现代庭院景观雕塑

266人浏览 2025-12-28 12:10:23

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    遇见美好
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    别墅庭院景观的设计 现阶段别墅庭院的建造还处于不断发展中,需要对有关园林设计、施工建造与养护管理等方面进行探讨和并积极推进其健康发展,避免经济上的损失和时间上的浪费。别墅庭院的设计的最终目的还是要舒适、方便、优美,因地制宜、经济实用。 1 别墅庭院设计概述 1.1 概念 庭院设计的一种,专指借助于景观规划设计的各种手法对别墅的环境进行优化设计,满足人们的各方面需求,不同于一般的大众庭院设计,对于各方面的要求更高。 1.2 设计范围的特性 1.2.1 别墅庭院设计范围及要求。别墅庭院一般指在环境优美的地带或私人住宅基地,供人居住和休息的独户住宅,它由起居室、餐厅、厨房、书房、卧室、卫生间、储藏室、健身房、车库等几部分组成,能包容日常生活的基本内容,并具有一定的舒适性、实用性、灵活方便性、轻巧简洁性。由于拥有别墅、私人庭院的人群生活品味不同,个人喜好和经济实力不同,文化素养和休闲娱乐风格不同。要想协助业主做好私人庭院的绿化美化,就要求设计人员必须具备较高的综合素质。 1.2.2 特殊性。别墅庭院是属于业主个人的私有空间,业主建设可随心所欲,但必须掌握几点:一是耐看,在面积不大的空间中营造出既省钱省力,又典雅别致的布局;二是考虑排水坡度及排水设施的配套;三是注意防火、防盗;四是方便业主生活起居。 1.2.3 周边植物与公共绿地。周边植物的配置应考虑能起到分隔作用,如乔木,如槐树、榆树、白蜡。公共绿地主要是指每户私人用地之间的界限,常用简单的栏杆、绿篱或灌木丛。要求植物材料无毒、无刺,外型整齐,且耐修剪的植物,如水蜡、珍珠梅、连翘等。 1.2.4 空间的延伸。庭院是人为化了的自然空间,是建筑室内空间的延续。人们除了室内空间的活动外,还需到室外空间中呼吸新鲜空气,接受阳光的抚慰,领略大自然的美丽,融入自然环境之中,感受聊天、散步、娱乐等日常休闲活动,使人们身心得到放松和休息,这就是别墅庭院中的主要景观要素。 2 设计基本原理及布局 2.1 设置突出焦点 小庭院空间有限,切忌把所有的庭院元素都运用在上面,那样会显得杂乱无章。在设计中可以设置一个焦点,强化焦点,其它元素均起到衬托作用。焦点可以是水池边上的一件动物雕塑,也可以是一组坛罐,焦点要与庭院风格相协调。原则上,同一视野中只能有一个焦点,因为焦点多会导致景致混乱。在设置焦点时,周围可见的视域应简洁,以保证没有景物与所选的焦点相冲突。 2.2 合理布置水景 在处理空间狭小的庭院时,设置水景能够有效地起到加大庭院视觉空间的效果,但前提是水景与整个庭院风格相吻合。在角落或靠墙处,水池可以最大限度地利用狭窄的场地,而壁泉和繁茂的背景植物能够用来增加水景的深度。 2.3 用植物做屏障 在相对较小的庭院中,划分不同区域时,既要设置得当,又要富有艺术性,就没人会意识到它们起初的目的。有效的`屏障并不一定要厚实的屏障物,采用自然树形做屏障,不可能完全阻挡人们的视线,运用花架或攀援植物来制造屏障。 2.4 协调景物色彩 在考虑庭院植物元素时,植物色彩要协调,橘红色的基调,橙黄、橘红、粉红等色调组合在一起,既统一,又协调。 3 庭院风格的选择 庭院有多种不同的风格,一般是根据园主人的喜好确定基本的样式。庭院的样式可分为规则式和自然式2大类;从风格上私家庭院可分为4大流派,中国式、日本式、法国式和英国式,4大流派文化特征不同,景观要素也不同。一是中国式别墅庭院意境深远,构图以曲线为主,一般是由建筑、山水、花木共同组成的艺术品;二是日本式是杂木式庭院与茶厅,它源自中国秦汉文化,往往融自然风景于庭院之中,给人清雅幽静之感;三是英、法式别墅庭院以规则式布局为主,它以建筑原则进行设计,是建筑轴线的延伸,庭院中建筑与其它造园要素之间处于相对分离状态。 3.1 造园条件 光照、通风、土质、物候条件、面积大小及家庭成员的需求,是打造别墅庭院的先决条件,光照、通风、物候条件是别墅花园、树木花卉栽培的硬件条件。面积大小和家庭成员的需求是庭院植物种类和搭配方式限制的主要因素。 3.2 布局形式 3.2.1 规则式。构图多为几何图形,规则式别墅庭院又分为对称式和不对称式。规则对称式表示庄重大方,给人以宁静、稳定、秩序井然的感觉。 3.2.2 自然式。设计一般不采用明显的人工痕迹造就的结构和材料。设计手法上追求“虽由人做、宛自天开”的造园美学境界,即使一定要建造一些园林小品构件,也要采用天然木材或当地的石料,及当地民间民俗化的砖瓦、石制品。巧妙地利用一些古老的旧器物,充当庭院的景观,使之融入周围环境。 3.2.3 混合式。大部分别墅庭院都在营造混合式,它的特点是规则中有自然,自然里又兼顾规则。它有3 类表现形式:规则的构图元素呈自然式布局;自然式构成元素呈规则式布局;规则的硬质景观与自然软质景观自然衔接。 4 设计所用材料及其特点 4.1 植物的季相景观 园林植物随着季节的变化表现出不同的季相特征,掌握应用季相变化能提升庭院的价值。春有繁花似锦、山花烂漫、生机盎然;夏有绿阴暗香、林草茂盛、百花争艳;秋则霜叶似火、多姿多彩的秋叶秋果,美不胜收;冬则翠绿常延、常青松柏、坚韧挺拔。把不同季相应用到园林艺术中,构成四季演替的时序景观。 4.2 植物造景 园林植物作为营造优美庭院的主要材料,应具有独特的姿态、色彩、风韵之美。园林植物形态各异,变化万千,依据植物的生态习性,把握园艺技巧、合理搭配、层次分明。应用造园构图的方式决定孤植、丛植、对植、群植,充分展示乔木、灌木、花卉、草坪的个体和群体之美。 4.3 植物文化及意境创作 4.3.1 园林风水。家园是心灵放松休闲的地方,运用深奥的植物文化元素,寄托庭院现代人的隐逸情怀,祈求别墅庭院的建造顺应人与自然之间的和谐关系。栽培温馨适当的树木、花草,摆放几盆含意深雍的花卉,不仅使别墅庭院增辉,又能达到改变庭院风水的目的,使别墅庭院主人居住其中倍感优雅舒适,有安全感。对家人的情感、健康、人际交往、事业、财运、祈福都会产生帮助。风水景观设计是影响户外环境诸多因素中最根本的因素,小园林的风水设计由以下几个因素构成:周围环境的风水气候;别墅主人或开发商特殊的需求和限制;别墅主人审美趋向。别墅园林风水景观设计就是要把这些因素进行完美结合,使园林景观既满足了主人的使用需要,又保证中国住居文化“天人合一”、“趋吉避凶”理念的心理需求。 4.3.2 植物的布局技巧。庭院里的植物品种不宜太多,但要精。植物的选择要与整体庭院风格相配,植物层次要清晰,形式简洁而美观,不同植物的质地、色彩在视觉感受上有着不同的差异。 ;

