景观雕塑作品封面制作过程

分为7个大类：平面设计，环艺设计，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。主要包括网页设计，封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计（只要是平面都是平面设计）环艺设计主要分为室内设计和室外设计，室外有园林设计,景观设计,建筑外观设计,绿化设计,城市雕塑,商业用地环境规划等等。室外还有小区园林景观设计，湿地公园设计等,还有附属的花卉设计,管道,灯光设计等工业设计工业设计分为产品设计、环境设计、传播设计、设计管理4类；包括造型设计、机械设计、电路设计、服装设计、环境规划、室内设计、建筑设计、UI设计、平面设计、包装设计、广告设计、动画设计、展示设计、网站设计等。工业设计又称工业产品设计学，工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。工业发展和劳动分工所带来的工业设计，与其它艺术、生产活动、工艺制作等都有明显不同，它是各种学科、技术和审美观念的交叉产物戏剧美术设计是培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计（含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制）等方面的能力，能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行 。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。

制作景观雕塑作品封面是一个复杂的过程，下面是详细的步骤：

1. 设计概念：需要确定一个具体的设计概念，包括作品的主题、风格和意义等。这个概念将为整个制作过程提供指导。

2. 素材选择：根据设计概念，选择合适的素材，可以是石头、金属、木材或其他材料。素材的选择应该与设计概念相匹配，以达到艺术效果。

3. 编写封面内容：根据设计概念，编写封面上的文字或标语。这些内容应简洁明了，能够准确传达作品的主题和意义。

4. 制作模型：在制作封面之前，通常需要先制作一个模型。模型可以是小比例的作品或者是对尺寸比例的简化。通过模型可以更好地展示作品的形状和结构特点，也有助于调整设计细节。

5. 雕刻或造型：根据设计和模型，开始实际制作封面。这可能涉及到雕刻、切割、焊接、拼接等工艺。根据素材的不同，可能需要使用不同的工具和技术来完成。

6. 表面处理：完成雕塑的基本造型后，需要对表面进行处理。这可能包括打磨、涂漆、喷涂等，以增加作品的质感和美观度。

7. 安装和维护：完成雕塑封面后，需要将其安装到所需的位置上。这可能涉及到设置支架、嵌入地面或其他特殊安装方式。还需要定期对雕塑进行清洁和维护，以保持其良好的状态。

封面制作过程需要多个环节的协同合作和精细操作。每个步骤都需要经验丰富的艺术家或雕塑师来完成，以确保最终作品达到预期的效果。

景观雕塑作品封面的制作过程通常包括以下几个步骤：

1. 调研和设计理念确定：在开始制作封面之前，首先需要对景观雕塑的相关信息进行调研，并确定设计理念。这包括了雕塑的主题、风格、材质等方面的选择。

2. 制定草图和模型：根据设计理念，设计师会制作一些草图或者模型来表达他们的创意和设计构思。这些草图和模型可以帮助确定雕塑的外形、大小、动态感等要素。

3. 选择材料和技术：根据设计师的要求和设计理念，选择适合的材料和制作技术。景观雕塑常用的材料包括金属、石材、木材、玻璃等各种材料，而制作技术则有雕刻、焊接、铸造、喷涂等多种技术。

4. 制作细节：根据草图或模型，制作师会开始制作雕塑的细节部分。这包括雕塑的纹理、表面处理、颜色选择等方面的工作。分工不同，可以分为不同的雕刻师、涂装师、焊接师等等。

5. 完成和安装：当雕塑制作完成后，需要进行最终的调试和品质检验。一旦确认没有问题，雕塑作品就可以进行安装。安装过程通常需要专业团队的配合，以确保安全和稳定性。

6. 封面制作：在雕塑安装完成后，需要进行封面制作。封面可以包含雕塑的名称、设计师信息、创作背景等内容，同时也可以选择适合的排版和设计元素，增加封面的美感和吸引力。

