异形景观雕塑技术培训学院

154人浏览 2025-12-27 09:02:36

7个回答

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    虞姬
    虞姬

    提到纯艺这个专业,很多人都处于雾里看花的状态:无聊枯燥?高深莫测?前途渺茫?对于纯艺,很多人都会有这样的疑问,它到底是怎样的一个艺术专业?为什么有那么多人选择纯艺专业?什么是纯艺术专业?

    在传统意义纯艺被定义为绘画等纯粹的艺术,包含绘画、雕塑、建筑等视觉艺术和诗歌、戏剧、舞蹈、音乐等非视觉艺术。随着现代艺术的发展,纯艺的范围变得越来越广泛,界限也变得很模糊,像电影、摄像、装置、行为等这类新型的艺术形式也被称为纯艺。简单来说,纯艺就是一种艺术形式,是一种借助视觉媒介来表达自己思想观点或呈现某种现象的艺术形式。

    纯艺作为一门艺术学科,那它有着怎样的特点?需要具备哪些能力呢?

    作为一门艺术学科,纯艺术并不如其他艺术专业一样具有明显的划分界限,它是一门综合类的艺术学科,所涉及的专业具有广泛性。正因为如此,也造就了它综合性与多元化并存的学科属性。

    介于此,纯艺术需要学生具有过硬的综合能力,去支撑从主题选择、风格确定到材料媒展示方式这一系列过程。作为艺术家族的一份子,优秀的专业知识和审美素养是必不可少的,如果没有基本的美感那就如同没有艺术创作的基石;纯艺涉及的专业范围广泛,还需要你拥有各学科丰富的知识储备去支撑你的艺术创作;你还需要有开阔的视角和思维能力去创造多样化的作品,而不是闭门造车式的创作,突破、创新、思考、想象四者缺一不可,或许你最好的选择是成为一个艺术“杂家”。

    纯艺术专业就业前景怎么样?

    有人觉得纯艺就业难??那是不可能的!!相反纯艺的就业前景可以说是一片光明。著名导演 Ridley Scott(代表作《角斗士》《异形》《黑鹰坠落》《火星救援》)毕业于英国皇家艺术学院纯艺专业。Ridley Scott在皇艺修读纯艺期间,通过接触不同类型的艺术媒介,逐渐爱上了摄影和电影。最后将纯艺的美学知识融会贯通,成为以视觉效果著称,将商业与艺术平衡的好莱坞导演。

    而常规的就业选择是成为职业艺术家、艺术总监、美术编辑、美术指导,以及美术教师等,或者成为自由艺术家、成立工作室、进入大型画廊或者艺术公司工作或者从事策展性活动等。由于纯艺专业学生的基础非常深厚,所以想转行其他领域也是非常有优势的,像广告公司、出版社、教育培训机构这些行业都可以选择。

  • 楠爷
    楠爷

    异形景观雕塑技术培训学院是一所专门提供异形景观雕塑技术培训的学院。以下是对该学院的详细回答:

    1. 课程内容:该学院提供全面的异形景观雕塑技术培训课程,包括设计理论、手工制作、材料选择、雕塑造型、雕塑翻模、雕塑安装等相关内容。

    2. 师资力量:学院拥有一支专业的师资团队,他们拥有丰富的雕塑设计和制作经验,能够提供专业的指导和教学支持。

    3. 教学设施:学院配备有先进的雕塑制作设备和工具,学员可以在实践中学习和掌握雕塑技术。

    4. 培训形式:学院提供灵活多样的培训形式,包括集中培训班、定制培训班、在线学习等,以满足不同学员的需求。

    5. 培训证书:学院提供合格学员颁发的培训证书,证明他们已经掌握了异形景观雕塑技术,并具备一定的实践能力。

    6. 就业支持:学院与相关景观雕塑企业建立了紧密的合作关系,为学员提供就业推荐和实习机会,帮助他们顺利就业。

    异形景观雕塑技术培训学院通过系统的教学内容、专业的师资力量和先进的教学设施,致力于培养具备异形景观雕塑设计和制作技术的专业人才。

  • 上阵爷俩
    上阵爷俩

    “异形景观雕塑技术培训学院”是一所专门培训异形景观雕塑技术的学院。该学院提供全面的培训课程,旨在培养学员在设计、创作和制作异形景观雕塑方面的技能和知识。

    该学院的培训课程涵盖了多个方面,包括艺术设计、手工制作、材料选择和加工技术等。学员将学习到如何进行设计规划,包括对场地环境和需求的分析,以及设计理念和风格的确定。他们还将学习各种创作技术,如模型制作、雕塑造型、雕刻和涂饰等,以及使用各种材料(如石材、金属、木材等)的方法和技巧。