  • 月半
    月半

    现代庭院景观雕塑是指在现代建筑和庭院设计中所使用的雕塑艺术作品。这些雕塑可以是由各种材料制作而成,如石材、金属、木材或塑料等。现代庭院景观雕塑在庭院中起到装饰和艺术表现的作用,给人们带来美感和感官享受。

    现代庭院景观雕塑具有多样的形式和风格,可以是具象的或抽象的,可以是传统的或创新的。具象的雕塑可以栩栩如生地描绘人物、动物或其他自然景物,以展示生活的真实和美好。抽象的雕塑则通过线条、形状和色彩等艺术手法表达出抽象的思想和情感,具有更加开放和自由的解读空间。

    现代庭院景观雕塑的设计和安置要考虑到其与周围环境和建筑的协调性。雕塑可以成为庭院设计的焦点,也可以与周围的植物、建筑和景观元素相融合,形成一个和谐的整体。雕塑的尺寸、位置和材质也需要根据庭院的大小、风格和功能等因素进行合理的选择。

    现代庭院景观雕塑的选材和制作技艺要考虑到其耐久性和适应性。不同的材料有不同的特点和处理方式,需要根据雕塑的需求选择最合适的材料。制作雕塑需要考虑到其在户外环境中的抗风、防腐、抗污等特性,以确保其长久地展示和保持艺术价值。

    现代庭院景观雕塑是在庭院设计中运用现代艺术手法创作的雕塑作品。它们在庭院中起到装饰和艺术表现的作用,丰富了庭院的空间感和视觉效果,使人们在庭院中感受到美的享受和艺术的力量。

  • 碟碟以碟以喋喋
    碟碟以碟以喋喋

    现代庭院景观雕塑是指适用于现代庭院景观布局的雕塑艺术作品。它是在现代社会背景下创作和展示的,借助雕塑艺术的形式和语言,为庭院景观增添美感和艺术氛围。

    现代庭院景观雕塑具有以下特点:

    1. 技术多样性:现代庭院景观雕塑采用了多种技术和材料,如铁艺、石材、玻璃、塑料等。这些材料具有不同的质感和特点,能够为庭院景观增添层次感和趣味性。

    2. 创新性:现代庭院景观雕塑注重创新和个性化,艺术家们通过独特的创作思路和设计构思,打破传统雕塑的限制,展现出更多的审美观念和艺术表达方式。现代庭院景观雕塑不仅仅是为了装饰庭院,更是为了传递一种独特的艺术观念和情感。

    3. 意义和主题:现代庭院景观雕塑常常具有深层次的意义和主题。它们可能是对自然、生活和人文等方面的思考和表达,也可以是对当代社会问题和价值观的思考。通过雕塑作品的展示,艺术家试图引起观者的共鸣和思考。

    4. 与环境融合:现代庭院景观雕塑注重与周围环境的和谐融合。艺术家们会考虑庭院的整体布局、空间尺度、光线条件等因素,在创作过程中将雕塑与庭院景观相互协调,形成一个有机的整体。

