景观雕塑鉴赏课程

少儿，儿童艺术类课程都有哪些 十年来，东方娃娃凭借原创、独特、有趣的课程设计，在为儿童创造绘画环境与氛围的充分守护他们的艺术天性，每一个孩子都是天生的画家，每一幅作品都值得期待。 发现班（3-4岁） 独创游戏教学课程，关注个体学习、玩游戏和小组项目；针对幼儿特点，通过各种感知活动玩中学，激发艺术潜能；为幼儿最重要的成长期创造一切可能 探索班（5-6岁） 根据国际先进的儿童早期教育模式，设计多种特色美育兴趣课程；课程材料丰富，内容有趣，贴近儿童心理；抓住儿童思维最活跃的关键期，进行艺术启蒙到独立创作的承接 创造班（7-8岁） 专为儿童设计的多元课程，独有的生动活泼教学形式；趣味性地完成从涂鸦至专业绘画创作的进阶；涉猎多种艺术表现手法，大幅激发创意潜能；鼓励有生命力的作品呈现 插画班（8-12岁） 面对不同儿童的特质和表现力，培养各自的独立创作能力；从儿童的角度诠释技巧，由视觉插画提升至再创编插画 动漫班（8-16岁） 国际视野的动漫造型设计鉴赏；讲授专业的工具应用和表现手法，进行构图规律、角色设计和情景表现的个性化创作；打造原创动漫画家 素描班（8-16岁） 专业严谨的绘画知识、技巧、学院派素描课程；从大师的视角进一步理解审美和美学；从客观的技术，到主观的艺术 手绘板动漫班（9-16岁） 特有的将理论与绘画技巧融合贯通的专业课程；以电脑软件与手绘板为媒介，打造最前沿的动漫视觉作品 儿童油画（9-16岁） 了解掌握敏感细腻的色彩表达；油画专业理论知识、绘画技巧培养；在艺术家的教学氛围中，体验饱和的情绪表达 请问少儿美术课程都有那些内容 幼儿美术教学培养阶段分为三个层次。 1、小班：以培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。 2、中班：以培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。 3、大班：以培养幼儿的再造想象、创造想象为主，让幼儿异想天开，幻想创造未来。在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段。 以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，在全面提高幼儿素质的基础上，培养勇于独创、有丰富感情、有审美情趣及良好个性品质、更聪明的一代是创造思维教学法的最终目标。 (2)少儿雕塑课程扩展阅读 美术教育有助于培养幼儿的学习兴趣与学习能力，能有效地帮助幼儿形成积极的个性特征。如：幼儿在有趣的美术活动中，对问题更加敏感，对实践的成功抱有更强的信心，更多地体验到自己的力量。 幼儿美术教育活动，能增加幼儿对生活的热情，在美术创造的活动中，生活对他们来讲是亲切而有趣的，这种活动会使他们感到兴奋，令他们向往，由多种材料构成的艺术造型千姿百态，往往会令他们感到惊喜并渴望自己的描绘美丽的图画。 少儿美术创意课程 少儿美术教育，从幼儿阶段开始培训孩子对于美术的兴趣，对于美术基础的知识与技能打下扎实的基本功。并且从接触、理解、随后融合自我思维的展现出来，培养孩子独特的艺术认知过程，有助于少儿提高对于世界的认知和感知能力，扩散思维，增强孩子的想象力与创造力。兴趣是最好的老师，如何培养幼儿对画画的兴趣，并持之以恒，需要家长和老师摒弃填鸭式教育，共同去营造良好的美术教育环境和氛围，让孩子们快乐的生活在绘画的五彩世界里。 少儿美术的课程一般怎么安排 普遍来说少儿复美术都是制按照年龄来进行分班的，因为不同年龄阶段的孩子握笔和理解能力都不一样，所以按年龄阶段来分是最合理的。其次就是课程内容了，就拿画啦啦的课程来说吧，每周一节的美术课会有不同的主题，有画动物的植物的建筑物的，还有不同的绘画方法，比如水油分离、渲染法等等，还有美术和科普结合的内容，比如博物馆主题课等等，总之一期下来，接触到的艺术知识、绘画方法等等都很丰富，学到的不仅仅是画画，还有很多艺术知识。 798有没有儿童学习雕塑的班 有正规的学校，一般的美院都有雕塑系 大学里雕塑专业学哪些课程 要学的课程很多的~素描人体，人体解剖，泥塑圆雕头像，泥塑圆雕胸像，泥塑圆雕人体临摹，泥塑圆雕人体写生，泥塑浮雕临摹，泥塑浮雕人体，泥塑浮雕创作，特种工艺，材料课，公共雕塑，雕塑史~还有很多，我就是雕塑系的，学的课程比较多，就想起这些~ 儿童创意美术有哪些课程 少儿美术教育，从幼儿阶段开始培训孩子对于美术的兴趣，对于美术基础的知识与技能打下扎实的基本功。并且从接触、理解、随后融合自我思维的展现出来，培养孩子独特的艺术认知过程，有助于少儿提高对于世界的认知和感知能力，扩散思维，增强孩子的想象力与创造力。兴趣是最好的老师，如何培养幼儿对画画的兴趣，并持之以恒，需要家长和老师摒弃填鸭式教育，共同去营造良好的美术教育环境和氛围，让孩子们快乐的生活在绘画的五彩世界里。感兴趣可以了解一下橡皮筋艺术培训，全国十八个城市有开设直营校区，场均两千平的少儿艺术综合体 开办少儿雕塑培训怎么样 好。开发儿童 如何给少儿美术班学生上课课程该怎样安排 让画画成为一个享受的过程。亲自把着手教他们上色，开发他们的想象，引导他们的思维扩散。 课程我会根据学生学习的类型和工艺来安排。 雕塑专业学什么 雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本内造型知识，通过容东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练，培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导，通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施，使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。主要课程：中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。西安青卓美术文化学校老师为你解答。

