景观雕塑灯光装置生长

慈航

作品解读

这件大型朴素的装置无疑蕴涵了双重意义，既创造了一件类似扩张性的雕塑，又营造了一个近乎外星世界的奇异的公共空间。其造型仿佛遭受龙卷风的侵袭，充满脆弱感和运动感，但这种暂时的装置

仍散发出令人惊异的思想内涵，在任何氛围中都渲染出一种独特的气氛。为忙于工作后休闲的人们提供一处庇护所，“一个冥想之地，和平之所”，充分再现“雕塑代表运动的瞬间”的美学观念和内涵。

艺术作品的创作理念

阿纳·奎兹（Arne Quinze）这位以非传统性和具有争议的公共装置艺术而闻名的观念艺术家，在2010世博静安国际雕塑展的“城市幻想”主题下，展示了一幅城市白日梦：一边是历史的颠覆，一边是文明的重建，一边幻想着未来的无限可能，一边渴望着风暴来得更猛烈些。

奎兹对以往人们习惯于在广场上互相交谈的时光情有独钟，所以他特别考察了静安雕塑公园曲廊的空间，充分发挥了自己的想象力，用大量木材完成了为雕塑展特别创作的全新大型装置艺术——《火焰》。透过层层的架空与重叠，雕塑达到匪夷所思的平衡，白天光影斑驳，夜间灯光交互折射。它，更像是都市人幻想的思绪，庞杂中蕴含有序。

《火焰》将电光穿梭流转于公园中天然树木的情态凝固下来，人们定会被它的宏大规模所吸引，交汇的影子和日光穿插在凝固的柱子之中，这是一种梦幻般的经历体验。感受着它散发出的持久活力。它让人们重新思考，想着所发生的事情，和熟识的人们见面。 [4] 合流

作品解读

艺术家用一种把现实抽象化的愿望，使作品诞生了如水般流动的幻觉。在他雕塑的令人兴振奋的静止状态中，表现出生命力的另一个方面，从而成为永恒的精神。

艺术作品的创作理念在艺术家的角度，雕塑不仅是超越自己，还应显示出一种内在的生命方式，《合流》便是对于精神境界的一种解读，柔软的金属线条构成真实世界中一道流动的风景线，既表现了尘世，又显示了红尘之外的世外桃源，完全处于梦境最真是精确的边缘上。蓬塞的雕塑语言朴素、淡雅，却也创造出生活中迸发的激情与力量。通过作品与大众相接触而产生的快乐与幸福，是难能可贵的。蓬塞坚持雕塑的外形创作在古典理念中是第一位，雕塑的外形不仅是庄重的而且须在持续不断的时间长河中永远存在下去，构造雕塑的外形要不受束缚，作品的外形要使变幻的光影明暗效果在其中表现出来。 [5]

和谐

作品解读

作品成为与空间整体和谐的元素。作品形态的线条从未真正地断裂过，而是在光线投影之中栩栩如生地向世人展示他的和谐、丰富与快乐。

艺术作品的创作理念许多艺术收藏家会对蓬塞在铜雕作品中运用阴影和反射的表现手法痴迷不已，而当你欣赏过蓬塞的多件铜雕之后便会发现，蓬塞的每一件铜雕作品都是那样绚丽而丰富，这种绚丽不仅是形式上的，也并非隐藏于艺术家高超的雕塑技艺之后，更不是遮蔽于他创造出的具有完美外形的艺术作品之上，确切地说，这是一种精确严密的绚丽，可以引发人们对植物、动物或花卉生长的联想。蓬塞魅力四射的铜雕作品中，一定程度的张力弯曲和巧妙平衡的冲突，是细腻和柔美的产物，他所有的作品都有一种纪念碑的价值，都是一件完美的“建筑”精品。

《和谐》外在具体、和谐并且优雅，仿如将真实世界的景象提升到柏拉图意义的“想像构思”的高度，蓬塞不停地梦想着这种由物质向精神上的转变和过度，他有着强烈的愿望想要把作品的品位提升到高雅的层次。 [6] 巨型风向车

