视觉传达要学的东西很多，视觉传达设计（Visucl Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计 。视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念
所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。
所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括"谁"、"把什么"、"向谁传达"、"效果、影响如何"这四个程序。）视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。
从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，视觉传达设计便应运而生。 视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计
体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。 视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计
又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术
主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。视觉传达设计的领域
(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计
各类视觉传达设计的涵义和特点
标志设计:
人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。
包装设计:
对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。
字体设计:
以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。
图像设计:
指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。
书籍设计:
为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。
广告设计:
各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。
视觉形象识别系统设计:
产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。 我是学环艺的。我们学校建筑、室内、景观的课都开（也不知道学校怎么想的，我们系每周近40节课，还有无数作业，比高中生还忙），主要侧重的是室内方向。 先不说出国的问题，你自己对环艺系的了解够清楚吗？
你是图形图像专业的，那么photoshop肯定很在行，不用说了～除此之外你还会什么软件？
环艺必学的软件还有auto CAD和3dsmax。这两样都是很重要的，而且这类软件，很容易上手，但学到精通就比较困难。 另外就是你说的手绘了。没有基础倒不是问题。我在学环艺以前也没有学过美术，更没有接触过设计相关的东西。学这个专业完全是偶然。但现在手绘课的成绩是全系最好的，甚至比一些有美术基础的人还好。
我觉得这个东西要靠悟性，在看一些比自己优秀的作品时，不要只笼统地看一眼，觉得『啊，这张画真好看』就完了。要把别人的经验剖析开来看，比如运笔方法，比如色彩搭配，比如构图的美感等等。然后用到自己的绘画中去。要看你有没有这种感觉了。 关于建筑、室内和景观： 建筑设计是其中比较难学的，没有一点毅力的人最好不要学。建筑学有很多知识和术语需要记忆，比较枯燥，而且学建筑还要把高数学好，以后会碰到许多需要计算的东西。毕业后工作也不好找。但就像一楼说的，回报比较高。 景观设计，总的来说比建筑设计灵活一些，但因为涉及比较广，需要掌握的知识也就比较杂。现在国内景观设计这个专业每年都有成千上万没有工作经验的毕业生涌入社会，而公司招人都要求经验，就造成了就业难+高端人才奇缺的局面。 室内是我接触得比较多的方面，以后自己也打算做室内。
室内设计学的人很多，能接的工作也多。但如果你不想一辈子呆在小公司，拿低微的工资画无比枯燥的图，就必须有能让人眼前一亮的专长，或考出一些高级证书。