    现代庭院景观雕塑是一种融合艺术与自然、人与环境的创作形式,它以其独特的艺术语言和表现方式,为现代庭院景观增添了一抹独特的美感和艺术氛围。

  • 對味
    對味

    景观设计表现技巧有 1:定点。点,即点景,风景园林的焦点,在景观造园活动中起锦上添花,画龙点睛之效。植物栽植中,单植,或丛植的零散点缀,点的合理运用,也是设计师们的创造力的进一步延伸,具体手法有:自由式,陈列式,旋转式,放射式,特异式等,点的不同排列组合也可产生不同的艺术效果,点同时也是一种无约束的修饰美,也是景观设计的主要构成部分。 2:放线。这里的放线,专指园林施工中的植物栽植技法,即将不同的彩叶类灌木按一定的设计形式栽植成不同的艺术线条。线有曲线与直线之分,在规则式园林中直线是常用的运用手法,而曲线则在后现代派风格的园林设计中得到大量使用。神以线而传,形以线而立,色以线而明,园林中的线不仅有修饰美,同时也有一种流畅之美。 3:立面。景观造园中的面,通常是指大面积的草坪地被及各种形式的高篱,绿墙等具有立体感的植物栽植方式。面的技法也是造园中最为常用的一种手法之一,面的使用是自由的,活泼的,无约束的,如各种形式的多边形,不规则形,将其进行不同方式的组合或层叠或相接,其表现力是异常丰富的。

  • 梦想花开
    梦想花开

    在现代的生活中,人们现在更多的是通过庭院来与自然交流。庭院无论大小,都是你施展设计才能的地方,即使五六平方米的地方,院子的主人都能将它打扮出异样的光彩。庭院别墅城市大环境适用大色块、大手笔,追求雄伟、气派的大景观,而小庭园应采用小巧、精致的手法,表现个性化的特点。哪怕是从外出游玩时从山里捡回来的石头,都可以用来装饰自己的小院子。石与草、水与花、灯与影、木与亭的艺术协调关系,是庭院设计的重要表现对象,也是庭院设计的几大元素。

    水是许多庭院里不可缺的精灵,它可以与庭院中的一切元素共同组成一幅美丽的水景图。而木材在家庭庭院中可以说是起着点睛的作用。户外家具,花槽、花架、秋千椅、围栏,无论用在庭院中的任何角落,它都会给人创造一种温馨、舒适、自然、和谐的氛围,满足人们对自然回归的迫切渴望。

    庭院源自天上来

    “全能的上帝率先培植了一个花园。的确,它是人类一切乐事中最纯洁的。它最能愉悦人的精神,没有它,宫殿和建筑物不过是粗陋的手工制品而已”——这是培根《论花园》的一段文字。当花园与人们的住宅紧紧相连,就变成了感知美好的庭院景观。在西方,精心设计的庭院总是被誉为人间的伊甸园;而在东方,庭院则每每投射着“桃花源”的影子。

    庭院风格的分类布局上说分为三大类:规则式、自然式、混合式。

    规则式风格的构图多为几何图形,垂直要素也常为规则的球体、圆柱体、圆锥体等。规则式庭院又分为对称式和不对称式,对称式有两条中轴线,在庭院中心点相交,将庭院分成完全对称的4个部分,规则对称式庭院庄重大气,给人以宁静、稳定、秩序井然的感觉;不对称式庭院的两条轴线不在庭院的中心点相交,单种构成要素也常为奇数,不同几何形状的构成要素布局只注重调整庭院视觉重心而不强调重复。相对于前者,后者较有动感且显活泼。

    自然式庭院是完全模仿纯天然景观的野趣美,不采用有明显人工痕迹的结构和材料。设计上追求虽由人做,宛如天成的美学境界。即使一定要建的硬质构造物,也采用天然木材或当地的石料,以使之融入周围环境。

    大部分庭院兼有规则式和自然式的特点,这就是混合式庭院。这有三类表现形式,一类是规则的构成元素呈自然式布局,欧洲古典贵族庭院多有此类特点;第二类是自然式构成元素呈规则式布局。如北方的四合院庭院;第三类是规则的硬质构造物与自然的软质元素自然连接,新近的上海别墅庭院大部分场地尽管不对称,但靠近住宅的部分还是规则的,你可以将方形或圆形的硬质铺地与天然的植物景观和外缘不规则的草坪结合在一起。如果一块地既不是严格的几何形状又不是奇形怪状的天然状态,此法可在其中找到平衡。

    庭院从文化特征上分为三大类:中式、日式和欧式。

    中式庭院有三个支流:北方的四合院庭院、江南的写意山水、岭南园林;其中江南园林成就最高,数量也最多。中式庭园有着浓郁的古典水墨山水画意境。构图上以曲线为主,讲究曲径通幽,忌讳一览无余,讲究风水的“聚气”,庭院是由建筑、山水、花木共同组成的艺术品,建筑以木质的亭台、台、廊、榭为主,月洞门、花格窗式的黛瓦粉墙起到或阻隔或引导或分割视线和游径和作用。庭院植物有着明确的寓意和严格的位置。如屋后栽竹,厅前植桂,花坛种牡丹、芍药,阶前梧桐,转角芭蕉,坡地白皮松,水池栽荷花,点景用竹子、石笋,小品用石桌椅、孤赏石等等。

