景观雕塑手绘入门推荐知识

艺术设计专业大范围地划分有摄影、视觉传达、工业设计、公共艺术、服装服饰设计、环境艺术设计等等。艺术设计专业的课程设置更具具体不同专业，会有很多有关这个专业的理论体系和辅助设计软件的学习。比如平面设计会学：平面构成、设计素描、设计色彩、字体设计、广告学、平面设计学等理论，还会学习Photoshop、Illustrator、CDR等等创意呈现的软件。

环境艺术设计需要学习：Photoshop、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、3ds max建筑效果表现技法、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。视觉传达可细分为：动画设计、平面设计、企业形象设计、书籍装帧设计等等；工业设计可细分为：公共设施设计、展示设计、产品设计、旅游纪念品设计等等服装服饰设计可细分为：珠宝设计、服装设计、面料染织设计等等；环境艺术设计可细分为：公共环境艺术设计、室内环境艺术设计、园林设计、景观设计等等；公共艺术：装饰雕塑设计、装饰壁画设计、材料语言设计等等；艺术设计史论专业，不需要太强的绘画功底。但对于实践类的设计专业，还是要有一定美术基础的。素描、色彩是造型的基础，色彩感知能力、动手能力、审美都是需要长时间培养积累的。设计的配色、风格、对设计的认知、审美、你去说服甲方的理论知识这些都是依靠前期的美术功底。如果没有绘画功底，即使有好的创意和想法，也没办法表达出来。

