中国结景观雕塑

传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计 前些年盛行的欧陆设计风格使得国内的景观设计大量模仿甚至抄袭国外设计作品，在中国的土地上生长出了很多异国风情的居住区及商业区，有时甚至让人迷茫，咱们五千年的文化底蕴去哪了？为什么要硬生生地照搬异国的文化？在这些文化盛行的期间，很多崇尚中国文化的人找不到属于自己心灵深处的家。自从深圳万科第五园的诞生，将骨子里的中国情结得以充分地释放，“新中式”景观设计风格也随着它的诞生而逐渐走向成熟并被大众所青睐。什么是“新中式”景观设计呢？“新中式”是传统中国文化与现代时尚元素在时间长河里的邂逅，以内敛沉稳的传统文化为出发点，融入现代设计语言，为现代空间注入凝练唯美的中国古典情韵，它不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的景观，让传统艺术在当今社会得到合适体现，让使用者感受到浩瀚无垠的传统文化。“新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。 这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。造园手法的应用新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，来营造丰富多变的景观空间，达到步移景异，小中见大的景观效果。万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，并将动态的琴声飘扬的小舟纳入使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，聆听乐曲，如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果，形成了一幅美丽的画面（图1）。奥运村南北四个大门采用障景的造园手法，分别用彩陶文化、青铜文化、漆文化、玉文化的叠水影壁将美景置于其后，达到欲扬先抑的景观效果（图2）。西安曲江华府充分运用了借景的造园手法，利用廊架开辟赏景透视线，有意识地把远处的电视塔远借入到园内的视野中来，扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，收无限于有限之中（图3）。奥运村南北景观主轴上，在景观廊架里能观赏到影壁墙，在影壁墙处又可观赏到廊架，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲的造园手法为对景，应用对景的手法，丰富了观景内容（图4）。万科第五园运用漏景的造园手法丰富了景观层次，现代简洁的实墙与漏墙虚实结合，竹子若隐若现，含蓄雅致（图5）。图1 框景手法的运用图2 障景手法的运用图3 借景手法的运用图4 对景手法的运用图5 漏景手法的运用图6 红、黄、灰色在大门上的运用图7 红、黄、木原色在构筑物上的运用图8 灰色、木原色在铺装上的运用图9 黑、白色的运用图10 灰色在铺装上的运用图11 绿色在植物色彩上的运用“新中式”色彩的选择 景观的色彩是景观表情定位的首要元素，“新中式”景观设计主要选用能代表华夏文明的几种色彩，即所谓的“国色”，以中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿为主，结合景观材料及新中式的表情定位，还常常使用到木原色及黑色，这些色彩共同来营造景观的表情，营造崇高、喜庆、祥和、宁静、内敛的“新中式”景观空间。中国红、琉璃黄一般用于大门、廊架、景观亭、景墙等景观建筑上，突显崇高、喜庆、祥和的氛围；长城灰主要用于地面铺装、景墙贴面、景观建筑、座椅等小品上，来突显景观宁静、典雅的氛围；玉脂白主要用于景墙饰面、雕塑、地面散置石等，营造纯洁、吉祥如意的景观氛围；国槐绿主要用于植物色彩的选择，以绿色为主，点缀一些开花植物，为营造宁静、优雅的氛围做好铺垫；黑色常用于铺装、小品、廊架、亭等，营造沉稳、内敛的空间氛围；木原色是体现自然的色彩，与灰色、白色等搭配通常用铺装、临水栏杆、小品构架等，体现“新中式”景观设计沿袭中国古典园林“虽由人作，宛若天开”的造园特点。北京奥运村大门及构架上分别用中国红、琉璃黄、长城灰、木原色营造了崇高、尊贵、祥和、喜庆的入口氛围（图6、7）；万科第五园用长城灰、木原色在铺装上和谐共存，对铺装纹理进行了合理的划分及拼合，形成有机的铺装纹样（图8）；用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面，形成宁静纯洁的空间（图9）。西安曲江华府铺装全部选用深灰与浅灰的分隔，为营造宁静、典雅的氛围打好底色（图10）。万科第五园植物色彩以绿色为基调，杜绝大量的色叶植物的应用，营造清新、清爽的景观环境（图11）。中国传统符号的应用中国传统符号种类很多，有中国传统的吉祥物：青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等；有五行的金、木、水、火、土；有十二干支纪法；有甲骨文、象形文字；有象征民族特色的图案：中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌等；有福、禄、寿等吉祥文字；还有中国传统的宝相植物：牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等。在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上；或以雕塑小品的形式出现；或与灯饰相结合。万科第五园小庭院内用抽象的窗花图案镶挂于实墙上与漏窗形成虚实强烈对比（图12）；西安曲江华府在入户的门头悬挂饰有福禄寿等文字的灯笼及入户铺装上采用蝙蝠、寿及祥云纹样，表达人们对生活的祝福及祈盼（图13、14）。奥运村四个区域分别用不同的窗花图案出现在座凳、屏风、草坪灯等小品上，来体现四个区域各自的特色，烙上了深深的文化印迹（图15）。图12 窗花图案的虚实运用图13 福、禄、寿等文字的运用图14 福、寿、祥云图案的运用图15 窗花图案的运用图16 植物的远近关系处理图17 简洁的植物空间图18 植物与水系结合图19 竹子与建筑的结合植物空间的营造 “新中式”景观植物设计区别于中国古典园林植物设计的特点在于，它更为简洁明朗，古典园林植物种植以自然形、多层次多品种植物混植，而“新中式”景观植物种植以自然型和修剪整齐的植物相配合种植，植物层次较少，多为二至三层，一般为乔木层+地被层+草坪或大灌木+草坪等形式，品种选择也较少。“新中式”景观植物设计区别于欧式景观植物设计的特点在于，欧式景观植物种植多采用修剪整齐色彩鲜艳的植物作主基调，而新中式则主要采用自然与修剪植物相结合，色彩以绿色为主色调，是中国古典园林与欧式园林种植设计手法的结合，营造现代、简洁的植物空间的同时又具有浓厚的中国气息。植物选择枝杆修长、叶片飘逸、花小色淡的种类为主，如：竹、水石榕、垂柳、桂花、芭蕉、迎春、菖蒲、水葱、鸢尾、马蔺等植物，营造简洁、明净而富有中国文化意境的植物空间。万科第五园，以竹为基调，配以连翘、鸡蛋花、水石榕、菖蒲、葱兰、蜘蛛兰等，营造宁静、飘逸的空间。在售楼处近处的竹子与中景的鸡蛋花及远景用规则种植槽限定的水生植物，构成远、中、近层次丰富的景观空间（图16）。在万科书院内庭用修剪整齐的连翘与飘逸的水石榕共同构成简洁、现代的读书及赏景空间（图17）。在水系与建筑连接处，用菖蒲、水葱等软化建筑与水面生硬的交接关系，丰富了水系的倒影，增添的空间层次（图18）。两建筑之间相邻只有6米左右的空间，用竹子可以打破建筑单纯白色的立面效果，对两建筑的视线污染也起到一定的阻隔作用，对狭窄空间起到分隔空间效果（图19）。“新中式”景观设计是在人们物质生活得到满足后追求更高层次精神需求的时代背景下应运而生的。“新中式” 景观设计是现代生活与中国传统文化邂逅、碰撞的结晶，人们在崇尚异国文化后，心灵得以回归，转而皈依自己的传统文化，这就使得“新中式”景观设计得以诞生，并表现出强大的生命力，被广大民众所追捧。