    日本庭院源自中国秦汉文化,至今中国古典园林的痕迹仍依稀可辩,中国园林从模仿自然山水向文人山水过程中,日本园林逐渐摆脱开诗情画意和浪漫情趣,走向了枯、寂、佗的境界,本庭园用质朴的素材、抽象的手法表达玄妙深邃的儒、释、道法理。用园林语言来解释“长者诸子,出三界之火宅,坐清凉之露地”的境界。

    欧洲庭园的风格有五个分支:意大利式台地园、法式水景园、荷式规则园、英式自然园、英式主题园。从前到后各国的庭园的发展一脉相承。

    意大利半岛多山地,建筑多依势而建,庭园前面开辟出“梯田”式的台地,中间引出中轴线,中轴线的两边种植高耸的杉、松类大树,平台、花坛、雕塑等小品对称布置。意式庭园主景多是在中轴线的宽路上设置雕塑或花坛,少有水景,即使有也是盆式的小喷泉。意式台地园传入法国后,法国以平原为主且多河流湖泊,故庭园设计成平地上中轴线对称均匀的规则式布局,不同的是,法式庭园常将圆形或长方形的大型池塘设计在中轴线上,沿池塘两边设平直的窄路。后来荷兰人将树木修剪成几何形状和各种动物的形状。与此相反,英国人则更喜欢自然的树丛和草地,尤其讲究借景与园外的自然环境相融合,注重花卉的形、色、味、花期和丛植方式,出现了以花卉配置为主要内容的“花园”,乃至以一种花卉为主题的专类园,如“玫瑰园”、“百合园”、“鸢尾园”等等,以致一提起欧陆式庭园,就会联想到大片的草坪,孤植的大树,成片的花径美景。庭院别墅跳跃在庭院中的水、花、石、木

    庭院是有生命的,庭院是寄托主人精神的理想之地,庭院元素是延续庭院生命的载体。

    庭院元素的布局的艺术是造园中最重要的,整体布局是一种提纲携领式的艺术创意。布局的成功与否,是造出的庭园美不美的关键。

    布局有很多规则可循,如我国古代书画艺术中常用的起、承、转、合,活用到园艺的布局上便体现为疏、密、曲。直;日本传统庭园中的真、行、草布局手法,则表示了由繁到简、由仿真到拟意的不同风格样式。很多素材在布局上运用得好,可以产生各种不同的视觉效果。如高矮大小不同植物的排列组合可显出单纯感、协调感、韵律感、流动感、厚重感、色彩感等。再如浓密的植物配以曲径,便易生出幽深与静谧感,很适合于东方情调的高品位住宅。而精修细剪的矮丛植物配以大气而典雅的几何造型则更适合于欧陆风情。

    素材的运用是没有一定之规的,但精美的庭园是由植物、石材、雕塑类置景、水景等各种不同的素材经过艺术的组合而成的。因此素材运用得好,可以非常出彩。在日式庭园中,树木与草皮、与各类大小野山石、土坡、砂砾的组合是非常讲究的。各种手法都是对自然意境和情趣的摹拟,都可以使人得到精神上的陶冶与愉悦。像枯山水这种日本独有的造园手法,真可以使人领略到佛禅的意境。而我国闻名四海的太湖石、灵壁石等观赏石的拟山造景则更令人惊叹大自然鬼斧神工的造化之美与中式庭园艺术中深厚的文化底蕴之雅的完美组合。

    在王府花园这个中西合璧的混合式庭院里,围墙设计成曲墙与楼体的整体感觉相符,围墙是景观设计中重要的的一部分,曲墙的造型颇有中国庭院的传统风格,而墙洞则是欧式的铁艺窗格,一溜波浪状的矮墙,层递出密草繁花,木桩篱笆,别有一番风韵。在庭园内,矮型的竹篱柴扉可以隔出不同的空间,造出几个小情趣版块。

    水景的构想则是一个元宝式的双叠水效果,模仿山泉小溪,用中国的景观石,山皮石搭成假山造景。设计师在堆山石的时候就像是在画一张油画,采用不同的笔触、不同的色调使之有了强烈的通透感和美感。堆在水边的山石两侧高,水流从高而下跌落中间曲线形状的小池塘,泉水叮咚于耳,仿佛走进了深山翠谷之中。池中荷花、荷叶亭亭玉立,小金鱼嬉戏于荷叶间,莲叶荷田田。

    这是庭院造景的中心。中式的叠山小池也好,日式的枯山水也好,或是英式的自然无造作草坪,法式的精剪细造的植物图形和大理石水景,直至比较的前卫的各种简洁的线条色块和形状的运用,其实都没有什么绝对的界线。风格可以统一,也可以混淆。一切取决于怎样更好的和住宅主体建筑相和、甚至相异(前卫手法有时故意用背于常规的方式,却往往效果很不错)。同时可以将自己的喜好融入进去。还要根据相邻的环境、庭院面积的大小及形状等基本条件来考虑设计主题。但再小、再不规则的空间也能体现出艺术和美的内涵。

    庭院路面的设计采用日本枯山水庭院的风格,这是日本庭院设计的精彩之处,也是传统的中国庭院所没有的,路的形状和路面的艺术感便是中心。关键是要看住宅建筑主体的风格和院落的大小。比如欧式豪宅宜配色调相应的拼花路面,有的还可以在屋前设一水景之类。如是中式或日式院落的路以曲折形为多,路面可做成小鹅卵石虎皮花式,或是草坪跳石式等等。如果是比较前卫的现代风格宅院,就要在点和线、色调和造型上做文章,在所有的方面都要与整体风格相吻合。