作品解读：

作品融入中国传统剪纸技法的趣味，底部的稳健三角造型，扎根于上海的土地。上方的风向指针以几何造型呈现，塑造出以“气”为原理，让气流运转自由穿梭于既厚实又灵动的形体间，舞动风向车的机械结构，兼顾细腻的处理，拔地而起的优美线条向天际延伸，犹如乘风启航，将生命力、活力注入象征上海的跃动和勇往直前的力量。

公共收藏

当代美术馆，哈瓦那，古巴

当代艺术博物馆，纽约，美国

Hirshhorn博物馆，华盛顿，美国

蒙特利尔当代艺术博物馆，蒙特利尔，加拿大

庞毕度中心国立现代艺术美术馆，巴黎，法国

艺术作品的创作理念：

法国大师级艺术家菲利普·伊其理为上海市创作的这件景观雕塑，以巨型的金属钢板切割出简洁明快的线条，其整体创意大胆、幽默、而不造作，构成一种特殊的奇观，三座12米高的风向车迎风矗立于静安雕塑公园石门二路入口，犹如将天地一分为二；而流线几何的造型与上海的繁荣活力相互辉映着，现代感的造型象征上海身为一个国际化都市所拥有的品味。风向车是测量风向的仪器，也是梦之捕手，连接着城市的器官，捕捉着城市最迷离的美梦；又像幻梦精灵的触角，灵敏地感知世界的潮流。只要看见风向车的箭头方位，就可以知道风向，寓意上海，这座灵性的城市，正是幻梦的天堂。看着上海，如同看着风向车，世界的潮流方向一目了然。上海是中国最大的国际化都市，而位于上海心脏部位的静安区，集结了经济、时尚为中心高速发展，城市雕塑、公共艺术亦成为注入人文丰富生活的使命。三座风向车分别象征着上海为世界经济、时尚、人文的指标性城市，为迎接2010 年上海世博会增添精彩一笔，是这个海纳百川朝气蓬勃的城市使得生活更美好。法国雕塑大师伊其理将这个可以随风转动的艺术品献给上海，便是表达了他对上海这座国际大都市的喜爱，和对上海真诚接纳世界文化的赞美。 [7] 黎明的翅膀

作品解读大理石被赋予了生命的活力，艺术家用他的灵魂来捕捉大理石的震颤，追求“使光线穿透大理石”的微妙构图，洁白的雕塑微微张开，一如黎明的一线光亮，为人们的心灵与梦想插上了翅膀。艺术作品的创作理念大理石，就像铜一样，是一种可以持久的材料，而那些死气沉沉的材料例如树脂，则很少吸引蓬塞的注意力。蓬塞作为艺术家有着非常传统的态度，他在作品的形态中不断寻找节奏、平衡及其持续的时限，他的作品风格极古典又及其现代，以至于今时今日再来欣赏蓬塞的作品，依旧能感受到一股新鲜的艺术力量，传统而现代，含蓄而和谐。

蓬塞偏爱大理石料像调色板一样多姿多彩，但同时他也十分看重朴素的石料，如果只能选择一种大理石，他会选择白色大理石。大理石纹理以及颜色、外形、粗糙程度、光泽亮度都对他的创作产生重要作用。他以一种热情和感动进行创作，让笨重却纯净的大理石在他的妙手下翩翩起舞，轻盈跳跃，人们也可从中辨认出热情和流畅的特点，大历史不只是一种融合的结果，而是无机的，甚至更加神秘、更加美丽。《黎明的翅膀》便犹如扇动的白色翅膀，这些展开的雕塑曲面更像是一种诗歌语言、甚至是音乐语言，超越了触觉的呼唤，给人以充满灵性的感觉，表现出对生活的赞美。 [8]

景观雕塑灯光装置生长是一种将灯光与景观雕塑相结合的艺术形式。它通过添加灯光装置，使得景观雕塑在夜晚也能展现出不同的魅力和效果。这种装置通常使用LED灯或聚光灯等光源，通过不同的灯光编排和创意设计，营造出独特的景观效果。