    在学习过程中,学员将有机会参观实际的异形景观雕塑项目,并与行业专业人士进行交流和互动。这将帮助他们更好地了解实际应用和市场需求,并获得实践经验。

    学院的培训教师团队由经验丰富的专业人士组成,他们在异形景观雕塑领域拥有丰富的知识和技能。他们将提供一对一指导和集体教学,以确保每个学员都能得到个性化的培训和指导。

    学员在完成培训课程后,将获得由学院颁发的结业证书。这将有助于学员在职业发展中获得竞争优势,并增加他们在异形景观雕塑行业中的就业机会。

    “异形景观雕塑技术培训学院”提供全面的培训课程,致力于培养学员在异形景观雕塑方面的专业技能,并帮助他们在这个领域取得成功。

  • 西野尾晓
    西野尾晓

    做3d建模可以用到MODO 12、Blender、Autodesk Maya、Rhino、Silo、Zbrush、Google Sketchup、Headus UVLayout、BodyPaint 3D等软件。

    列举如下:1、Blender

    Blender 是一款开源的跨平台全能三维动画制作软件,提供从建模、动画、材质、渲染、到音频处理、视频剪辑等一系列动画短片制作解决方案。

    Blender 拥有方便在不同工作下使用的多种用户界面,内置绿屏抠像、摄像机反向跟踪、遮罩处理、后期结点合成等高级影视解决方案。同时还内置有卡通描边(FreeStyle)和基于 GPU 技术 Cycles 渲染器。以 Python 为内建脚本,支持多种第三方渲染器。2、Autodesk Maya

    Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。

    Maya售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。

    3、Rhino

    Rhino是美国Robert McNeel & Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件,它可以广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域。它能轻易整合3DS MAX 与Softimage的模型功能部分,对要求精细、弹性与复杂的3D NURBS模型,有点石成金的效能。

    能输出obj、DXF、IGES、STL、3dm等不同格式,并适用于几乎所有3D软件,尤其对增加整个3D工作团队的模型生产力有明显效果,故使用3D MAX、AutoCAD、MAYA、Softimage、Houdini、Lightwave等3D设计人员不可不学习使用。

    4、Silo

    Silo 是 Nevercenter 公司出品的一款专注于建模的三维软件,既适合生物建模也适合规则物体建模。 可用它为视频游戏及电影创建角色或建筑。Silo 目前被全球顶尖工作室所使用着,既可以单独用它也可以配合多个软件平台使用。

    5、Zbrush

    ZBrush 是一个数字雕刻和绘画软件,它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。在一个简洁的界面中,ZBrush 为当代数字艺术家提供了世界上最先进的工具。以实用的思路开发出的功能组合,在激发艺术家创作力的ZBrush 产生了一种用户感受,在操作时会感到非常的顺畅。ZBrush 能够雕刻高达 10 亿多边形的模型,所以说限制只取决于的艺术家自身的想象力。

    参考资料来源:百度百科-Blender参考资料来源:百度百科-Autodesk Maya

    参考资料来源:百度百科-Rhino

    参考资料来源:百度百科-Silo

    参考资料来源:百度百科-Zbrush

  • 莎姑凉
    莎姑凉

    一 3d建模一般学多久?太长的话,我就不玩了。

    3d建模学多久这个问题不是很好回答,鬼才知道你的实力怎么样,努力的态度怎么样,如果你三天打鱼两天晒网,我估计一万年也学不会。如果你全力以赴认真的学,五六个月就能很好的玩转3D建模,当然如果你想达到大神级别的水平,还得在有实力的基础上,练个两三年,毕竟高手也不是一下是高手的,曾经也是小菜鸟,想一步登天的,容易踩空,扯着大腿跟。

