景观雕塑构筑物特点

1 传统材料的继承与扬弃文章中所提及的传统材料，是指沿袭和继承古代园林中较常使用的那些材料，如石材、水、土、植物等。这些常见又普通的材料在现代园林中不但依然焕发着旺盛的生命力，而且在园林中应用的领域也越来越广泛。中国园林中应用石材有着悠久的历史，从掇山、置石到园林建筑的营造、石材的应用都比较广泛。除了继承和保留的掇山、置石的功能外，现代工程技术的发展使石材还广泛应用到各种建筑、道路、小品等构筑物的面层装饰，以及根据需要加工制作成各种景观小品。铺装和花坛的面层材料运用，经过加工处理后的不同色彩和质感的花岗岩板材，使整个环境显得整洁、优雅。因地制宜选用当地石材进行加工和处理，可形成各种园林景观小品。随着钢筋混凝土等现代工程材料的出现，作为结构工程材料而应用在园林中的石材已经逐渐地减少了。2 新材料、新工艺的不断涌现园林中应用的陶瓷制品，主要有彩釉砖、无釉砖、劈离砖、麻面砖、玻花砖、渗花砖、陶瓷锦砖、陶瓷壁画以及琉璃制品等。琉璃瓦自古以来就被作为园林中建筑物、构筑物的优良装饰材料。近年来不断涌现出的陶瓷制品的种类和品种真可谓应有尽有、目不暇接。而常应用于园林道路广场铺装中，产生较好效果的主要种类有麻面砖、劈离砖等；应用于建筑、小品、景墙立面装饰的材料有彩釉砖、无釉砖、玻花砖、陶瓷艺术砖、金属光泽釉面砖、黑瓷装饰板、大型陶瓷装饰面板等种类。另外由陶瓷面砖、陶板、锦砖等镶拼制作而成的陶瓷壁画，表面可以做成平滑或各种浮雕花纹图案，兼具绘画、书法、雕刻等艺术于一体，具有较高艺术价值。在一些园林中已经逐步被推广使用。运用不同色彩的陶瓷砖在水池底铺成的图案，大大增强了水池的景观表现力。座凳水洗石面层上镶嵌了当地产的陶瓷片，粗糙的水洗石与光洁、亮丽的瓷片形成鲜明的对比，增添了景观的特色。值得一提的是近年来开发研制出的陶瓷透水砖，由其铺设的场地在下雨时能使雨水快速渗透到地下，增加地下水含量，调节空气湿度，净化空气，对缺水地区尤其具有应用价值。应用于园林中的有环保透水砖和高强度陶瓷透水砖2种类型。前者不适应载重车通行，一般用于公园休闲无重承载场所以及园林游步道等。后者采用了两次高温煅烧，强度高、耐磨、防滑性能佳，可用于停车场、人行道、步行街等处。混凝土也由于其良好的可塑性和经济实用的优点，受到各方建设者的青睐，除作为结构材料使用的普通混凝土外，可运用在园林建设中的类型和品种也是层出不穷。运用于装饰路面的彩色混凝土，较好地活跃了环境的气氛o压印混凝土，又称“强化路艺系统。是在施工阶段对未硬化混凝土运用彩色强化剂、彩色脱模剂、无色密封剂等3种化学原料对混凝土进行固色、配色和表面强化处理。其强度优于其他材料的路面，甚至优于一般的混凝土路面。其图案、色彩的可选择性强，可以根据需要压印出各种图案，产生较为完美的视觉效果和耐久性。其他的混凝土制品，诸如混凝土路面砖彩色混凝土连锁砖、仿毛石砌块等品种也较多，再加上不同的外形、尺寸、色彩等，其可选择的范围相当广泛。除上述出现不久的，或刚研制开发出的材料外，还有一些以前一般少在园林中被运用的材料，也开始在园林中使用了，如金属材料。金属在中国古代社会生产中应用非常广泛，但在中国古代园林中却很少应用。在现代园林中，金属材料除作为结构材料被广泛运用外，许多园林中还出现了金属材料加工制作而成的园林小品，在园林环境中也别具一番魅力。 现代园林置石的风格与特点现代园林主要指首先在工业化国家发展起来的，与现代城市结构、功能相结合的新型城市园林。它是对人类生活方式极端人工化所产生后果的一种平衡或补偿，是城市土地的一种利用方式，实现了创造者与使用者的同一。例如美国纽约的中央公园。现代园林是为大众服务的，具有公有性，且以自然、生态为主导的园林势必将代替以视觉景观为主的园林。社会经济的高速发展使城市迅速扩大，大量人工环境的建成以及由此带来的环境污染等负面影响，已给人类带来了生存危机，制约着社会经济的发展，也对城市本身的生存与发展提出了严峻的挑战。人们不得不回过头来审视工业化带来的后果，反思如何控制环境污染，净化城市空气，减少人工环境，改善人居环境，以利于人类和城市的可持续发展。进行园林建设可以缓解上述环境压力，因为园林建设可以优化环境质量，建立生态健全的环境，促进人类身心健康，陶冶人们的情操，提高人们的生活质量。历史发展到二十一世纪的现代园林正大力提倡以生态为主的园林。园林空间造景讲究生态效益，注意结合立地生态条件，提倡以植物造景为主，尽量少用硬质景观。山石是没有生命的建材，在现代园林中它并不是必不可少的物质要素，但由于置石组景具有独特的观赏价值，给人以无穷的想象空间和精神享受。它在现代园林中也具有重要的构景作用。置石也应适应现代园林发展的趋势，以创造有生态效益的环境为目的，进行“生态”置石。置石常结合植物、水体、建筑、道路与广场、地形组成各种园林景观。常见的应用例如（1）置石作为主景，在环境中被赋予一定的目的和感情色彩，使置石具有独特的艺术感染力，吸引人们观赏；（2）置石还可划分空间和组织空间，引导游览路线，丰富景观层次；例如用石做踏步、汀步，具有划分空间、丰富地面、水面景观和引导游览路线的双重功能；（3）置石与植物组景，用石来填充植物下部或围合根部，或用石衬托优美的树姿，二者互为补充，本来呆板、僵硬的山石线条在植物的点缀、映衬下，亦显得自然随意，富有野趣；（4）置石与水体组景，配以佳树，树木使石与环境融为一体，石块在植物的点缀下随意自然，水体在浑厚的石块衬托下更显轻盈、活泼、明澈，水石相依的幽静环境，令人流连忘返。置石与园林各要素组景，其变化无穷，样式之多，不胜枚举。从各地园林优秀的置石作品看来，现代园林置石存在一些共同的风格与特点，可试概括为以下几点：山石的选用及布置符合总体规划的要求，因形就势，目的明确，追求与环境谐调，注重表现自然野趣和朴实的审美效果。山石是天然之物，有自然的纹理、轮廓、造型、质地纯净，朴实无华，巧布于环境中，可增添园林中质朴自然的气息。用石简洁，择要处而置，提倡以少胜多，以简胜繁，反对大堆大砌及“满铺”。山石是自然环境与建筑空间的一种过渡，一种中间体，虽“无园不石”，但只能作局部景点点缀、提示、寄托、补充，切勿滥施，导致造价昂升，失去造园生态意义。置石形式“置”多于“叠”，石组配置多做水平方向的列、布，少做竖向的叠、垒。置石追求神似，也擅于拟形象物，增添情趣与活力。置石造景在空间上表现简洁、明朗，注重景观效果与使用功能的结合。例如斜坡上做不规则排列的置石可打破规则的地平线，使地形有起有伏感，增加坡地景观，并有道路的功能和护坡作用。置石注重意韵和情调的表现。常在大范围、大面积的植物造景或以植物造型为主的环境中点缀置石，创建“片石多致，寸石生情、小中见大”的自然景观。因地制宜的采石、置石，建造有地方特色的置石作品。置石常利用其名称、题刻，或与神话传说、历史故事、具有纪念意义的事件、活动相结合来造景，创造意境，使人们触景生情，情景交融，引人遐思. 参考资料：http://www.shineland.cn/yuanlin/content/202.html