楼上说室内好学，这也不对。没有什么学科是好学的，学室内要记的东西也非常多，还要接触很多跨专业的知识。而且因为设计的灵活性比较大，你常常需要做出N套方案来满足客户的需要，很累。有时还会因为某些突如其来的原因熬夜返工，甚至通宵都是常有的事。工作强度非常大。 至于出国，我想问几个问题——
第一，你的外语好吗？你在上大专，年龄应该跟我差不了多少，很快就要踏上社会。这时候要出国深造的话，边学外语边攻专业肯定得不偿失。即使你的外语够好，也有可能因为老师讲课带口音而听不懂，效率大打折扣。
第二，你家经济条件允许吗？出国学习，学费就是一笔不小的开支，何况国外的生活费跟国内也是天壤之别。
举两个例子吧。。先是我一个亲戚的孩子，去了英国，一星期的饭钱（还不包括其它开销）就花了她在国内一个月的生活费。
还有个是我去美国的朋友，他平时抽烟，在国内不觉得什么，到了那他是这么形容的『一支，午饭钱没了。再一支，晚饭钱也没了』（外国的烟很贵）
第三，如果要出国，足够的定力是必须的。一个人在国外没有约束，很容易走上歧途。东方国家的人在西方可能会受到同龄人的挑衅。我那个去美国的朋友就碰到过。这点也要注意。
第四，对当地人的生活习惯要有所了解。这就不多说了。 你对国外的环艺设计跟国内的差别了解吗？
假设你已经在国外学有所成，你是打算回国工作还是留在国外？很多外国人的设计理念虽然先进，但那是在西方国家的社会基础上才能实行的，在国内根本行不通。如果你学成归国，并不一定能在工作中顺风顺水。而留在国外，作为一个外国人你就必须做到非常优秀才能够立足。西方人可不像中国那么崇洋媚外，把外教，外援当宝贝似的。在外国，外国人通常都要比本国人做得好才能被承认。
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美术，是一门源远流长的专业。古时候，人类在陶器上画几个鱼，用泥巴捏几个小雕塑，那时候是美术。等到人类有了性别意识了之后，往自己的的身上挂了的彩色石头的首饰也是对美的需求。对于我们美术生出身来讲，现在国内主要讲美术学科分为了纯艺术类和设计艺术类。那么我看到问题上写的主要是纯艺类的专业，我来分析一下纯艺的专业难度
1. 专业分类
纯艺分为国画、油画、版画和雕塑。除了雕塑是五年的大学学制外剩下三个都是四年学制。其中国画是非常具有历史影响力的中国代表画种，代表了中国人朦胧的性格和态度，国画范畴内还包含了书法和篆刻，也是中国特色。油画和版画都是国外传进来的，雕塑从不同的材质上来看，国内发展的也还是不错的。2. 关于创作
纯艺类的专业，难点有两个。第一是基本功，在大学阶段，除了要求学生有一定的绘画功底才能进入学校后，还要不断的练习手上的功夫。如果放下了一段时间，就会感觉到手生，难画出和自己心里所想一样的作品。其次就是灵感，灵感是来源于生活并高于生活的，灵感不是随随便便冥想就能够出现的。创作时，根据不同的主题，不同的风格流派还有当下作者的心境，都有可能创作出不同效果的作品。所以在我看来，阅历才是美术专业最难学的部分。希望大家都能在创作的路上一帆风顺，毕竟植发挺贵的哈哈哈哈哈哈
PS：各大美院的毕业展开始啦，欢迎大家来看哦！
景观雕塑易上手是指人们在进行景观雕塑创作或欣赏时相对容易理解和参与其中的一种艺术形式。景观雕塑易上手的原因主要有以下几点：
1. 视觉表达直接：景观雕塑作为一种立体艺术形式，其作品通常具有直观的视觉形象，能够直接吸引人们的注意力。相较于其他艺术形式，景观雕塑的形象更容易被人们理解和感知。
2. 材料简单易得：景观雕塑创作所使用的材料通常简单易得，例如石材、金属、木材等，不需要特殊的技术和设备，使得人们更容易尝试进行创作。
3. 创作过程可见性高：与绘画、雕刻等艺术形式不同，景观雕塑的创作过程通常是在公共场所进行，观众可以近距离观察到雕塑师的创作技巧和过程。这使得人们更容易理解创作的思路和方法，并且可以在观摩中获得启发。
4. 创作主题多样化：景观雕塑的主题可以非常丰富多样，可以是抽象的形状、具象的动物或人物，也可以是反映社会问题的作品。这种多样性使得人们更容易找到自己感兴趣的创作主题，并且能够更加自由地表达自己的想法和情感。
5. 形式与环境融合紧密：景观雕塑通常是为了装饰和美化环境而存在的。景观雕塑的形式与所处的环境融合紧密，能够与周围的建筑、自然景观相互呼应。这种融合使得人们更容易接受和欣赏景观雕塑作品。
景观雕塑易上手是因为其视觉表达直接、材料简单易得、创作过程可见性高、创作主题多样化、形式与环境融合紧密等特点，使得人们更容易理解和参与其中。