景观雕塑鉴赏课程是一门以教授学生如何鉴赏和理解景观雕塑艺术为主要内容的课程。这门课程的目的是让学生通过学习和分析不同类型的景观雕塑作品，了解其背后的创作理念、设计原则和艺术价值，培养学生对景观雕塑的鉴赏能力和审美品味。

景观雕塑是指在户外公共空间中，通过塑造和装饰人工雕塑形象的艺术形式。这些艺术品通常是为了增强公共空间的美感、表达特定的主题或理念、和谐自然与建筑环境，或者为了纪念重要的历史事件或人物而创作的。景观雕塑常见的形式包括雕塑、雕像、装置艺术、喷泉等。

景观雕塑鉴赏课程通常会涵盖以下内容：

1. 艺术史和文化背景：学生将学习不同时期和地区的景观雕塑发展历程，了解不同文化背景对于景观雕塑的影响。

2. 鉴赏方法和技巧：学生将学习如何观察和分析景观雕塑作品，包括形式、材料、构图、造型、比例、细节等方面的要素。

3. 艺术理论和设计原则：学生将学习景观雕塑的设计原则，如对称、平衡、节奏、对比、重复等，以及艺术理论的相关概念，如表现主义、现实主义、抽象主义等。

4. 名家作品分析：学生将研究和分析著名景观雕塑家的作品，了解他们的创作风格、创作动机和艺术特点。

5. 实地考察和实践活动：学生将参观真实的景观雕塑作品，观察现场环境和作品的互动关系，同时还可以通过绘画、摄影等方式进行实践活动。

通过景观雕塑鉴赏课程的学习，学生将能够培养自己对景观雕塑艺术的欣赏能力，能够从更专业的角度去理解和评价景观雕塑作品的艺术性和价值，同时也能够提升自己的审美素养和创作能力。

景观雕塑鉴赏课程是一门旨在帮助学生理解和欣赏不同类型的景观雕塑作品的课程。这门课程通常涵盖了雕塑的历史、艺术原理和技巧，以及雕塑作品的审美特点和文化背景。学生将通过学习和讨论，培养他们对景观雕塑的艺术品味和鉴赏能力。

这门课程通常包括以下内容：

1. 雕塑历史：学生将学习雕塑艺术的发展和演变历史，了解不同时期和地区的雕塑作品，从古代至现代的不同风格和流派。他们将研究著名雕塑家的作品，如米开朗基罗的《大卫像》和罗丹的《思想者》，并分析它们的艺术特点和象征意义。

2. 艺术原理与技巧：学生将学习雕塑的基本原理和技巧，包括构图、比例、材料选择和雕塑技术等。他们将了解雕塑家如何运用这些技巧来表达自己的创意和主题，并通过实践来提高自己的技艺。

3. 雕塑审美：学生将学习如何审美地欣赏不同类型的景观雕塑作品。他们将了解如何从形式、材料、主题和历史背景等角度来分析和解读作品。学生将阅读、讨论和写作关于雕塑艺术的评论和评价，培养自己的批判性思维和表达能力。

4. 文化背景：学生将研究不同文化背景下的景观雕塑作品。他们将探索不同文化对雕塑的观念和表达方式，了解雕塑作为文化载体的重要性。学生将研究世界各地的景观雕塑作品，如中国的石雕、欧洲的雕塑公园和印度的佛教雕塑等。

5. 实践与创作：课程中还可能包含一些实践和创作的内容。学生将有机会亲自尝试制作雕塑作品，运用所学到的技巧和艺术原理来创作自己的作品。这将帮助他们更深入地理解雕塑艺术，并加深对雕塑创作过程的了解。

景观雕塑鉴赏课程旨在通过探索雕塑的历史、艺术原理和技巧，培养学生的雕塑艺术品味和审美能力。通过学习和实践，学生将发展对不同类型的景观雕塑作品的理解和欣赏能力，并学会分析和解读作品的艺术特点和文化背景。学生还将有机会亲自参与雕塑创作，拓宽自己的艺术视野和表达能力。