中国结景观雕塑是一种具有中国传统文化特色的景观雕塑形式。它是将中国结元素与景观设计相结合，创造出具有艺术感和观赏性的雕塑作品。

中国结是中国传统手工艺品之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。它由绳子编制而成，形状独特，寓意美好。中国结的编织方法和结构有着丰富的变化，可以根据设计者的创意和要求进行不同款式的编织，展现出不同的意境和美感。

中国结景观雕塑在城市园林、公园、广场等公共空间中常见。它不仅能够起到装饰景观、增加观赏性的作用，还能够表达中国传统文化的特色和价值观。通过雕塑的形式展现出中国结的优美姿态和纹理，给人以视觉上的美感和享受。

中国结景观雕塑的材料通常选择耐候性良好的金属材料，如不锈钢等。这些材料具有耐久性和抗腐蚀性，可以适应不同的气候条件和环境。

中国结景观雕塑的设计可以根据具体的场地条件和需求进行灵活创作。它可以是独立的艺术品，也可以与周围的景观元素相融合，形成整体的景观布局。设计师通常会考虑到雕塑的尺寸、形态、色彩等因素，以及与周围环境的协调性，力求创造出更具艺术性和观赏性的作品。

中国结景观雕塑是一种以中国结为主题的景观雕塑形式，它融合了中国传统文化和现代艺术表现手法，通过雕塑艺术的方式展现出中国结的美感和文化内涵。它丰富了城市景观，传承和弘扬了中国传统文化，成为一种独特的艺术表达方式。

中国结景观雕塑是指以中国传统手工编织艺术品——中国结为主题或元素，设计创作的一种景观雕塑。它将中国结的形状、色彩和寓意运用于雕塑艺术中，以展示中国传统文化的独特魅力。

中国结是中国传统的吉祥物和装饰品，具有丰富的寓意和象征意义。它常常作为礼品、装饰品和祝福之物，在中国传统节日和婚庆等场合被广泛使用。中国结具有独特的编织技艺，通过不同的纱线和编织方法，可以制作出各种各样的形状和花纹。

在中国结景观雕塑中，艺术家们以中国结为灵感，结合现代雕塑技巧和材料，创作出各种形态各异的景观雕塑作品。这些雕塑作品可以是巨大的立体雕塑，如在广场、公园等开放空间中展示的大型艺术品；也可以是小巧精致的户外装饰品，如在花园、庭院等私人空间中摆放的小型雕塑。

中国结景观雕塑的特点之一是寓意丰富，它常常融入中国传统文化的符号和象征，如龙凤、福字、喜鹊等，用以表达吉祥、团圆、美好的寓意。中国结景观雕塑也注重色彩的运用，以鲜艳的红色、金色等传统颜色为主，使作品更加醒目和富有节日气氛。

中国结景观雕塑不仅展示了中国传统文化的艺术魅力，也为城市和景区增添了文化氛围和艺术气息。它是中国传统与现代艺术的结合，既传承了中国古老的编织工艺，又体现了当代雕塑艺术的创新和多样性。通过中国结景观雕塑的展示，人们可以感受到中国文化的深厚底蕴和艺术的美妙魅力。