景观雕塑构筑物是以美学和艺术创作的观念，通过造型、材质、色彩等元素构建的艺术品或建筑物。它们在城市景观设计中起到了丰富环境、改善人居环境、提升城市艺术品位和文化内涵的重要作用。以下是景观雕塑构筑物的几个主要特点：

1. 独特性：景观雕塑构筑物通常具有独特的外观和造型，与周围环境形成鲜明的对比。它们往往是艺术家或设计师根据特定的创作理念和主题进行精心设计和制作的，因此具有较高的艺术性和独特性。

2. 材质多样性：景观雕塑构筑物可以采用各种不同的材质，如石材、金属、木材、玻璃等。每种材质都有自己的特点和表现效果，能够在不同的环境和场景中展现出不同的美感。

3. 大小尺度的灵活性：景观雕塑构筑物可以根据具体的需求和场所进行灵活的尺度设计。它们可以是小型的装饰品，也可以是巨大的雕塑艺术品，能够适应不同规模的空间。

4. 色彩鲜明：景观雕塑构筑物通常采用艳丽或鲜明的色彩，以吸引人们的注意力和提升环境的视觉效果。色彩的运用可以使雕塑构筑物更加生动和活泼，增加艺术的表现力。

5. 与环境的结合：景观雕塑构筑物一般会与周围的环境相互结合，融入到自然或城市景观中。它们可以通过与周围的植物、地形、建筑等元素进行协调和呼应，达到与周围环境和谐统一的效果。

