园林雕塑的平面设计有以下几种类型:
一、中心式:这种形式的设计比较注重人流特点,使得雕塑处于环境的中心位置;
二、丁字式:这样的设计使得雕塑位于景观的某一端,对于行人来说,拥有180度的视角,雕塑就显得十分恢弘;
三、走廊式:走廊式的设计,指的是园林雕塑在人流路线(或通道)的一侧或两侧,比较适合多件小型雕塑的摆设;
四、自由式:自由式摆放指的是指园林雕塑在环境中摆放比较不规则的一种方式,许多装饰性的园林雕塑都会采用自由式的摆设方式,将装饰摆放在与环境最协调的位置即可;
五、综合式:综合式的摆放指的是将结合了以上摆放方式的两种或者两种以上的平面设计形式。
园林雕塑设计的常见类别
根据使用性质的不同分为:实用性园林雕塑、装饰性园林雕塑和主题性园林雕塑等。
实用性园林雕塑主要指在园林中有实际应用效果的雕塑类别,包括风水球、长廊、凉亭、石 桌椅、花盆、喷泉等等。
装饰性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑作品,如花窗、壁画等。
主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表,根据不同的风格需求应该选择不同的主题性雕塑,一般用于表达某种观念、传递某些信息(积极向上的思想)以求在潜移默化中影响人们的身心,促进社会发展。
根据雕刻形式的不同分为:圆雕、浮雕、透雕(镂雕)等。
园林雕塑中最常见的雕刻形式为圆雕;浮雕一般用于园林中的壁画;透雕则常用于花窗、园林装饰摆件等。
根据使用的材料不同分为:石雕、铜雕、不锈钢雕、水泥雕塑等。
根据园林风格的不同,其中使用雕塑的材质也有所不同。其中的石雕应用最为广泛,铜雕一般用于园林主题性雕塑,不锈钢雕则一般用作标志性雕塑。另外还有冰雕、雪塑,是东北园林冬季特有的一种雕塑艺术。
中国古代园林
中国古代园林很早就有雕塑装饰。汉武帝时建章宫北太液池畔曾有石鱼、石龟、石牛、织女,还有铜仙人立于神明台上。颐和园宫门前的铜狮,庭院中布置的铜鹤、铜鹿,既是造型优美的艺术珍品,又是庭院的组成部分。中国园林中“特置”的山石,虽然不是人工雕塑物,也起雕塑物的作用。如颐和园乐寿堂前的青芝岫、苏州留园的冠云峰(见彩图苏州留园冠云峰,北宋花石纲遗物,高约9米),都是以其自然形象供人欣赏。在自然风景区常利用天然岩壁洞穴雕凿佛像。帝王陵园前则以石人、石兽列队甬道两侧,增加中轴线的气势。中国各地园林中也设置了各种类型的雕塑。
为了打造出优秀的乃至完美的园林雕塑,我们在进行设计时就应向上述所说的一般,正确地进行选题与选址,然后再对雕塑进行完美的设计。以上就是有关园林雕塑设计的内容,希望能对大家有所帮助!
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创意景观雕塑信息指的是关于创意景观雕塑的相关信息。它可以包括雕塑的设计概念、创作背景、艺术家创作的意图、材料与工艺、规模与尺寸、位置选择、维护与保养、与周围环境的互动、雕塑的历史与文化意义等方面的内容。
创意景观雕塑的设计概念是指艺术家在创作过程中所追求的主题和表达方式。设计概念可以是抽象的、具象的或符号性的,通过雕塑的形状、线条、色彩等元素来传达艺术家的创作灵感和意义。
创意景观雕塑的创作背景可以是艺术家对于特定事件、地点或社会问题的反应和思考。创作背景可以帮助人们更好地理解雕塑作品的内涵和意义。
艺术家创作的意图是指艺术家希望通过创作表达的信息和情感。创意景观雕塑可以是为了美化环境、提升城市形象、传达某种价值观或触发观众的思考等等。
创意景观雕塑的材料与工艺是指雕塑的制作材料和加工工艺。常见的材料有金属、石材、塑料、玻璃等,工艺包括雕刻、铸造、焊接、拼装等多种技术手法。