Ⅰ 环境艺术设计专业的主要课程有哪些素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体回与编排设计、平面设计软答件基础 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 Ⅱ 环境艺术设计主要是学什么的，有哪些课程环境艺术专业需要学习：Photoshop图像处理基础、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、材料及施工工艺、Photoshop效果图处理、3ds max建筑效果表现技法、Vray效果图渲染、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。 Ⅲ 环境艺术设计 课程描述1、设计类素描。纯美术的素描与设计类中实用美术（实用艺术）的设计素描是两种不同的教育过程，是两种不同的绘画手段，培养人的专业方向是完全不同的。2、平面构成。平面构成、色彩构成、立体构成称为三大构成，是艺术设计专业的必修课。平面构成是一种设计语言，一种造型活动，是逻辑思维与形象思维相结合的构思方法，它以概念元素，视觉元素，关系元素，实用元素来体现平面设计中美的感受。3、色彩构成。色彩构成是实用艺术设计（环艺设计、平面装璜、网页设计）等专业课中构成艺术的关键学科，是艺术设计的基础课程。4、立体构成。立体构成是将二维平面的设计构思呈现成由平面和立面所构成的三维空间，是把平面变为立体的过程。立体构成具有较强的实用性，适用于各个行业。5、二维速写。手绘二维速写是一门实用性极强、标志着一个人绘画设计能力，并且直接和计算机软件接轨的一门楷邦的特有课程，是从事艺术设计工作人士的“看家本领”。6、计算机二维速写。课程中使用Windows系统中自带的最简单的画板工具来完成较为复杂的图案设计（并非使用Photoshop、CorelDRAW等等这类软件），培养学生真正的绘画创作能力，真正体现艺术创作的真谛。7、识图与制图。制图的基本知识及平面几何作图法，投影法制图原理，三视图的画法，点的投影，直线投影，平面投影及基本体的投影，截交线和相贯线的投影原理，剖面与断面图的原理及画法，通过三视图绘制轴测图，三视图与轴测图之间的相互转换。8、平、立、剖。建筑施工图基本知识，建筑施工图的首页图，总平面图，建筑平面图，立面图，剖面图建筑详图，结构施工图的内容及楼层结构平面图画法，屋顶结构平面图等有关内容。建筑装饰施工图的组成及原理，装饰施工图的平面，立面，剖面详图等。9、透视学。透视是艺术设计专业中极为重要的一门学科，是设计者们必须学会的重要手段课程，不懂透视，设计也就无从谈起。透视图的产生，透视特征，透视基本术语，视向，透视图的分类，平行透视的形成，特点以及基本规律，平行透视效果图。10、人体工程学。人体工程学课程主要针对室内设计中所涉及的基本的应知应会内容。课程中讲解人的行为习性，识途性，左侧，左转弯，从众习性，色彩与知觉的心理效应，温度感，重量感，醒目感，基本的室内色彩设计，室内的安全设计要点，常用的三维尺寸。11、室内装饰。室内绿化装饰是刚刚兴起的学科，利用浓缩的生态环境，达到一种精神行为。课程中涉及绿化装饰的作用以及利用部分植物，减化污染，介绍草本，木本，一些喜光类，半耐阴类，耐阴类的植物。12、家具陈设。家具陈设是室内环境设计中的一个辅助部分，是艺术设计所必须了解的一门学科，是室内环境物质功能的载体，以及文化品位的体现。13、三维空间。三维空间速写，是设计师必备的一门手绘技术，是集平行透视、成角透视、透视原理以及效果图表现技法于一体的综合性绘画手法，同时也是对二维速写的一种升华，课程涵盖于效果图表现技法课程之中。14、施工工艺。装饰施工是一种附着性施工，在施工工艺课程中，使学生了解，装饰施工基础工艺中的操作工艺程序，以及一些操作要点。15、施工质量。施工质量目标控制要点，影响工程质量的要素，事前控制，事中控制，事后控制，控制程序，质量控制方法，装饰工程质量的特征及其管理措施，装饰工程质量的评定方法，用设备功能以及观感来检验。16、装饰材料。木材的分类、物理特性、含水率，木材的干燥方法，细木工板、胶合板；了解木地板的常见品种、复合地板、石材中的大理石、花岗石、石材的主要物理特性、石材的硬度、耐磨性、强度、耐酸碱性，人造石材的介绍，涂料的概念及其构成。(3)环境艺术设计有哪些课程扩展阅读：主要课程素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作。园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价、写生（实习）家具设计，环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。本专业培养具有较扎实的数学、物理、化学和计算机技术等自然科学基础知识，掌握工程力学、流体力学、岩土力学的基本理论和基本知识。掌握工程规划与选型、工程材料、工程测量、画法几何及工程制图、结构分析与设计、基础工程与地基处理、土木工程现代施工技术、了解工程防灾与减灾的基本原理与方法以及建筑设备、土木工程机械等基本知识。