6. 表达意义：景观雕塑构筑物通常具有特定的主题和寓意，能够传达出艺术家或设计师的思想和情感。它们通过独特的形象和符号语言，向观者传递一种审美情感和意义，丰富人们的精神体验。

景观雕塑构筑物以其独特的造型、材质、色彩和意义，为城市景观增添了艺术氛围，给人们带来美的享受和文化启迪。它们成为城市的标志和地标，提升了城市的形象和品位。

景观雕塑构筑物是指通过雕塑艺术手法，将人类活动场所的环境元素进行艺术化处理，以达到美化环境、表达主题、塑造形象、起到装饰和点缀作用的建筑物。其特点如下：

1. 艺术性：景观雕塑构筑物融合了雕塑艺术的元素，具有较高的艺术性和观赏性，能够给人以美的享受和审美感受。

2. 创意性：景观雕塑构筑物往往是由艺术家或设计师进行设计和构思，具有独特的创意，能够以独特的方式表达主题、理念和情感。

3. 主题性：景观雕塑构筑物通常会根据所在场所的特点和功能，选择相应的主题进行表达，如历史文化、自然环境、社会主题等。通过具体的主题来传达特定的信息和意义。

4. 材料多样：景观雕塑构筑物可以使用各种各样的材料进行制作，如金属、石材、木材等，甚至可以使用环保材料和可回收材料，以减少对环境的影响。

5. 大小不一：景观雕塑构筑物的大小可以因具体情况而异，有的可能是巨大的公共艺术品，有的可能是小巧玲珑的装饰物，能够在不同场所中发挥不同的作用。

6. 环境融合：景观雕塑构筑物通常会根据所在环境进行设计，与周围的景观、建筑和自然元素进行融合，以使其更好地融入环境，并形成和谐的整体效果。

7. 可塑性：景观雕塑构筑物具有一定的可塑性，可以根据需要进行调整和改变。可以通过灯光、音乐、水景等多种多样的手段，使景观雕塑构筑物呈现出不同的效果和氛围。

景观雕塑构筑物是一种既具有艺术性又具有实用性的建筑物，通过其独特的形态和表达方式，能够为人们提供美的享受和文化体验。

传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计 前些年盛行的欧陆设计风格使得国内的景观设计大量模仿甚至抄袭国外设计作品，在中国的土地上生长出了很多异国风情的居住区及商业区，有时甚至让人迷茫，咱们五千年的文化底蕴去哪了？为什么要硬生生地照搬异国的文化？在这些文化盛行的期间，很多崇尚中国文化的人找不到属于自己心灵深处的家。自从深圳万科第五园的诞生，将骨子里的中国情结得以充分地释放，“新中式”景观设计风格也随着它的诞生而逐渐走向成熟并被大众所青睐。什么是“新中式”景观设计呢？“新中式”是传统中国文化与现代时尚元素在时间长河里的邂逅，以内敛沉稳的传统文化为出发点，融入现代设计语言，为现代空间注入凝练唯美的中国古典情韵，它不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的景观，让传统艺术在当今社会得到合适体现，让使用者感受到浩瀚无垠的传统文化。“新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。 这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。造园手法的应用新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法，运用现代的景观元素，来营造丰富多变的景观空间，达到步移景异，小中见大的景观效果。万科第五园运用现代简洁的景墙窗框，将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色，并将动态的琴声飘扬的小舟纳入使人坐在园中，透过景窗欣赏美景，聆听乐曲，如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果，形成了一幅美丽的画面（图1）。奥运村南北四个大门采用障景的造园手法，分别用彩陶文化、青铜文化、漆文化、玉文化的叠水影壁将美景置于其后，达到欲扬先抑的景观效果（图2）。西安曲江华府充分运用了借景的造园手法，利用廊架开辟赏景透视线，有意识地把远处的电视塔远借入到园内的视野中来，扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，收无限于有限之中（图3）。奥运村南北景观主轴上，在景观廊架里能观赏到影壁墙，在影壁墙处又可观赏到廊架，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲的造园手法为对景，应用对景的手法，丰富了观景内容（图4）。万科第五园运用漏景的造园手法丰富了景观层次，现代简洁的实墙与漏墙虚实结合，竹子若隐若现，含蓄雅致（图5）。