1. 新中式景观设计主要选用能代表华夏文明的几种色彩，即所谓的“国色”，以中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿为主，结合景观材料及新中式的表情定位，还常常使用到木原色及黑色，这些色彩共同来营造景观的表情，营造崇高、喜庆、祥和、宁静、内敛的“新中式”景观空间。2. 中国红、琉璃黄一般用于大门、廊架、景观亭、景墙等景观建筑上，突显崇高、喜庆、祥和的氛围。3. 长城灰主要用于地面铺装、景墙贴面、景观建筑、座椅等小品上，来突显景观宁静、典雅的氛围。4. 玉脂白主要用于景墙饰面、雕塑、地面散置石等，营造纯洁、吉祥如意的景观氛围。5. 国槐绿主要用于植物色彩的选择，以绿色为主，点缀一些开花植物，为营造宁静、优雅的氛围做好铺垫。6. 黑色常用于铺装、小品、廊架、亭等，营造沉稳、内敛的空间氛围。7. 木原色是体现自然的色彩，与灰色、白色等搭配通常用铺装、临水栏杆、小品构架等，体现新中式景观设计沿袭中国古典园林“虽由人作，宛若天开”的造园特点。1. 在新中式景观设计中采用传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上；或以雕塑小品的形式出现；或与灯饰相结合。2. 有中国传统的吉祥物：青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等3. 有五行的金、木、水、火、土4. 有十二干支纪法5. 有甲骨文、象形文字6. 有象征民族特色的图案：中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌7. 有福、禄、寿等吉祥文字8. 还有中国传统的宝相植物：牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅1. 新中式景观植物设计区别于中国古典园林植物设计的特点在于，它更为简洁明朗，古典园林植物种植以自然形、多层次、多品种植物混植，而新中式景观植物种植以自然型和修剪整齐的植物相配合种植，植物层次较少，多为二至三层，一般为“乔木层+地被层+草坪或大灌木”等形式，品种选择也较少。2. 新中式景观植物设计区别于欧式景观植物设计的特点在于，欧式景观植物种植多采用修剪整齐色彩鲜艳的植物作主基调，而新中式则主要采用自然与修剪植物相结合，色彩以绿色为主色调，是中国古典园林与欧式园林种植设计手法的结合，营造现代、简洁的植物空间的同时又具有浓厚的中国气息。3. 植物选择枝杆修长、叶片飘逸、花小色淡的种类为主，如：竹、水石榕、垂柳、桂花、芭蕉、迎春、菖蒲、水葱、鸢尾、马蔺等植物，营造简洁、明净而富有中国文化意境的植物空间。