参考资料： 网络--环境艺术设计专业Ⅳ 环境艺术设计专业主要学哪些课程素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、版平面设计软件基础权 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 Ⅳ 大学里的环境设计有哪些课程大一时基础课，很多专业上的都一样的，像素描，色彩，平面构成，立体构成，色彩构成，装饰基础，雕塑等，还有学一些理论课，如马克思主义哲学，设计概论，等等。大二时才开始学专业课，如室内设计初步，工程制图，photoshop,建筑速写，写生，室内设计与建筑史，家具设计，写生实习，设计技法表现，基础摄影，中外美术鉴赏，建筑装饰材料，小型建筑设计，园林设计，民居设计，展示设计。总之学的很杂很多。每个学校的课程都不太一样，环艺专业大致分为两个方向，室内设计和室外设计。每个学校的侧重点也不一样。Ⅵ 艺术设计主修课程有哪些艺术设计专业的课程设置:主干学科：艺术学、历史学、哲学。主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。(6)环境艺术设计有哪些课程扩展阅读 艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。Ⅶ 学环境艺术设计专业都要学哪些课程随着改革开放形来势的发展，我国城市自化的速度和规模空前地加速加大，城市建设、住宅区的建设速度与规模也是空前的。城市广场、街区、公共建筑、私人住宅都加强了环境设计与装修。环境设计与施工队伍急剧膨胀，每年的产值高达数百亿上千亿之多。这些环境建设都存在着十分迫切的环境艺术人才的需求。想要报考环境艺术设计专业的同学需要学习哪些课程呢?这门专业的课程分为文化课和专业课两大类。文化课包括语文、政治、英语等，可能也会有简单的物理电学知识，总的来说相对于文科生和理科生来说，艺术专业的文化课是很简单的。如果你英文流利的话，则可以锦上添花，将非常有助于你成为一名优秀的设计师。专业课就是你罗列的这些课程，每门课为期大约2-5周不等。结业一门课后会有考试，结束后会接着开始下一门课。需要用到画画(各种画笔、画纸、颜料、圆规、三角尺等制图绘图工具)、电脑等必备用具。所以大多数专业课程都是手绘美术画画、工艺美术制图、电脑设计等。 Ⅷ 环境艺术设计专业有哪些最近,环境艺术类专业不断火热起来。但问题也随之而来，好多童鞋们都苦于一个问题，想要学习环境艺术类专业却不知道选择哪个国家好，环境艺术设计留学去哪里好呢？其实留学也是一件比较复杂的事情，在做出选择之前一定要慎重地考虑。有意申请环境艺术设计类的同学可以看看我下面的介绍：环境艺术设计留学去哪里好——英国近几年来，很多环境艺术专业的学生选择出国留学，而英国，作为一个拥有悠久历史的欧洲国家，有着得天独厚的艺术沉淀和艺木氛围，几乎每个城市都有自己的博物馆与艺术画廊，而伦敦的大英博物馆和国家画廊，更是陈列了众多艺木大师享誉世界的经典之作。很多学习环境艺木专业的学生选择去英国继续深造。英国的环境艺术专业有的偏重纯艺术类，有的则偏重于建筑或园林设计。要攻读硕士学位，申请的时候最好明确专业方向，并根据自己主修的方向来选择大学。英国环境艺术专业名校推荐：伯明翰城市大学、林肯大学、兹都会大学、环境艺术设计留学去哪里好——美国近年来随着社会对环境的重视，环境工程专业也逐渐成为众多学生选择的专业。那美国环境工程专业究竟是怎样的呢？一起来了解吧。美国环境艺术设计专业也是艺术设计专业的一种，很多学生会选择专业，加上城市规划越来越严谨，很多设计类专业的求职水平也在不断提高，那么去美国艺术留学，哪些环境艺术专业的大学比较好呢?我在这里给大家推荐几所美国环境设计艺术专业的院校：路易斯安那州立大学 、宾州州立大学、 康奈尔大学、乔治亚大学 、哈佛大学、宾夕法尼亚大学环境艺术设计留学去哪里好——加拿大近年来除了美国、英国等国留学，选择加拿大留学的学生也越来越多，比如室内设计、环境设计、建筑设计、景观设计成为了大家选择的热门专业，但是大多国内学生对加拿大留学环境艺术设计专业缺少一个全面的认识，下面艺术对加拿大的环境设计专业做一个详细的解析。去加拿大留学，我们先对环境艺术设计专业做一个简单的了解，环境设计专业是一门交叉学科，综合了建筑学、园林、室内装潢、环境绘图等因素，涵盖社会科学、卫生保健学、环境科学和自然科学，目的是从设计的角度来研究环境的各个方面，整体考虑人工和自然等空间要素，设计出使这些要素和谐统一的建筑和环境空间，既满足功能需求，又考虑到环境安全和生态的可持续。我在这里就唠嗑这三个国家，环境艺术设计留学去哪里好?到底好在哪里呢？有意向的同学要根据自己的实际情况来做决定。很多学生对于签证的办理、院校的选择、就业的前景、学习的费用等诸多问题困扰不断，别担心，美行思远艺术留学专家可以为你排忧解难，更多关于艺术留学的相关资讯在等着你，绝对能够让你收获满满。在此，衷心祝愿各位学子们能够顺利奔赴自己心目中理想的学校并且学业有成！本文版权属于美行思远（mxsyzen），转载请注明出处。 Ⅸ 环艺设计主要学什么课程主要学习素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、平面设计软件基础等等 Ⅹ 环境艺术设计具体是学什么我就在学这个专业,每个学校设定的课程是不一样的~我们学室内室外环境设计室内一般做家装,酒店,商业空间室内室外做园林小区规划,还有建筑外观等等一些也需要学习写史论方面的东西