图1 框景手法的运用图2 障景手法的运用图3 借景手法的运用图4 对景手法的运用图5 漏景手法的运用图6 红、黄、灰色在大门上的运用图7 红、黄、木原色在构筑物上的运用图8 灰色、木原色在铺装上的运用图9 黑、白色的运用图10 灰色在铺装上的运用图11 绿色在植物色彩上的运用“新中式”色彩的选择 景观的色彩是景观表情定位的首要元素，“新中式”景观设计主要选用能代表华夏文明的几种色彩，即所谓的“国色”，以中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿为主，结合景观材料及新中式的表情定位，还常常使用到木原色及黑色，这些色彩共同来营造景观的表情，营造崇高、喜庆、祥和、宁静、内敛的“新中式”景观空间。中国红、琉璃黄一般用于大门、廊架、景观亭、景墙等景观建筑上，突显崇高、喜庆、祥和的氛围；长城灰主要用于地面铺装、景墙贴面、景观建筑、座椅等小品上，来突显景观宁静、典雅的氛围；玉脂白主要用于景墙饰面、雕塑、地面散置石等，营造纯洁、吉祥如意的景观氛围；国槐绿主要用于植物色彩的选择，以绿色为主，点缀一些开花植物，为营造宁静、优雅的氛围做好铺垫；黑色常用于铺装、小品、廊架、亭等，营造沉稳、内敛的空间氛围；木原色是体现自然的色彩，与灰色、白色等搭配通常用铺装、临水栏杆、小品构架等，体现“新中式”景观设计沿袭中国古典园林“虽由人作，宛若天开”的造园特点。北京奥运村大门及构架上分别用中国红、琉璃黄、长城灰、木原色营造了崇高、尊贵、祥和、喜庆的入口氛围（图6、7）；万科第五园用长城灰、木原色在铺装上和谐共存，对铺装纹理进行了合理的划分及拼合，形成有机的铺装纹样（图8）；用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面，形成宁静纯洁的空间（图9）。西安曲江华府铺装全部选用深灰与浅灰的分隔，为营造宁静、典雅的氛围打好底色（图10）。万科第五园植物色彩以绿色为基调，杜绝大量的色叶植物的应用，营造清新、清爽的景观环境（图11）。中国传统符号的应用中国传统符号种类很多，有中国传统的吉祥物：青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等；有五行的金、木、水、火、土；有十二干支纪法；有甲骨文、象形文字；有象征民族特色的图案：中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌等；有福、禄、寿等吉祥文字；还有中国传统的宝相植物：牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等。在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上；或以雕塑小品的形式出现；或与灯饰相结合。万科第五园小庭院内用抽象的窗花图案镶挂于实墙上与漏窗形成虚实强烈对比（图12）；西安曲江华府在入户的门头悬挂饰有福禄寿等文字的灯笼及入户铺装上采用蝙蝠、寿及祥云纹样，表达人们对生活的祝福及祈盼（图13、14）。奥运村四个区域分别用不同的窗花图案出现在座凳、屏风、草坪灯等小品上，来体现四个区域各自的特色，烙上了深深的文化印迹（图15）。图12 窗花图案的虚实运用图13 福、禄、寿等文字的运用图14 福、寿、祥云图案的运用图15 窗花图案的运用图16 植物的远近关系处理图17 简洁的植物空间图18 植物与水系结合图19 竹子与建筑的结合植物空间的营造 “新中式”景观植物设计区别于中国古典园林植物设计的特点在于，它更为简洁明朗，古典园林植物种植以自然形、多层次多品种植物混植，而“新中式”景观植物种植以自然型和修剪整齐的植物相配合种植，植物层次较少，多为二至三层，一般为乔木层+地被层+草坪或大灌木+草坪等形式，品种选择也较少。“新中式”景观植物设计区别于欧式景观植物设计的特点在于，欧式景观植物种植多采用修剪整齐色彩鲜艳的植物作主基调，而新中式则主要采用自然与修剪植物相结合，色彩以绿色为主色调，是中国古典园林与欧式园林种植设计手法的结合，营造现代、简洁的植物空间的同时又具有浓厚的中国气息。植物选择枝杆修长、叶片飘逸、花小色淡的种类为主，如：竹、水石榕、垂柳、桂花、芭蕉、迎春、菖蒲、水葱、鸢尾、马蔺等植物，营造简洁、明净而富有中国文化意境的植物空间。万科第五园，以竹为基调，配以连翘、鸡蛋花、水石榕、菖蒲、葱兰、蜘蛛兰等，营造宁静、飘逸的空间。在售楼处近处的竹子与中景的鸡蛋花及远景用规则种植槽限定的水生植物，构成远、中、近层次丰富的景观空间（图16）。在万科书院内庭用修剪整齐的连翘与飘逸的水石榕共同构成简洁、现代的读书及赏景空间（图17）。在水系与建筑连接处，用菖蒲、水葱等软化建筑与水面生硬的交接关系，丰富了水系的倒影，增添的空间层次（图18）。两建筑之间相邻只有6米左右的空间，用竹子可以打破建筑单纯白色的立面效果，对两建筑的视线污染也起到一定的阻隔作用，对狭窄空间起到分隔空间效果（图19）。“新中式”景观设计是在人们物质生活得到满足后追求更高层次精神需求的时代背景下应运而生的。“新中式” 景观设计是现代生活与中国传统文化邂逅、碰撞的结晶，人们在崇尚异国文化后，心灵得以回归，转而皈依自己的传统文化，这就使得“新中式”景观设计得以诞生，并表现出强大的生命力，被广大民众所追捧。