景观雕塑手绘入门推荐知识包括以下几个方面：

1. 基本绘画技巧：掌握基本的线条、阴影、透视等绘画技巧对于手绘景观雕塑非常重要。可以通过学习素描、速写等基础绘画课程来提高自己的绘画技巧。

2. 对雕塑的了解：了解不同类型的雕塑作品、材料、风格等对于手绘景观雕塑也很有帮助。可以通过阅读绘画杂志、参观雕塑展览等途径来增加对雕塑的了解。

3. 水彩或铅笔绘画技巧：水彩和铅笔是制作景观雕塑手绘常用的材料。学习如何运用这些材料进行绘画，掌握如何表现光影、质感等是很重要的。

4. 色彩理论：了解色彩的基本原理和色彩搭配对于手绘景观雕塑也非常重要。可以通过学习色彩理论、色彩搭配等知识来提高自己的绘画技巧。

5. 实践和观察：练习是提高绘画技巧的关键，尤其是对于景观雕塑手绘来说。可以通过观察真实的景观雕塑作品、练习素描、速写等方式来提高自己的绘画能力。

要想入门景观雕塑手绘，除了掌握基本绘画技巧外，还需要了解雕塑知识、学习水彩或铅笔绘画技巧、掌握色彩理论，并通过实践和观察不断提高自己的绘画能力。

景观雕塑手绘入门需要掌握以下知识：

1. 基本绘画技巧：了解绘画基础知识，包括线条、形状、色彩、光影和透视等。掌握绘画用具的使用方法，如铅笔、画笔、颜料和调色盘等。

2. 景观雕塑构图：学习构图技巧，如对称、平衡、重复、层次感和透视等。了解景观雕塑的特点和表达方式，学会将其转化为可视化的形式。

3. 观察和研究：仔细观察真实的景观雕塑作品，尤其是其细节、材料和纹理等。研究不同风格和时期的雕塑作品，了解其艺术特点和表现手法。

4. 解析和草图：学会分析和解析景观雕塑作品，从整体到细节进行观察和记录。通过草图快速捕捉和表达自己的想法，熟练掌握不同线条和阴影的处理技巧。

5. 色彩和材料：学会选择合适的颜色和材料，能够准确表达景观雕塑的质感和表面处理。掌握常用的绘画材料和工具，如水彩、油画和素描等。

6. 创作和实践：在掌握基本知识和技巧的基础上，积极进行创作实践。通过绘画多个不同的景观雕塑作品，不断提升自己的绘画能力和艺术表达能力。

以上是景观雕塑手绘入门所需的基本知识，通过不断学习和实践，可以逐渐提高自己的绘画水平，准确表达景观雕塑的艺术魅力。

学画画以后可以从事的职业有：1、服装设计；服装设计对绘画要求比较高，需要有创新思维，前景很好。2、美术教师；美术教师可以完美的和专业挂钩，是一个比较合适的工作。3、去美术馆、文化馆等就职；在此就职可以继续提高自我，有所收获。4、如果造诣较高，可以去艺术研究所；这就对专业的技能要求更高了，同时还需要有超人的毅力和耐心。5、文联、出版社、职业画家等都是不错的选择。学画画的工作就业还算广泛，类型也较多，可以满足更多需求，还是有不错的前景的。不论是哪一行业，只要肯用功，要成功都是有机会的。

学美术，除了一部分同学是属于真心热爱绘画、希望今后从事相关职业以外，还有的同学是因为以目前的学习成绩考一所理想的大学有难度，寄希望通过学习美术来实现理想。可是学习了美术考上大学以后，可以从事的职业除了美术来时以外还有很多，你都知道吗？先来看下美术的专业门类，这个很重要！大学里学科门类如下图示意：

学科门类为艺术学，下面的为一级学科。标注红色的是学美术的同学可以报考的一级学科。在此学科分类下，各个高校会再设置各个专业，如室内设计专业、油画专业等。在事业单位的公招考试中，多数岗位会对一级学科专业有限制，如下图：再来讲讲美术学和设计学的区别

从大学设置的专业和就业上来说，一级学科美术学一般下设的专业有国画、油画、版画、雕塑等专业，这些专业绘画功底深厚，毕业后可以与画廊签约成为职业画师，也可以进美术培训机构任教；也包括美术史论、美术评论和编辑、艺术管理等专业，这些专业人才今后可以从事美术方面的杂志编辑、展览策展等工作；除此以外，有的大学美术学还下设美术教育专业，培养美术教育人才。一级学科设计学下设的专业也很多，如视觉传达设计，今后可从事标志、广告、包装、电商广告等内容；环境艺术设计，今后可从事室内外环境、装修等的设计，影视动画设计，包含了人物角色设计、场景设计、影视编辑等，毕业后可以从事游戏、影视特效、动画等的制作和设计。多媒体设计，是近些年才在各个高校设立的专业，毕业后的工作范围包括软件和系统的界面设计、网页、手机移动应用软件等的设计。

学习美术仍然是条不错的出路，不管从事哪个专业，毕业后在本专业从事三五年一般都会有比较好的发展。

选择理论类专业的学生，毕业后大多会选择考研、做老师或者从事艺术研究类的工作。这些都是要有大量的的知识积累。现在对老师的要求也越来越高，考研也就显得极其重要了，而研究类的工作能提供的工作机会有限，所以找工作不容易啊。影视类专业的孩子，前期也是不容易找工作的，需要不断地提高自己的专业技能以及积累经验。等技能以及经验积累到一定程度了，这时工作也相对容易找一些。设计类专业的孩子，相对上面所说到的几个大类，找工作是比较容易的。有大概60%或者是更高比例的美术生都会选择这条道路，而这条道路所提供的工作岗位是比较多的，广告公司、游戏公司以及文化公司等都对美术生有一定的需求。美术生的热门专业

1视觉传达设计

相信许多人听说过平面设计，视觉传达设计其实就是平面设计。它主要的学习内容包括了构图排版，海报、宣传册、折页、字体设计等等。这个专业出来的学生，一般都比较容易找工作，但是起薪低且经常要接受熬夜加班，以及忍受甲方的各种刁难。就业领域：平面户外广告、商业摄影、VI、UI设计、产品包装设计、刊物封面设计等。优秀学校：清华美术学院、中央美术学院 、南京艺术学院 、中国美术学院 、同济大学、 厦门大学 、深圳大学、 汕头大学。2环境设计它包括了景观、建筑和室内，需要当事人有相关的社会科学以及自然科学和环境科学知识，和景观、建筑、室内设计比起来，环境设计更注重的是各个物体的体系关系。就业领域：规划局，城建局，但是需要考取建筑工程师资格。或者是去一些建筑设计、室内设计行业。优秀学校：中央美术学院 、广州美术学院、同济大学 、东南大学 、厦门大学、 江南大学。3景观设计