⑴ 中央美术学院艺术管理学系本科生使用的所有教材中央美术学院人文学院艺术管理学系创建于2003年，是中国第一个有关视觉艺术管理的专业系科, 是教育部"面向21世纪新学科建设"重点扶持项目。在教材建设方面，中央美术学院艺术管理系与哥伦比亚大学艺术管理系合作出版"中央美术学院--哥伦比亚大学艺术管理书系"，引进"哥大"艺术管理系五本教材，并合作编撰一本教材，将由知识产权出版社于2007年上半年逐步推出。拟自编的6本教材中，4本已经由高等教育出版社申报国家"十一五"规划教材，也将于2007年下半年至2008年初陆续出版。主干基础课程：艺术概论、中国美术史、外国美术史，印象派与早期现代主义的风格、批评、市场与收藏，西方现代艺术的风格、批评、市场与收藏，西方当代艺术的风格、批评、市场与收藏，20世纪中国书画的风格、批评、市场与收藏，中国油画的风格、批评、市场与收藏，中国当代艺术的风格、批评、市场与收藏， 中国传统艺术品的鉴赏与收藏。参考基础教材：《中国美术简史》 中央美术学院美术史系中国美术史教研室 编著 中国青年出版社《外国美术简史》 中央美术学院美术史系外国美术史教研室 编著 高等教育出版社《艺术概论》 王宏建 主编 文化艺术出版社 ⑵ 考入中央美术学院绘画系第一学期都有什么课呢中央美院，没有绘画系。中央美院大概有这么几个学院，造型学院（油版壁雕）中国画学院（书法篆刻中国画），艺术设计学院、建筑学院、人文学院，实验艺术学院，其中有两个学院是有绘画专业的（中国画学院和造型学院）造型学院，大一不分专业，都称之为基础部，主要课程还是素描和色彩，不过难度达到人物组合，到了大一升大二的时候就开始选专业了，选专业的顺序是根据大一的成绩排次序，成绩高的优先选，选满为止，成绩低的只能选别人选剩下的了…… ⑶ 谁能提供中央美术学院 基础部的课程安排表或者油画系的教学安排。你问的是造型学院基础部？还是别的学院基础部？造型学院第一学年不分专业，都在基础部中上课。主要课程就是素描色彩，内容为速写素描，写生石膏像（超大的），写生人体，色彩静物，色彩人体，下乡写生等。 ⑷ 中央美术学院文化课2015年多少分一、中国画专业： 1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分；2、专业名次录至36名。并列36名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分486分。二、书法专业：1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分；2、专业名次录至15名。并列15名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分432分。三、造型艺术专业：1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分；2、专业名次录至157名。并列157名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分464分。四、实验艺术： 1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分；2、专业名次录至51名。并列51名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分434分。五、艺术设计专业：1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：420分。单科：语文80分，外语70分；3、文科专业名次录至163名。并列163名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分601分。4、理科专业名次录至303名。并列303名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分539分。六、建筑学专业： 按文化课成绩排名录取。文科：①北京录取9人，文化课相对成绩录至95.855分。 ②其他省：录取31人，文化课相对成绩录至101.821分。理科：①北京录取5人，文化课相对成绩录至95.985分。②其他省：录取35人，文化课相对成绩录至98.039分。七、美术学专业：按文化课成绩排名录取。1、北京市录取15人，文化课相对成绩录至97.582分；2、其他省录取65人，文化课相对成绩录至98.431分。(4)中央美术学院课程扩展阅读 中央美术学院（Central Academy of Fine Arts），简称“央美”，诞生于1918年，初名国立北京美术学校，中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制，开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科，是现代以来中国美术高等教育的奠基者。中央美术学院建于1918年，是由蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校；1927年改名为北平大学艺术学院，1934年，恢复为国立北平艺术专科学校，1938年，改名为“国立艺术专科学校”，1949年11月，国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并，华北大学三部美术系的前身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术学院。央美是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校，是入选国家首批”双一流“建设的国家重点大学，为八大美院之首，并入选国家建设高水平大学公派研究生项目、中国 *** 奖学金来华留学生接收院校和首批教育部来华留学示范基地。央美百年来的发展历程与国家、民族和人民的命运紧紧相连。书写着中国近现代美术史和美术教育史的重要篇章，是中国现代美术事业和美术教育事业发展的一个重要缩影⑸ 中央美术学院建筑学院的课程设置建筑学院身处中央美术学院浓郁的艺术和文化氛围之中，学生在完成基本的建筑学课程之外，还可以进入其它学院选修书法、绘画、民间美术、雕塑、平面设计、摄影、数码媒体等丰富多彩的造型艺术课程。学院一方面不断延请来自多个国家的多元化多层次的专家进行短期教学和讲座，根据“中央美术学院建筑学院”官网资料 ，另一方面还为每个年级六十位建筑学专业的学生自二年级始聘任六十位北京市建筑设计研究院的主任建筑师作为专业校外辅导教师，开展一对一师徒教育的模式，使学生在专业学习生涯之初就有机会接受建筑师的职业熏陶，有力地补充了学校教育体系中职业教育的不足，成为当前中国建筑教育前所未有之举。中央美术学院建筑学院设有建筑学、景观设计和室内设计三个专业，它们共同以造型艺术与审美训练、历史与人文素质训练、建筑学基本功训练与必备技术知识传授为基础，强调专业间的交融互补与学术渗透，构成三位一体、共同发展、相互促进的建筑艺术教育体系。建筑学院的课程设置旨在培养一专多能、具有较为全面的艺术素质的设计人才，课程主要包含以下七个方面：1.造型与艺术素质训练：书法、绘画、雕塑、民艺、美学、美术史论、当代艺术2.专业设计：建筑设计、景观设计、室内设计、城市设计、规划设计3.专业理论：设计概论、建筑史、景观史、室内史、设计哲学、设计方法论、设计评论4.专业表达：设计制图、CAD、专业写作、摄影、数码媒体、VI设计、专业外语5.专业技术：结构、构造、设备、电气、材料、声、光、热环境、绿化配置6.专业扩展：家具设计、公共设施设计、展示设计、视觉传达设计、设计管理7.专业实践：设计实习、工地见习、传统建筑文化调研、古建筑测绘、城市认知 景观设计专业在办学过程中，注重加强与社会的合作及与国内国际院校的交流，并与中国建筑设计研究院环艺院合作办学，为学生提供了良好的社会实践平台。