景观雕塑易上手是指对雕塑艺术感兴趣的人可以相对容易地学习和掌握景观雕塑的技巧和方法。以下是详细回答：
1. 学习基本知识：了解雕塑的基本概念、历史发展和相关的艺术理论。可以通过阅读相关书籍、参观博物馆和艺术展览，或者上网搜索来积累相关知识。
2. 掌握基本技巧：学会使用常见的雕塑材料和工具，如泥土、石头、金属或木材，以及雕刻刀、刨子等工具。可以通过参加雕塑工作坊、课程或找寻导师指导来学习基本技巧。
3. 发展创造力：景观雕塑需要艺术家具备创造力和想象力，以创造出独特的作品。可以通过观察自然景观、学习其他艺术家的作品、绘画和素描来培养创造力。
4. 实践经验：通过不断实践来提升自己的技能和水平。可以选择从简单的雕塑开始，逐渐挑战更复杂的作品。参加相关比赛、展览或者组织自己的展览也是提升经验的好途径。
5. 学习交流：与其他雕塑家、艺术家或爱好者交流，参加雕塑相关的活动或社群，可以互相学习、分享经验和获取反馈。这样可以不断改进自己的作品和技巧。
6. 多样化表现形式：景观雕塑不仅可以通过手工雕刻来表现，还可以利用3D打印、铸造等技术进行创作。了解和掌握不同的表现形式可以为自己的创作提供更多的可能性。
景观雕塑易上手需要通过学习基本知识、掌握基本技巧、培养创造力、实践经验、学习交流和多样化表现等方面的努力。随着不断的学习和实践，人们可以逐渐掌握景观雕塑的技巧，创作出具有独特艺术感的作品。
一、通用全功能3D设计软件
1、3DSMax
3DStudioMax，简称3DSMAX，是当今世界上销售量最大的三维建模、动画及渲染软件。可以说3DSMAX是最容易上手的3D软件，其最早应用于计算机游戏中的动画制作，后开始参与影视片的特效制作，例如《X战警》、《最后的武士》等。
2、Maya
Maya是世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。
Maya售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。
3、Rhino
Rhinocero，简称Rhino，又叫犀牛，是一款三维建模工具。不过不要小瞧它，它的基本操作和AutoCAD有相似之处，拥有AutoCAD基础的初学者更易于掌握犀牛。目前广泛应用于工业设计、建筑、家具、鞋模设计，擅长产品外观造型建模。
4、Zbrush
ZBrush是一个数字雕刻和绘画软件，它以强大的功能和直观的工作流程著称。它界面简洁，操作流畅，以实用的思路开发出的功能组合，激发了艺术家的创作力，让艺术家无约束地自由创作。它的出现完全颠覆了过去传统三维设计工具的工作模式，解放了艺术家们的双手和思维，告别过去那种依靠鼠标和参数来笨拙创作的模式，完全尊重设计师的创作灵感和传统工作习惯。
5、GoogleSketchup
Sketchup是一套直接面向设计方案创作过程的设计工具，其创作过程不仅能够充分表达设计师的思想而且完全满足与客户即时交流的需要，它使得设计师可以直接在电脑上进行十分直观的构思，是三维建筑设计方案创作的优秀工具。
SketchUp是一个极受欢迎并且易于使用的3D设计软件，官方网站将它比喻作电子设计中的“铅笔”。它的主要卖点就是使用简便，人人都可以快速上手。并且用户可以将使用SketchUp创建的3D模型直接输出至GoogleEarth里，非常的酷！
6、Poser
Poser是公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件。Poser更能为你的三维人体造型增添发型、衣服、饰品等装饰,让人们的设计与创意轻松展现。
7、Blender
Blender是一款开源的跨平台全能三维动画制作软件，提供从建模、动画、材质、渲染、到音频处理、视频剪辑等一系列动画短片制作解决方案。Blender为全世界的媒体工作者和艺术家而设计，可以被用来进行3D可视化，同时也可以创作广播和电影级品质的视频，另外内置的实时3D游戏引擎，让制作独立回放的3D互动内容成为可能。
有了Blender，喜欢3D绘图的玩家们不用花大钱，也可以制作出自己喜爱的3D模型了。它不仅支持各种多边形建模，也能做出动画！
8、FormZ
FormZ是一个备受赞赏、具有很多广泛而独特的2D/3D形状处理和凋塑功能的多用途实体和平面建模软件。
对于需要经常处理有关3D空间和形状的专业人士(例如建筑师、景观建筑师、城市规划师、工程师、动画和插画师、工业和室内设计师)来说是一个有效率的设计工具。