    有的小伙伴说如果3d建模花费的时间太长的话,就不玩这门技术了,我想说的是这年头啥容易?啥容易?电视剧看多了吧,遇到一个高手,传你 一个武功秘籍,然后你咔咔的一两天就学会了,然后从此就天下无敌了。对此电视剧的开头是这样说的:以上故事纯属虚构。有恒心,耐心,才能学好技术,总有一颗浮躁的心,啥玩意也学不会。

    二 3d建模自学难不难?哥们学会不用费劲吧?

    关于3D建模自学难不难, 哥, 我想问你以下几个问题,请听题:

    1.你不用工作有大把的时间吗?

    2.你智商很高学习能力很强吗?

    3.你自律能力很高,有一套牛叉的学习方法吗?

    4.你有优质的教程学习资源吗?

    如果大哥大姐们觉得自己以上四条全部具备,那么恭喜你,完全具备了自学的条件,而且还可以学的很好,没必要跟那些所谓的什么大神了,高手了学了,自己就能很好的掌控3D学习的一切。

    如果大哥大姐们觉得以上四条自己缺个那么几条,我觉得咱还是认命吧,努力的找个高手老师学习一下,这也是一种非常智慧的选择。

    三 不走弯路,便是捷径,跟高手学习你才能成为高手。

    为了让大家提高学习3D建模的效率,少走弯路,节省时间,能够真正的学习到优质的教程资源,我给大家介绍一下我的老师,我老师他每天在网上直播3D建模次世代课程,不需要大家什么经济支出,我就是从他那里学会的,他有很多3D建模的视频教程资料,而且很系统,大家可以进他的3D建模次世代教程资料(裙),它位于前边的一组数字是:296,它位于中间的一组数字是:676,位于尾部的一组数字是:289.把以上三组数字按照先手顺序组合起来即可,跟着高手学习你才能成为高手,借鉴别人的精华,为我所用,才能无敌。 四 3D建模应该怎么学习路线图大全。

    如果你是零基础,需要一个完整的3D建模课程D 设计,一个好的课程设计大致应该包含以下4个方面的内容:

    1、一个月基础课学习,提升美术实力。

    虽然零基础可以学习3D建模,并不代表着可以不重视基础。所以我们学习的第一步还是要巩固自己的美术基础,当然没有美术基础也可以学,需要自己多花费一些时间,慢慢的就会懂了,这都不是问题。

    最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹。一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件,数量就可以达标了。质量的话,在临摹的过程中,还需要有会美术的同学或者老师进行指导,发现每个作品的问题,纠正问题,再修改,再点评,如此循环,一个月美术能力将会有很大的提升。

    2 . 四个月专业课学习,掌握核心科技。

    第一步:从零基础变成有基础:包括美术基础,软件基础(3Dmax,ZBrush,PS)

    主要包括:3Dmax基础,UV拆分和摆放,贴图绘制基础。三个月高强度的训练,你对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。

    (1)先学底模软件(3dmax或Maya)

    题主提到,你想要往游戏建模领域发展,那么现阶段,你就可以从基础的3D建模软件学起了,它可以是3Dmax、或者Maya,选择精通其中一款就可以了,千万不要两款都学,这会占用你大量时间,不利于你术业有专攻。

    (2)再学高精模型软件(ZBrush)

    在3D Max或Maya中完成了模型搭建,加下来需要有细节处理的地方,就可以用到Zbrush软件来精细雕刻。

    上述提及到的软件,是游戏建模师,需要掌握的最核心技能。与此在制作模型材质贴图过程中,往往还需要用到Photoshop做后期处理,用到Bodypain 3D来制三维纹理。至于游戏特效Unity3D软件,则看公司团队需求,按需学习就可以了。

    还是那句话,你在学习前期要专一精准攻破,重心放在底模构建、以及精细雕刻这两款软件的学习上,不要眉毛胡子一把抓。

    第二步:完整学完3D建模次世代的制作流程:

    主要包括:3Dmax建中模,ZB雕刻高模,maya拓扑低模,mayaUV拆分,toolbag或SP烘焙贴图,SP绘制材质,八猴渲染。这一步是整个学习的核心阶段,所以这个阶段基本没有免费的课程了。如果你的自学能力和自制力比较好,视频和网络班都是可以的哟。实体班的价格就要相对贵一些了。

    3.三个月项目实战训练,制作完整3D建模次世代作品。

    美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后,开始进行项目实战训练,开始针对不同类型的3D建模进行训练:男性人体建模,女性人体建模,布、皮、毛发、金属等贴图的绘制,Q版等模型和色彩的训练。每个项目实战的案例都不是随意选择的,每个案例都有一定的侧重点和训练方向。每种材质都学习训练过后,到真正的公司项目上才能游刃有余。

    4.一个月公司真实项目实训

    如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右,在项目导师的带领下,逐渐去适应项目的节奏,效率,工作要求和标准,那离真正入职公司就不远了哟。。。

    5.:一个月作品进阶,作品整理和就业测试

    把自己的作品进行精修,学材质,灯光,渲染等一些高级的技法技巧,让自己的作品呈现更精彩。

    这个阶段,老师根据每个学生的问题进行查漏补缺。就业推荐,接到就业测试,老师进行辅导,希望大家能入职你们喜欢的游戏公司。

    五 一位3D建模师的经验谈,听别人的经验,走好自己的路。

    作为一个过来人,给新手们一条建议,现在可能你们用不到,但是在后期提升上你们都可能会受用很长一段时间。

    我是一个半路出家的建模师,在学生时代我是美术专业,属于那种主修古典绘画和时不时去隔壁雕塑专业蹭个课什么的。那时的目标是相当个漫画家,可是发现国内的情况有点混,自己又是个死脑筋,不想画那种流量漫画。所以毅然决然的放弃了,之后有一段长达三年的迷茫期,这三年里我在一家苏州玉雕工作室工作。一边上班一边摸索着未来的目标,期间画画,做做雕塑,以及打打游戏啥的 。直到最近半年才转了CG行业搞建模。

    当时有很多同事都疑惑,放弃收入客观的工作(那时一个月能拿12000),转行去干从没接触过的建模。周围很多同事都劝我,可我最后还是辞掉了工作。之后我花了15天,在BOSS上各种投简历,最后在一家公司入职。当然很快的,我也立马转正了,然后就是开始各种项目。

    写了那么多,我其实就是想告诉新人们,学建模,不见得简单,但也真说不上难如登天。开始时最D难的其实就是软件的各种蛋疼操作,有人带会好多,但自学的话真的会痛苦不少,虽说有问题了百度,我倒想说一句:你百度个给我看看。有些问题没法百度,不是说没有,而是你的形容不一定能对上搜索的答案,往往那些都不是你想要的,只有学习到了一定阶段后比较有针对性的才能找到答案。

    扯远了,渡过了最要紧的初学阶段,剩下的就是积累了,积累的东西还是蛮多的,但最重要的就是一点:审美。

    如果说行内新人最开始凭的是对各种软件的掌握度,那对于老手来讲,最重要的就是审美了,因为入行以后,你的学习能力会呈现积累性的上升,软件只会越学越快,好比你之前啃熟了MAYA,ZB,MAX,那现在让你去学BLENDER,速度肯定和刚开始接触软件那时相比会快的多,因为软件都是互通的,都是基于电脑这一个操作终端,它脱离不了这个范畴。软件这些招式上的东西到后来都不是起到决定性因素了的,当然我并不是指这就不去掌握新技术了只是我们不用担心到时候会不会要花很多时间再去学新的,放心,花的时间真的不多。