景观雕塑作品封面的制作过程需要经过调研、设计、制作、安装和封面制作等多个环节，每个环节都需要专业的技术与团队协作，以完成一个精美、独特的封面。

纽约大学是培养众多艺术家的摇篮，在这里毕业了无数优秀的艺术人才，纽约大学对于艺术领域的教育是非常重视，在纽约大学毕业的学生就业率极高，就业机会多，因此深受世界各地的艺术留学生喜爱，那么去美国纽约大学艺术生的作品集有什么要求？下面和我一起来看看吧。 　　 美国纽约大学艺术生留学条件 1、 本科申请要求 语言成绩 托福成绩：100分、雅思成绩：7.5 SAT成绩 1410 申请材料 高中成绩单：如果你现就读或就读过的院校以英语作为教学用语，你可以提交官方成绩单以替代英文考试成绩（需校方认证）；填写在线申请，截止日期前成功提交方有资格。如不方便上网也可下载纸质版本； 申请费：$70（不可退还）；申请人将于截止日期后的三周内收到申请确认函，并凭此跟踪在线申请；申请材料将不返还，请勿提交文凭原件或不可替代的记录；请勿提交DVD、CD、艺术申请补充材料、作品样本。如提交，招生委员会将不会考虑，除非这些是申请必需的。请不要提交书籍、图片、报纸文章、杂志文章、证书、文章样本等额外的补充材料；申请材料如有缺失，校方允许进行有限的补充。c 　　 纽约大学艺术留学本科生作品集要求 电影研究专业 一篇关于电影、导演或电影相关话题的文章，5-10页。用一页纸陈述3个问题，第一、之前是否有电影相关课程作品。第二、对电影领域的哪一部分最感兴趣？电影类别、导演还是理论。第三、职业抱负，你想做电影记者、评论家、电影博物馆或档案馆人员、专业电影人还是编剧、制片人。 编剧专业 （1）封面：姓名、出生日期、申请截止日期、专业名、作品类型（电视脚本、剧本、电影剧本、小故事等），邮寄地址及联系方式。如是转学生，请注明所在院校或本校专业名。 （2）目的陈述：不超过300字，基于个人生活、背景或特殊经历的简述，为专业做了哪些准备或想要进行什么研究。 （3）文字作品要求：3—4篇，合计不少于15页，不超过25页。其中至少一篇是编剧作品（电影剧本、舞台剧本或电视剧本），其他2—3篇可以是传统编剧作品、回忆录、小故事、科幻、纪实类等，但题材不仅限于此。请选择生动的、独立的、包含内在冲突的故事。有明确的主角、开头、过程和结尾。 请勿装订作品集，建议用订书钉和纸夹。注意：合作完成的作品、诗歌、新闻、其他院校的文章等将不会被加以考虑，也不要寄送DVD、CD。请在目的陈述和作品集的每一页上标明申请人姓名。 电影与电视专业 1.简历：1页pdf，展示创意作品、活动、相关工作经历，个人资料包括全名、住址、出生日期、高中校名及其他社区课程活动或作品。 2.关于领导与合作的趣事：不超过300字，双倍行距，1页pdf，描述一次经历，展示思想和讲故事的能力。 3.个人故事：讲一个生活中的故事，讲讲它是如何影响你或你身边人的，不要赘述申请本专业的原因。最多4页pdf，双倍行距，8.5＂ x 11＂纸张。 4.创意提交（4选1）： a、电影或视频、实验纪录片、动画等，总长度不超过10分钟，不接受舞台剧和剧院表演片段。请提交完整的作品，体现个人能力和能够吸引观众的能力，明确视频的重点并在提交前测试播放。 如提交链接，请不要设置下载程式或密码，视频应小于125MB，如超过标准请在Slideroom上提供Vimeo链接。 b、素描、油画、雕塑或设计作品集。要求思路和主题明确，照片或扫描数量小于10。 c、图像故事系列，10—15幅，主题不限。形式可以是绘画、静态照片或蒙太奇，需要传达清晰而富有想象力的视觉感受。 d、创意写作，可以是短篇故事、电影剧本或舞台剧剧本，总长度不超过6页。可使用剧本格式或双倍行距，8.5＂ x 11＂纸张。 注意： 确认作品创意绝大部分来自申请人；确认所上传的所有作品集材料上均有申请人姓名与出生日期；确认仅发送所要求的项目；申请材料不得替换不得变动不接受无关材料；如不严格遵守申请要求及注意事项将被自动取消申请资格。 摄影与影像专业 （1）作品集，15幅图像，必须有4—5幅遵循如下要求： 最多有5幅图像是不基于照片的，鼓励提交声音、影像艺术和其他媒介作品。 请提交5—7幅图像表达下列主题之一，并在陈述中进行解释： a.图片系列，展示同一场景在不同的光/时间下的不同状态。 b.以艺术品为例说明平行宇宙理论，媒介不限。 c.制作一张证明“真相”的照片，一张证明“假象”的。 （2）短文，论述以下4点，每点不超过100字。 a.自我介绍，文字或提供30秒以下的视频链接 b.陈述，简述所提交的作品，说明想表达的东西和创作初衷。 c.描述长期关注的一张照片或一名摄影师，并解释其吸引力。 d.在你看来，21世纪基于照片/图像的艺术的意义是什么？ （3）调查，列出高中或大学参加过的摄影、数字影像、艺术与艺术史课程。简述个人摄影和成像的技能。是否有成像经验？如分享网站或博客，请提供URL。　　 　　 美国纽约大学留学费用 学费 纽约大学分为两个学期，本州本科生两个学期的学费为41606美元，学生平均可以获得15720美元的奖学金，节省很大一部分学费。 对于州外学生和国际学生，纽约大学的学费有所上涨，为46，170美元，比本州的学生多了近五千美元。 生活费 住宿费16，622美元，其他费用1，070美元，全年花费总计六万多美元，还没有计算学生本人的生活费，所以如果去纽约大学读书，国际学生一年至少需要40万元。 因此学生应尽量申请到奖学金，按照平均奖学金的数量，大约能节约十万元人民币。 而且由于纽约大学地处曼哈顿地区，消费水平极高，生活费也比其他州，其他大学贵，所以大家要慎重选择学校，在申请之前，应该做好充足的资金准备。 美国纽约大学学费一年为四万多美元，留学生要做好资金和心理准备。 　　 艺术类美国本科留学优势 1、专业设置广泛 美国的艺术类大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。 2、就业前景广阔 就读于综合性大学艺术学院的学生接受到的是倾向于全方位发展的教育，毕业以后不一定从事艺术相关的工作；而艺术类专业院校则是倾向于把学生培养成为艺术从业者，一般来说毕业生会从事所学专业。 3、艺术环境多元 美国是一个综合文化集合的国家，其允许各种不同形式的文化、艺术进行交合，能够为多种类型体提供足够的支持。既具欧洲的高精尖，又强调本土的独创性，聚集了世界各地大量的优秀艺术人才，并有许多参加世界大赛的机会，艺术氛围浓郁，艺术独创性强。