雕塑的规模与尺寸是指雕塑作品的大小和立体结构。创意景观雕塑可以是大型的城市雕塑,也可以是小型的花园雕塑或室内装饰品。
位置选择是指雕塑作品在景观环境中的布置位置。艺术家需要考虑雕塑与周围环境的协调与互动,以达到最佳的艺术效果。
维护与保养是指雕塑作品在长期使用过程中需要进行的保养工作。创意景观雕塑通常需要定期清洁、修复和保护,以保持其良好的形态和寿命。
与周围环境的互动是指雕塑作品与周围自然与人文环境的关系。创意景观雕塑可以与自然景观、建筑环境、人群活动等相互作用,增强场所的整体氛围和吸引力。
创意景观雕塑的历史与文化意义是指雕塑作品在当地历史或文化传统中的地位和象征意义。一些雕塑作品可能具有纪念、纪念或象征特定事件或人物的作用,同时也代表着当地的独特文化和身份认同。
创意景观雕塑信息包括了艺术家的创作思想、创作背景、意图和艺术手法,以及雕塑的材料、规模、位置、维护、与环境的互动等方面的内容,以及雕塑的历史和文化意义。这些信息可以帮助人们更好地理解和欣赏创意景观雕塑作品。
创意景观雕塑信息是指关于创意景观雕塑的相关信息。创意景观雕塑是一种将艺术创意与自然景观结合的艺术形式,通常用于装饰公共空间、城市景观、园林和建筑物等场所。
创意景观雕塑可以采用多种材料制作,如金属、石头、木材、陶瓷等,形式丰富多样,可以是抽象的、具象的、现代的、传统的等等。这些雕塑作品具有独特的造型和风格,可以表达艺术家的创意思想和美学观点,也能够与周围的环境和人们的情感产生互动。
创意景观雕塑的信息包括但不限于以下几方面:
1. 雕塑的创作背景和设计理念:包括艺术家或设计师的创作动机、灵感来源、设计思路等。
2. 雕塑的材料和制作工艺:包括雕塑所采用的材料种类、质地、颜色等,以及制作工艺和技术手法。
3. 雕塑的形式和造型:包括雕塑的整体形状、尺寸、比例等,以及具体的造型要素,如线条、曲线、几何形状等。
4. 雕塑的主题和意义:包括雕塑所要表达的主题和意义,可能涉及的内容有自然、历史、文化、社会等等。
5. 雕塑的位置与环境:包括雕塑所放置的具体位置,与周围环境和场地的关系,如公园、广场、街道等。
6. 雕塑的艺术价值和影响:包括雕塑作品的艺术评价、影响力、艺术家的地位等。
创意景观雕塑信息可以提供对雕塑作品的整体认识和理解,帮助观众或研究者更好地欣赏和探索雕塑艺术的美学价值和社会意义。
“景”即境域的风光,也称风景。是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的。景是园林的主体,欣赏的对象。自然造化的天然景(野景)是没有经过人力加工的。大地上的江河、湖沼、海洋、瀑布林泉、高山悬崖、洞壑深渊、古木奇树、斜阳残月、花鸟虫鱼、雾雪霜露等,都是天然景,园林造景时要充分加以利用。造景方法中国自南北朝以来,发展了自然山水园。园林造景,常以模山范水为基础,“得景随形”,“借景有因”,“有自然之理,得自然之趣”,“虽由人作,宛自天开”。造景方法主要有:1,挖湖堆山,塑造地形,布置江河湖沼,辟径筑路,造山水景;2,构筑楼、台、亭、阁、堂、馆、轩、榭、廊、桥、舫、照壁、墙垣、梯级、磴道、景门等建筑设施,造建筑景;3,用石块砌叠假山、奇峰、洞壑、危崖,造假山景;4,布置山谷、溪涧、乱石、湍流,造溪涧景;5,堆砌巨石断崖,引水倾泻而下,造瀑布景;6,按地形设浅水小池,筑石山喷泉,放养观赏鱼类,栽植荷莲、芦荻、花草,造水石景;7,用不同的组合方式,布置群落以体现林际线和季相变化或突出孤立树的姿态,或者修剪树木,使之具有各种形态,造花木景。7,在园林中布置各种雕塑或与地形水域结合,或单独竖立,成为构图中心,以雕塑为主体,造塑景。