浅谈传统文化在园林景观设计中的应用 传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的文化，是各民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现。下面是我整理的浅谈传统文化在园林景观设计中的应用，欢迎大家分享。 　　浅谈传统文化在园林景观设计中的应用1 如何将传统文化融入到园林景观设计中去，这是一个值得探讨的问题，在此过程中要注重对中国传统文化的传承和发扬，合理开发和利用，但要结合现代园林景观设计理念和现代人的审美进行相应的创新，将传统文化和园林景观结合起来，使中国的园林景观设计在世界上大放光彩，彰显东方园林景观之美。 1.传统文化概述 传统文化定义 所谓文化是指人们为了征服自然、谋取物质财富而采取的方法和形式，亦或是形成的思维，帮助满足自身的多种需要而创造出的艺术享受和生活乐趣，它可以协调人与人、人与社会、人与自然的关系，形成人们必须遵守的法律、道德和行为规范，帮助人们产生价值观和社会观。 传统文化内容 中华民族经过上下五千年的发展，流传下来了博大精深的物质文化和精神文化，是多种物质文化实体和精神文化的意识体现，包含了生活方式、风俗习惯、审美意识、价值观念等多个方面。在不同时期，中国的传统文化各不相同，体现着各个时期所特有的精神气质。 2.传统文化和园林景观设计的关系 园林景观设计师对传统文化的表现形式 中国传统景观设计是中华民族博大精深文化的宝贵财富，具有丰富的内容和独一无二的艺术形式，是东方文化在世界艺术当中的代表。园林景观设计师们一直在努力尝试将传统文化融入到园林景观设计中，开创多元化的景观设计风潮，在对传统艺术的表现形式理解的基础上，对传统文化进行加工、运用，使其更能体现时代特色。 园林景观设计中蕴含传统文化精髓 园林景观设计思想博大精深，蕴含着丰富的传统文化精髓，体现出了天人合一，人与自然和谐相处的理念，借鉴传统文化元素。古塔、寺庙、民宅、亭等建筑艺术形式，体现着华夏民族的建筑文化，反映了中华民族的审美观，园林景观设计应继承和发展传统文化，通过现代的手法将传统文化升华，体现出传统文化的典雅风韵和中国文化的高深意境，使二者之间的联系更加密切。传统文化具有悠久的历史，将其融入到园林景观设计中，可以重现历史光辉，唤起人们的美好回忆，体现出园林景观设计的独特性和唯一性，提升景观档次，彰显园林景观的.个性和特色。 3.传统文化在园林景观设计中的应用 传承地域性文化 借鉴和吸收传统文化要考虑到城市经济文化的发展和历史的渊源，不同的城市有着不同的景观印象。如西安大雁塔广场，将戏曲脸谱、中国结、剪纸等一些中国元素，点缀在花草树木、林荫小道、亭台楼阁中，很好地体现出了陕西浓厚的风土民情和当地人民的朴实。再如安徽滁州的文化广场上，增设凤阳花鼓和范进中举的雕塑，再现了当地独具特色的传统文化。 运用传统图案 在园林景观设计中运用传统图案的例子屡见不鲜，大多用于石刻和手绘，在故宫道路、栏杆、墙壁、扶手上的龙凤呈祥和祥云图案、赵州桥上的狮子图案、西安环城公园的十二生肖的雕塑、雁塔公园的皮影艺术等等，都是对传统文化的借鉴和运用。将传统图案运用到园林景观设计中，不仅体现出了中国传统文化的深刻内涵，而且是对本土文化的延续和传承，推动了世界各国之间的文化交流，很好地沿袭了我国的传统文化。 运用色彩 色彩被看作景观设计表情定位的首要元素。像中国红、长城灰、国槐绿、琉璃黄、玉脂白等都是中国传统文化的代表颜色，将这些传统色彩运用到园林景观设计中，可以为景观表情的营造增色不少。中国红和琉璃黄相结合能够烘托出喜庆、祥和的节日氛围;长城灰则是彰显宁静、典雅的氛围;玉脂白可以营造出纯洁、吉祥如意的景观氛围。但这些色彩的运用要结合当地的气候和地理条件，南方适合淡雅的景观，多以绿色为主;而北方比较适合大胆、强烈的色彩，以大红色为主。 运用传统意境 中国传统文化主张天人合一、人与自然和谐相处的思想和有法无式的理念。在园林景观设计中包含了风景开合、空间对比、叠石观水、引导与暗示、渗透与层次等多种艺术手法，通过对这些艺术手法的运用，创造出一步一景、一景一情的景观空间意韵。通过对山水诗词和绘画的品味，并将其融入到景观设计中去，巧妙地结合人与自然的关系，从而实现自由与规整和谐统一的效果，将写意和写实贯穿到景观设计中，比如将八卦图运用到景观设计中，其讲究对称和动静结合，彰显出了中国传统文化的神韵;再如将金玉满堂融入到景观设计中，寓意财运;这些景观和虚实相结合的方式，使得景观设计和山水、植物结合起来，不仅表达了人们的美好愿望，更彰显出我国传统文化的博大精深。 运用传统文化的形态 在园林景观设计中，设计师可根据自己的想象力在景观设计中融入传统文化的形态和结构，并给它赋予新的意义，使这些形态和结构在现代人的生活中获得新的生命力和存在意义，推动了对传统文化的传承。传统器皿、乐器等特有的气质和造型，都能成为园林景观设计的参考素材，以意想不到的方式呈现在世人面前，既能吸引世人眼球，又能突出其与众不同。 　　浅谈传统文化在园林景观设计中的应用2 1、中国传统文化元素与现代园林景观设计的关系 中华文明上下5000年，中国传统文化更是博大精深。在我国民族长期发展的历史进程中，它凝聚了民族历史上先进思想文化、理念、意识形态等作用积淀下表象特征，以独立于世的客体形式存在。设计师若能将我国传统文化元素有效融入到现代园林景观设计中，在设计风格上体现出多民族、多元化的景观特点，加强传统文化元素传递信息的效果，让园林景观彰显出民族、地域、空间、时代感，让全民深切体会到中华民族的时代精神与力量，并产生强烈的民族归属感。这样中国传统元素便可以得到有效传承，并在现代园林景观设计中产生积极影响。鉴于以上原因，中国传统元素与现代景观设计之间有一种互相补充，共同进步和发展的良好关系。 2、中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用 作为文明古国，传统元素是历史文化传承的重要组成部分。依托我国丰富的文化资源与历史底蕴，在园林设计过程中，将我国传统文化有效融入现代创意中，设计师更是打破常规，依托现代钢筋铁骨的建筑材料，揉入温情脉脉的古代园林建筑风格，将一些民族传统的古典元素点缀在园林设计中，将历史的风韵与现代的文明融会贯通，更好地表达了典雅妙趣，感受时光的洗礼。与此设计师在创新的包装与运用下，将现代园林朝气蓬勃、历久弥新的魅力展现给世人，达到整体之上，中府和谐的统一境界。 2.1天人合一的景观设计应用 中国自古就有“天人合一”的哲学思想，这种思想在中国传统文化中起着举足轻重的作用。中国古建筑是从中国自然环境和中国传统文化形态中自然成长发展起来的，其核心的思想就是“天人合一”的建筑居住环境。天人合一并不单指人与自然的简单对应关系，更涵盖了人类在自然环境的适应和改造的过程中，形成的相互作用、协调发展的对应关系。它所展现的是自然与精神的统一，苏州园林，因势利导创造出“巧夺天工”的山水园林。在现代园林建筑设计中，世博会中国馆外形设计就结合了传统歇山式造型元素与现代设计思潮，建筑的外观俨然是一派“风吹麦浪”的动感旋律。配合室外园林景观设计，它营造了浓郁的中国风情，加入了红色的故宫城墙，老北京的胡同元素，剪纸文化及溪流等鲜明的中国元素。这种浓郁的中国风体现了自然山岳构成规律，在设计中，不管以什么样的形式来建造，最终都能突出现代园林景观设计的峰、峦、悬、谷、峭壁等宛如天开的自然景观，充分体现出我国传统元素的自然色彩。 2.2打造具有本土地域特色的园林景观，彰显出中国传统元素 俗话说得好：“一方水土养育一方人”，这充分说明了中国文化的地域性特点。在历史发展进程中，不同城市逐步形成了具有地域特色的民俗习惯以及文化底蕴，而这种地域文化的特征被广泛应用到园林景观的设计中。现代园林景观设计中，要充分尊重地域文化的特色，根据不同文化景观的要求，设计不同的格局，增强园林的可观赏性，促进地域文化特色的不断更新与创造。让园林景观显得更加独特，让园林景观更好地搭配实现地域性的整体景观美。 3、结语 随着科学的进步与时代的发展，我们享受到物质文明的也在不断追逐越来越多的精神文明。若能在营造良好的现代园林景观设计过程中，更好地将中国传统元素融入到现代园林景观设计中，就可以将中华文化得到传承与积淀，促进人与社会的全面和谐发展，对进一步创新我国传统文化和促进园林景观的良好发展，都具有非常重大的意义。 ;

视觉传达设计毕业设计插画一般多大画的时候分辨率还是定300dpi吧,

_庋踊媲逦恍?,交稿时候再调到甲方要求的分辨率(一般是72),当然如果尺寸特别大的插画定144或72也ok,视觉传达毕业设计论文视觉传达毕业设计论文

视觉传达毕业设计论文怎么写呢?相信正在写毕业论文的你一定很烦恼了,下面是由我为大家带来的关于视觉传达毕业设计论文,希望能够帮到您!