景观雕塑灯光装置生长可以通过灯光的颜色、亮度、运动和变化等方式来表达不同的情感、主题或氛围。通过使用多种不同颜色的灯光，可以创造丰富多样的氛围，如温馨、浪漫、神秘或动感等。而运用灯光的变化和移动，可以给人一种流动感和动态感，增强了景观雕塑的视觉冲击力。

景观雕塑灯光装置生长的设计和安装需要考虑各种因素，如景观雕塑的形状、材质和尺寸，以及灯光的效果和功率等。设计师需要根据景观雕塑的特点，选择适合的灯光装置，并合理安排灯光的位置和角度，以达到最佳的视觉效果。灯光装置的控制系统也是非常重要的，它可以实现灯光的调节、切换和时序控制，以实现不同的灯光效果和变化。

景观雕塑灯光装置生长不仅能够提升景观的美感和观赏性，还能够营造出独特的夜间景观，丰富了城市的夜间文化生活。它不仅可以应用于公共景区、城市广场、公园和街道等场所，还可以用于建筑物立面、桥梁和雕塑等空间，为人们带来全新的视觉体验和艺术享受。

景观雕塑灯光装置生长是一种独特的景观设计概念，它将雕塑与灯光结合，并以生长的形式呈现。这种设计创意常常被应用于公共空间、城市广场、花园等地方。

景观雕塑灯光装置生长的概念是通过设计师将雕塑和灯光相结合，创造出一种生命力强大的作品。这些作品常常模仿自然界中的生命现象，比如植物的生长、水波的涟漪等，以此来表达人与自然的关系。

在景观雕塑灯光装置生长中，雕塑通常采用现代艺术的形式，造型独特、富有创意。而灯光则用来烘托雕塑的美感，为作品增添光影效果。灯光可以通过不同的颜色、亮度、角度等来打造不同的氛围，从而为人们带来不同的感受和体验。

这种设计概念的实现通常需要依靠现代科技手段，比如LED灯光技术、智能控制系统等。LED灯光技术具有节能、寿命长等优势，可以实现多种颜色、效果的切换。而智能控制系统则可以通过预设程序和传感器来实现对灯光的自动调节和互动效果，使作品更加生动有趣。

景观雕塑灯光装置生长作为一种景观设计形式，旨在通过艺术表达来美化环境，创造出独特的空间体验。它不仅能够为城市增添艺术气息，还可以成为人们休闲娱乐、社交互动的场所。它也提醒人们关注环境保护、生态平衡等重要议题。

景观雕塑灯光装置生长是一种融合了雕塑、灯光和科技的景观设计概念，通过创造独特的艺术作品，为人们带来美感和体验，同时也传递出人与自然和谐共生的理念。

可以这样设置沿河的配置：

1、总体规划布局与定位：要根据小区的功能、特色、文化和环境，确定景观河的走向、长度、宽度、形态和主题，使之与周边建筑和景观相协调。

2、亲水设施：要根据小区居民的需求和喜好，设计一些亲水设施，如亲水栈桥、亲水平台、停泊区、亲水踏步、亲水草坪或亲水驳岸等。

3、绿化设计：要根据水生态和景观美学的原则，选择适合水域生长的植物种类，如水生植物、坡岸植物、堤岸植物或河道周边植物等。

4、景观小品：要根据小区的文化内涵和创意理念，设计一些景观小品元素，如雕塑、灯光、喷泉或装置艺术等，使之能传达信息和情感。

形容园区美景的句子如下：

1、这座园区中心绿化带的设施十分完善，高大的树木与呈现微妙变化的草坪构建出优美宜人的自然景观。

2、园区内规划了精心设计的湖泊和小河，加上相娴熟的园艺手法，营建出令人陶醉的美丽景色。

3、在园区走廊散步时，人们可欣赏到各种形式的花朵、树叶和草本植物，这样的植被布局让人感到放松愉快。4、每个季节伴随着不同的植物在园区生长和演变。春天的鲜花和新绿如毛茸柔软的绒毡，夏天的葱郁与繁茂如同宽广的海洋，秋季的落尘铺地犹如珊瑚般的海底世界，而冬天则是积雪覆盖的白色童话世界。