要从造型上和整个园林或整个景观的风格相一致。比如中国传统园林就不太适合西方抽象雕塑（类似亨利摩尔风格的雕塑），这种西方雕塑但看非常有型，曲线也很漂亮，但是和我国传统园林造景中的假山石造景放在一起就不显眼了，摩尔的雕塑再通透，再会挖洞也比不了这些传统灵石那么通透，自然。

其次从材质上要和园林或景观的文化品格相匹配。

还有颜色。

再有就是雕塑的施工实施要和主题环境保持一致。

要注意的还有雕塑的支立性能，安全系数，例如有的雕塑不能在小孩多的景观处设立。

先说这么多，这个问题有点大，涵盖很多问题。

园林艺术小品作为一种形式早已渗入了园林规划设计之中，并且开始受到越来越多人的关注。它不仅可以给人们提供一个优美的外部环境，而且对提高园林的艺术气氛有着举足轻重的作用。园林小品是指园林中体量小巧、功能简单、造型别致、富有情趣、选址恰当的精美构筑物。例如一樘通透的花窗，一组精美的隔断，一块新颖的展览牌，一盏灵巧的园灯，一座构思独特的雕塑以至小憩的座椅，湖边的汀步等，这些小品一般都具有简单的实用功能，又具有装饰性的造型艺术特点。由于其体量小巧，一般不具有可供游人入内的内部空间。它们既有技术上的要求，又含有造型艺术和空间组合上的美感要求。在园林中其造型取意均需经过一番艺术加工、精心琢磨并能与园林整体环境协调一致。1.园林小品在园林环境中的作用 园林小品虽属园林中的小型艺术装饰品，但其影响之深，作用之大，感受之浓的确胜过其它景物。一个个设计精巧、造型优美的园林小品，犹如点缀在大地中的颗颗明珠，光彩照人，对提高游人的生活情趣和美化环境起着重要的作用，成为广大游人所喜闻乐见的点睛之笔。例如上海东风公园门洞，隐现出后面姿态优美的吹笛女雕塑，为游览者提供了一副动人的立体画，强烈地吸引着人们的视线，自然地把游人疏导至园内。无论是扇面景窗或景墙门洞、天棚园孔，它们虽然都是园林小品，但在造园艺术意境上却是举足轻重的；可以说园林小品的地位，如同一个人的肢体与五官，它能使园林这个躯干表现出无穹的活力、个性与美感。园林小品在园林中的作用大致包括以下三个方面：1.1组景 园林小品在园林空间中，除具有自身的使用功能外，更重要的作用就是把外界的景色组织起来，在园林空间中形成无形的纽带，引导人们由一个空间进入另一个空间，起着导向和组织空间画面的构图作用；能在各个不同角度都构成完美的景色，具有诗情画意。园林小品还起着分隔空间与联系空间的作用，使步移景异的空间增添了变化和明确的标志。例如上海烈士陵园正门入口组雕使游人视线受阻，从而分隔和组织空间，使游人入园达到“柳暗花明”的艺术境界。 哈尔滨斯大林公园之框景 上海烈士公园的组雕障1.2观赏 园林小品作为艺术品，它本身具有审美价值，由于其色彩、质感、肌理、尺度、造型的特点，加之成功的布置，本身就是园林环境中的一景。杭州西湖的“三潭印月”就是以传统的水庭石灯的小品形式“漂浮”与水面，每当夜晚，月明如洗，在湖面上出现了灯月争辉的绮丽景象。运用园林小品进行空间形式美的加工，是提高园林艺术价值的一个重要手段。北京大观园庭院中人工山水池中放置的一组人物雕塑，使庭园艺术趣味焕然一新。 西湖三潭印月景观 北京大观园人物雕塑小品 由此可见，运用小品的装饰性能够提高其它园林要素的观赏价值，满足人们的审美要求，给人以艺术的享受和美感。1.3渲染气氛 园林小品除具有组景，观赏作用外，还把桌凳、地坪、踏步、标示牌、灯具等功能作用比较明显的小品予以艺术化、景致化。一组休息的坐凳或一块标示牌，如果设计新颖，处理得宜，做成富有一定艺术情趣的形式，会给人留下深刻的印象，使园林环境更具感染力。如图示水边的两组坐凳，左图的石制天然坐凳恬静、祥和与环境构成一副中国天然山水画；右边凳面上刻有艺术图案的坐凳独特新颖，别具情趣，迎水而坐令人视野开阔、心旷神怡。 构思独特的园林小品与环境结合，会产生不同的艺术效果，使环境宜人而更具感染力。 平湖秋月景点内石桌凳 岸边特色坐凳2.园林小品的类型 基于艺术家创作思路的无穷无尽，现代园林小品包括的内容十分广泛，各书分类有所不同，现将园林小品按功能、造型分为以下三类：2.1园林建筑类小品 园林建筑类小品是指在园林中起到供休息、照明 、展示、导游、装饰、服务及管理等作用的小型建筑设施。一般包括：园椅、栏杆、园林展览牌、园林景墙及窗门洞、园灯、瓶饰、垃圾箱、饮水池、洗手钵、日规、鸟浴等。2.2园林雕塑小品 雕塑泛指带有塑造、雕凿的物体形象，并具有一定的三度空间和可观性。从类型上分为圆雕和浮雕两大类。园林雕塑小品主要是指带观赏性的户外小品雕塑。雕塑是一种具有强烈感染力的造型艺术，园林小品雕塑来源于生活，往往却予人以比生活本身更完美的欣赏和玩味，它美化人们的心灵，陶冶人们的情操，赋予园林鲜明而生动的主题、独特的精神内涵和艺术魅力。 