    实瓦木亭在庭院的大门右侧,日本风格的木亭很有乡野味。现代庭院的情趣表现很多运用这样的小木亭,亲近自然,感受乡野。

    住宅主体的窗前檐下是私家庭院中植物造景的主要场所之一。在这里适当的植物选用可以使窗内外望充满画意。当然这要看窗户的大小和形状。如大落地窗且庭院有纵深感,则窗前植物宜矮些,使院中的中心景物和稍远些的植物错落有致地展现出来。中日式庭院的窗前檐下多用细竹藤箩类,以掩映住屋,并可在栽种的布局上形成立体情趣。

    庭院别墅庭院植物的组合要重视不同季节的视觉效果。

    我国北方的大部分地区,因偏干旱和寒冷,冬季往往色彩单调,所有的植物都基本上失去了鲜活的绿色。因此在北方打造庭园时,不同季节的视觉效果是一定要考虑周全的。比如冬季的色彩虽然单调,但石材与其它非植物素材的造型却不会变化。因此这些地区的庭园设计在总体构思上宜根据当地的气候条件来考虑适当减少利用植物类造景的比例,代之以在四季不变的山石类造型、枯山水、金属或石材雕塑置景等方面多动脑筋,使之在没有自然色彩的冬季也保持着另一番美感。在植物的选用上首先就要想到各类植物在本地冬季是个什么样,一年四季各类植物不同的观赏效果如何衔接等等。有些观赏树种冬天虽然落了叶,但树枝的形状也很美,也能构成整体庭院美感元素的一部分。