根据《标准》划分出“造型．表现”、“设计．应用”、“欣赏．评述”、“综合．探索”四个学习领域。在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。关键词：新课标学习领域造型．表现设计．应用欣赏．评述综合．探索中学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏·评述，造型·表现，设计·应用，综合·探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。在淡化学科中心的基础上，设计出一个较为宽泛的教学空间；而每一学习领域之间的划分并非绝对、封闭，每一学习领域各有侧重，又互相交融，紧密相关，进而形成一个具有开放性的课程内容体系。各学习领域在总课时所占比例没有规定。指导教师要重视该套教材体现的内容编排特点，是按一定的知识系统，以单元主题活动形式贯穿四个学段的，既隐现了“美术·人文·科技”融合为一体的综合理念，也体现了美术文化含量复盖面大与凸显民族美术文化的鲜明特色。教师应充分利用配套教参了解新教材的使用方法，并开阔教学思略，灵活有效地对单元教学内容进行选择、重组和整合（并非要将本教材出现的内容全盘采用），以充分激活教材的知识，组构设计成富有本校特色或教师特色的教学空间。在美术教学实践活动中结合学生心理特点和学习兴趣，自己如何把握这四个学习领域，摆脱了长期受专业美术教育的影响，使美术课程面向全体学生，降低了知识、技能难度，使学习具挑战性的能让每个学生都有发展和进步，都有成功的体验。（一）对“造型表现”的把握1、学习领域有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。2、教学活动建议○学习基本的视觉元素和形式法则，并在实践中加以运用。○选择写实、变形和抽象等方式表达自己的想法和生活经验。○学习中国传统绘画的形式和方法，进行练习。○进一步学习透视知识，提高空间表现能力。○了解明暗造型的多种方法，尝试描绘物体的立体感。○创造漫画和卡通形象，表达思想和情感。○采用易于处理的板材，通过画、刻、印等方法，制作版画作品。○在美术活动中，进一步学习色彩知识，提高色彩表现能力。○采用泥或硬泡塑（聚苯乙烯）等材料，制作人物、动物的浮雕或圆雕小品。○运用计算机、摄像机、数码照相机等进行造型活动。3、评价建议○是否对学习美术有兴趣。○能否结合所学透视知识表现物体的空间关系。○是否知道以线造型的基本方法，并能进行简单的描绘。○能否在美术表现活动中大胆、综合地运用色彩。○能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。○能否运用雕塑的基本知识与方法制作浮雕和圆雕作品。（二）对“设计应用”的把握1、学习领域了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。2、教学活动建议○学习设计基础知识，作色彩的对比、调和及联想等练习。○为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面。○为校运动会或文艺活动设计招贴画。○为商品做包装装潢设计。○了解钟表、电话机、汽车等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图。○用计算机或其他手段进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化设计。○用各种手段绘制童装、学生装或校服的设计效果图。○学习立体构成知识，用各种线材、面材、块材进行立体构成制作练习。○对竹木、废导线、废金属箔（如易拉罐）等材料进行加工，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习、生活空间或馈赠他人。○集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习。○练习制作陶艺小品。3、评价建议○能否运用所学的设计方法和技能，动手制作与完成作品。○能否运用所学的美术设计知识，设计方案，改进生活和学习用品，体现创意。○能否以口头和文字的方式描述自己作品的创意和制作过程，说明选用工具、材料的理由。○能否关注校园及社区环境，并从实用功能与设计的关系角度，评价身边的环境。（三）对“欣赏评述”的把握1、学习领域多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。