    如果把软件定义成武侠小说里的招式,那么审美和手上功夫就好比是一个高手的内功了,好比说张无忌吧,决战光明顶是没什么特屌的招式,可人家有九阳神功啊,还有几十年的内力,谁打的过他,张三丰太极拳现场教学,把玄冥二老直接打残。(举得例子有点俗套啦 ,但写的时候想不出其他的好比喻了。)这就是内功的作用,所以说,审美是决定你最后能不能往上走的主要因素,毕竟软件学起来,还是很快的,可审美要是达不到,那再厉害也只是花架子,还白白浪费了一身的软件技能。(这里说的有点主管化了啊,但确实又有一些大佬,是专门研究各种软件,寻找各种有效率的新流程,在这里,对这些大佬先跪为敬 )六 了解3D建模必备三大软件:【3dsmax+maya+zbrush】

    (1)3d max:

    各种大大小小建模都从3dmax开始。做建筑场景也特别好用,从小场景小人物等慢慢开始做,不要怕难,一点点来,后面可以下那些次世代游戏场景图片来模仿做,3d想学精还是需要好一段路程的。学习初级模型制作方法,掌握几何建模、多边形建模的技术,制作出简单非异形的模型。熟悉软件很重要,多做几个案例掌握的也差不多了 3D建模的软件东西很杂很碎 多练习是很重要的。

    (2)Maya:

    掌握人物建模,简模,高模,精模,游戏道具,拆分uv,画贴图,Maya的CG功能十分全面,建模、粒子系统、毛发生成、植物创建、衣料仿真等等。

    (3)Zbrush:

    高模的诞生软件,对于这个神一般的软件,用zb做人物也不错,但是难度不小,平时多看看人体解剖,推荐,艺用人体解刨,或者找人体写真来把控不同姿势的人体肌肉变化,多多操作,多学习。

  • 1侔匦jR
    1侔匦jR

    截至2020年,3D建模在经常进行系统培训的情况下需要的时间在6个月-12个月之间,具体时间是因人而异的。

    零基础学习3D建模,需要一个完整的3D建模课程设计,一个好的课程设计大致应该包含4个方面的内容,时间在6个月-12个月之间:

    1、一个月预科班基础课,

    虽然零基础可以学习3D建模,并不代表着可以不重视基础。所以学习的第一步是要巩固自己的美术基础,最快的练习方式是直接在PS手绘板上进行临摹,一个月一般临摹40个左右的肩甲类、图表类小物件,数量就可以达标了。2、三个月专业基础课,

    专业基础课主要是在预科班的基础上学习美术基础,3Dmax基础,UV拆分和摆放,贴图绘制基础,三个月高强度的训练,对3D建模的整个制作流程已经非常熟悉了。3、三个月项目实战训练,

    美术基础、软件基础、UV、贴图整个3D建模的流程都学完以后,开始进行项目实战训练,开始针对不同类型的3D建模进行训练,每个项目实战的案例都不是随意选择的,每个案例都有一定的侧重点和训练方向,每种材质都学习训练过后,到真正的公司项目上才能游刃有余。

    4、公司真实项目实训,

    如果有机会到公司的真是项目上进行实训一个月左右,在项目导师的带领下,逐渐去适应项目的节奏,效率,工作要求和标准,那掌握的速度就非常快了。注意事项:

    1、要想学会操作3D建模就必须要熟练地使用电脑,鼠标和键盘的灵活度是必须要的,因为在接触3D建模后,很多指令都需要用到快捷键。

    2、3D建模是比较难学的,3D建模的最大特点是它的渲染功能,是其他软件不能比的。自学的路很难也很花时间和精力,真心想学的话最好报个班。

  • xizuquan
    xizuquan

    院校专业:基本学制:四年 | 招生对象: | 学历:中专 | 专业代码:130401

    培养目标

    培养目标培养目标:本专业培养具备坚实的科学文化和艺术理论知识,具有美术史研究、美术评论、美 术教育、当代视觉文化策划与管理、文化遗产研究与管理等方面的能力,能从事美术教育、美术研 究、文博艺术管理、视觉文化活动策划、新闻出版、画廊、博物馆、美术馆、网络媒体等方面的工作 应用型人才。

    培养要求:本专业学生在能力结构要求上,应具备人文学科的科学思维方法、科学研究方法、 求实创新精神和综合分析能力;应全面理解和掌握中外美术历史知识和美术理论知识,并具备独 立的判断能力,阐释美术发展的规律;具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力和较强的写作能 力;掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的科学研究能力和实际工作能力;对当代美术 的创作现状和市场管理有切实的了解。