    粉红的紫薇在庭院中成了显目的色彩,也与主体住宅的颜色很协调,它盛开在水的边上,路的两旁,人的心里。

  • 爱哭又爱笑
    爱哭又爱笑

    园林艺术小品作为一种形式早已渗入了园林规划设计之中,并且开始受到越来越多人的关注。它不仅可以给人们提供一个优美的外部环境,而且对提高园林的艺术气氛有着举足轻重的作用。园林小品是指园林中体量小巧、功能简单、造型别致、富有情趣、选址恰当的精美构筑物。例如一樘通透的花窗,一组精美的隔断,一块新颖的展览牌,一盏灵巧的园灯,一座构思独特的雕塑以至小憩的座椅,湖边的汀步等,这些小品一般都具有简单的实用功能,又具有装饰性的造型艺术特点。由于其体量小巧,一般不具有可供游人入内的内部空间。它们既有技术上的要求,又含有造型艺术和空间组合上的美感要求。在园林中其造型取意均需经过一番艺术加工、精心琢磨并能与园林整体环境协调一致。1.园林小品在园林环境中的作用 园林小品虽属园林中的小型艺术装饰品,但其影响之深,作用之大,感受之浓的确胜过其它景物。一个个设计精巧、造型优美的园林小品,犹如点缀在大地中的颗颗明珠,光彩照人,对提高游人的生活情趣和美化环境起着重要的作用,成为广大游人所喜闻乐见的点睛之笔。例如上海东风公园门洞,隐现出后面姿态优美的吹笛女雕塑,为游览者提供了一副动人的立体画,强烈地吸引着人们的视线,自然地把游人疏导至园内。无论是扇面景窗或景墙门洞、天棚园孔,它们虽然都是园林小品,但在造园艺术意境上却是举足轻重的;可以说园林小品的地位,如同一个人的肢体与五官,它能使园林这个躯干表现出无穹的活力、个性与美感。园林小品在园林中的作用大致包括以下三个方面:1.1组景 园林小品在园林空间中,除具有自身的使用功能外,更重要的作用就是把外界的景色组织起来,在园林空间中形成无形的纽带,引导人们由一个空间进入另一个空间,起着导向和组织空间画面的构图作用;能在各个不同角度都构成完美的景色,具有诗情画意。园林小品还起着分隔空间与联系空间的作用,使步移景异的空间增添了变化和明确的标志。例如上海烈士陵园正门入口组雕使游人视线受阻,从而分隔和组织空间,使游人入园达到“柳暗花明”的艺术境界。 哈尔滨斯大林公园之框景 上海烈士公园的组雕障1.2观赏 园林小品作为艺术品,它本身具有审美价值,由于其色彩、质感、肌理、尺度、造型的特点,加之成功的布置,本身就是园林环境中的一景。杭州西湖的“三潭印月”就是以传统的水庭石灯的小品形式“漂浮”与水面,每当夜晚,月明如洗,在湖面上出现了灯月争辉的绮丽景象。运用园林小品进行空间形式美的加工,是提高园林艺术价值的一个重要手段。北京大观园庭院中人工山水池中放置的一组人物雕塑,使庭园艺术趣味焕然一新。 西湖三潭印月景观 北京大观园人物雕塑小品 由此可见,运用小品的装饰性能够提高其它园林要素的观赏价值,满足人们的审美要求,给人以艺术的享受和美感。1.3渲染气氛 园林小品除具有组景,观赏作用外,还把桌凳、地坪、踏步、标示牌、灯具等功能作用比较明显的小品予以艺术化、景致化。一组休息的坐凳或一块标示牌,如果设计新颖,处理得宜,做成富有一定艺术情趣的形式,会给人留下深刻的印象,使园林环境更具感染力。如图示水边的两组坐凳,左图的石制天然坐凳恬静、祥和与环境构成一副中国天然山水画;右边凳面上刻有艺术图案的坐凳独特新颖,别具情趣,迎水而坐令人视野开阔、心旷神怡。 构思独特的园林小品与环境结合,会产生不同的艺术效果,使环境宜人而更具感染力。 平湖秋月景点内石桌凳 岸边特色坐凳2.园林小品的类型 基于艺术家创作思路的无穷无尽,现代园林小品包括的内容十分广泛,各书分类有所不同,现将园林小品按功能、造型分为以下三类:2.1园林建筑类小品 园林建筑类小品是指在园林中起到供休息、照明 、展示、导游、装饰、服务及管理等作用的小型建筑设施。一般包括:园椅、栏杆、园林展览牌、园林景墙及窗门洞、园灯、瓶饰、垃圾箱、饮水池、洗手钵、日规、鸟浴等。2.2园林雕塑小品 雕塑泛指带有塑造、雕凿的物体形象,并具有一定的三度空间和可观性。从类型上分为圆雕和浮雕两大类。园林雕塑小品主要是指带观赏性的户外小品雕塑。雕塑是一种具有强烈感染力的造型艺术,园林小品雕塑来源于生活,往往却予人以比生活本身更完美的欣赏和玩味,它美化人们的心灵,陶冶人们的情操,赋予园林鲜明而生动的主题、独特的精神内涵和艺术魅力。 历来在造园艺术中,不论中外几乎都成功地融合了雕塑艺术的成就。在我国传统园林中,尽管那些石鱼、石龟、铜牛、铜鹤的配置会受到迷信色彩的渲染,但大多具有鉴赏价值,有助于提高园林环境的艺术趣味。在国外的古典园林中几乎无一不有雕塑,尽管配置得比较庄重、严谨,但其园林艺术情调却是十分浓郁。 中国古典园林雕塑小品 国外园林雕塑小品 在现代园林中利用雕塑艺术手段以充实造园意境日益为造园家所采用。雕塑小品的题材不拘一格,形体可大可小,刻画的形象可自然可抽象,表达主题可严肃可浪漫,根据园林造景的性质、环境和条件而定。常见的园林雕塑有以下四类:2.2.1人物雕塑 人物雕塑一般是以一些纪念性人物和情趣性人物为题材。人物雕塑一般都具有历史意义或生动的形象,它既使环境有鲜明的主题又为环境增添了活力。 咸阳中华广场“千古雄风”雕塑 倒挂金钩2.2.2动物雕塑 人与动物始终都存在着多方面的情感,艺术家由此创作出许多动物形象。如象征纯洁爱情的白天鹅,善良可爱的梅花鹿,聪明活泼的海狮都是人们喜爱的塑造题材。 由此可见动物雕塑使环境更祥和、自然、生动,丰富了园林的艺术趣味性。 2.2.3抽象性雕塑 抽象性雕塑含意深奥、费解,游人乐于边欣赏边玩味,而标题性可以循题追思不无逸趣。至于非标题性的雕塑,能做到“什么都不象”才是抽象的真谛。2.2.4冰雕雪塑 由于其材料的特殊性,冰雕雪塑受地域性和环境性的限制。在东北、新疆一带已成为冬季园林的一大特色。一座座晶莹剔透的冰雪雕塑如碧似玉,巧夺天工。2.3园林孤赏石小品 我国园林历来将石作为一种重要的造景材料,其造型千姿百态,寓意隽永,令人叹为观止。中国人欣赏“石”,非一般之石,不但要怪,还要丑。如刘熙在《艺概》中说:“怪石以丑为美,丑到极处,便是美到极处,丑字中丘壑未尽言”。所谓石之丑,非内容之恶,而是突破形式美的规律,真实朴素自然,真所谓丑中见雅,丑中见秀,丑中见雄,脱俗方见不凡,这就是大丑中见大美的辨证关系。中国人欣赏石,比西方人欣赏抽象雕塑具有更丰富的内涵,不在石的形似而在神似,欣赏它们千姿百态的意趣美。所谓“园可无山,不可无石”,因此在园林环境中,石的艺术地位是显而易见,不可估量的。 由此可见园林小品在园林环境中以其装饰性和趣味性很强的造型来表达其生命的活力、青春的美妙、爱的高尚等,它强烈的生活气息激发着人们对美好生活的热爱和对未来的向往。3.园林环境中小品设计和环境的关系 园林小品是构成园林环境许多形体单元的一部分,园林环境又是园林小品广阔的背景空间。优秀的园林小品可以烘托出优美的园林空间。