借 景有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的,为了扩大景物的深度和广度,丰富游赏的内容,除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外,造园者还常常运用借景的手法,收无限于有限之中。古代的实践和理论中国古代早就运用借景的手法。唐代所建的滕王阁,借赣江之景:“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”。岳阳楼近借洞庭湖水,远借君山,构成气象万千的山水画面。杭州西湖,在“明湖一碧,青山四围,六桥锁烟水”的较大境域中,“西湖十景”互借,各个“景”又自成一体,形成一幅幅生动的画面。“借景”作为一种理论概念提出来,则始见于明末著名造园家计成所著《园冶》一书。计成在“兴造论”里提出了“园林巧于因借,精在体宜”;“泉流石注,互相借资”;“俗则屏之,嘉则收之”;“借者园虽别内外,得景则无拘远近”等基本原则。借景种类借景可分为:1,近借。在园中欣赏园外近处的景物。2,远借。在不封闭的园林中看远处的景物,例如靠水的园林,在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。3,邻借。在园中欣赏相邻园林的景物。4,互借。两座园林或两个景点之间彼此借资对方的景物。5,仰借。在园中仰视园外的峰峦、峭壁或邻寺的高塔。6,俯借。在园中的高视点,俯瞰园外的景物。7,应时借。借一年中的某一季节或一天中某一时刻的景物,主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观和即时的动态景观。借景方法大体有三种:1,开辟赏景透视线,对于赏景的障碍物进行整理或去除,譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台,作为视景点,仰视或平视景物,纳烟水之悠悠,收云山之耸翠,看梵宇之凌空,赏平林之漠漠。2,提升视景点的高度,使视景线突破园林的界限,取俯视或平视远景的效果。在园中堆山,筑台,建造楼、阁、亭等,让游者放眼远望,以穷千里目。3,借虚景,如朱熹的“半亩方塘”,圆明园四十景中的“上下天光”,都俯借了“天光云影”;上海豫园中的花墙下的月洞,透露了隔院的水榭。借景内容有以下几类:1,借山、水、动物、植物、建筑等景物。如远岫屏列、平湖翻银、水村山郭、晴岚塔影、飞阁流丹、楼出霄汉、堞雉斜飞、长桥卧波、田畴纵横、竹树参差、鸡犬桑麻、雁阵鹭行、丹枫如醉、繁花烂漫、绿草如茵。2,借人为景物。如寻芳水滨、踏青原上、吟诗松荫、弹琴竹里、远浦归帆、渔舟唱晚、古寺钟声、梵音诵唱、酒旗高飘、社日箫鼓。3,借天文气象景物。如日出、日落、朝晖、晚霞、圆月、弯月、蓝天、星斗、云雾、彩虹、雨景、雪景、春风、朝露等。此外还可以通过声音来充实借景内容,如鸟唱蝉鸣、鸡啼犬吠、松海涛声、残荷夜雨。园林造景手法中国造园艺术的特点之一,是园林创意与工程技艺的融合,以及造景技艺的丰富多彩。归纳起来包括主景和次(配)景、抑景与扬景、夹景与框景、前景与背景、俯景与抑景、实景与虚景、近景与借景、季相造景等。1.主景与配景(次景)造园必须有主景区与次要景区。堆山有主、次、宾、配,园林建筑要主次分明,植物培植也要主体树种与次要树种搭配,处理好主次关系就起到了提纲?领的作用。突出主景的方法有:主景升高或降低,主景体量加大或增多,视线交点、动势集中、轴线对应、色彩突出、点据重心等。配景对主景起陪衬作用,不能喧宾夺主,是园林中主景的延伸和补充。2. 抑景与扬景传统造园历来就有欲扬先抑的做法。在人口区段设障景、对景和隔景,引导游人通过封闭、半封闭、开敞相同、明暗交替的空间转折,再通过透景引导,终于豁然开朗,到达开阔园林空间,如苏州留园。也可利用建筑、地形、植物、假山台地在入口处设隔景小空间,经过婉转通道中逐渐放开,到达开阔空间,如北京颐和园入口区。