5、这座园区还特别注重景观灯光设计，建筑外立面增添焕发光彩的装置艺术，在黑夜中闪烁辉煌照亮整个园区。

6、园区内的林荫小道流转着阵阵花香，阳光柔软如丝，清风拂面，令人放松心情，享受大自然带来的无限舒适感。7、许多富有创意和设计感的座椅、雕塑等展示品点缀着园区的各个角落，让人们在休息游玩时也能感受到不同寻常的艺术氛围。

8、步行至园区高处，俯瞰园区全貌，眼前是倚山而立的露天广场、流淌的小溪和遍地开花的草坪，宛如身处于一个色彩丰富、通透整洁的豁然开朗的世界。

9、人们走在蜿蜒曲折的漫步道上，沿途可欣赏到不同形态的植物围绕,清新的空气和花香扑鼻，这样迷人的绿色环境令人感到仿佛置身于童话故事中。10、随处可见小湖，岸边的奶白色墨绿色以及红色房屋倒映令人感到神奇而又迷人。

11、在这个园区的角落里，有一座小型的泉水喷泉，顺着水流走下去，满耳都是清脆悦耳的水声。水桥边上放置的各类花卉簇拥着，围绕着小喷泉，形成了一个安静舒适的座位赏花区。

12、人行道两旁点缀着不少美观的花坛，完美的植物装饰增强了生态气息的同时体现出园区的恢宏规模。13、园区大片的草原上生长着密集的毛茸茸草皮，连绵起伏的山峦把天空和大地边缘紧密结合，让这处园区景色显得格外自然优美。