一、视传毕设概念性与商业设计适用性的关系

视传设计实质上是服务社会与消费者的一种社会化行为,具有鲜明的实践特征。这种实践性和它服务的对象有着密切的关联,这也意味着其创作要受制于客户的要求,是“带着镣铐的舞蹈”。商业化是设计实践的特性,一件设计作品往往要通过设计者与客户之间的沟通协调来完成,同时要接受市场的检验。市场的需求往往左右着设计的方向,商业的逐利本质使商业设计更强调设计的适用性。视传毕设作为在校生的终极作品带有明显的学院派气息,概念性较强,具有一定的前瞻性、文化性、思辨性。设计类院校的课程设置以突出学生的创新能力作为培养重点,使得最能体现学生学业水平的毕设作品往往缺乏对真实市场的关注、对商业设计规则的遵守。在毕设指导过程中。教、学双方常会为作品概念性的适用可行和适用性的保守平庸而争论不休。实际上商业设计需要毕设作品的开拓勇气和创新思维,而毕设作品同样需要遵守一定的适用性规则来为设计工作作准备。如何在两者之间寻求平衡,成为设计教育者和即将步入社会的毕业生需要思考的问题。

二、概念设计与视传毕设的概念性体现

现代传媒与心理学认为:概念是人对能代表某种事物或发展过程的特点及意义所形成的思维结论。它也可以被简单理解为人们认识事物的符号集合。概念设计即以概念贯穿设计过程的设计方法,具有思辨价值,利用创新思维平衡着人、生活、环境的关系(绿色设计即是人们在深刻思考三者关系的基础上提出的系统性设计概念)。它存在于设计的各个领域,不断纠正甚至颠覆着既有设计理念、形态,推动设计不断变革。视传设计的概念性体现在图形、图像、符号语义的前瞻性和深刻性,表现方式和传达语义途径的创新性和独特性,传播应用媒介、材质的多感官化、多元化、跨界化等几个方面,以此不断提升视传专业对设计本质的观照。在毕设作品中,以上诸方面体现在选题的关注方向、创意构思的原创程度、载体表现的感知度和效果等。视传毕设作品的概念性应以对人-生活-环境关系的关注度作为判定标尺,以原创度作为衡量标准。这里的原创有内容和层次的区别。内容方面分语义、形式、载体等角度的创新思考和实施:独有的表现主题即为语义原创,这要求学生在选题时充分考虑研究课题的排他性,别人未涉足的领域往往意味着独特和困难,如毕设作品《饕餮脸谱纹饰设计》(图1);形式的原创即表现的元素样式风格新颖,夺人眼球,这需要扎实的专业基本功,如毕设作品《“90后低度酒”包装设计》(图2);载体的原创即媒介的选择对于语义、形式的传播和解读具有独创性。层次方面分理念原创、表达原创。前者指设计思维指导下的创作理念,如鲁宾之壶的正负形效果正是基于视知觉心理与创作意图的融合进行构思;后者指表现理念的技巧,如靳埭强先生使用真实图像与水墨晕染效果融合的方式来表达东方的人文气息。在视传毕设创作中应当引导学生慎选主题、深化理念、巧思形式、善用技巧、精择载体,将视传毕设概念性的价值充分体现。

三、商业设计与视传毕设的适用性体现

商业设计也称商业视觉设计,是以商业信息传播和商品宣传推销为目的,具有明确的功利性,也体现着设计的服务本质。它促进着商业的发展,提升着人们的生活品质,同时加速了商业文化的推广。笔者认为,商业设计区别于学院派设计最明显的特征即为适用性。适,切合、相合;用,使用,使人、物发挥其功能;适用即能够符合要求,充分发挥作用和价值。商业设计中的适用性表现为:明确设计对象的目的、应用范畴、相关法规及其功能性要求;应用形式、材料、制作实现的可行性,并以此指导设计行为;符合受众接受能力、审美意识、社会心理及禁忌;表意深刻、巧妙、新颖、准确;形式独特、简洁、醒目等。例如设计一款企业标识,要充分了解企业文化、品牌理念、产品特点、应用范围、受众特征,用充分功能化、强烈排他化、明确识别化、形式艺术化、实现简易化的图形、色彩进行创意制作,而绝不单纯是表达设计者的艺术风格(如图3笔者作品《徐州香祖SPA会所标识设计》)。

视传设计作为实践性较强的专业,其毕设作品是学生结束学业走向设计一线的汇报成果,所以适用性应是其重要的特征。这主要体现在:以充分的调研来掌握设计对象的相关信息,以此指导设计方向;利用设计技巧结合传播原理准确、合适、完善地执行表现;在深入理解材质、制作工艺、载体特点基础上选择合适的媒介进行制作。设计教育从重艺轻商逐步认识到商业项目实践对于在校生的重要性,也举办了一些诸如“校企联盟”的活动,但能够给学生提供实践机会甚至参与真实项目的设计公司少之又少,学生往往按照自己的意愿和兴趣去创作,所以毕设作品中体现出的适用性普遍具有一定的主观特征,如毕设作品《济南“大明湖雨荷茶”系列包装设计》(图4)。

四、如何寻找视传毕设中概念性与适用性的平衡

如何处理概念性和适用性的关系,既是视传毕设这种特殊作品(学业汇报与工作演练)需要解决的问题,同时也是衡量毕业生专业能力的综合指标。笔者认为,可从如下几个方面在教与学中寻找两者的平衡:

1.通过日常基本功训练提升概念设计思维和独立创作的能力,包括思维、记录、执行三方面。思维是先导,通过反复训练辐散、辐合、抽象、形象、意象等设计思维,并确定设计构思步骤、路径,塑造和完善创作的思维状态。同时通过优秀设计师经验分享、公司案例实践、真实项目的征集比赛来了解商业设计创作中的适用性细节,并不断加入到思维训练的过程中去。记录是构思和执行的'过渡。手绘作为记录和表现创意、磨练造型能力的有效手段,是最能捕捉思维火花的方式,也是创意执行的脚本。电脑软件的不断进化往往使学生急功近利,追求特效的冲击,却忽视了手绘这种最基本但最有效的创作手段。设计的概念性需要强烈的原创冲动,如果离开手绘,设计师要创作出风格独特的作品会变得困难,这在以视觉元素为核心的视传专业中体现得尤为明显。手绘代表着思辨的创作状态,用笔自由地表现思考的轨迹,记录思考瞬间获得的点滴灵感,再在反复修改中完善想法。同时注意学习商业设计中始终围绕适用原则修正方案草图的过程,这种习惯可以有效地平衡设计中的概念性与适用性。执行决定着传播的最终效果:对设计软件工具的掌握程度直接影响着构思的实现;对不同媒介、材质、制作工艺的熟悉程度关系着与受众直接接触的展示载体的取舍。以商业案例的形式学习软件制作,多接触设计成品的材质和媒介,强化对真实项目载体传播价值的感性认知,可以事半功倍地提升学生的执行能力。