9、LightWave3D
美国NewTek公司开发的LightWave3D是一款高性价比的三维动画制作软件，它的功能非常强大，是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便，易学易用，在生物建模和角色动画方面功能异常强大；基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块，令它的渲染品质几尽完美。
二、行业性的3D设计软件
1、AutoCAD
AutoCAD是Autodesk公司的主导产品，用于二维绘图、详细绘制、设计文档和基本三维设计，现已经成为国际上广为流行的绘图工具。AutoCAD具有良好的用户界面，通过交互菜单或命令行方式便可以进行各种操作。它的多文档设计环境，让非计算机专业人员也能很快地学会使用。
2、CATIA
CATIA属于法国达索（.A）公司，是高端的CAD/CAE/CAM一体化软件。在20世纪70年代，CATIA第一个用户就是世界著名的航空航天企业。CATIA其强大的功能已得到各行业的认可，其用户包括波音、宝马、奔驰等知名企业。
3、UG
UG（）是Siemens公司出品的一款高端软件，它为用户的产品设计及加工过程提供了数字化造型和验证手段。UG最早应用于美国麦道飞机公司，目前已经成为模具行业三维设计的主流应用之一。
4、Solidworks
Solidworks属于法国达索（.A）公司，专门负责研发与销售机械设计软件的视窗产品。Solidworks帮助设计师减少设计时间，增加精确性，提高设计的创新性，并将产品更快推向市场。Solidwords是世界上第一个基于Windows开发的三维CAD系统。该软件功能强大，组件繁多，使得Solidworks成为领先的、主流的三维CAD解决方案。
5、Pro/E
Pro/Engineer（简称Pro/E）是美国PTC公司研制的一套由设计至生产的机械自动化软件，广泛应用于汽车、航空航天、消费电子、模具、玩具、工业设计和机械制造等行业。
6、Cimatron
Cimatron是以色列Cimatron公司（现已被美国3DSystems收购）开发的软件。该系统提供了灵活的用户界面，主要用于模具设计、模型加工，在国际上模具制造业备受欢迎。
Cimatron公司团队基于Cimatron软件开发了金属3D打印软3DXpert。这是全球第一款覆盖了整个设计流程的金属3D打印软件，从设计直到最终打印成型，甚至是在后处理的CNC处理阶段，3DXpert软件也能够发挥它的作用。
前面介绍了商业化的3D专业设计软件，这些软件虽然功能强大，但学习门槛高，对于没有设计基础的朋友来说相当不容易。下面介绍几款面向学校教育以及个人爱好者的简单三维软件。
1、Tinkercad
Tinkercad是一款基于网页的3D建模工具，设计界面色彩鲜艳可爱，如搭积木般简单易用，适合青少年儿童使用并进行建模。
国外一名叫Emily的3D打印爱好者使用Tinkercad建模然后打印出酿酒屋。从图中可以看到，利用Tinkercad同样可以完成漂亮的细节和优质的外观表现。
2、123DDesign
123DDesign通过简单图形的堆砌和编辑生成复杂形状。这种“傻瓜式”的建模方式，即使你不是一个CAD建模工程师，也能随心所欲地在123DDesign里建模。
3、123DSculpt
123DSculpt是一款运行在ipad上的应用程序，它可以让每一个喜欢创作的人轻松创作出属于自己的雕塑模型。
4、123DCreature
123DCreature可根据用户的想象来创造各种生物模型。无论是现实生活中存在的，还是只存在于想象中的，都可以创造出来。
5、123DMake
123DMake将三维模型，转换为二维图案利用硬纸板、木料再现模型。它可创作美术、家具、雕塑或其他简单的物体。
6、123DCatch
利用云计算的强大能力，可将数码照片迅速转换为逼真的三维模型。只要使用傻瓜相机、手机或高级数码单反相机抓拍物体、人物或场景，人人都能利用123DCatch将照片转换成生动鲜活的三维模型。除PC外，现已推出手机APP，手机也能当三维扫描仪。
视觉传达要学的东西很多，视觉传达设计（Visucl Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计 。视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念