景观设计又称景观建筑学，是指在建筑设计或规划设计的过程中，对周围环境自然与人工要素的整体考虑和设计。

使得建筑与自然环境产生呼应关系，在使用更方便舒适的提高整体的艺术价值。

就业领域：公务员，设计院，地产公司或者科研所等单位，总体来说需求和待遇还是可以的。

优秀学校：北京林业大学、同济大学、 华中农业大学、 西北农林科技大学 、清华大学美术学院 、中央美术学院 、中国美术学院 、山东工艺美术学院 、西安美术学院、 南开大学 、上海交通大学 、西南交通大学。4室内设计

室内设计属于一项以服务人居住空间为标准的实用美术。

近年来济发展收入增加，人们对居住环境的舒适性和美观性的要求越来越高，装饰行业也得到了飞速发展，室内设计人才需求量也有较大的提高。

当然入行门槛比较低，收入视能力而定。

就业领域：室内设计，城市发展均需要专业设计人才。

优秀院校：九大美院 、南京艺术学院、山东艺术学院 、山东工艺美术学院、 东南大学、 湖南大学。5工业设计

这个专业是设计类专业最热门的专业之一。

它要求学生拥有强大的手绘功底，并熟练掌握电脑建模和设计。

而且此专业对物体数学以及逻辑要求比较严格，选择此专业的学生要做好大学四年赛过高三的心理准备。

就业领域：各行各业都有需求。

优秀院校：江南大学、 武汉理工大学 、东南大学 、同济大学、 深圳大学、 汕头大学 、湖南大学 、南京艺术学院。

6动画设计

这个专业同样也非常热门。

由于国漫以及游戏行业的发展，我国动漫产业对动画人才有着一定的需求。

而动画也总是和影视相关，近年来我国的影视产业的不断发展，数字艺术不断被影视创作所应用，影视动画是各种动画电影、影视后期制作、电视栏目包装中的核心，对这方面的人才也有一定需求。

就业领域：电视台、影视广告公司、游戏公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司。优秀院校：吉林艺术学院、 中国传媒大学 、北京电影学院 、中国美术学院、 清华美术学院 、广州美术学院 、浙江传媒学院 、上海戏剧学院 、南京艺术学院 、天津大学 、武汉理工大学。其实，孩子想要学什么，不能用一句“没前途”的话来否定，虽然说这句话的前提是出于对孩子的将来做考虑。

学习美术就一定没前途吗？还真不是！对普通学生来说，有的的专业也存在就业困难的情况。

就不选择了吗？答案当然是：不是。

在每个人选择什么专业之前，都务必要做好心理准备，选择了什么路，就得要为此付出，以及有着一定的积累。

如果没有付出，那么选什么路，都是困难的。

想进入设计行业，首先得知道什么是设计，我个人认为：设计就是用非现有逻辑的逻辑，去解决现有逻辑不能解决的问题。在我看来高级的设计不仅仅是追求美感，更是为了用设计去解决问题。

接下来还需要了解设计业内有哪些职业，这些职业又需要具备什么。

建筑设计师、工业设计师、室内设计师、环艺设计师、服装设计师、UI设计师、网页设计师、平面设计师、动画设计师、游戏美术师……这些都叫设计师，但从事的工作却千差万别，所需技能也各不相同。

拿环境设计和平面设计为例，环艺一部分是室外设计，包括景观、城市雕塑等，另一部分是室内设计，也就是通常所说的室内装修设计，主要从事建筑业或房地产、装饰装修业等。必备软件包括：3d