2、教学活动建议○从多元文化的视角进行绘画艺术的主题赏析，从中了解和感受经典作品的内涵。○欣赏不同类别的现代设计作品，感受其不同手法与形式感。○欣赏现代广告艺术作品，感受和分析作品的创意和方法。○了解中国传统工艺美术品，比较其不同的造型和装饰趣味。○欣赏我国书法、篆刻的代表作品。○欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。○欣赏建筑经典作品的形式美，体会建筑与人的关系，认识建筑所蕴含的人文精神。○选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。○了解美术作品作为商品的价值，并发表自己的看法。○邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。○参观美术馆、博物馆，访问艺术工作室或艺术作坊，了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。○以联系、比较和归纳等方式，通过欣赏经典作品了解中外美术发展的概况。○介绍中外美术史中的重要画派及其代表人物。3、评价建议○能否主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。○能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟美术与生活的关系，探究美术的文化价值和意义。○是否了解中外美术发展的概况。○能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。四、对“综合探索”的把握1、学习领域调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。2、教学活动建议○配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动，策划、设计、制作会标、海报或进行CI设计，并通过评选运用于该活动中。○根据学校或社会的时事新闻，创作有关漫画、宣传画，布置专题展览或开展讨论。○选择语文、英语、历史课本内容编写剧本，设计、制作面具、服饰，布置场景，并表演故事剧。○结合数学、物理、化学等课程中的知识，利用生活中的废旧材料，设计、制作出有创意的立体造型或活动模型，装饰自己的家庭，美化校园环境。○调查、了解美术与人类生存环境的关系，按社区或村庄的功能，考虑环保、居住、休闲、健身和景观等需要，设计未来发展规划图或制作模型。○收集本班级的各种资料，设计出班级主页和学生个人的网页，组成班级网，参与网络的交流。○针对一个社会性主题，从跨学科角度加以理解和表现。○针对一个共通的原理和法则，从跨学科角度加以理解和表现。3、评价建议○是否积极地参与探究性的活动。○能否用文字、图像等形式记录调查与思考的结果。○能否积极地动脑筋，结合其他课程以及在生活中所获得的知识，提出自己的设计方案。○能否积极地动脑、动手，用美术等形式传达自己的思想或意见。○能否通过讨论或采用书面的形式，发表自己对探究过程的感受和体会。○能否与同学进行良好的合作。五、初中美术教材四个学习领域分类表：造型表现设计应用欣赏评述综合探索七年级上册第一课你我他第二课我的故事第三课向日葵第四课傲雪梅花第五课花圃第六课和平鸽第七课灯与光第八课门下册第八课我们的奥运第二课桥第三课绿洲第四课中国结第一课过去的日子第五课远古的呼唤第六课星空第七课运动八年级上册第六课观影的交响第七课多彩的风景第一课我喜爱的书第三课缤纷家用电器第四课触摸美丽第五课与米罗游戏第二课苍松翠柏第八课绚丽的阳光下册第一课五角星第二课黑白世界第三课方寸之间第四课清晨第六课驶向未来第七课心灵的关爱第五课大提琴第八课红屋顶九年级上册第二课我的居室第三课静物优有声第四课凝固的音乐第六课以形养神第二课我的居室第八课过大年第一课长河漫步第三课静物优有声第四课凝固的音乐第五课走进微观世界第七课幽默与智慧下册第三课水第四课小区第五课让图表说话第七课祖国大家庭第八课我们的展示第一课走出神殿第二课长城赞礼第六课我的网页从新课标划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多新的学习的方式。美术教师作为学生的组织和管理者，在新的课程改革教学活动中，要面向全体学生，要让全体学生生动、活泼、主动地发展，成为有健全的人格，有创新精神的合格人才参考文献：《初中美术新课程标准刚要》《广州市义务教育新课程美术教学指导意见》初中美术课本《教材说明》《初中美术一级标准辅导材料》