3. 实景与虚景园林或建筑景观往往通过空间围和状况、视面虚实程度形成人们观赏视觉清晰与模糊,并通过虚实对比、虚实交替、虚实过渡创造丰富的视觉感受。例如:无门窗的建筑和围墙为实,门窗较多或开敞的亭廊为虚;植物群落密集为实,疏林草地为虚;山崖为实。流水为虚;喷泉中水柱为实,喷雾为虚;园中山峦为实,林木为虚;青天观景为实,烟雾中观景为虚,即朦胧美、烟景美,所以虚实乃相对而言。如北京北海有“烟云尽志”景点,承德避暑山庄有“烟雨楼”,都设在水雾烟云之中,是朦胧美的创造。4.夹景与框景在人的观景视线前,设障碍左右夹为夹景,四方围景为框景。常利用山石狭谷、林木树干、门窗洞口等限定视景点和赏景范围,从而达到深远层次的美感,也是大环境中摘取局部景点加以观赏的手法。5. 前景与背景任何园林空间都是由多种景观要素组成的,为了突出表现某一景物,常把主景适当集中,并在其背后或周围利用建筑墙面、山石、林丛或草地、水面、天空等作为背景,用色彩、体量、质地、虚实等因素衬托主景,突出景观效果。在流动的连续空间中表现不同的主景,配以不同的背景,则可以产生明确的景观转换效果。如白色雕塑易用深绿色林木背景,水面、草地衬景;而古铜色雕塑则采用天空与白色建筑墙面作为背景;一片春梅或碧桃用松柏林或竹林作背景;一片红叶林用灰色近山和蓝紫色远山作背景,都是利用背景突出表现前景的手法。在实践中,前景也可能是不同距离多层次的,但都不能喧宾夺主,这些处于次要地位的前景常称为添景。6. 俯景与抑景风景园林利用改变地形建筑高低的方法,改变游人视点的位置,必然出现各种抑视或俯视视觉效果。如创造狭谷迫使游人抑视山崖而得到高耸感,创造制高点给人的俯视机会产生凌空感,从而达到小中见大和大中见小的视觉效果。7.内景与借景一组园林空间或园林建筑以内观为主的称内景,作为外部观赏为主的为外景。如亭桥跨水,即是游人驻足休息处,又为外部观赏点,起到内外景观的双重作用。园林具有一定的范围,造景必有一定限度。造园家充分意识到景观之不足,于是创造条件,有意识地把游人的目光引向外界去猎取景观信息,借外景丰富赏景内容。如北京颐和园,西借玉泉山,山光塔影尽收眼底;无锡寄畅园远借龙光塔,塔身倒影收入园地。故借景法则可取得事半功倍的园林景观效果。8. 季相造景利用四季变化创造四时景观,在风景园林被广泛应用。例如用花表现季相变化的有春桃、夏荷、秋菊、冬梅,树有春柳、夏槐、秋枫、冬柏,山石有春用石笋、夏用湖石、秋用黄石、冬用宣石(英石)。如扬州个园的四季假山,西湖造景春有柳浪闻莺、夏有曲院风荷、秋有平湖秋月、冬有端桥残雪。南京四季交游,春游梅花山、夏游清凉山、秋游栖霞山、冬游覆舟山。用大环境造景名有杏花、消夏弯、红叶、松柏坡等。其余造景手法还有朦胧烟景、分景、隔景、引景和导景等。
园林雕塑,常常被应用在各种园林景观之中,用以装饰各种不同的环境。那它是被怎么设计出来的呢?园林雕塑设计是怎样的呢?
雕塑主题
一件完美的园林雕塑,不仅要有新奇的创意、生动的造型,更重要的还是有一个积极的、有内涵的主题。而雕塑主题的选择一定是以环境为基础的,它的主要作用就是使环境更具有意境,满足人们对于园林的美感的要求,这就是园林雕塑的点缀作用。另一种常见的园林雕塑则是纪念性雕塑,也就是以雕塑的形式来纪念历史上的某些人或事,不同于前一种装饰、辅助的作用,纪念性雕塑在环境中起到的反而是统帅、主导的作用。
雕塑选址
为了展现园林的特色,远离雕塑的位置必须在总规划中划好位置范围,并在详细规划中确定具体位置。只有选址成功,园林雕塑才能成为环境中的标志性景观。
基座设计
园林雕塑的基座有四种基本的种类,分别是碑式、平式、台式与座式。碑式指的是底座的高度较高,甚至高过雕塑;平式指的是没有做基座,或者是底座做得比较不明显的一种基座形式;台式指的则是基座做得比较扁平,高度小于雕塑高度的一般的底座;而座式的基座的高度与雕塑高度的比例大约为1:1的基座。