MAX、Auto CAD、Lightscape等软件。平面设计主要包括标志、包装、海报、广告、杂志、书籍等的设计，主要从事广告行业，现在很多甲方企业内部也会有这一岗位。需要使用的软件包括：photoshop、Coreldraw、Illustraor等。

设计业涉及的门类和知识很多，这里很难一一展开。决定从事设计之前，先花些时间和精力提前做好功课，确定自己的兴趣和想从事的职业，以及了解清楚目前设计行业现状及薪酬，会更有助于你正确认识这个行业。

我有个朋友叫桃桃，她从小就开始画画，艺考失败之后去了广电学习广告设计。大学毕业后也一直从事设计行业，身边有人问他，“设计好学吗?”“我觉得你们设计师好酷啊，我也想学”“我不会画画能学设计吗?”。

桃桃是这样回答的：首先设计是一个宽泛的行业，你必须要深入了解什么叫设计，作为设计师可以往哪些方向发展，你要学什么，你能做什么，这都是初期需要好好考虑的问题。

其次我觉得设计师是需要一定美术功底的，透视，几何，线条，配色，造型，如果这些统统不懂，那要如何去做设计工作呢?很多人搞不懂设计师和美工的区别，其实区别就在于设计师是要在设计工作的基础上进行个人创作的，而美工只负责执行就好了。

有很多朋友在没有了解透彻的情况下盲目进入了设计行业，觉得不就是学几个软件吗?没什么难的，到最后却发现自己只能做一个薪资有限的美工。这也是为什么我基本不会推荐朋友盲目转行设计的原因。