历来在造园艺术中，不论中外几乎都成功地融合了雕塑艺术的成就。在我国传统园林中，尽管那些石鱼、石龟、铜牛、铜鹤的配置会受到迷信色彩的渲染，但大多具有鉴赏价值，有助于提高园林环境的艺术趣味。在国外的古典园林中几乎无一不有雕塑，尽管配置得比较庄重、严谨，但其园林艺术情调却是十分浓郁。 中国古典园林雕塑小品 国外园林雕塑小品 在现代园林中利用雕塑艺术手段以充实造园意境日益为造园家所采用。雕塑小品的题材不拘一格，形体可大可小，刻画的形象可自然可抽象，表达主题可严肃可浪漫，根据园林造景的性质、环境和条件而定。常见的园林雕塑有以下四类：2.2.1人物雕塑 人物雕塑一般是以一些纪念性人物和情趣性人物为题材。人物雕塑一般都具有历史意义或生动的形象，它既使环境有鲜明的主题又为环境增添了活力。 咸阳中华广场“千古雄风”雕塑 倒挂金钩2.2.2动物雕塑 人与动物始终都存在着多方面的情感，艺术家由此创作出许多动物形象。如象征纯洁爱情的白天鹅，善良可爱的梅花鹿，聪明活泼的海狮都是人们喜爱的塑造题材。 由此可见动物雕塑使环境更祥和、自然、生动，丰富了园林的艺术趣味性。 2.2.3抽象性雕塑 抽象性雕塑含意深奥、费解，游人乐于边欣赏边玩味，而标题性可以循题追思不无逸趣。至于非标题性的雕塑，能做到“什么都不象”才是抽象的真谛。2.2.4冰雕雪塑 由于其材料的特殊性，冰雕雪塑受地域性和环境性的限制。在东北、新疆一带已成为冬季园林的一大特色。一座座晶莹剔透的冰雪雕塑如碧似玉，巧夺天工。2.3园林孤赏石小品 我国园林历来将石作为一种重要的造景材料，其造型千姿百态，寓意隽永，令人叹为观止。中国人欣赏“石”，非一般之石，不但要怪，还要丑。如刘熙在《艺概》中说：“怪石以丑为美，丑到极处，便是美到极处，丑字中丘壑未尽言”。所谓石之丑，非内容之恶，而是突破形式美的规律，真实朴素自然，真所谓丑中见雅，丑中见秀，丑中见雄，脱俗方见不凡，这就是大丑中见大美的辨证关系。中国人欣赏石，比西方人欣赏抽象雕塑具有更丰富的内涵，不在石的形似而在神似，欣赏它们千姿百态的意趣美。所谓“园可无山，不可无石”，因此在园林环境中，石的艺术地位是显而易见，不可估量的。 由此可见园林小品在园林环境中以其装饰性和趣味性很强的造型来表达其生命的活力、青春的美妙、爱的高尚等，它强烈的生活气息激发着人们对美好生活的热爱和对未来的向往。3.园林环境中小品设计和环境的关系 园林小品是构成园林环境许多形体单元的一部分，园林环境又是园林小品广阔的背景空间。优秀的园林小品可以烘托出优美的园林空间。任何一个极小的园林小品都会影响到整个园林环境的总体效果。园林小品设计与环境的关系是密不可分，息息相关的。在此从以下五个方面来谈论园林小品设计与环境的关系。3.1构思与布局 所谓“意在笔先”，这是古人从书法绘画艺术创作中总结出来的一句名言，我想它对园林小品设计创作也是完全适用的。组景没有立意，构图将是空洞的形式堆砌。构思要有较高的思想境界，而且要有新意不落俗套，任何简单的模仿都会削弱它的感染力。在艺术意境的创作上达到寓情于景，触景生情，情景交融才是园林小品的最高境界。有了立意，园林小品的布局将是一个值得探讨的问题。无论是用于点景还是组景在空间布局上都要主从分明、重点突出；在位置上要彼此呼应顾盼、距离避免均等。园林小品的摆设、背景的选择都要与地形、建筑、植物、水体协调一致，另外人流的走向，空间的开阔封闭都是要考虑的重要因素。例如图中所表现的空灵、恬静、祥和的气氛，与中国园林所追求的“诗情画意”是非常协调的；而“展翅高翔的天鹅”所表现的欢快、乐观、向上的气氛，同北京植物园供大量游人活动的欢跃场景是十分合拍的。 传统中国园林中的人物雕塑 北京植物园天鹅雕塑 用云片石镶嵌在墙上，如同天上浮 云。 在石上再种上植物，更增添生机， 此种手法胜浮雕一筹，真可谓匠心 别具。 园林小品的设置如果不看条件，不区别对象， 同环境不协调，其艺术的感染力是难以发挥的。 如右图色彩华丽的垃圾桶与自然山石疏林的环境 是不统一的，犹如画蛇添足，影响了整体艺术效果。3.2比例与尺度 英国美学家夏夫兹博里说：“凡是美的都是和谐的和比例合度的”。简言之，美的东西就是要“恰到好处”。功能、审美和环境特点是决定园林小品尺度的依据，正确的尺度应该和功能、审美的要求相一致，并和环境相协调。园林小品是供人休息、照明、游乐、观赏的所在，一般应该具备轻松活泼、富于情趣和使人不尽回味的艺术气氛，所以尺度必须亲切宜人。如北京王府井大街的骆驼祥子雕塑，比例合度，置于街旁亲切而具趣味性。 水上的人物雕塑形象生动，比例合度，塑造出一副江南水乡的画面，引人注目。 园林小品的尺度是否正确，很难定出绝对的标准，不同的艺术意境要求有不同的尺度感。