美国园林景观专业具体介绍。跟着来看看吧。 美国大学景观园林设计专业属于设计艺术类，除了要求语言成绩、GRE成绩之外，对作品集有一定要求。我就为大家介绍美国园林景观专业录取要求、作品集要求和就业方向。 美国园林景观专业录取要求： 美国景观设计研究生专业学位主要分为：1.专业职业导向型景观设计硕士学位Professional Degree(MLA I)：学制为3年，如果申请者的专业背景为非景观设计或相关专业，学校一般会鼓励学生去申请为期3年的景观设计专业，第一年用来打基础。Post-Professional Degree(MLA II)：学制为2年，如果申请者的专业背景为景观设计及课程设置与之大致相同的专业，就可以直接申请为期2年的课程。2.理论研究导向型景观设计硕士学位Master of Science(MS)：学制为1年，适合本科为景观设计专业，今后想从事景观设计相关理论学习与研究的申请者 在美国综合排名前300的大学里，有54所学校开设36种景观设计研究生专业。 录取基本要求 (1)语言：景观设计专业要求申请者的托福达到90分左右，名校的要求多在100分以上，但也有特例，如：康奈尔大学等，其托福要求仅为77分;多数学校要求申请者的GPA成绩达到3.0(4.0满分)以上，名校的要求多在3.3以上，部分学校的要求更高，如：德克萨斯大学奥斯汀分校等，其录取者平均GPA高达3.7，GPA一般的申请者可以考虑科罗拉多大学丹佛分校等，其GPA要求仅为2.5。 (2)作品集：申请景观设计专业的学生需要提供作品集，虽然每个学校都有对作品集的特殊要求，但是学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。通常，学校会要求申请者递交15-25份作品，学生要将这些作品精心组织、制作成一份比较华丽的作品集，并且为每一个作品写上一段说明的文字。 (3)专业：景观设计专业被录取者的本科专业背景多为建筑设计、城市规划、景观设计等专业。 美国园林景观专业作品集要求： 1宾夕法尼亚大学 PDF电子版作品： 20页，不超过10*12英寸;或者10页，不超过10*24英寸; 可以包括：素描，绘画，雕塑，摄影;平面，工业或室内设计;建筑设计，景观，城市设计; 作品应体现视觉、空间和构造能力。 作品集是申请材料中最重要的一部分，所以一定要展示出自己的优势。需要注意的是宾大不接受纸质版作品哦~作品集的页数，封面和目录是不算在内的。细节决定成败，筒子们一定要足够细心才行啊! 提交的视觉类作品，应展现出个人的兴趣、技能和发展过程或者说进步过程。招生委员会在审核时更看重申请者的视觉和空间的综合表达能力。所以申请者最好能通过对材质和构造的理解，展现视觉和空间的综合表达能力! 2加州大学伯克利分校 不要超过12页，超过作品将不被审核; 8.5*11英寸; 电子版作品集应展现最近、高质量的作品，将从内容和整体设计进行审核。 无专业训练背景的申请者可提交任何能够清楚地展现出他们的创新性和对所申请专业的兴趣的作品，包括工作室艺术，构造/装修，家具设计等; 不是单独完成的作品应清楚地标出。 作品集应保存为PDF格式，在线上传; 不要超过10MB，如果超过10MB，可在Adobe Acrobat上进行压缩; NOTE：作品集可能是两页展开，或其他任何尺寸;审核可能在不同尺寸的显示器下进行。 3华盛顿大学圣路易斯分校 纸质版作品集 素描、油画、模型、雕塑、摄影、家具 书册式，不要超过9*12英寸 作品应有简单的描述 无背景的学生可提交20张视觉和建设类艺术作品 本科建筑或景观专业的学生应提交相关专业的设计类作品 4华盛顿大学 作品集可以包括视觉艺术或设计。作品集应该是材料的收集与整理，显示出申请者的创造性，图形能力，审美和环境敏感性。可以包含：照片，直接复印照片或者申请者其他的作品。不要提交原版的作品。 作品集中的作品可以是手工艺品，设计工作室产品，专业作品，创意或信息写作，或者其他能展示专业潜力的作品。 请对每一个展示品有一个简短的描述，如果是团队合作要写明自己的工作职责。 作品集尺寸在8 1/2″* 11″ 以内，折叠或活页夹。不要邮寄幻灯片、录像带，DVD或CD。