假如给你一只彩笔，你将为你理想的天空涂抹什么颜色？赤橙黄绿青蓝紫？有一天，当你跨进美术学院的大门，相信你的天空从此将会色彩斑斓，绚丽多姿。要想走进美术艺术的殿堂，不妨先了解一下独具魅力的美术专业。中国八大美术学院，在专业上大都划分为两大类：造型艺术和设计艺术。造型艺术又称纯绘画艺术，是美术家的必经之路，它包括国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。而设计艺术是适应社会需要，应运而生的一门艺术学科，而且分支越来越细，旗下的门类也越来越多。如果不是练就了一身过硬的童子功，你最好不要“铤而走险”，去报考专业美术院校的国画、油画、版画、雕塑四大主流专业。每年，专业美术院校这四大专业的考试科目大致包括素描、色彩、速写，甚至还有创作。比如中央美术学院，近几年的造型艺术的专业考试中都有创作考题。考生在考前除了花大量的时间学习和练习素描、色彩、速写之外，还应该适当作一些创作练习，如平时多收集场景素材，多练习场景速写等等，而速写是创作收集素材最有效的方法。这些专业考试相对比较难，不是短时间内通过某种捷径就能速成的。这里，我们集中介绍一些设计艺术专业，或许半路出家的你（至少有绘画功底，进行过一定的专业培训哦）也能找到适合的专业，顺利踏入艺术殿堂。装点你的生活——装潢艺术设计生活因为有了设计而不简单，因为有了设计一切都变得妙不可言。装潢设计专业是设计艺术类专业中的大哥大，因为它覆盖面广，开设历史最长。装潢最初的名字为广告，主要培养从事艺术设计、研究、教学管理等方面工作的专门人才。主要课程包括版式设计、标志设计、包装设计、室内设计、广告设计、企业CI设计、工艺美术史、外国美术史、英语、计算机基础、电脑美术设计等。知识经济时代的到来，为装潢艺术设计提供了更广阔的发展前景；科学技术的迅猛发展，使装潢艺术设计不断迈上新的台阶；人类对生活质量的重视，也对装潢艺术设计提出了更新、更高的要求。别以为只有专业美术院校才开设这个专业，像北京林业大学、燕山大学、南昌航空工业学院等都设有该专业。剪刀的魔术——服装设计服装设计不是简单的裁缝。每年法国巴黎的时装发布会，可谓世界服装界的盛事。那些美丽的服装好像会说话，滔滔不绝地诉说着它们各自的美丽与独特。走在城市的街头，漂亮的橱窗里陈列的精美服装总是让爱美的人们驻足观望。这些漂亮服装的背后，都有一双灵巧的手，魔术般地裁剪出一套套令人赞叹的服装艺术品，他们的名字叫服装设计师。“男耕田来女织布”。最早从事服装工作的多是女性，知名的服装设计师往往是男性。爱好服装、喜欢设计的男同学大胆地报上这个专业吧。八大美术学院都设有服装设计专业，特别是广州美术学院占据着服装产业得天独厚的地理优势（广东省服装业在中国服装业中占据领先地位），使服装设计专业浸润于良好的文化氛围。除此以外，北京服装学院、东华大学、浙江工程学院、株洲工学院等也开设此专业，北京服装学院可是以服装为龙头的专业院校呢。有的院校开设服装设计专业，而有的则开设服装表演与服装设计专业，考试内容一般包括：形体条件测试、才艺表演（比如舞蹈）、台步和口试。怎么样，不像造型艺术专业考试那么讲究绘画功底吧？原来生活可以更美——环境艺术设计小时候，你是否做过这样的梦——梦见在自己创建的乐园里玩耍，梦见自己建造了一座属于自己的城堡……你所梦见的那个角色，就是一名环艺设计师。城市里的一栋栋大厦、一座座建筑、公园景观、桥梁……在我们生活的环境中，环境艺术设计随处可见。可以说，环境艺术设计承担着营造我们生活环境的使命，使我们的生活更加美好。环境艺术在所有的设计专业里，似乎并不是那种专业性极强的学科，但是由于处于消费社会和城市化快速发展的这一很重要的转折阶段，它的需求量是较大的。诸如房地产行业的发展就带动了很多院校的专业，带动不少原来不成熟的行业，如建筑设计、建材、建筑机械、工程管理，甚至金融等。美术学院中，以清华美术学院和广州美术学院的环境艺术设计最为突出。广州大学城就是清华美术学院的精英们的杰作，而广州美术学院不仅是中国现代设计教育的重要标志——“三大构成”（平面、色彩、立体）课程的发祥地之一，也是中国现代工业设计理论的发祥地之一，同时还是中国现代设计教育中产学研紧密结合模式的典范之一，旗下的集美设计工作室成功地设计不少国内外大型建筑项目。东华大学、深圳大学、广西艺术学院等都开设了环境艺术设计专业。叽叽复叽叽——染织设计小时候，你是否见过奶奶的蓝印花布？而今你是否欣赏过驰名中外的湘西凤凰的扎染、蜡染民族布艺？