    关注美术学的理论动向及前沿课题,具有对于视觉文化发展前沿动态的把握能力;有广泛的 人文素养,注重理论联系实际,强调实地考察调研;在社会实践中,积极介入艺术展览活动,了解 艺术家的工作方式、展示方式以及展览的整体运作,积累实际工作经验。学生还要具有良 好的学风、文风和职业道德。

    毕业生还应具备以下几方面的知识和素质:

    1.在素质结构方面,在思想道德素质上要求具有良好的政治素质、思想素质、道德品质,以 及法制意识、诚信意识、团体合作意识;在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文学艺术修 养,并具有现代意识、人际交往意识;身心健康。

    2.在知识结构方面,除本专业确定的学科基础知识和专业能力外,应同时具有一定的外语、 计算机及信息技术应用、数据库应用等方面的工具性知识,以及文学、历史学、哲学、社会学、人类 学、政治学、心理学、知识产权保护和相关法律法规等方面的人文社会科学知识。

    主干学科:美术学、艺术学理论。

    核心课程:中国美术通史、外国美术通史、中国近现代艺术思潮、西方近现代艺术思潮、艺术 概论、美学概论、中国画论、西方画论、美术评论与写作、博物馆学概论、艺术管理学。

    主要实践性教学环节:本专业总体实践教学体系,由属专业教育范畴的考察实习和属综合教 育范畴的社会实践共同构成。

    考察实习教学至少包括美术馆、博物馆、重要美术遗迹、遗址的参观考察;各地民族艺术、民 间艺术与民间文化的考察;各种艺术机构和单位的社会实践、就业实习活动等多种形式。

    社会实践教学可结合公共基础课程,通过参加学校组织的各类社会公益活动以及进行社会 调查等方式,接触社会实际,了解国情民情,锻炼和培养适合社会需要的实际工作能力。

    主要专业实验:美术理论写作、美术批评等。

    修业年限:四年。

    授予学位:艺术学学士。职业能力要求

    职业能力要求专业教学主要内容

    专业教学主要内容

    《素描静物》、《书法、篆刻》、《透视学》、《书法史》、《工笔花鸟》、《线性人物素描》、《艺术品鉴定》、《油画创作》、《工艺美术》、《世界美术史》 部分高校按以下专业方向培养:国画、书法、小教、油画、美术教育、实用绘画、数字绘画、艺术设计、美术与服装、美术与装潢。

    专业(技能)方向

    专业(技能)方向

    美术类单位:美术评论、艺术管理、艺术品鉴定; 出版社:美术编辑、版面设计; 大、中小学校:美术教学、美术研究。

    职业资格证书举例

    职业资格证书举例继续学习专业举例就业方向

    就业方向发展前景:随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起,各行各业乃至城市建设越来越注重"包装",社会对艺术人才的需求量大大增加,艺术专业毕业生有了比过去更为广阔、多元的就业空间。在大学生就业难的困境中,一些高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的"香饽饽",美术设计等实用专业的人才尤其供不应求,如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程;景观设计、环境艺术、创意产业,甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。毕业生就业形势持续看好。为争夺自己需要的人才,许多企业争先恐后挤进高校的热门艺术专业"预订"毕业生,数千元月薪聘用的价码已十分平常。美术专业国画和油画专业稍微弱一些,毕业后主要从事设计工作或者任教,考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展,从事平面设计等方面的工作,因此也有比较广阔的就业前景。对应职业(岗位)

    对应职业(岗位) 其他信息:美术生就业前景到底怎么样,学美术有出路吗?学美术是比较烧钱的一个专业,那么学几年美术才能画出一幅好作品来,学美术多久才能有回报?学艺术的出路在哪,以后会有怎样的结局,是成是败?

    1学美术有出路吗?