所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。
所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括"谁"、"把什么"、"向谁传达"、"效果、影响如何"这四个程序。）视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。
从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，视觉传达设计便应运而生。 视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计
体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。 视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计
又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术
主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。视觉传达设计的领域
(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计
各类视觉传达设计的涵义和特点
标志设计:
人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。
包装设计:
对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。
字体设计:
以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。
图像设计:
指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。
书籍设计:
为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。
广告设计:
各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。
视觉形象识别系统设计:
产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。 我是学环艺的。我们学校建筑、室内、景观的课都开（也不知道学校怎么想的，我们系每周近40节课，还有无数作业，比高中生还忙），主要侧重的是室内方向。 先不说出国的问题，你自己对环艺系的了解够清楚吗？
你是图形图像专业的，那么photoshop肯定很在行，不用说了～除此之外你还会什么软件？
环艺必学的软件还有auto CAD和3dsmax。这两样都是很重要的，而且这类软件，很容易上手，但学到精通就比较困难。 另外就是你说的手绘了。没有基础倒不是问题。我在学环艺以前也没有学过美术，更没有接触过设计相关的东西。学这个专业完全是偶然。但现在手绘课的成绩是全系最好的，甚至比一些有美术基础的人还好。
我觉得这个东西要靠悟性，在看一些比自己优秀的作品时，不要只笼统地看一眼，觉得『啊，这张画真好看』就完了。要把别人的经验剖析开来看，比如运笔方法，比如色彩搭配，比如构图的美感等等。然后用到自己的绘画中去。要看你有没有这种感觉了。 关于建筑、室内和景观： 建筑设计是其中比较难学的，没有一点毅力的人最好不要学。建筑学有很多知识和术语需要记忆，比较枯燥，而且学建筑还要把高数学好，以后会碰到许多需要计算的东西。毕业后工作也不好找。但就像一楼说的，回报比较高。 景观设计，总的来说比建筑设计灵活一些，但因为涉及比较广，需要掌握的知识也就比较杂。现在国内景观设计这个专业每年都有成千上万没有工作经验的毕业生涌入社会，而公司招人都要求经验，就造成了就业难+高端人才奇缺的局面。 室内是我接触得比较多的方面，以后自己也打算做室内。
室内设计学的人很多，能接的工作也多。但如果你不想一辈子呆在小公司，拿低微的工资画无比枯燥的图，就必须有能让人眼前一亮的专长，或考出一些高级证书。
楼上说室内好学，这也不对。没有什么学科是好学的，学室内要记的东西也非常多，还要接触很多跨专业的知识。而且因为设计的灵活性比较大，你常常需要做出N套方案来满足客户的需要，很累。有时还会因为某些突如其来的原因熬夜返工，甚至通宵都是常有的事。工作强度非常大。 至于出国，我想问几个问题——