园林雕塑的平面设计有以下几种类型:
一、中心式:这种形式的设计比较注重人流特点,使得雕塑处于环境的中心位置;
二、丁字式:这样的设计使得雕塑位于景观的某一端,对于行人来说,拥有180度的视角,雕塑就显得十分恢弘;
三、走廊式:走廊式的设计,指的是园林雕塑在人流路线(或通道)的一侧或两侧,比较适合多件小型雕塑的摆设;
四、自由式:自由式摆放指的是指园林雕塑在环境中摆放比较不规则的一种方式,许多装饰性的园林雕塑都会采用自由式的摆设方式,将装饰摆放在与环境最协调的位置即可;
五、综合式:综合式的摆放指的是将结合了以上摆放方式的两种或者两种以上的平面设计形式。
园林雕塑设计的常见类别
根据使用性质的不同分为:实用性园林雕塑、装饰性园林雕塑和主题性园林雕塑等。
实用性园林雕塑主要指在园林中有实际应用效果的雕塑类别,包括风水球、长廊、凉亭、石 桌椅、花盆、喷泉等等。
装饰性园林雕塑是指那些在园林中起到装饰性的雕塑作品,如花窗、壁画等。
主题性园林雕塑则是园林雕塑中的形象代表,根据不同的风格需求应该选择不同的主题性雕塑,一般用于表达某种观念、传递某些信息(积极向上的思想)以求在潜移默化中影响人们的身心,促进社会发展。
根据雕刻形式的不同分为:圆雕、浮雕、透雕(镂雕)等。
园林雕塑中最常见的雕刻形式为圆雕;浮雕一般用于园林中的壁画;透雕则常用于花窗、园林装饰摆件等。
根据使用的材料不同分为:石雕、铜雕、不锈钢雕、水泥雕塑等。
根据园林风格的不同,其中使用雕塑的材质也有所不同。其中的石雕应用最为广泛,铜雕一般用于园林主题性雕塑,不锈钢雕则一般用作标志性雕塑。另外还有冰雕、雪塑,是东北园林冬季特有的一种雕塑艺术。
中国古代园林
中国古代园林很早就有雕塑装饰。汉武帝时建章宫北太液池畔曾有石鱼、石龟、石牛、织女,还有铜仙人立于神明台上。颐和园宫门前的铜狮,庭院中布置的铜鹤、铜鹿,既是造型优美的艺术珍品,又是庭院的组成部分。中国园林中“特置”的山石,虽然不是人工雕塑物,也起雕塑物的作用。如颐和园乐寿堂前的青芝岫、苏州留园的冠云峰(见彩图苏州留园冠云峰,北宋花石纲遗物,高约9米),都是以其自然形象供人欣赏。在自然风景区常利用天然岩壁洞穴雕凿佛像。帝王陵园前则以石人、石兽列队甬道两侧,增加中轴线的气势。中国各地园林中也设置了各种类型的雕塑。
为了打造出优秀的乃至完美的园林雕塑,我们在进行设计时就应向上述所说的一般,正确地进行选题与选址,然后再对雕塑进行完美的设计。以上就是有关园林雕塑设计的内容,希望能对大家有所帮助!
简介:深圳市今展装饰艺术有限公司是经深圳市产业转型升级后,由深圳市市场监督管理局批准重新登记注册成立,注册资金人民币100万元,具有专业玻璃钢复合材料的研发、生产、安装及销售为一体的一般纳税人资格的企业实体。 公司创建于九十年代中期,至今已积累了18年玻璃钢制品生产的丰富经验,先后与北京玻璃钢研究设计院、武汉工业大学等多家大型院校科研机构合作,依托科研新产品、新工艺,在玻璃钢造型、雕塑、建筑装饰和防腐工程等领域有较强的优势。从2003年开始,公司主要产品远销台湾、日本、美国等国际市场。同时接受日本、美国等玻璃钢专家及一级技师的驻厂培训指导。坚持贯彻ISO9001-2008国际质量管理体系认证标准,不断进行产品创新、技术创新、管理创新,降低成本、提高质量、优质服务,赢得了国内外广大客户的信赖和一致好评。 公司位于深圳市光明新区北岗村青年创业工业园,紧贴龙大高速楼村站,公常路附近,地理位置优越、交通发达、货物进出便捷。公司拥有一批中、高级专业技术管理人才和高素质、经验丰富、稳定可靠的生产一线玻璃钢专业技师、操作技工。