任何一个极小的园林小品都会影响到整个园林环境的总体效果。园林小品设计与环境的关系是密不可分,息息相关的。在此从以下五个方面来谈论园林小品设计与环境的关系。3.1构思与布局 所谓“意在笔先”,这是古人从书法绘画艺术创作中总结出来的一句名言,我想它对园林小品设计创作也是完全适用的。组景没有立意,构图将是空洞的形式堆砌。构思要有较高的思想境界,而且要有新意不落俗套,任何简单的模仿都会削弱它的感染力。在艺术意境的创作上达到寓情于景,触景生情,情景交融才是园林小品的最高境界。有了立意,园林小品的布局将是一个值得探讨的问题。无论是用于点景还是组景在空间布局上都要主从分明、重点突出;在位置上要彼此呼应顾盼、距离避免均等。园林小品的摆设、背景的选择都要与地形、建筑、植物、水体协调一致,另外人流的走向,空间的开阔封闭都是要考虑的重要因素。例如图中所表现的空灵、恬静、祥和的气氛,与中国园林所追求的“诗情画意”是非常协调的;而“展翅高翔的天鹅”所表现的欢快、乐观、向上的气氛,同北京植物园供大量游人活动的欢跃场景是十分合拍的。 传统中国园林中的人物雕塑 北京植物园天鹅雕塑 用云片石镶嵌在墙上,如同天上浮 云。 在石上再种上植物,更增添生机, 此种手法胜浮雕一筹,真可谓匠心 别具。 园林小品的设置如果不看条件,不区别对象, 同环境不协调,其艺术的感染力是难以发挥的。 如右图色彩华丽的垃圾桶与自然山石疏林的环境 是不统一的,犹如画蛇添足,影响了整体艺术效果。3.2比例与尺度 英国美学家夏夫兹博里说:“凡是美的都是和谐的和比例合度的”。简言之,美的东西就是要“恰到好处”。功能、审美和环境特点是决定园林小品尺度的依据,正确的尺度应该和功能、审美的要求相一致,并和环境相协调。园林小品是供人休息、照明、游乐、观赏的所在,一般应该具备轻松活泼、富于情趣和使人不尽回味的艺术气氛,所以尺度必须亲切宜人。如北京王府井大街的骆驼祥子雕塑,比例合度,置于街旁亲切而具趣味性。 水上的人物雕塑形象生动,比例合度,塑造出一副江南水乡的画面,引人注目。 园林小品的尺度是否正确,很难定出绝对的标准,不同的艺术意境要求有不同的尺度感。园林小品是否美观与其本身的造型比例,以及它们与环境的关系是紧密相关的,同时受人们主观审美要求的影响。在园林中究竟取何比例为宜则决定于与环境配合上的需要。例如左图是一副电脑渲染图,其中座椅比例失调,画的太宽,相比之下,中心花园就显得小了。而右图以天空为背景的雕塑,由于其背景简洁,形象更为突出而越显其庄严伟大或恬静美丽。 在小品设计中不必模仿抄袭普通小品的比例和式样,而应有所创新,如能创造出具有适当内涵和韵味的比例,取得神似的效果,也会别开生面。3.3色彩与质感 色彩与质感的处理与园林空间的艺术感染力有密切的关系。色彩有冷暖、浓淡的差别,色的感想和联想、及其象征的作用可予人以各种不同的感受。质感表现在景物外形的纹理和质地两个方面。纹理有直曲、宽窄、深浅之分;质地有粗细、刚柔、隐现之别。质感虽不如色彩能给人多种情感上的联想、象征,但质感可以加强某些情调上的气氛,古朴、活泼、柔媚、轻盈等的获取与质感处理关系很大。色彩和质感是园林小品材料表现上的双重属性,两者相辅共存,只要善于去发现各种材料在色彩、质感上的特点,并利用它去组织节奏、韵律、对比、均衡等构图变化,就有可能产生不同凡响的艺术效果,提高其艺术感染力。 果皮箱采用木质褐色和灰色与环境协调 雕塑的色彩构图与背景建筑 一致,富有乡土特色。 色彩质感统一而协调,别有 一番风味。 木质洗手钵小品 雕塑《宇宙空间》3.4多样与统一 18世纪法国资产阶级启蒙思想家狄德罗提出了美在“关系 ”的著名论点。多样与统一规律是一切艺术领域中处理构图的最概括、最本质的原则,园林构图亦莫能外。园林小品设计要统一于总体艺术风格,统一而不单调,丰富而不零乱。也就是说,最伟大的艺术是把最繁杂的变化变成最高度的统一。任何一个园林小品都不是孤立存在的,而是有错综复杂和千丝万缕的联系。小品的设计既要有变化,有自己的风格,又要统一于整体环境。在不同的环境中,小品的形式有所不同,根据功能、性质和景观要求,来处理构图,小品设计应因地制宜和因情制宜的合理布局和设计构思,这是实现多样统一的前提。小品在园林环境中有主有次之分,雕塑、孤赏石等主体景观在设计中一定要主题分明和引人注目,而垃圾桶栏杆等要自然统一于环境,不可过分突出。由此可见,园林小品一定要主次分明,相得益彰,而共存于园林环境中。正确运用调和与对比等园林构图手法,均可达到“多样统一”。 石桌石凳置于山洞内, 犹如仙人吟诗对弈 白色的球形园灯、圆柱形花池、弧形 之处,使环境更显空灵、幽静,更带几 坐凳,结合巧妙,协调统一。 分神韵。3.5功能与技术 园林小品绝大多数均有实用意义,除艺术造型美观上的要求外,还应符合实用功能及技术的要求。如园林中的栏杆具有各种不同的使用目的,对各种栏杆的高度就有不同的要求;又如园林坐凳,就要符合游人就坐休息的尺度要求;再如作为园林界限,园墙就应从围护角度来确定其高度及其它技术上的要求。现代园林强调“以人为本”,在园林小品设计中应注意在满足了装饰要求外,更应满足技术与功能方面的要求。许多街道绿地旁,都有为了保护绿地而设的栏杆,这些栏杆常因人走累了坐在上面休息而破坏。不妨设置成栏杆和坐凳结合的形式,这样既符合美观要求,又符合功能要求。 栏杆和椅凳结合形式 解说石与孤赏石结合形式 雕塑和椅凳结合,亲和力强,。既 满足了功能上的要求,又起到了 装饰的效果。 园灯和坐凳的巧妙结合,美观大方,经济实用。4.总结 园林小品的历史源远流长,景物虽小却妙趣横生。综上,园林小品设计与环境的关系是多方面的。通俗一点说,如果把环境比喻为汤,那小品就是汤中之盐。园林小品的设计是功能与技术和艺术相结合的产物,要符合适用、坚固、经济、美观的原则。4.1园林小品在园林环境中其功能和形式是多样的,形成了设计方面灵活性特别大的特点,可以说是无规可循,“构园无格”。在设计的大小和形式选择上,无论是椅凳还是雕塑形式不拘一格。在现代艺术领域,艺术家的构思空间是无限的,小品设计应向科学、艺术和个性化方向发展,切忌生搬硬套和雷同。4.2在空间的组合中,要特别重视对空间的组织和利用,将环境和小品巧妙的布置为一个有机整体。组织园林空间的手段是多样的,小品的布置一定要与建筑营建、筑山、理水、植物配置相结合,它们之间不是彼此孤立的,要紧密配合,构成优美的景观效果。在我国传统园林中,为了创造出富于艺术意境的空间环境,特别重视借助大自然的景观。园林小品在建筑花木水石的点缀下,再结合诸如水声、风啸、鸟语、花香等动态组景因素,可产生奇妙的艺术效果。 心理学中的“格式塔”(Gestalt)派论点认为“现象的经验就是单体”。游人对于环境这个可以感知的客体,是许多形体的单元组合而成。这个整体的现象与每个单元是分不开的,所以只有使每个小局部都达到美,才有整体美。对于园林小品一定要精心进行艺术加工,才能标新立异,在环境中起到画龙点睛的作用。