    1.有生存保障,不需要别人接济,有独立经济能力,想学什么,随便

    2.在第一点的满足情况下,有兴趣就坚持下去,说不上哪天你就被世人所赏识了,一幅画也值很多钱,记得送我一副,我要饭的时候去卖掉。

    3.人的一辈子之所以不知道以后会是怎么样,所以才精彩,前途不前途还是怎么样看自己欲望了,反正别后悔就好。

    一、画家。

    画画呀,研究画呀,展出画呀,卖画呀。嗯,这是条深远的路,不是那般狂热,又或是有很好的人文环境,是比较难走得好的一条路。但是天赋异禀不羁的人,就是能任性地走下去的。

    二、设计师。

    这是片广阔天地,学好绘画理解艺术,是走好这条路不可或缺的基础。广义的设计师职业有很多,下面列举的既有广义也有狭义:建筑设计、园林设计、舞台设计、室内/装修设计、服装设计、广告/平面设计、UI设计、产品/工业设计(广义的工业设计又包括很多范畴“工业设计包括哪些范畴? - 工业设计”)……你可以在生活接触中多了解这些职业,先找到自己的擅长和兴趣——这点蛮重要的(后面补充说)。这些职业市场需求很大,而且可以依附在比较好的公司,积累和成长,最终有水平和名气还可以自己成立工作室建立自己的品牌。

    三、动漫/插画

    这条路嘛,比设计师可能要更辛苦一点。但是绘画是直接的工作,且越往后走越自由。对绘画不是特别热忠的容易难坚持和迷茫,但是其实画到这份上,再去转成其他的相关职业也是常有的事。

    画漫画,有不少需要这类人才的公司,也有各种需要4格漫画、周边漫画的外单,现在已经有不少新媒体支持在线发布漫画赚取稿费;

    插画。可以先从杂志、小说、儿童书籍(这个市场比较大)等载体开始实现收益,同时也可以有自己的风格、系列。这些都可以称为CG作品,都可以发布在相关专业的社交网络上,也可以参加一些网络组织的赛事,增加名气和粉丝,积累到一定程度,能得到专门的约稿机会,还有机会出书挣版税……这些职业都是相通的,通就通在了你的“学画画”。

    四、游戏/影视

    游戏美术细分有很多种,从概念、人设、场景、道具、特效再到海报、图标、界面;

    影视的概念设计又包括了人设、场景、分镜等等……

    这些有一个循序渐进的过程,一步比一步高,就看你的绘画实力、眼界和创造力。

    五、其他方面的职业

    摄影,这个大家应该还比较熟悉,审美、观察力等的结合,水平高的可以找到很多市场。比如卖照片版权给媒体或个人,还有就是给别人摄影。

    雕刻师,这个和画家通常是相通的。也是要任性一点才好吧

    绘画教师,擅长什么教什么,只要水平够,加上还有点口才,市场需求还蛮大的其实。有名气的各职业艺术家其实都有机会自己开班教授自己的专业技能。

    美妆/美甲/美发师,都需要有一些基础的绘画和审美基础。就连木匠,都是要绘画和灵商结合才能做得更好的。

    1美术学专业就业方式多样化

    美术学全国普通高校毕业生规模在28000—30000人,2016年全国本科生就业率在80%—85%,对比之前2014年65%—70%和2015年65%—70%的就业率,甚至还有明显的增幅。

    美术学专业毕业生就业方式多样化,可以通过教师资格证考试后,成为一名美术老师。美术类专业毕业生还可以到各级学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行,以及各企事业单位的宣传部门就业,具体岗位包括美术老师、美术编辑、美术指导、美术设计、插画师、文化艺术管理等。

    但由于美术类专业和多学科交叉的特殊性,各校的就业率也会不同,不同专业发展空间也不一样。如美术学、艺术学理论类等偏重理论研究的专业,就业方向多为科研单位或者选择继续深造,而各类绘画、设计、造型等偏重实践型的专业,就业方向则依据学生能力和专业素养而不同,其发展空间也有很大不同。

    1绘画专业就业前景大揭秘

    油画方向就业方向

    毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,在各级艺术馆、展览馆、文化馆(站)从事美术创作和辅导工作,在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作,也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

    中国画方向就业方向

    学生毕业后能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、制作的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。