学科发展能进一步加强与国内外著名院校和学术机构的横向交流与合作，借鉴成熟的学科建设、管理经验和理论知识体系，尝试多元化教学，强调原创性、艺术性和科学性。该专业学生在一系列国际国内学术竞赛中取得较好成绩，包括国际学生设计竞赛（IAAH）、荷兰中国文化交流艺术展、2008北京奥运会环境设施国际竞赛、第二届“为中国而设计”环境艺术设计大赛等。⑹ 中国美术学院图媒专业都有什么课程中国美术学院图媒专业有摄影、广播电视编导（影视广告、影视编导）、动画（动画、插画与漫画、游戏设计艺术、数字交互艺术）、影视摄影与制作等课程。学生入学后第一学年不分专业方向进入专业基础教学部集中学习，第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入各相关院系（工作室）学习。学院共有专任教师700余人，其中教授116人，副教授170余人。研究生学历教师占教师总数的70.12%，其中博士研究生学历或博士学位教师占教师总数的17.78%。学院有国家重点学科1个、浙江省重点学科3个、浙江省人文社会科学重点研究基地一级学科3个；拥有3个博士后流动站、4个一级学科博士点、3个一级学科硕士点。⑺ 央美造型基础部学些什么嘿，你好，花了好久找到的，是只找到素描的了，我想你问的应该是这个详细的，可惜没有色彩方面的，不好意思，但是尽力啦——————希望你选这个吧中央美术学院造型基础素描课程安排课程介绍：一、 教学大纲：教学目的：素描或是叫造型研究是中央美术学院最重要的核心课程，牵涉到对人类文化中丰富精湛的造型传统的继承和未来对人的刻画和表达能力的发展，针对入学前学生的考前培训气逆概况，着重在空间概念、造型深入研究和画面综合处理能力上的锻炼。在学习中学生要学会在光的条件下对对象的研究和表达，对光赋予造型的抽象美感和光的映照下物体表面呈现的丰富层次和色调变化下面所包含的物体构造的——效果的根本成因有初步的认识和追究的欲望。同时我们所描绘的人又是丰富表情和携带着丰富的社会生活痕迹的，这种观察体会和捕捉能力也是培养的重点。二、 教学内容：分析类科目1、 手与脚一周（含一组图片）2、 布褶一周3、 一个头像的多角度透视分析1周（含一组图片）4、 经典石膏像的造型处理体会1周（含一组图片）5、 人像姿势与动态速写1周（含一组图片）6、 综合类科目（1） 全身人像4周（含一组图片）（2） 全身人体4周（含一组图片）三、 教学方法：课堂写生一组照片显示（1） 一组作业进度过程（2） 教师集体讲课或点评照片，或摆模特儿照片（3） 教师个别辅导（照片）授课内容：（1） 向学生介绍素描课一年级的教学计划和安排，介绍具体的各阶段授课内容和基本目标。（2） 布置作业、摆模特儿、提出作业要求。（3） 在学生写生过程中进行个别指导，结合共同课与个人不同情况分别对待。（4） 在作业完成中途将作业摆开，让同学互相观摩，然后提问。培养学生的识别能力，借此也掌握作业进度状况。（5） 在阶段性课题作业完成时将所有作业进行点评，给学生就教学进展程度作基本的同时也让学生有机会思考并证实他（她）感受到和观察理解或确认他（她）踏入活动领域。使教学活动成为生动的个人经验，使学习具有冒险乐趣的具体实践。（6） 借写生过程讲解或闲谈关于造型艺术的历史脉络，东西方形象艺术的概念比较，艺术的过去与艺术和文化及社会关系。解释学习造型基础的实际意义和仅仅停留在考前知识的局限性。通过写生实践的课程深入，发现自己深层无限多的感受力。四、 学生成绩：（优秀作品见附画册）五、 作品点评（1）手与脚（照片和点评）（2）多角度人像分析（照片和点评）（3）石膏数张（照片和点评）（4）全身人像（照片和点评）（5）全身人体（照片和点评） ⑻ 中央美术学院的办学实力截至2013年12月，学院在职在编教职工613人，专业技术人员465人，其中专任教师348人，学院外聘教师134人。在职在编专任教师中，正高职称83人，副高120人，讲师117人，初级28人。 2013年在编专任教师职称、学位结构状况统计表项目 类别 2013年12月 人数 比例 职称结构 正高 83 24% 副高 120 34% 中级 117 33.7% 初级及以下 28 8.3% 学位结构 博士 80 23% 硕士 187 54% 学士 73 21% 其它 8 2% 教学模式 学院从2004年开始试行学分制教学管理和新的教学院历，每年设38个教学周，分三个学期。第一学期20周，主要安排学校及各个专业学院规定的必修课程；第二学期10周，主要安排各专业课程及外出教学课程；第三学期8周，主要由学校安排专业选修课程及公共选修课程，学生可以根据自己的爱好及专业发展需要自主选择跨专业课程学习。 教学经费&教学设备 2013年，该校本科专项教学经费896.26万元。生均拨款980.6万元。2013年，该校仪器设备类固定资产增加了3204.50万元，其中：教学、科研仪器设备2013年新增为2149.67万元，占2013年设备新增数的67%。 质量工程 据2015年12月学校官网信息显示，学院拥有国家级特色专业4个，北京市级校外人才培养基地2个，国家级实验教学示范中心1个，国家级虚拟仿真实验教学示范中心1个，北京市精品课程2门。 2013年，《从艺术源于生活到艺术改变生活——中央美术学院实践课程改革与建设》被评为北京市教学成果二等奖。还编撰了《基础教学研讨汇编》、《专业基础教学研讨汇编》、《工作室教学研讨汇编》、《中央美院专业工作室教学概览》等系列文集，指导日常教学。 国家级特色专业：动画、雕塑、中国画、美术学 国家级实验教学示范中心：摄影工作室 国家级虚拟仿真实验教学示范中心：艺术、设计与建筑虚拟仿真实验教学中心北京市级校外人才培养基地：敦煌校外人才培养基地、中国美术馆校外人才培养基地 北京市精品课程：中央美术学院设计学院造型基础、中央美术学院雕塑系第一工作室泥塑人体课 北京市教学团队：设计学院视觉传达专业教学团队（王 敏）、版画专业教学团队（苏新平）、美术学专业教学团队（尹吉男） 据2015年12月学校官网信息显示，学院有1个一级学科硕士授予点，4个二级学科硕士授予点（包括1个建筑学二级学科硕士授予点），1个专业学位点，2个二级学科博士授予点；1个博士后流动站。 博士后流动站：艺术学博士后流动站 二级学科博士授予点：美术学、设计艺术学 一级学科硕士授予点：艺术学 二级学科硕士授予点：美术学、设计艺术学、艺术学、建筑设计及其理论 专业学位点：艺术硕士（MFA） 学院引进学院聘请多名中国国外专家学者作为特聘教授、客座教授、客座讲师等参与本专业的教学和学术交流。还邀请日本建筑设计师，美国交通工具知名设计师等学者主持专业工作室。每年学院邀请中国国外一流专家、学者来校讲学、交流达100余人次。学院与国际同类知名院校间开展互换学生交流学习，每学年学院有30余名学生到中国国外院校去交流学习，学期3-6月；每年接受中国国外院校学生60余名来该校学习，学期3-6月。学院还设立各种奖学金，资助学生赴中国国外学习交流，并组织学生参与各类国际竞赛多次获奖。⑼ 中央美术学院研修班都有哪些课程研修班去年就取消了.你要是想在央美读个研究生的话,还有两个选择. 1,你可以选择油画系的艺术硕士,但是条件很难达到.你的作品要在全国性的画展上拿奖,要出示证书.还有论文也要在全国性的刊物上发表.这个要占掉一半的分.文化要求比研究生的要低一些吧.你要是没有达到这个条件的话,就不能参加考试了. 2,像我男朋友一样.直接报研究生.首先准备自己的油画.油画创作,素描作业,再把作业拍成照片.再在网上报名,再把作业的照片和一篇论文交给老师看.老师就在交作业的人当中选.例如:谢东明老师今年招两个人,总共有270多个人报他的.他选了14个人,选中的人才有资格拿准考证,拿到了准考证之后再交报名费.参加考研.考研的英语的确很难~~~,听我男朋友说去年很多人,英语才考了20多分钟就考不下去了. ⑽ 我想知道中央美术学院环境艺术专业本科的所学具体课程，麻烦大家。各个大学的都大同小异，反正在学校学到的都是理论性的，我也是靠实习期间练出来的。自己参加工作了才知道学的东西是太少了。