14、园林中心的喷泉效果怡人，常年不断分布在花坛中到处游移的喷雾建立出了完全不同的现代化景色，光线斑驳且迷人。

15、多样的种植和热爱大自然的人们在园区共同创造了一个富有生气和变化的生态系统，它是人与自然完美接合的标志。

居住区景观设计原则 随着房地产市场的日益发展，人们对于居住产品的要求也越来越高，从以前简单的炫富到现在更高层次的生活品质追求。居住区，尤其是高档别墅区的规划设计也在向人性化靠拢，室外空间同样也在被更多的设计者关注。那么居住区景观设计原则有哪些呢？我们一起来看看！ 一、居住区园林绿化树种规划 1、居住区园林绿化树种规划的意义： 绿化树种规划是关系到居住区园林绿化工作成败的重要环节。概括来讲，做好树种规划，具有以下几方面的意义： (一)节约时间，早见成效，避免人力、物力和财力上的损失 (二)可充分发掘本地树木资源，丰富园林树木种类 (三)在绿化材料上，可形成地方特色 (四)为育苗规划提供依据 2、居住区园林树种规划的原则 (一)本地树种为主，适当选用外来树种，本地树种最适应本地的风土条件，抗性强，生长健壮。同时也可以选用本地或邻近城镇经过引种驯化及较长时期考验的外来树种，以丰富绿化树种种类 (二)以乔木树种为主，注意乔、灌结合 乔木是园林树木的骨干，它具有良好的调节气候和改善环境的功能，但在树木配置上应考虑形态与空间的组合，使各种不同树木的形态、色调，组织搭配得疏密相间，高低有度，使层次与空间富有变化。在绿化配置时也要搭配适当的灌木、藤本、花卉及草坪植物。 (三)落叶树与常绿树相应搭配 我国地域辽阔，南北自然地理条件差异较大。北方地区绿化树种的选用，宜以落叶树种为主，无论树种的种类或数量均应占绝对优势。但北方地区冬季漫长，入冬之后树叶尽脱，市区环境显得分外萧瑟。为了丰富本地区景观，还应选用一定种类和数量的常绿树种。 (四)速生树与慢长树兼顾发展 速生树种能在短期内发挥效益，是绿化中必不可少的，但这些树种一般寿命短，经过20～30年为一个周期就需更新，所以必须兼顾培育和栽植慢长树。绿化是百年大计，应有长远打算，别墅区建设初期为了加速实现小区的普遍绿化，大量栽植速生树种是完全适宜的，但随着居住区园林绿化的繁衍，则应考虑种植适当珍贵的慢长树种(即长寿树)，以提高绿化的'效益。 二、居住区景观设计原则 1、体现地方特色，因地制宜原则 “因地制宜”原则是我国古典造园理论中最为重要的一个原则，在长期的造园活动中，我国古代造园家一直运用这一原则。 现代居住区，虽然不同于一个具体的古典园林，但在进行详细规划时，则同样应该体现“因地制宜”的原则，并且“因地制宜”的原则并不局限于单体建筑、室外景观的设计上，而是渗透到规划的指导默想、功能分区及项目设置等各个方面。 2、以人为本设计原则 在从事景观设计工作中，不断地探索和研究环境空间与人的行为关系，遵循“以人为本”的设计原则。人是居住区的主体，所以满足居住者需要是以人为本的具体体现。由于全球环境和气候的变化，环境污染程度的不断变化加深，地球的生态环境逐渐遭到破坏，动植物种类正在锐减，人们关注居住区环境的意识日益强烈，急切要求提高居住区环境的健康性、舒适性，“以人为本”的理念应运而生，“以人为本”在居住区环境景观设计中显得尤为重要。 3、生态性的设计原则 生态园林的目的是为人们提供一个赖以生存的良性循环的生活环境;建立科学的人工植物群落结构、时间结构、空间结构和食物链结构，充分利用绿色植物，将太阳能转化为化学能、提高太阳能的利用率和生物能的转化率，调节生态平衡;充分利用中水系统，减少污水排放，提高废水利用率，有效节省资源;在绿色环境中提高艺术水平，为人类创造清洁、优美、文明的生态环境。 三、小区特色风格绿化设计 1、小区绿化配置 公共空间采用较多的乔木、灌木，层次错落、组群交替形成开阖的空间;宅间种植强调形态错落，乔木、灌木、草花、地被按层次分布，达到3-5层的梯次空间效果。 庭院内私密空间以银杏、柿树、海棠、樱花、玉兰、五角枫为主，配以少量常绿乔木，搭配各种花灌木和地被、花卉;两院分隔处用采用银杏、海棠、丁香等加以遮挡，以增加庭院间私密性。 2、小区空间布局 小区入口设置4.5米指示牌，色泽鲜亮，空间和色彩对比强烈，给人以示意;主路宽18米(含绿化带)沿坡而上，两侧栽植整齐的行道树，庄严、幽深，在视觉上给人强烈冲击。 公共空间与私人庭院有机结合。庭院采用前院开敞的半封闭式设计，入户前以乔灌木分隔示意空间，左右及后面采用1.5米高木栅栏配以植物过渡，增加彼此间的私密性，同时又不显得生硬，使每栋单体均掩映在绿树丛中，独立而不孤立。 