第一，你的外语好吗？你在上大专，年龄应该跟我差不了多少，很快就要踏上社会。这时候要出国深造的话，边学外语边攻专业肯定得不偿失。即使你的外语够好，也有可能因为老师讲课带口音而听不懂，效率大打折扣。
第二，你家经济条件允许吗？出国学习，学费就是一笔不小的开支，何况国外的生活费跟国内也是天壤之别。
举两个例子吧。。先是我一个亲戚的孩子，去了英国，一星期的饭钱（还不包括其它开销）就花了她在国内一个月的生活费。
还有个是我去美国的朋友，他平时抽烟，在国内不觉得什么，到了那他是这么形容的『一支，午饭钱没了。再一支，晚饭钱也没了』（外国的烟很贵）
第三，如果要出国，足够的定力是必须的。一个人在国外没有约束，很容易走上歧途。东方国家的人在西方可能会受到同龄人的挑衅。我那个去美国的朋友就碰到过。这点也要注意。
第四，对当地人的生活习惯要有所了解。这就不多说了。 你对国外的环艺设计跟国内的差别了解吗？
假设你已经在国外学有所成，你是打算回国工作还是留在国外？很多外国人的设计理念虽然先进，但那是在西方国家的社会基础上才能实行的，在国内根本行不通。如果你学成归国，并不一定能在工作中顺风顺水。而留在国外，作为一个外国人你就必须做到非常优秀才能够立足。西方人可不像中国那么崇洋媚外，把外教，外援当宝贝似的。在外国，外国人通常都要比本国人做得好才能被承认。
本人是大四环境设计专业的学生，我还是很喜欢环境设计这个专业。
在交大学习了四年环境设计专业，大一一年多学习生活下来，我发现煎熬不煎熬都是由自己决定的，环境设计是个好专业，但它又包含许多其他的专业知识，可以说设计类的各种专业都是不分家的，所以学好环设需要你学很多，比如你也要懂些视传，要知道点线面、色彩搭配啥的。我初入大学时，幻想过大学轻松愉快的生活，但是很快就幻灭嘞，想要学的好就要付出努力啦，可能我比较笨就要付出更多的时间和精力去完成一些作业吧，在有些科目上真的是熬夜、通宵去完成，比如第一学期的设计基础包括平面、立体、色彩构成，这个学科一开始就没有很认真对待，所以熬夜赶作业的时候那是真心煎熬啊，后来这门课也没有得到一个很好的成绩。第二学期人体工程学和建筑模型课的时候也有熬夜，但是因为付出的真心比较多所以我不觉得煎熬反而沉浸其中吧。当时暑期的时候，我留在学校学习软件，就是CAD，3dMax，草图大师啥的专业能用到的绘图软件，这几天已经好几次凌晨两点才回到宿舍，每天都盯在电脑前学习做作业，前期遇到软件崩溃的时候是真的煎熬，整个人也跟着崩溃，现在崩溃啥的都已经习惯了。熬夜也不是老师不让走，是自己非要把图做出来不可，软件班也不是一定要报，大二就开始学了，是想让自己更早学会可以去深入是了解这行业。可以说累是真的，心满意足也是真的。至于跑工地什么的学校好像没有这样的课，不过听老师说，如果将来要从事这方面的工作是要去的，我们学校环设会开实习课，相当于旅游吧，去参观一些有名的建筑，大概一个月左右，我想，不管怎样都是要多跑一跑看一看的，不管是室内还是室外都是要了解一个建筑从无到有到美的整个过程的。 总之我认为，不管学什么都是要付出很多的，毕竟高中与大学学的的知识跨度很大，大学生活煎不煎熬主要看自己，不管是什么专业，对本专业的兴趣越大，想要获取知识的心情越强烈这大学就越不煎熬。
环境设计专业是一门涉及范围比较广的专业，之前同学大部分从事的工作主要有景观设计，建筑设计，室内设计等。
首先说景观设计，景观设计的工作分做施工还是做设计，选择做施工，意味着主要是在工地上工作，在工地工作，也不意味着要搬砖，垒墙，相对来说工资比做设计的高一些，但是太辛苦，比较适合男生。做设计工作，大部分时间主要是在办公室了，也不排除要出差，做设计主要分两个方向，前期和后期，前期的工作主要包括场地的方案设计，建模，出效果图。后期的工作主要是施工图的绘制，施工图包括土建施工图、种植施工图、水电施工图等。从事建筑设计的同学也是分两个方向，设计和施工，从事建筑设计工作主要都在一些建筑设计院工作。施工的就可以去一些工程公司，相对来说比较累。最后说一下室内设计工作，室内设计工作相对景观和建筑工作来说，更容易上手，工作一两年就可以自己独立接项目了，但是现在市场上室内设计存在很大的弊端，做得一般的项目很多，能出精品的很少，这就需要自己努力提高自己水平了。还有一些同学从事平面设计，有的同学工作了一段时间索性转行了，无论做哪一行工作，只要找到自己喜欢的，开心的工作就是最让人感到幸福的一件事情了。
希望我的回答能够帮助到你！