    详细参考出处: http://www.jurendiaosu.com/news/content-231.html

  • 九羽仙君
    九羽仙君

    现代庭院的白包括四个基本元素:土地、水、植物和建筑。良好的景观设计需要更好的创意来丰富思维,应遵循以下原则:1、概念

    现代庭院建筑设计理念是综合考虑功能要求、艺术要求、环境条件等因素的整体设计意图。构思不仅关系到设计的目的,而且是在设计过程中运用各种构成方法的基础。所谓“意为先”,是指书画,设计也是如此。

    在设计过程中,整个设计方案的形成要基于规则,找到规则有助于快速找到设计思路,完成设计任务。2、布局

    布局的中心问题是设计方法和技巧,具有良好的理念和环境条件,但如果布局是凌乱的,乱序的,也不可能成为一件好的作品。布局非常广泛,从总体规划到建筑加工的布局都将涉及。在这个设计中布局其实非常简单,植被既是主要场景也是背景场景。

    植物周围的种植划分空间,有的稀疏,有的密集,有的主要,有的次要,点线统一。但主要的一点是,这些组成部分是为主楼服务的。3、规模和比例

    尺度是指空间中的各个组成部分与具有一定自然尺度的物体之间的比较,是设计中不可忽视的重要因素。功能、审美和环境特征是确定建筑尺度的基础,正确的尺度应符合功能和审美的要求,并与环境相协调。

    如果这个空间是为人们提供休息、玩耍、风光、每组风景内容的空间环境,一般都要有轻松活泼、充满情趣和回味的艺术氛围,那么尺度一定要亲切宜人。建筑的尺度可以从门、窗、栏杆、步道的大小和它们之间的关系来确定,如果它是符合人体使用的尺度和人们习惯的大小可以给人一种亲近感。

    但在景观设计中,除了建筑之外,还有岩石、花草树木、池塘、雕塑、桥梁等,不能随意摆放。所以在做任何设计的时候,都要考虑景观是否与主体建筑和谐,是否过于突出,是否容易让人接受其存在。雕塑、亭、桥等景观的比例在设计中也很重要。

    如果展馆太小,就会显得很琐碎,很容易被忽视。相反,如果它太大,就会给人一种沉重的感觉,这会引起眼睛不适。其他的素描也是一样的道理,只有尺寸和比例正确了才能给人亲切舒适的感觉,才能使环境活泼起来,这样才能真正达到设计的效果。4、颜色和纹理

    色彩和肌理的处理与空间的艺术感染力息息相关。无论是建筑还是岩石、水池、花草树木,都主要以其形状、色彩的移动为主。色彩和纹理问题不仅涉及到主体建筑的各种材料和属性,还涉及到庭院中的山石、水、树、雕塑、亭台楼阁、桥梁等景观。

    色彩有冷热、浓淡的差别,色彩的感觉表现在风景的纹理和质地两个方面。虽然质感不如色彩能给人多种感情、象征上的联想,但能加强一定情调上的气氛。处理庭院的细节也是非常重要的。整个空间只有山、水、花、雕塑等是不够的。

    因为人们想在这个空间里搬家,所以需要处理很多小细节,所以这是一个完整的设计。这些细节主要包括各种灯光、椅子、护岸、花盆、花架、门造型,甚至有的还包括垃圾桶、水龙头等。扩展资料:

    现代别墅特点:1、现代、简约、时尚,富有设计感。2、封闭的内庭院突出了别墅的品位。3、结构方形排列,兼顾经济与美观。4、对于建筑用地没有限制,两边没有照明的地形也非常适合。

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