别墅院落间的划分，主要采取左大右小的原则，即横向分布的各栋建筑间，其左侧尽可能划分较大的空间布局，作为院落的主要活动空间，一般宽度8-12米;右侧减少尺寸，一般6-8米，将空间尽可能地留给相邻院落。 3、小区情景化小品 每个庭院按其风格和使用功能不同，分别布置了水景、假山、廊架、叠瀑、雕塑、烧烤台、秋千等小品，并使用陶罐、花钵、花箱、宠物房、饰品等各种摆件，以增加生活气息和情景效果。 4、小区的功能要求 在装修的三个样板小院中，其中1号楼设计用于临时会所：原车库入口临时架空铺设木平台，上置休闲桌椅和太阳伞，周围布置花箱，用于业主休闲、座谈;左侧乔木掩映，树荫下设置铺装平台、桌椅，经园路直达后院;北侧结合围墙为四米高的叠瀑水景，其东西两侧拾台阶而上分别休闲平台座椅和木廊架，庄严、壮观;建筑与叠瀑间设有木平台、雕塑喷泉、烧烤台、休闲座椅，空间开阔适于举行各种小型活动;东侧汀步、“密林”，郁闭、清雅。 8号楼展示小院：右侧一角为座谈区，架高平台，沿阶而上，宝瓶柱栏杆，内置桌凳，周围树木环绕，私密幽静;其后侧为活动区，两道矮墙种植池既解决了高差，也增加了种植的层次感;矮墙、烧烤台、活动平台巧妙结合，为家人及来客的主要活动场所，后面采用蜀桧、樱花等乔木作背景，同样保证了私密性;后侧为金属花架与建筑相连，园路从下而过并形成圆形小平台，与后门相应，花架上紫藤葱郁;左侧为观赏休闲区，水池、座椅、阳伞、陶罐、林荫，生活气息十分浓厚。 12号楼展示小院：前院出户方形平台，一隅设计小水池、陶罐喷水，体量恰到好处;左侧长方形廊架、铺装平台，端庄大气，周围树木较密，为休闲场所;园路沿阶而下，右边为三道高低错落的景墙，隔断院外主路的视线，很好地解决了效果与私密性;后院烧烤台、秋千座椅、水池、假山，为家人活动及家庭patty的主要场所;水池一角设置木平台、木栏杆，独成一方空间，置以太阳伞、座椅，休闲、读书，相得益彰;右侧山石(堆砌较差)、矮墙、台阶、汀步、密林，解决高差、增加私密性。 拓展： 商业街景观设计原则 1、人性化原则 步行商业街具有积极的空间性质，它们为城市空间的特殊要素，不仅是 表现它的物理形态，而且普遍地被看成是人们公共交往的场所，它的服 务对象终究是人。街道的尺度、路面的铺装、小品的设备都应具有人情味。 2、生态化原则 生态化倾向是21世纪的一个主流。步行商业街中注重绿色环境的营造，通过对绿化的重视，有效地降低噪声和废气污染。 3、善于利用和保护传统风貌 许多步行商业街都规划在有历史传统的街道中，那些久盛名的老店，古色古香的传统建筑，犹如历史的画倦，会使步行商业街增色生辉。在这些地段设计步行商业街时，要注意保护原有风貌，不进行大规模的改造。如：南京夫子庙商业街、天津古文化街等都属于这种性质。 4、可识别性原则 构成并识别环境是人和动物的本能。可识别的环境可使人们增强对环境体验的深度，也给人心理上产生安全感。通过步行商业街空间的收放，界面的变化和标志的点缀可加强可识别性。 5、创造轻松、宜人、舒适的环境氛围 步行商业街是人流相对集中的地方，人们出于商场，忙于购物和娱乐，很容易产生心理上的紧张情绪，通过自然环境的介入，可以大大缓解这种紧张情绪，创造轻松、宜人、舒适的环境氛围。 6、尊重历史的原则 最大限度保持自然形态，避免大填大挖，因为自然形态具有促进人类美满生存与发展美学特征。 7、视觉连续性原则 步行商业街线形和空间设计具有从步行者步行的角度来看四维空间外观，且应当是顺畅连续的、可预知的线形和空间。 商业景观五元素 1、路面铺装 商业路面铺装设计是城市商业步行街重要组成部分，设计充分体现个性化原则，营造其独有的魅力特色。路面铺装的材质、色彩在设计中的合理应用和规划，作为一种景观，可以美化商业街的步行环境，为商业街的整体气氛增色添彩，使购物者拥有轻松、自在、休闲的购物气氛。 2、景观小品 景观小品设计是景观中的点睛之笔。小体量、色彩单纯的装饰物对空间有点缀“提亮”的作用。景观小品在商业空间环境中的表现种类有很多，具体包括座椅、指示牌、灯具、垃圾箱等实用性小品；还有雕塑、壁画、珍玩、吊饰装置等突出文化和氛围的美化性小品；甚至还有健身房、游戏室等服务性体验设施。 3、水体景观 水体景观也是购物中心里最具生态意义的要素，是景观元素中形态及营造方式最多样的一种方式，运用水体不仅可以软化生硬的铺装，还能增加景观的观赏性及互动性。 4、灯光 景观灯作为购物中心设计中重要组成部分，景观照明是指既有照明功能，又兼有艺术装饰和美化环境功能，其以多变的造型、绚烂的光色与不同的亮度打造出宜人的景观氛围。 5、植物配景 绿化是购物中心中不可或缺的元素之一，除了具有一定的观赏价值之外，还有利于净化空气、降低噪音、调节小气候的作用，给人们带来身体上的舒适和心情上的愉悦。 ;