染织设计是世界上最早的艺术形式之一，她以纷繁的表现方式，在不同时期向人们传递着自身独特的优美。染织艺术设计专业以纺织面料设计为基础，以室内纺织品配套设计的系列课程为核心，构建从面料设计到纺织终端产品设计及配套设计的教学框架，该专业强化学生对产品设计、室内空间和家纺文化的理解和创新意识，提倡启发式的互动教学，注重学生审美能力、资源整合能力和实际动手能力的培养。有意思的是，这个专业包括纤维艺术、丝网印花、扎染、蜡染、手绘等特色课程，其自由性、灵活性，创造性发挥度极大，相信很多考生，尤其是心灵手巧的女生会对这个专业产生浓厚的兴趣。除了专业美术院校开设这一专业以外，北京服装学院、东华大学的染织艺术在国内外也很有声望。动感空间的无限精彩——影视动漫用镜头描绘时尚，用键盘创造精彩，影视动画展现艺术人生。影视动画、漫画作品以其独特丰富的艺术表现形式而广受青少年和成人的喜爱。目前全球动画产业的产值为2000亿到5000亿美元，已经成为21世纪新的朝阳产业。日本的动漫产业产值每年230万亿日元，成为日本第二大支柱产业，香港动漫市场也以年营业收入46亿港元超过电影产业。据不完全统计，我国青少年喜爱的影视动漫作品中，日本占60％，欧美占29％，而国产动漫作品所占市场份额少得可怜。正是看准动漫这个香饽饽，很多院校（可不光是艺术院校哦）开设了相关的专业。如北京电影学院的动画专业设置了游戏设计、动画艺术、电脑动画、漫画等方向（游戏设计、电脑动画方向按考生参加高考的文化考试成绩排名，择优录取），四川美术学院的动画专业设置了影视动画艺术、动漫产品设计、互动媒体设计等方向（动画专业录取时，在文化成绩总分上线和外语单科成绩上线的基础上，根据考生志愿，按专业成绩从高到低排队，择优录取）。注意一点，各艺术院校在录取办法上是不同的，甚至每个专业的录取办法也是不一样的，尤其是专业成绩和文化考试成绩的比例。美术伯乐的博、深——美术史美术学院要求高素质的美术人才，那么不太精通美术的考生，是不是就只能对美院望而却步了呢？NO！比如美术史专业就是个很好的选择。该专业一直是美院中比较冷僻的专业。近几年，随着美术院校的扩招和美术考生队伍的扩大，美术类学生就业压力变大，而美术史专业才逐渐被越来越多的人所重视。尤其在我国，这方面的人才显得极为匮乏。美术史专业培养的是一批美术伯乐，如美术鉴赏家、美术评论家。因为它在美术的基础上，有更高的文化要求。它培养出来的学生不仅具备灵活的艺术思维，精通艺术史，掌握基础绘画技能，还具有优秀的写作能力。用句通俗的话来说，美术史培养的就是能说会道，口笔双全的人才。如果说其他专业培养出来的是专才，那么美术史培养的就是全才，或者博才了。八大美术学院都有开设美术史专业，且各大美术学院都有知名评论家坐阵。例如中国美术学院的王伯敏教授，广州美术学院的学术带头人迟柯教授。除此以外，师范类院校如湖南师范大学、贵州师范大学、首都师范大学等都有开设美术史专业。相对于专业美术学院，这些非专业美术院校的录取线相对要低些，考生可根据自己的实力选择学校报考，并不是非要进入专业美术院校学习不可。该专业在录取上，专业成绩要求不高，而文化成绩要求稍微高一些。甚至有的院校不进行专业考试，如四川美术学院的美术学(美术史论艺术策划与管理)、艺术设计学 (设计史论)专业只报名不参加专业考试；中国美术学院的美术学(史论)专业也不需参加专业考试，报名时须交美术赏析文章一篇；中央美术学院还开设美术考古学、文化遗产学、艺术批评、艺术管理等专业，报名时须提交美术赏析文章一篇和个人简历一份，专业考试相对而言也没那么高的门槛。这些专业的学费相对低一些，这对于想入美术院校的非“童子功”考生来说，无疑是个不错的选择。特别提醒近几年来，为适应社会需要，各大美术院校相继增设了不少新专业和专业方向，如装饰艺术、首饰设计、家具设计、多媒体艺术、数码艺术设计等。因为新，了解的人比较少，报考的时候相对竞争也会小一些，因此被录取的希望就比较大了。考生可根据个人喜好，以及未来的从业方向，选择适合自己的专业报考，而不是盲目跟风。曾有专家这样说过：“美术不像体育、舞蹈等必须具有先天的优势条件。美术，只要你不是色盲——就算是色弱通过努力还可以调整过来——就有可能成功。谁说缺乏灵性就不能画画、不能成功？梵高从29岁才开始画画，他没有什么天赋，他画画全靠着他对绘画的热情。所谓天赋，其实并没有那么玄妙的，多半还要靠后期的努力和指导。”不要那么在乎天赋，只要你热爱并且能够勤奋地学习，“我为画狂”终会让你实现彩色的梦想。