美术，是一门源远流长的专业。古时候，人类在陶器上画几个鱼，用泥巴捏几个小雕塑，那时候是美术。等到人类有了性别意识了之后，往自己的的身上挂了的彩色石头的首饰也是对美的需求。对于我们美术生出身来讲，现在国内主要讲美术学科分为了纯艺术类和设计艺术类。那么我看到问题上写的主要是纯艺类的专业，我来分析一下纯艺的专业难度

1. 专业分类

纯艺分为国画、油画、版画和雕塑。除了雕塑是五年的大学学制外剩下三个都是四年学制。其中国画是非常具有历史影响力的中国代表画种，代表了中国人朦胧的性格和态度，国画范畴内还包含了书法和篆刻，也是中国特色。油画和版画都是国外传进来的，雕塑从不同的材质上来看，国内发展的也还是不错的。2. 关于创作

纯艺类的专业，难点有两个。第一是基本功，在大学阶段，除了要求学生有一定的绘画功底才能进入学校后，还要不断的练习手上的功夫。如果放下了一段时间，就会感觉到手生，难画出和自己心里所想一样的作品。其次就是灵感，灵感是来源于生活并高于生活的，灵感不是随随便便冥想就能够出现的。创作时，根据不同的主题，不同的风格流派还有当下作者的心境，都有可能创作出不同效果的作品。所以在我看来，阅历才是美术专业最难学的部分。希望大家都能在创作的路上一帆风顺，毕竟植发挺贵的哈哈哈哈哈哈