静安雕塑公园自2008年陆续引进世界各国雕塑艺术大师各类雕塑作品共22组32件 作品解读

这件大型朴素的装置无疑蕴涵了双重意义，既创造了一件类似扩张性的雕塑，又营造了一个近乎外星世界的奇异的公共空间。其造型仿佛遭受龙卷风的侵袭，充满脆弱感和运动感，但这种暂时的装置

仍散发出令人惊异的思想内涵，在任何氛围中都渲染出一种独特的气氛。为忙于工作后休闲的人们提供一处庇护所，“一个冥想之地，和平之所”，充分再现“雕塑代表运动的瞬间”的美学观念和内涵。

艺术作品的创作理念

阿纳·奎兹（Arne Quinze）这位以非传统性和具有争议的公共装置艺术而闻名的观念艺术家，在2010世博静安国际雕塑展的“城市幻想”主题下，展示了一幅城市白日梦：一边是历史的颠覆，一边是文明的重建，一边幻想着未来的无限可能，一边渴望着风暴来得更猛烈些。

奎兹对以往人们习惯于在广场上互相交谈的时光情有独钟，所以他特别考察了静安雕塑公园曲廊的空间，充分发挥了自己的想象力，用大量木材完成了为雕塑展特别创作的全新大型装置艺术——《火焰》。透过层层的架空与重叠，雕塑达到匪夷所思的平衡，白天光影斑驳，夜间灯光交互折射。它，更像是都市人幻想的思绪，庞杂中蕴含有序。

《火焰》将电光穿梭流转于公园中天然树木的情态凝固下来，人们定会被它的宏大规模所吸引，交汇的影子和日光穿插在凝固的柱子之中，这是一种梦幻般的经历体验。感受着它散发出的持久活力。它让人们重新思考，想着所发生的事情，和熟识的人们见面。 作品解读

艺术家用一种把现实抽象化的愿望，使作品诞生了如水般流动的幻觉。在他雕塑的令人兴振奋的静止状态中，表现出生命力的另一个方面，从而成为永恒的精神。

艺术作品的创作理念在艺术家的角度，雕塑不仅是超越自己，还应显示出一种内在的生命方式，《合流》便是对于精神境界的一种解读，柔软的金属线条构成真实世界中一道流动的风景线，既表现了尘世，又显示了红尘之外的世外桃源，完全处于梦境最真是精确的边缘上。蓬塞的雕塑语言朴素、淡雅，却也创造出生活中迸发的激情与力量。通过作品与大众相接触而产生的快乐与幸福，是难能可贵的。蓬塞坚持雕塑的外形创作在古典理念中是第一位，雕塑的外形不仅是庄重的而且须在持续不断的时间长河中永远存在下去，构造雕塑的外形要不受束缚，作品的外形要使变幻的光影明暗效果在其中表现出来。 作品解读

作品成为与空间整体和谐的元素。作品形态的线条从未真正地断裂过，而是在光线投影之中栩栩如生地向世人展示他的和谐、丰富与快乐。

艺术作品的创作理念许多艺术收藏家会对蓬塞在铜雕作品中运用阴影和反射的表现手法痴迷不已，而当你欣赏过蓬塞的多件铜雕之后便会发现，蓬塞的每一件铜雕作品都是那样绚丽而丰富，这种绚丽不仅是形式上的，也并非隐藏于艺术家高超的雕塑技艺之后，更不是遮蔽于他创造出的具有完美外形的艺术作品之上，确切地说，这是一种精确严密的绚丽，可以引发人们对植物、动物或花卉生长的联想。蓬塞魅力四射的铜雕作品中，一定程度的张力弯曲和巧妙平衡的冲突，是细腻和柔美的产物，他所有的作品都有一种纪念碑的价值，都是一件完美的“建筑”精品。