如果有网站，打印出来并带有作品。如果视频或YouTube视频，把网址附在作品集的一张图片中或者一个目的陈述。 5德州农工大学 作品集(纸质版，幻灯片或CD-ROM)里要有申请者的名字和地址：邮寄到系里，不要邮寄到学校。 美国园林景观专业就业方向： 景观设计师解决问题的范围十分广阔，它几乎包括了建筑师、城市规划师以及管理者所涉及的一切领域，并且负责协调各种元素之间的彼此关系，加以整合完善，以达到人与自然之间的最佳平衡。而景观设计师的客户范围几乎包括了从私人业主到地区发展商，直至联邦政府在内的一切客户。正因为景观设计师的知识技能与解决问题的范围如此广泛，因此在美国，人们对景观设计师的需求不断增加。当今，人们对环境的关注已不仅仅是要求满足生活需要，而是更加关注于生态学意义上的环境建设和可持续发展的城市建设。在未来社会发展中，景观设计将以其解决这方面问题的能力而承担更加重要的责任。 附：园林景观设计专业排名 1、Harvard University 哈佛大学 2.、Louisiana State University 路易斯安那州立大学 3、University of Georgia 乔治亚大学 4、Cornell University 康奈尔大学 5、Ball State University 鲍尔州立大学 6、Kansas State University 堪萨斯州立大学 7、Texas A&M University 德州农工大学 8、University of Illinois at Urbana Champaign 伊利诺伊大学香槟分校 8、University of Michigan 密歇根大学 10、University of Pennsylvania 宾夕法尼亚大学 10、Virginia Tech 弗吉尼亚理工大学 12、Ohio State University 俄亥俄州里大学 12、iversity of Massachusetts 麻省大学 14、North Carolina State University 北卡罗来纳大学 14、University of California at Berkeley 加州大学伯克利分校 14、University of Virginia 弗吉尼亚大学 17、Rhode Island School of Design 罗德岛设计学院 18、California Polytechnic State University，Pomona 加州州立理工大学波莫纳校区 18、SUNY College of Environ. Science and Forestry 纽约州立大学 18、University of Colorado at Denver 科罗拉多大学丹佛分校 18、University of Minnesota 明尼苏达大学 18、Utah State University 犹他州立大学 关于美国园林景观专业录取要求、作品集要求和就业方向就为大家介绍到这里，希望对申请者能够有所帮助。

一、提交申请版权登记的作品：向国家版权局提交自己想要申请版权登记的作品。二、进入版权登记程序：由作者本人或代理人将相关的申请材料递交到国家版权局，并且填写版权登记申请表与版权登记保证书，如果通过审核后没有异议的，版权局将会在一个月内办理登记并且颁发作品登记证书。三、提交申请版权登记的材料：（1）版权登记申请人的身份证和工作证的原件及复印件。（2）办理作品自愿进行版权登记的手续申请书。（3）版权登记作品说明：主要是简述作品的内容与创作的过程。（说明书必须有作者的亲笔签名）（4）版权登记作品的原件及复印件。（5）版权登记的权利保证书。四、缴纳版权登记的费用：如果审核通过后，版权局会下发缴费通知单，然后申请人或者代理人需要按照通知的要求缴纳相应的版权登记费用。五、正式受理版权登记申请：所交的版权登记申请符合登记要求并且缴纳过相应的申请费用后，版权局会正式受理。六、版权登记审查：在正式受理后，版权局将会进行一系列的标准审查，查看申请是否有问题或者是否是作者本人申请的。七、下发版权登记证：待审查通过后，大概在两个月的时间内，版权局会下发《版权登记证》。