PS：各大美院的毕业展开始啦，欢迎大家来看哦！

『壹』 环境艺术设计都有哪些课程本专业涉及的范围很广，室内、室外、园林、景观，还涉及一些城市规划。涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域。基本分为：公共专业基础课程素描、色彩、装饰图案、平面构成、色彩构成、立体构成基础；专业理论课程外国建筑史、中国建筑史、室内设计原理、环境艺术设计概论、中外设计史、环境工程学、材料学、观赏植物学、城市设计规范；专业设计课程建筑绘画、建筑制图、数码照片处理技术、3ds MAX计算机辅助设计、Auto CAD计算机辅助设计、vray、材料与施工、家居设计、人体工程学、室内设计、园林设计、风景区规划、观赏植物学、城市环境与城市生态、城市空间与形态、城市规划设计、家具设计、展示设计、环境陶艺。景观设计初步、计算机辅助设计、建筑力学、阴影透视、园林表现技法、园林建筑材料、中外园林简史、水景假山景观设计、园林生态学、园林规划设计、园林植物造景、园林建筑设计、环境行为心理学、园林工程、园林植物养护与管理、园林工程计量与计价。 『贰』 环境艺术设计学 都有哪些必修课程 要学主要专业课程：中外美术史、美学概论、艺术概论、素描、色彩、透版视、中外环境与建权筑艺术史、建筑原理、建筑艺术概论、环境艺术概论、环境材料工业学、工程概算、测绘与制图、环境与建筑艺术规划及设计、园林设计、空间构成论、人体工学等。 『叁』 环境艺术设计在大学了里都学些什么课程啊大一时基础课，很copy多专业上的都一样的，像素描，色彩，平面构成，立体构成，色彩构成，装饰基础，雕塑等，还有学一些理论课，如马克思主义哲学，设计概论，等等。大二时才开始学专业课，如室内设计初步，工程制图，photoshop,建筑速写，写生，室内设计与建筑史，家具设计，写生实习，设计技法表现，基础摄影，中外美术鉴赏，建筑装饰材料，小型建筑设计，园林设计，民居设计，展示设计。总之学的很杂很多。每个学校的课程都不太一样，环艺专业大致分为两个方向，室内设计和室外设计。每个学校的侧重点也不一样。学校学的多但不细，想要自己学好，还是要靠自己。 『肆』 学环境艺术设计专业都要学哪些课程随着改革开放形来势的发展，我国城市自化的速度和规模空前地加速加大，城市建设、住宅区的建设速度与规模也是空前的。城市广场、街区、公共建筑、私人住宅都加强了环境设计与装修。环境设计与施工队伍急剧膨胀，每年的产值高达数百亿上千亿之多。这些环境建设都存在着十分迫切的环境艺术人才的需求。想要报考环境艺术设计专业的同学需要学习哪些课程呢?这门专业的课程分为文化课和专业课两大类。文化课包括语文、政治、英语等，可能也会有简单的物理电学知识，总的来说相对于文科生和理科生来说，艺术专业的文化课是很简单的。如果你英文流利的话，则可以锦上添花，将非常有助于你成为一名优秀的设计师。专业课就是你罗列的这些课程，每门课为期大约2-5周不等。结业一门课后会有考试，结束后会接着开始下一门课。需要用到画画(各种画笔、画纸、颜料、圆规、三角尺等制图绘图工具)、电脑等必备用具。所以大多数专业课程都是手绘美术画画、工艺美术制图、电脑设计等。 『伍』 环境艺术设计专业的主要课程有哪些素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体回与编排设计、平面设计软答件基础 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 『陆』 环艺设计主要学什么课程主要学习素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、平面设计软件基础等等 『柒』 环境艺术设计专业主要学哪些课程素描、色彩、装饰图案、平面构成、光色构成、空间与材料构成、图形表意、字体与编排设计、版平面设计软件基础权 ■ 公共文化基础课程 *** 思想概论；政治经济学； *** 理论；马克思主义哲学；法律基础；大学英语；大学语文；计算机文化基础。 ■ 专业理论课程 外国建筑史、中国建筑史、建筑力学、建筑结构与选型、环境工程学、建筑材料学、建筑设备、建筑设计规范、城市设计规范。 ■ 专业设计课程 建筑绘画、电脑绘画、家具造型设计、材质应用、3D立体家居设计、建筑学、宾馆设计、文化空间设计、室内设计、室外园林、家具设计、展示设计 ■ 专业电脑课程 Photoshop、3d MAX、Auto CAD、Lightscape ■ 专业实践 社会实践与设计艺术实践是教学过程中的重要环节，是端正办学方向，培养合格的平面设计师的根本途径。三年级学生进入我院环境艺术设计工作室参加专业实践。通过社会实践，使学生接触社会、了解国情民情、树立正确的设计观，锻炼实际的设计工作能力。确保了学生在环境艺术行业中的竞争实力。保障学生的就业质量。 『捌』 环境艺术设计主要是学什么的，有哪些课程环境艺术专业需要学习：Photoshop图像处理基础、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、材料及施工工艺、Photoshop效果图处理、3ds max建筑效果表现技法、Vray效果图渲染、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。 『玖』 环境艺术设计要学哪些课程具体课程，请参照：//./question/6859821“xztlsy ”网友有精彩回答。另转“<|剑舞飞扬|>”网友博客的一篇文章给你：标题：环境艺术设计到底要学什么？献给所有想学习环境艺术设计专业的同学们艺术专业不像大家想像的那么轻松那么容易，反之他确是非常复杂的一个东西。考上艺术专业虽然就业比其他的专业来说就业率比较好，薪水比较高。但是实际上并并不是那样！！你要知道拿大几千上万的那是设计师，什么是设计师。很显然师就是师傅的意思，也就是说那是非常有经验并且有威望的设计人员。要想做到这一点是非常困难的，你从上大学开始到你成为设计师大约需要10年的时间。在这期间你要学习非常多的东西，可以这样说其他艺术专业要学的东西你都要学，虽然你不用比那些专业的人学的一样专业但是也要学个70%。然后你要每天不间断的练习手绘效果图，即使你参加工作以后也是如此。因为这是你表达你设计思想的表现方法，这个非常重要。你要学会用最简单的线条来表达你所需要的东西。其次你要用大量的时间学习3D-MAX,CAD ,PS等电脑设计软件，这是你必须学好的东西。这是最好，最方便也是目前运用最广的表达方法。然后你必须对施工很了解，理想是理想，但也必须以现实为基础。设计是应有三种基本能力； 一、首先要有一定的审美能力，不一定有扎实的美术基础，但至少有设计的鉴赏能力，对现代设计趋势、时尚氛围有追逐、超越的头脑。二、对材料十分了解，特别是新材料、新工艺的了解，现在很多材料商都在全力推出新颖的材料以满足日益发展的设计市场，很多著名的设计师也是通过材料上创意出新拨的喝彩的。三、对施工工艺的了解，对实际效果要有一定的把握能力。这都是你需要学习的，除此之外我建议大家去通读世界现代艺术设计史这本书，对大家的设计会很有帮助的。最重要的一点是你要有一个困难的准备，还要有坚强的毅力，当然要热爱这项事业。多读书，多参加一些活动提高自身的综合素质这点很重要。最后送上一句，光靠老师上课交是远远不够的。大学就是要大家自己学，一定要有目地有计划的去学。不然当你毕业的时候你会发现你其实什么都不会。千万要记住不要不懂装懂，没有会和不会之分只有高手和新手之分。高手是重来不说自己是高手的。 『拾』 环境艺术设计需要哪些课程素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、专摄影、装饰结属构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论，管理学概论、工程估价、写生(实习)家具设计，环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。