《和谐》外在具体、和谐并且优雅，仿如将真实世界的景象提升到柏拉图意义的“想像构思”的高度，蓬塞不停地梦想着这种由物质向精神上的转变和过度，他有着强烈的愿望想要把作品的品位提升到高雅的层次。 作品解读：

作品融入中国传统剪纸技法的趣味，底部的稳健三角造型，扎根于上海的土地。上方的风向指针以几何造型呈现，塑造出以“气”为原理，让气流运转自由穿梭于既厚实又灵动的形体间，舞动风向车的机械结构，兼顾细腻的处理，拔地而起的优美线条向天际延伸，犹如乘风启航，将生命力、活力注入象征上海的跃动和勇往直前的力量。

公共收藏

当代美术馆，哈瓦那，古巴

当代艺术博物馆，纽约，美国

Hirshhorn博物馆，华盛顿，美国

蒙特利尔当代艺术博物馆，蒙特利尔，加拿大

庞毕度中心国立现代艺术美术馆，巴黎，法国

艺术作品的创作理念：

法国大师级艺术家菲利普·伊其理为上海市创作的这件景观雕塑，以巨型的金属钢板切割出简洁明快的线条，其整体创意大胆、幽默、而不造作，构成一种特殊的奇观，三座12米高的风向车迎风矗立于静安雕塑公园石门二路入口，犹如将天地一分为二；而流线几何的造型与上海的繁荣活力相互辉映着，现代感的造型象征上海身为一个国际化都市所拥有的品味。风向车是测量风向的仪器，也是梦之捕手，连接着城市的器官，捕捉着城市最迷离的美梦；又像幻梦精灵的触角，灵敏地感知世界的潮流。只要看见风向车的箭头方位，就可以知道风向，寓意上海，这座灵性的城市，正是幻梦的天堂。看着上海，如同看着风向车，世界的潮流方向一目了然。上海是中国最大的国际化都市，而位于上海心脏部位的静安区，集结了经济、时尚为中心高速发展，城市雕塑、公共艺术亦成为注入人文丰富生活的使命。三座风向车分别象征着上海为世界经济、时尚、人文的指标性城市，为迎接2010 年上海世博会增添精彩一笔，是这个海纳百川朝气蓬勃的城市使得生活更美好。法国雕塑大师伊其理将这个可以随风转动的艺术品献给上海，便是表达了他对上海这座国际大都市的喜爱，和对上海真诚接纳世界文化的赞美。 作品解读

大理石被赋予了生命的活力，艺术家用他的灵魂来捕捉大理石的震颤，追求“使光线穿透大理石”的微妙构图，洁白的雕塑微微张开，一如黎明的一线光亮，为人们的心灵与梦想插上了翅膀。艺术作品的创作理念大理石，就像铜一样，是一种可以持久的材料，而那些死气沉沉的材料例如树脂，则很少吸引蓬塞的注意力。蓬塞作为艺术家有着非常传统的态度，他在作品的形态中不断寻找节奏、平衡及其持续的时限，他的作品风格极古典又及其现代，以至于今时今日再来欣赏蓬塞的作品，依旧能感受到一股新鲜的艺术力量，传统而现代，含蓄而和谐。

蓬塞偏爱大理石料像调色板一样多姿多彩，但同时他也十分看重朴素的石料，如果只能选择一种大理石，他会选择白色大理石。大理石纹理以及颜色、外形、粗糙程度、光泽亮度都对他的创作产生重要作用。他以一种热情和感动进行创作，让笨重却纯净的大理石在他的妙手下翩翩起舞，轻盈跳跃，人们也可从中辨认出热情和流畅的特点，大历史不只是一种融合的结果，而是无机的，甚至更加神秘、更加美丽。《黎明的翅膀》便犹如扇动的白色翅膀，这些展开的雕塑曲面更像是一种诗歌语言、甚至是音乐语言，超越了触觉的呼唤，给人以充满灵性的感觉，表现出对生活的赞美。