技术力量雄厚,管理标准规范,以专业的生产技术,合理的设计和制造,精密的模具制作工艺,外观与内在并存的质量理论,用户至上的服务意识,为客户提供最优质的产品和满意的服务。公司遵循"让客户满意,为股东增值,使员工富有,求合作共赢"的企业宗旨,向客户呈现行业精品。"诚信创新,永争一流"的企业精神,在行业中保持领先。以"求真务实,力求完美"的经营理念,用高品质的产品和优质服务回报社会。 公司将竭诚满足客户不同层次的需求,可用多种材质制作大型城雕、浮雕、圆雕、人物雕塑、动物雕塑、园艺雕塑、城市形象标志、企业形象标志等,使客户能以最实惠的价格获取最新颖、最别致、最富有创意的设计方案及质量上乘的优质产品和服务。今展雕塑无论何时,无论走到哪里,一直深受客户和社会各界一致的认可与好评!十多年来,公司先后服务过众多政府部门、企事业单位、房地产公司、园林公司、部队、学校、公园、酒店、娱乐场所、私家花园等。2000年后公司先后与国内几家大型房地产集团建立战略合作伙伴关系从而使自己成功走向规模化产业化发展道路。2007年又与中国房地产十强企业—恒大集团合作从而使公司业务成功发展至全国:沈阳、重庆、湖南、武汉、鄂州、天津、南京、西安、太原、安徽、昆明、广东等。无论在城市或乡村,无论身处何处,今展雕塑始终与自己的栖息地灵魂相通,相互映衬,相得益彰。。。 雕塑行业,关键在人才!今展装饰非常重视人才的培养与发挥,按岗设才,人尽其才。在今展,人才可谓济济,有智慧严谨的管理班子,有资深的雕塑家,有众多年轻充满激情充满创意的设计团队,有技术精湛的制作团队,有专业的施工队伍等。他们不仅具有深厚的文化艺术底蕴,更汲取雕塑艺术之精华,博众家之长,采万物之灵气,设计理念贯穿古今、融通中西,表现手法上浪漫主义中不乏朴实,现实主义中蕴涵理想或哲理,作品既有严肃庄重的写实题材,也有轻松前卫的抽象题材,他们深刻诠释和演绎古典主义、现代主义和后现代主义等,把艺术的灵魂与精髓尽量发挥到极致,让人感受到的不仅仅是一种艺术的浪漫与优雅、粗犷与悲壮、沉思与遐想等,更是文化与艺术的积淀、传承与发扬光大。 今展装饰的宗旨始终是:创造一个绿化、美化、生态的人居环境;营造一种文明、高雅、时尚的文化氛围;带来普惠、向上、恒久的社会效益。本公司将与广大客户一道,携手共进,共创美好未来!
法定代表人:王运泽
成立时间:2015-01-19
注册资本:100万人民币
工商注册号:440301112082745
企业类型:有限责任公司(自然人独资)
公司地址:深圳市光明新区公明街道塘尾村大悲桥头工业园
杭州钱塘江龙雕塑创意源于“钱王射潮治水”的传说故事,象征着风调雨顺。
杭州钱塘江龙雕塑总高度48米,花岗岩基座上托举起青铜铸造的钱江龙,龙高27.1米,重110吨,“钱江龙”龙首东望,寓意着滚滚钱江东流入海,为民造福。“钱江龙”高高翘起的龙尾宛如熊熊燃烧的火炬,寓意杭州高新区滨江区快速发展。
“钱江龙”环绕龙身的圆形线条似汹涌的钱江潮水,而一枝枝从西往东飞射的利箭,则把钱王射潮的历史壮举艺术地表现出来。“钱江龙”台基上,浪花下的东南西北四条匍匐的小龙仿佛正在听从钱江人民的驾驭,辛勤劳作,变水害为水利。杭州钱塘江龙雕的历史典故
传说古时候,钱塘江汹涌的潮水经常泛滥,危害两岸百姓。吴越钱王率弓箭手和民众射潮治江,主宰水的钱江龙被钱王及民众的壮举所感动,帮助钱王治江成功,筑塘造福百姓。
根据这个古代典故,因此这座位于杭州钱塘江畔诞生了这座“钱江龙”的雕塑,名为“钱江龙”的巨型青铜巨龙雕塑由著名美术家韩美林设计,青铜110吨铸造。总重量300多吨,被称为“中国第一龙“。
矗立于钱塘江畔闻涛路与江虹路交叉口的青铜巨雕“钱王射潮”展露了其浑厚雄伟、气势磅礴的真容。与其东侧滨江公园岸际线的大型雕塑“钱江龙”遥相呼应、潮箭交织,并与沿江景观和谐交融,相得益彰。