    壁画方向就业方向

    毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作,在各级美术院校从事本专业的教学工作,艺术馆、展览馆、文化馆(站)的美术创作、宣传和辅导工作,也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。

    书籍装帧艺术方向就业方向

    培养能在出版、新闻及艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。

    培养能在文化、教育、企事业机构从事社会文化艺术、企业文化、艺术设计教学、科研、策划、创作工作,具有一定的专业理论水平与实际工作能力的高素质人才。(主要课程:素描、色彩、国画、设计基础、摄影、形态描绘与研究、字体、编排CI、插图、广告设计、二维、三维动画设计、综合材料、综合艺术造型等。)

    水彩方向就业方向

    培养能在文化艺术部门、学校、科研单位、设计公司、新闻传媒机构、出版部门等从事水彩画意识创作、教学、研究与设计等美术工作的高素质专门人才。(主要课程:素描、水彩、水彩技法研究、综合材料、摄影光构成、设计基础、电脑设计、环境艺术设计等。)(综合美术方向)

    1美术学专业就业前景大揭秘

    本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面工作。

    师范类就业方向

    本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后适合从事高等和中等学校进行美术教学和教学研究的工作或教学研究人员和其他教育工作者。

    中国书画鉴赏方向就业方向

    博物馆,拍卖公司,文博书画科研及大学等。

    美术教育专业

    学生毕业后能够进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作

    也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作,也可以继续攻读研究生硕士学位。

    提到纯艺这个专业,很多人都处于雾里看花的状态:无聊枯燥?高深莫测?前途渺茫?对于纯艺,很多人都会有这样的疑问,它到底是怎样的一个艺术专业?为什么有那么多人选择纯艺专业?

    什么是纯艺术专业?

    在传统意义纯艺被定义为绘画等纯粹的艺术,包含绘画、雕塑、建筑等视觉艺术和诗歌、戏剧、舞蹈、音乐等非视觉艺术。随着现代艺术的发展,纯艺的范围变得越来越广泛,界限也变得很模糊,像电影、摄像、装置、行为等这类新型的艺术形式也被称为纯艺。简单来说,纯艺就是一种艺术形式,是一种借助视觉媒介来表达自己思想观点或呈现某种现象的艺术形式。

    纯艺作为一门艺术学科,那它有着怎样的特点?需要具备哪些能力呢?

    作为一门艺术学科,纯艺术并不如其他艺术专业一样具有明显的划分界限,它是一门综合类的艺术学科,所涉及的专业具有广泛性。正因为如此,也造就了它综合性与多元化并存的学科属性。

    介于此,纯艺术需要学生具有过硬的综合能力,去支撑从主题选择、风格确定到材料媒展示方式这一系列过程。作为艺术家族的一份子,优秀的专业知识和审美素养是必不可少的,如果没有基本的美感那就如同没有艺术创作的基石;纯艺涉及的专业范围广泛,还需要你拥有各学科丰富的知识储备去支撑你的艺术创作;你还需要有开阔的视角和思维能力去创造多样化的作品,而不是闭门造车式的创作,突破、创新、思考、想象四者缺一不可,或许你最好的选择是成为一个艺术“杂家”。

    纯艺术专业就业前景怎么样?

    有人觉得纯艺就业难??那是不可能的!!相反纯艺的就业前景可以说是一片光明。著名导演 Ridley Scott(代表作《角斗士》《异形》《黑鹰坠落》《火星救援》)毕业于英国皇家艺术学院纯艺专业。Ridley Scott在皇艺修读纯艺期间,通过接触不同类型的艺术媒介,逐渐爱上了摄影和电影。最后将纯艺的美学知识融会贯通,成为以视觉效果著称,将商业与艺术平衡的好莱坞导演。

    而常规的就业选择是成为职业艺术家、艺术总监、美术编辑、美术指导,以及美术教师等,或者成为自由艺术家、成立工作室、进入大型画廊或者艺术公司工作或者从事策展性活动等。由于纯艺专业学生的基础非常深厚,所以想转行其他领域也是非常有优势的,像广告公司、出版社、教育培训机构这些行业都可以选择。

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