2.加强理论学习,提升文艺素养。理论是从设计实践中获取的理性总结,包括设计史论、设计美学、设计师访谈等,此外还应涵盖与视传专业相关的传播学、心理学、市场学等学科知识。理论对于实践具有指导作用,通过协调实践与理论间的关系,可以有效提升对设计表现的认知水平。通过对理论知识的扩充,可以从更加宏观或微观的角度去认识文化、解读文化符号,从而拓宽设计概念性与适用性的思考角度。譬如加强对传统图形纹样的研习,并强化对形式美感的训练,同时关注审美潮流,可以创作出具有传统意味的时尚图形,兼具概念性与适用性特征。人文与艺术是提升设计层次的重要支撑,也间接影响着视传设计中概念性的关注角度与适用性的品质水准。通过对古典、现代文学的积累,对后现代多元文化、艺术样式的去伪存真,可以有效地促进设计思考的维度和深度。

3.注意多专业方向的交融学习。设计专业属于交叉学科,每个专业方向都有自己的研究领域,同时与其他方向有着复杂的联系,跨界设计逐渐成为大设计时代的主流。以视觉元素作为核心传播途径的视传设计如果与工造专业融合,可以使产品更能满足当前消费者求变求异的心理需求,营造多彩的物质生活;与舞美专业融合,可使舞台的视觉效果更具形式美感和时代气息(可参照2010年春晚美轮美奂的舞美背景设计);与景观专业融合,可使城市的众多街景更富看点(如苏州相门桥的中国结主题景观雕塑);与服装专业融合,可使其在不改变款式的前提下极大地彰显个性(如文化衫)等。在深入学习和实践视传专业技能的基础上,积极发掘与其他专业方向交叉融合的可能性,可以从更宏观的角度提升概念设计的意识,也会对设计的适用性有更深刻的认知。视传毕设是专业课程的终极整合和日常积累的集中展现。作为教师应在课程教学和毕设指导中从以上三个方面循循善诱,敦促学生养成良好的思维、设计、执行习惯;作为学生应结合课上专业学习和课下自觉训练,系统而有序地培养自己对设计概念性和适用性的理解,提升自己的专业技能。

五、结语

视传毕设应该是绚烂多彩、让人玩味的艺术展还是琳琅满目、商业气息浓郁的案例展?这取决于对概念性与适用性在视传设计中如何体现、平衡的认知,需要在日常教与学中进行点滴的关注与积累。通过毕设作品可以让学生整合在整个专业系统学习中形成的思维习惯、创作技巧、执行水平,并结合一定的实践经验完整地进行演练,同时在这一过程中为毕业后设计工作做好业务准备和心理调整。

;插画的毕设题目怎么选选择能用插画表现出自己的所想的题材,这个是在插画设计是比较关键的。

接下来为大家提供两种插画创作的主题思考方向,帮助大家更好的准备自己的设计作品。

1.故事。很多同学在思考创作主题时,会跳过故事这一选项,多数同学多是觉得故事插画的印象还停留在儿童绘本或者漫画上,把一个故事作为主题有些小儿科。这可以说是同学们一个极大的创作误区,在实际作品集创作中,以故事作为主题进行创作,是一个十分高效省力的选择。