园林小品是否美观与其本身的造型比例，以及它们与环境的关系是紧密相关的，同时受人们主观审美要求的影响。在园林中究竟取何比例为宜则决定于与环境配合上的需要。例如左图是一副电脑渲染图，其中座椅比例失调，画的太宽，相比之下，中心花园就显得小了。而右图以天空为背景的雕塑，由于其背景简洁，形象更为突出而越显其庄严伟大或恬静美丽。 在小品设计中不必模仿抄袭普通小品的比例和式样，而应有所创新，如能创造出具有适当内涵和韵味的比例，取得神似的效果，也会别开生面。3.3色彩与质感 色彩与质感的处理与园林空间的艺术感染力有密切的关系。色彩有冷暖、浓淡的差别，色的感想和联想、及其象征的作用可予人以各种不同的感受。质感表现在景物外形的纹理和质地两个方面。纹理有直曲、宽窄、深浅之分；质地有粗细、刚柔、隐现之别。质感虽不如色彩能给人多种情感上的联想、象征，但质感可以加强某些情调上的气氛，古朴、活泼、柔媚、轻盈等的获取与质感处理关系很大。色彩和质感是园林小品材料表现上的双重属性，两者相辅共存，只要善于去发现各种材料在色彩、质感上的特点，并利用它去组织节奏、韵律、对比、均衡等构图变化，就有可能产生不同凡响的艺术效果，提高其艺术感染力。 果皮箱采用木质褐色和灰色与环境协调 雕塑的色彩构图与背景建筑 一致，富有乡土特色。 色彩质感统一而协调，别有 一番风味。 木质洗手钵小品 雕塑《宇宙空间》3.4多样与统一 18世纪法国资产阶级启蒙思想家狄德罗提出了美在“关系 ”的著名论点。多样与统一规律是一切艺术领域中处理构图的最概括、最本质的原则，园林构图亦莫能外。园林小品设计要统一于总体艺术风格，统一而不单调，丰富而不零乱。也就是说，最伟大的艺术是把最繁杂的变化变成最高度的统一。任何一个园林小品都不是孤立存在的，而是有错综复杂和千丝万缕的联系。小品的设计既要有变化，有自己的风格，又要统一于整体环境。在不同的环境中，小品的形式有所不同，根据功能、性质和景观要求，来处理构图，小品设计应因地制宜和因情制宜的合理布局和设计构思，这是实现多样统一的前提。小品在园林环境中有主有次之分，雕塑、孤赏石等主体景观在设计中一定要主题分明和引人注目，而垃圾桶栏杆等要自然统一于环境，不可过分突出。由此可见，园林小品一定要主次分明，相得益彰，而共存于园林环境中。正确运用调和与对比等园林构图手法，均可达到“多样统一”。 石桌石凳置于山洞内， 犹如仙人吟诗对弈 白色的球形园灯、圆柱形花池、弧形 之处，使环境更显空灵、幽静，更带几 坐凳，结合巧妙，协调统一。 分神韵。3.5功能与技术 园林小品绝大多数均有实用意义，除艺术造型美观上的要求外，还应符合实用功能及技术的要求。如园林中的栏杆具有各种不同的使用目的，对各种栏杆的高度就有不同的要求；又如园林坐凳，就要符合游人就坐休息的尺度要求；再如作为园林界限，园墙就应从围护角度来确定其高度及其它技术上的要求。现代园林强调“以人为本”，在园林小品设计中应注意在满足了装饰要求外，更应满足技术与功能方面的要求。许多街道绿地旁，都有为了保护绿地而设的栏杆，这些栏杆常因人走累了坐在上面休息而破坏。不妨设置成栏杆和坐凳结合的形式，这样既符合美观要求，又符合功能要求。 栏杆和椅凳结合形式 解说石与孤赏石结合形式 雕塑和椅凳结合，亲和力强，。既 满足了功能上的要求，又起到了 装饰的效果。 园灯和坐凳的巧妙结合，美观大方，经济实用。4.总结 园林小品的历史源远流长，景物虽小却妙趣横生。综上，园林小品设计与环境的关系是多方面的。通俗一点说，如果把环境比喻为汤，那小品就是汤中之盐。园林小品的设计是功能与技术和艺术相结合的产物，要符合适用、坚固、经济、美观的原则。4.1园林小品在园林环境中其功能和形式是多样的，形成了设计方面灵活性特别大的特点，可以说是无规可循，“构园无格”。在设计的大小和形式选择上，无论是椅凳还是雕塑形式不拘一格。在现代艺术领域，艺术家的构思空间是无限的，小品设计应向科学、艺术和个性化方向发展，切忌生搬硬套和雷同。4.2在空间的组合中，要特别重视对空间的组织和利用，将环境和小品巧妙的布置为一个有机整体。组织园林空间的手段是多样的，小品的布置一定要与建筑营建、筑山、理水、植物配置相结合，它们之间不是彼此孤立的，要紧密配合，构成优美的景观效果。在我国传统园林中，为了创造出富于艺术意境的空间环境，特别重视借助大自然的景观。园林小品在建筑花木水石的点缀下，再结合诸如水声、风啸、鸟语、花香等动态组景因素，可产生奇妙的艺术效果。 心理学中的“格式塔”（Gestalt）派论点认为“现象的经验就是单体”。游人对于环境这个可以感知的客体，是许多形体的单元组合而成。这个整体的现象与每个单元是分不开的，所以只有使每个小局部都达到美，才有整体美。对于园林小品一定要精心进行艺术加工，才能标新立异，在环境中起到画龙点睛的作用。