2.概念。有时候,由于一些文章缺乏人物,地点等故事场景,大家很难对文章进行插画创作。这种情况下,提取出文章概念对其进行插画式创作也不失为一种很好的创意主题。

1. 嘉祥石雕广场作文300字 在我那如诗如画的家乡，有一个美丽无比的广场，名字叫做滇红园广场，它仿佛是一幅优美动人的画卷，让人陶醉。 走进滇红园广场，映入眼帘的便是那宽阔的广场了。广场四周生长着千百棵古树，这些从乡间移栽而来的古树高大挺秀，尽管初春的阳光还不是很强烈，但古树已展现勃勃生机。突然间，我听到几声鸟语，清丽而婉转，非常动听，让我想起乡下的外婆家门外，那些青青的山，那些绿绿的树。太阳就要坠入西边的山巅，留下奇丽的云朵，有的似霞，有的如烟，有的像飞奔的马群。仍然是小鸟，在天空疾飞，仿佛想回家一样。此刻，广场上便热闹起来，不论大人、小孩，甚至老人，都不约而同地来到广场上。一些中年妇女开始在广场上跳舞，优美动听的民族歌曲吸引着越来越多的人群加入跳舞的人围着广场中央，成为整个滇红园广场的亮丽风景。老人们有的在散步，有的在聊天，有的带着小孙子放风筝，好不自在！一些青年人则在广场上悠闲地打着羽毛球，小孩子们三五成群地在一起玩耍嬉戏。这是一幅和谐的画。 再往前看，古老的水车吱吱嘎嘎转动着，给滇红园广场增添了几丝古老的气息，清澈的流水，被水车带到高处落下，现出五彩的红霓。周围葱翠的树木和一座座中国结彩灯，使广场到处都弥漫着富有传奇色彩的中国风。这是一幅古老的画。 那翠绿色的小山丘，铺满了那绿得可爱，绿得耀眼的小草，几位辛勤的园丁正在给小草浇水，夕阳下的水珠，犹如一颗颗珍珠。一条条石板小路弯弯曲曲地穿梭在小丘之中，我走在上面，恍然间，又想起乡下的那些山径，总是让我留连忘返。这是一幅自然的画。 滇红园广场四季优美。春天，是迎春花事先通知的，接着有柳絮泄露了春的美丽；夏天树木葱郁，阳光经过树叶筛选，连一缕缕风，也清凉无比；我最爱滇红园广场的秋天，金色的落叶铺满林间小路，慢步其间，总觉得是在步入铺着地毯的宫殿。南国的冬天，没有童话般的雪花落下，但一层银霜会在一夜之间铺张开来，使整个广场呈现出一种诗意……所有的美景只对你说一句话：“茶乡欢迎您！” 2. 描写嘉祥县石雕广场的作文 嘉祥县的石雕公园坐落在萌山脚下.萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中. 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客.石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包.石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去.湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机. 最引人注目的要数石雕广场了.石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服.石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰.如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了.晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空.伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界. 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲.长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽。 3. 描写嘉祥县石雕广场的作文 嘉祥县的石雕公园坐落在萌山脚下.萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中. 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客.石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包.石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去.湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机. 最引人注目的要数石雕广场了.石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服.石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰.如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了.晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空.伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界. 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲.长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽！ 4. 我爱石雕广场作文400字 山东省嘉祥县的石雕公园坐落在萌山脚下。 萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中。 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客。 石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包。石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去。 湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机。 最引人注目的要数石雕广场了。 石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服。石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰。 如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了。晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空。 伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界。 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲。 长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽。 5. 我爱石雕广场作文400字 山东省嘉祥县的石雕公园坐落在萌山脚下。萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中。 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客。石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包。石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去。湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机。 最引人注目的要数石雕广场了。石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服。石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰。如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了。晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空。伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界。 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲。长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽！ 6. 嘉祥石雕广场四季作文 我家门口有一个又漂亮又干净的小广场，我来给你们讲一讲吧。 春天，小广场周围的小草长出了嫩芽，树叶和草都绿油油的，很茂盛。我和爸爸妈妈来小广场放风筝，妈妈说：“春天有风是放风筝最好的日子。”说完了我就认真的放起了风筝，蔚蓝的天空上飞翔着鱼形的、怪兽形的、奥特曼假面骑士形的、小鸟形的、燕子形的，各种各样的风筝真像小鸟一样在天空中自由自在的飞翔。 夏天，我和爸爸妈妈来到小广场，太阳红彤彤的像一个大火球，把我们晒得睁不开眼睛。我们躲在广场的小亭子边上，看看花朵、小草、树，我感觉花儿向我微笑；小草向我点头；一阵风吹过小树弯下了腰就像在和我握手；而大树却能站着稳稳不动，就像一个警察在看守着广场的卫生不让小朋友乱扔垃圾。夏天的傍晚，小广场人山人海，有跳舞的、有唱歌的、滑冰的、滑滑板的、我和爸爸也拿着滑板在广场上滑，刚上到滑板上就感觉有一股风向我吹来，很凉爽。 秋天，鲜果飘香我和爸爸妈妈来到小广场玩游戏，又拿了一些树叶做标本，有的是红色的、有的是绿色的，很好看。 冬天，我叫上小朋友来到小广场，广场上一片白雪，就像冬天的使者给小广场织了一床棉被，雪白的面被上面还有漂亮的雪花。我和小朋友在小广场的中心玩堆雪人、打雪仗、做城堡的游戏，玩的可高兴啦。 啊！我家门口的小广场景色真美，有机会来到这里玩一玩吧，不美的话你就说说你家门口的景色吧。 7. 描写石雕广场的作文 山东省嘉祥县的石雕公园坐落在萌山脚下.萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中. 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客.石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包.石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去.湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机. 最引人注目的要数石雕广场了.石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服.石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰.如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了.晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空.伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界. 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲.长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽。 8. 四年级作文题是石雕广场 石雕公园坐落在萌山脚下。 萌山就像一位慈祥的母亲，用她的双手把石雕公园拥在怀中。 站在萌山的山顶往下眺望，石雕公园的景色尽收眼底：石雕公园的北面是一条石雕大道，大道两侧的石雕吸引了许许多多的中外游客。 石雕公园的西面是一个圆圆的小山丘，远远望去，像一个碧绿的蒙古包。石雕公园的东面是一个人工湖，犹如一面明亮的大镜子，鱼儿在清澈的湖水中自由地游来游去。 湖边还有各式各样的小船……一群小鸭子从湖面游过，给人工湖增添了许多生机。 最引人注目的要数石雕广场了。 石雕广场上有许多碧绿的草坪，这些草摸上去非常柔软，躺上去就像躺在席梦思上一样舒服。石雕广场上有一台巨大的电视机，大约有三米高，两米宽，画面非常清晰。 如果你玩累了，可以躺在柔软的草坪上看电视，那真是太惬意了。晚上的石雕公园更加美丽，广场上有音乐喷泉，音乐响起来，五颜六色的水柱直冲天空。 伴着轻柔的音乐，人们陶醉了，仿佛来到了一个梦幻般的世界。 瞧，石雕公园多美呀！她是嘉祥人民的智慧和汗水的结晶，是嘉祥人民的骄傲。 长大后，我一定会让嘉祥变得更美丽。 9. 嘉祥石雕广场景点做文怎么写 现在弘扬国学孝道，可以主要写写嘉祥石雕公园的孝文化墙----- 嘉祥石雕公园浮雕孝文化墙简介 作者：刘亚 前言 孝是中华民族的传统美德，是最基本的的道德规范之一。 提倡孝道，弘扬孝德，对当今推进社会主义精神文明建设和和谐社会建设有着重要的现实意义。嘉祥是宗圣曾子的故里，曾子著《孝经》，倡孝道，孝传天下，人所共仰，因此亦被世人奉为“孝圣”。 嘉祥是孝文化的发祥地，更应该继承和发扬孝的传统美德。嘉祥县委、县 *** 践行科学发展观，坚持以人为本，作出了在全县实施孝德工程、打造“中国孝城”的决定。 为推进“中国孝城”的建设，特建立此孝文化墙。本孝文化墙主要包括三个方面的内容：一是孝道历史，主要有《孝道的形成与发展》《武氏墓群石刻中的孝故事》两部分，意在用嘉祥的史迹展示中华孝文化源远流长。 二是孝道内涵，主要选取《孔子论孝》《孝经》《曾子二十四孝行》古代《二十四孝》《劝孝良言》等内容，力求告诉人们什么是孝和怎样行孝。三是孝德建设，主要介绍嘉祥的孝德实践和孝城建设，以及中国孝城歌、嘉祥县敬老爱老公约等内容，意在激励和引导嘉祥人，弘扬孝德，践行孝道。 中华孝文化博大精深，我们要继承传统孝文化之精华并赋予孝以时代的新内涵。让我们同心同德，以改革创新精神大力弘扬孝文化，为传承文明、改善民生、促进和谐、打造孝城而努力奋斗！ 第一部分 孝道历史展示区孝道的形成与发展远古至西周：孝观念形成时期女娲与伏羲像（嘉祥汉画像石）中国的孝观念起源很早，甲骨文就有“孝”字。 孝的形成主要有两个来源：一是血缘亲情，一是祖先崇拜。女娲、伏羲是传说中的人类始祖。 图像人首蛇尾，是说中华民族是龙的传人。图像中间还有一个活泼的儿童，这是一幅温馨的家庭亲情图画。 这既体现了祖先崇拜，又体现了血缘亲情。碧霞元君像（嘉祥青山寺泰山行宫）碧霞元君也称泰山娘娘，传说是殷商始祖契的母亲简狄，是一位伟大母亲的形象。 过去人们往往把母亲作为血缘亲情的代表。嘉祥青山寺中，不仅有泰山行宫中的碧霞元君，还有子母殿中的送子娘娘，以及原来白玉宫中的白娘子，配殿中的麦王奶奶、桃花娘子等女神塑像，是亲情的象征。 惠济公像（嘉祥青山寺惠济公庙）嘉祥青山济公庙是西周诸侯小国焦国的宗庙，惠济公即焦国始君。周武王克商，封神农之后于焦。 商周时代祖先崇拜已经发展为一种祭祀文化。从天子到诸侯国到大夫都设有宗庙，用以纪念祖先。 惠济公庙是全国现存极少的西周诸侯宗庙，是祖先崇拜和祭祀文化的象征。春秋战国：孝道形成时期曾子像（嘉祥曾庙）曾子（前505—前435），名参，字子舆，春秋末年鲁国南武城（今山东嘉祥县）人，孔子的著名弟子，以孝著称，注重修身，被后世尊为“宗圣”。 孔子把孝纳入他的仁学体系，极大地丰富了孝的思想。曾子继承并发扬孔子的孝思想，撰写了《孝经》、《本孝》、《立孝》、《大孝》和《事父母》等文章，构建了孝的理论体系，使孝成为儒学的核心内容之一。 涌泉井图（嘉祥曾庙）曾子还积极躬行孝道。他照料父母“昏定晨省”，奉养“父母必有酒肉”，敬重父母“不过胜母之闾”，关心父母“不离亲一夕宿于外”。 父母去世后，“每读丧礼，泣下沾襟”。古籍说：“曾参行孝，枯井生泉”。 嘉祥曾庙有涌泉井，即由此而来。嘉祥曾庙，为全国重点文物保护单位。 耘瓜台（南武城遗址）曾子故里南武城，在今嘉祥县满硐乡阿城村北，现存有城东墙，残长100多米。文物部门考证，此城最晚不会晚于春秋早期。 阿城是武城的音转。南武城北郊有耘瓜台，传为曾子耘瓜误断其根处，其台有二，南台约五亩，北台约三亩，20世纪70年代尚在，后被村民夷为平地。 汉代至清：孝治天下时期。奉老图（嘉祥武氏墓群石刻）从西汉开始，封建统治者推行以孝治天下。 采取一整套爱老敬老措施：汉文帝时赐天下老人粮、帛。汉武帝时规定，家有九十岁以上老人者，可让其服役的子孙回家养老。 汉宣帝规定，有祖父母、父母丧事者，免除徭役。还建立三老制度，以尊养老人。 以后封建统治者多有沿袭。任官图（嘉祥武氏墓群石刻）察举孝廉是两汉的主要选官制度，就是按“孝”“廉”的标准选拔官吏。 汉武帝时开始实行，令凡两千石以上官吏必须察举孝廉。以后形成制度，魏晋以后逐渐废弃。 嘉祥武氏墓群石刻是全国第一批重点文物保护单位，其墓主人武梁、武开明、武荣都是通过察举孝廉而进入官场的。金日磾敬母图（嘉祥武氏墓群石刻）从汉代开始，封建统治者为巩固其统治，特别重视孝道教化。 对孝行突出者给以奖励，对不孝者处以刑罚，并注重孝道宣传。金日碑是匈奴人，因他效忠汉朝，其母死后，武帝下诏将其母的像画在甘泉宫，金日碑每到甘泉宫必拜母亲画像。 这表明孝道教化已普及到大汉帝国的各个民族。武氏墓群石刻中的孝故事 韩伯榆被母笞出自武梁祠后壁画像。 韩伯榆年少时很调皮，常被母亲鞭打，可是从不哭。后来母亲年老了，再次打他，他却痛哭流涕。 母亲问他原因，他说：“过去母亲打时很疼，现在母亲打的不疼了，我想这是母亲健康不如从前了，所以哭了。”刑渠哺父出。