详细参考出处： http://www.jurendiaosu.com/news/content-231.html

现代景观设计的基本原则之一应该是简约，简约手法至少包括三个方面的内容：

设计方法的简约，要求对场地的认真研究，以最小的改变取得最大的成效；

表现手法的简约，要求简明和概括，以最少的景物表现最主要的景观特征；

设计目标的简约，要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性，尽量减少对原有景观的人为干扰。

所谓最优秀的景观设计作品就像没有经过设计一样。绿动园林设计师们越来越倾向于用简约的方法去整治空间，正如老子说的：无为而无不为。实际上并没有一无是处的空间，它同样在演变，同样拥有某种吸引力。

绿动园林总结的元素及现代景观设计特点：一般元素：以简单的点、线、面为基本构图元素，以抽象雕塑品、艺术花盆、石块、鹅卵石、木板、竹子、不锈钢为一般的造景元素，取材上更趋于不拘一格。通过现代的手法组织景观元素，运用硬质景观（如铺装、构筑物、雕塑小品等）结合故事情景，营造视觉焦点，运用自然的草坡、绿化，结合丰富的空间组织，凸显现代园林与自然生态的完美结合。

现代自然风格特征：现代主义的硬景塑造形式与景观的自然化处理相结合，线条流畅，注重微地形空间和成型软景配合，材料上多运用自然石材，木头等，适用于无大面积地库顶板地形条件的项目。